Первые победы ― гран-при в Международном конкурсе музыканта в Париже
Знаковым событием его школьных лет становится участие в международном конкурсе музыкантов в Париже в 1973 году, в котором он взял Гран — при. Стоит отметить, что Михаилу на тот момент было всего 16 лет. Знаменитый пианист в одном из своих интервью отмечает, что его никто не уговаривал участвовать в конкурсе, просто другого ничего на тот момент не было.
Плетнев говорит о том, что за все достижения в жизни он благодарен своим родителям. Так, его мама Ольга Дмитриевна всегда присутствует на концертах пианиста и делится критикой, которая иногда затягивается на несколько часов. Как отмечает друг Плетнева Сергей, в студенческие годы Михаил не был завсегдатаем тусовок, алкоголь выпивал чисто символически. Зато очень любил игру в футбол и спорт в целом, которым активно занимается и на сегодняшний день.
Пианист отмечался неординарностью и самостоятельностью в суждениях, человеком готовым отстаивать свою точку зрения.
Платоновская премия Михаила Плетнева
К достижениям Михаила относится так же Платоновская премия «за глубину и гармоничность интерпретации мирового музыкального наследия, которая была им получена в 2013 году. Несмотря на обилие международных наград, Плетнев отмечает, что эта для него очень ценна. По мнению пианиста, организаторы Платоновского фестиваля не словом, а делом показывают свое отношение к происходящему в культуре, что является очень достойным поступком.
Пианист уверен, что не существует правильного исполнения какого – либо произведения. Существует лишь истинное и ложное. Истина в искусстве меняется постоянно вместе с человеком. В свою очередь истина — это правдивое выражение эмоций
Плетнев отмечает, что независимо от того как артист ведет себя на сцене важно его правдивое исполнение, которое тронет публику до глубины души
Ложным исполнением Михаил считает исполнение того, чего человек не чувствует и не понимает. Поэтому, если хочется сыграть польку – бабочку вместо Бетховена, то нужно играть её. Повторы – недопустимы. Пианист отмечает, что в разные свои годы, переживая различные жизненные моменты, музыкант всегда играет одно и то же произведение по-разному. Поэтому, правильно только то, что звучит убедительно и трогательно.
Михаил Плетнев ― гражданин Швейцарии
Пианист отмечает, что очень рад быть гражданином этого государства, ему интересна его история, природная красота и культура, а также отмечает особый комфорт. Так же, Плетнев имеет два дома в Таиланде, куда периодически выезжает. В 1997 получает орден за «заслуги перед Отечеством» 4 степени за долговременную и плодотворную деятельность в области искусства, а так же за укрепление дружбы народов.
В 2005 году пианист получил премию Грэмми за лучшее исполнение камерной музыки. Но, как делится Михаил, более он камерную музыку не исполняет. Сюита «Золушка», получившая премию, была написана «в подарок» Марте Аргерих, которая очень просила записать сюиту из балета «Золушка». Надо сказать, что диск получил еще несколько наград. В 2006 году под началом Плетнева создается Фонд поддержки национальной культуры.
Одновременно с этим, он становится членом Совета Российской Федерации по культуре и искусству при Призиденте РФ. В 2007 является членом комиссии Российской Федерации по делам ЮНЕСКО. В 2019 году Плетневу был вручен орден «За заслуги перед Отечеством» 2 степени за продолжительную деятельность в области искусства, развитие средств массовой информации и огромный вклад в развитие искусства и культуры.
Михаил Плетнев — выступления в сезоне 2022-2023*
28 октября 2022 – начало в 19.30
Музыкальная академия Ференца Листа / Zeneakadémia / Венгрия, Будапешт Концерт с Оркестром Concerto BudapestДирижер: Михаил Плетнев Солист: Михай Берец (фортепиано) В программе произведения Дмитрия Шостаковича, Вольфганга Амадея Моцарта
8, 9 ноября 2022 – начало в 20.00
Парижская филармония, Большой зал Пьера Булеза / Philharmonie de Paris, Grande salle Pierre Boulez / Франция, Париж Концерт с Оркестром Парижа (Orchestre de Paris)Дирижер: Михаил Плетнев Солистка: Янин Янсен (скрипка) В программе произведения Петра Чайковского, Сергея Прокофьева
20 декабря 2022 – начало в 19.30
Дворец искусств Будапешта, Национальный концертный зал имени Белы Бартока / Müpa Budapest, Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem / Венгрия, Будапешт «Рождественский концерт»Дирижер: Андраш Келлер Исполняют: Михаил Плетнев (фортепиано), Клара Колониц (сопрано), Люсия Медьеси Шварц (альт), Бернхард Берхтольд (тенор), Миклош Шебештьен (бас-баритон) Дебреценский хор имени Кодая (Kodály Kórus Debrecen) Оркестр Concerto Budapest В программе произведения Петра Чайковского, Людвига ван Бетховена
11 января 2023 – начало в 19.30
Фестиваль Impressions de Jazz Концертный зал Victoria Hall / Швейцария, Женева Концерт с Оркестром Романской Швейцарии (Orchestre de la Suisse Romande) Дирижер: Алондра де ла Парра Солисты: Михаил Плетнев (фортепиано), Даниэль Лозакович (скрипка) В программе произведения Михаила Глинки, Мориса Равеля, Джорджа Гершвина, Леонарда Бернстайна, Камиля Сен-Санса
12 января 2023 – начало в 20.15
Фестиваль Impressions de Jazz Театр Больё / Théâtre de Beaulieu / Швейцария, Лозанна Концерт с Оркестром Романской Швейцарии (Orchestre de la Suisse Romande) Дирижер: Алондра де ла Парра Солисты: Михаил Плетнев (фортепиано), Даниэль Лозакович (скрипка) В программе произведения Михаила Глинки, Мориса Равеля, Джорджа Гершвина, Леонарда Бернстайна, Камиля Сен-Санса
4 февраля 2023 – начало в 19.30
Венская филармония, Большой зал / Wiener Musikverein, Großer Saal / Австрия, Вена Сольный концертСолист: Михаил Плетнев (фортепиано) В программе произведения Иоганна Себастьяна Баха, Иоганнеса Брамса, Алексея Шора, Антонина Дворжака
10 марта 2023 – начало в 20.00
Дом Французского радио, Концертный зал / Maison de la Radio et de la Musique, Auditorium / Франция, Париж Концерт с Филармоническим оркестром Радио Франции (Orchestre Philharmonique de Radio France)Дирижер: Кент Нагано Солист: Михаил Плетнев (фортепиано) В программе произведения Пауля Хиндемита, Мориса Равеля, Антона Веберна
18 апреля 2023 – начало в 20.00
Театр Елисейских Полей / Théâtre des Champs-Élysées / Франция, Париж Сольный концертСолист: Михаил Плетнев (фортепиано) В программе произведения Иоганнеса Брамса, Антонина Дворжака
3 мая 2023 – начало в 19.30
Дворец искусств Будапешта, Национальный концертный зал имени Белы Бартока / Müpa Budapest, Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem / Венгрия, Будапешт Концерт с Оркестром Concerto BudapestДирижер: Михаил Плетнев Солистка: Амира Абузахра (скрипка) В программе произведения Яна Сибелиуса, Сергея Рахманинова, Александра Скрябина
Для приобретения билетов просим вас связаться с нашими сотрудниками.Рекомендуем вам заранее заказывать билеты, чтобы иметь возможность воспользоваться максимальным выбором по наиболее привлекательным ценам.
Помимо входных билетов на концерты, мы будем рады заказать для вас туристическое обслуживание, а именно: авиабилеты, размещение в отеле, трансфер, оформление мед. страховки и въездной визы.
*Обращаем Ваше внимание, что театры оставляют за собой право производить замену в составе артистов, занятых в спектаклях
Михаил Плетнев личная жизнь
О личной жизни Михаил не распространяется. Вся информация обычно черпается из воспоминаний знакомых и друзей. Многие знакомые Михаила отмечают его отстраненность от общества, некоторую аскетичность, за которой скрывается пылкий темперамент
Пианист обладает способностью приковывать внимание зрителя к собственной персоне
Плетнев часто выступает с сольными концертами в Европе, Азии и Соединенных Штатах Америки. Пианист активно занят общественной деятельностью, ярким примером которой служит мемориальный концерт памяти жертв Беслана для матерей и родственников погибших в трагедии. Михаил Васильевич Плетнев – яркая личность и талантливый музыкант. Его гастроли расписаны на несколько лет вперед, а его выступления вызывают неподдельный интерес публики. В настоящее время его концертная деятельность продолжается.
Свои 60 лет музыкант встретил на сцене большого театра Боготы в Колумбии. Знакомые и друзья ценят в нем индивидуальность, способность сочетать фундаментализм и эксперименты в музыке, а так же поиск в музыке скрытых смыслов, недоступных для большинства. Близкий друг Плетнева и его первая скрипка Алексей Бруни отмечает, что с приходом славы в жизнь Михаила он совершенно не изменился. Он характеризует Плетнева как человека, у которого ум и сердце сошлись воедино. Музыкант всегда имел направление на успех, и «любит искусство в себе, а не себя в искусстве»
Михаил Плетнев ― талант не имеет границ
Из интервью близкого друга Плетнева стало известно, что он так же увлекается и поэзией (пишет стихи и короткие рассказы чаще всего на юмористические темы). Четырежды является лауреатом государственных премий и наград РФ
Михаил – один из самых незаурядных музыкантов сегодняшнего дня, который привлекает к себе внимание широкого круга общественности
Рожденный в 1957 году в городе Архангельске, Плетнев чуть ли не с самых ранних лет приобретает пристрастие к музыке. Причиной тому является его «музыкальное» происхождение. Мать Михаила – пианистка, отец – баянист (выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных). Именно по этой причине, после переезда в Казань, где проходило детство Плетнева, он поступает в музыкальную школу при Казанской государственной консерватории по классу фортепиано. Позднее, в Москве – в Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени Петра Ильича Чайковского.
Михаил Плетнёв исполнил все фортепианные концерты Бетховена
16.02.2006 в 00:08, количество просмотров:
2601
«Бетховенские академии», столь успешно начатые Российским национальным оркестром и Михаилом Плетневым при поддержке Фонда «Музыкальный олимп» в конце прошлого года, достигли первой кульминации. Все фортепианные концерты в три вечера подряд — своеобразный музыкальный марафон, требующий от участников большой выдержки и мастерства. Что касается Михаила Плетнева, то он с честью вышел из этого состязания, хотя далось ему это не так просто. Учитывая, сколько душевных сил он вкладывает в каждое выступление, какую энергетику излучает его игра, вполне объяснимы некоторые технические шероховатости, возникшие по мере продвижения цикла к финальному, Пятому концерту.
Впрочем, вся публика, добравшаяся в «Оркестрион», ощутила экстраординарность события. Такого Бетховена, столь далекого от привычных трафаретов, вряд ли услышишь еще в чьем-либо исполнении: трактовки этого артиста переворачивают все устоявшиеся современные представления о том, как надо исполнять Бетховена.
Пожалуй, главное в манере Плетнева — внимательное вслушивание в движения мелодических линий, поиски интонационного разнообразия: от певучих фраз Первого концерта к ораторской риторике — в Четвертом, где вдруг явственно проступил «мотив судьбы» и весь концерт наполнился тревожной атмосферой. Наконец, аффектированность и почти гульдовское отрывистое туше в финале Третьего концерта. При этом — стремление к абсолютной свободе высказывания, мельчайшие отклонения от темпа, создающие неповторимое дыхание и постоянное процессуальное движение внутри музыки.
Однако, если в сольных выступлениях — как пианист ли или дирижер — Плетнев, как правило, мгновенно устанавливает контакт с залом, то в концертах проявилась другая закономерность: переломным моментом оказывалась каждый раз каденция солиста в первой части концертов
Здесь, оставшись наедине с Бетховеном, он заставлял буквально замереть зал, безраздельно завладевая вниманием слушателей и уже дальше не отпуская их ни на минуту
Для полного совершенства интерпретации не хватило столь же крупной артистической личности за дирижерским пультом РНО. Выбор кандидатуры Кристиана Ганша — австрийского музыканта, по совместительству работающего продюсером на звукозаписывающей фирме «Дойче граммофон», — представляется не слишком удачным. Дело даже не в том, что он и Плетнев словно люди с двух разных планет — по темпераменту, глубине проникновения в музыку. К.Ганш совершенно не может выступать в ансамбле, адекватно реагируя на экспромты солиста. Известно, что Плетнев многое меняет по ходу исполнения, и дирижер обязан быть морально готов в таких случаях «ловить» партнера. Но К.Ганш, напротив, потерял самообладание, и именно из-за этого возникали досадные ансамблевые огрехи, смазывавшие впечатление от изумительной игры пианиста.
А во второй вечер случилось и вовсе непредвиденное. После первого отделения объявили о замене дирижера — в связи с внезапным ухудшением самочувствия К.Ганша. В такой экстренной ситуации на сцену вышел выручать коллег валторнист РНО и по совместительству исполняющий обязанности второго дирижера Аскар Бисембин. Думается, что ему в такой момент было тоже не слишком комфортно выступать без репетиций (он вел лишь подготовительную работу с оркестром) с Плетневым. Но в отличие от Ганша Бисембин лихо провел Третий концерт, живо и точно взаимодействуя (чего так не хватало в предыдущие разы) с солистом. Триумф был полным, и зал устроил стоячую овацию музыкантам, создавшим из этого концерта настоящий шедевр.
Но на следующий день К.Ганш вернулся к своим дирижерским обязанностям, и Пятый концерт оказался лишь постскриптумом, хотя должен был стать восклицательным знаком всего трехвечерья.
Евгения Кривицкая
