Группы гитарных аккордов от нот, основных тонов

Правила голосоведения

В аккордовых последовательностях присутствуют правила голосоведения:

• Не желательно перекрещивание, когда в результате движения голосов бас оказывается выше тенора, сопрано (мелодия) ниже альта и т.п.
• Не желательно ложное перекрещивание, когда в результате движения голосов бас оказывается выше, чем был тенор в предыдущем аккорде, сопрано (мелодия) ниже альта в предыдущем аккорде и т.п.
• Не желательно повторение аккорда со слабого времени такта на следующее за ним сильное, если аккорд не вступил на предыдущем сильном времени, поскольку подобные переходы звучат очень вяло.
• Не желательно применять в басу два хода подряд на кварту или квинту в одном направлении ввиду явной не мелодичности такого хода.
• Не желательно движение всех голосов в одну сторону (вверх или вниз) как нарушение самостоятельности голосоведения.
• Не желательно движение голосов «параллельными октавами» или «параллельными квинтами» (два голоса делают одинаковый ход таким образом, что между ними остаётся интервал квинты или октавы при смене аккорда) как нарушение самостоятельности голосоведения.
• Не желательно переченье, т.е. передача хроматического полутона между голосами. Например, «до» и «до-диез» в двух соединяемых аккордах должны быть в одном голосе, а не в двух разных.
• Не желательны любые ходы на увеличенные интервалы.

Последовательность 50-х годов

Начнём пожалуй с последовательности 50-х годов, так как она наиболее узнаваема, её можно сыграть в открытой позиции и она состоит всего из четырёх аккордов. Я приведу несколько примеров используя мажорные и минорные аккорды CAGED, а так же дополнительный аккорд F. Данные последовательности используются и по сей день, а теперь и вы можете использовать их (например в своей импровизации). Для более удобного запоминания последовательности используйте следующую схему:

Последовательность ii-V-I ступеней

Это классическая последовательность 50-х годов, которая обыгрывается в тональности C (До-мажор). Данная прогрессия очень популярна и как я уже сказал, используется по сей день.

Последовательность I-vi-iv-V ступеней

Песня «Sleep Walk» исполнителей Santo & Johnny имеет именно такую последовательность аккордов. В этом варианте IV мажорная ступень изменяется на iv минорную. Послушайте как изменяется при этом характер прогрессии:

Последовательность I-vi-ii-V ступеней

Этот вариант прогрессии 50-х, который больше всех выделяется на фоне

Обратите внимание, что в данной последовательности используются ii-V-I, которые так характерны для джаза. Он нём мы поговорим чуть ниже

Как настроить 6-струнную гитару новичку в домашних условиях?

Определившись с инструментом, первое, что нужно попробовать сделать – настроить струны. Для этой процедуры можно использовать специальный тюнер, но настраивая струны «вручную», вы развиваете музыкальный слух. В последующем вам не потребуются аккорды, так как перебор любимой песни для воспроизведения на гитаре вы сможете определять на слух.

Самым распространенным способом настройки гитары является вариант «По пятому ладу». По началу новичкам нужно настраивать первую струну на ноту Ми с помощью тюнера. Далее выполняются следующие действия:

• 2 струна прижимается к 5 ладу и подтягивается, пока ее звук не станет идентичным с первой свободной струной.
• 3 струна прижимается к 4 ладу. Подтягивают ее до звучания свободной второй струны.
• 4, 5 и 6 прижимаются к 5 ладу и подтягиваются до звучания предыдущей.

Практика изучения аккордовых звуков

Всё что вы изучили в этому уроке, было нацелено на то, чтобы дать вам понимание и упростить сложный материал. Несмотря на это, я дал вам очень много информации и запомнить всё это быстро у вас не получится. Для того, чтобы запомнить и усвоить данный материал, вы должны практиковаться.

Что практиковать?

Вот несколько рекомендаций:

1. Изучите мажорные и минорные трезвучия.
2. Изучите мажорные, минорные и доминантсептаккорды.
3. Изучите уменьшенные трезвучия и minor 7♭5.
4. Изучите аккорды с задержанием sus2 и sus4.
5. Изучите расширенные аккорды.

Как практиковаться?

1. Играйте диатоническую последовательность в наиболее популярных тональностях. Например в тональности C (До-мажор): C, Dm, Em, F, G, Am Bdim. Затем сыграйте тоже самое, но использую септаккорды: Maj7, Dm7, Em7, FMaj7, G7, Am7, Bm7♭5.
2. Играйте диатоническую последовательность двигаясь сначала вверх на квинту (5), затем вниз на кварту (4). Например: С, G, Dm, Am, Em, Bdim, F, C. Затем тоже самое, но уже с использование септаккордов.
3. Возьмите одну аппликатуру форм CAGED и попробуйте сыграть по всему грифу. Например сыграйте форму C, затем форму A, форму G, форму E и форму D. Если вам попалась сложная аппликатура или позиция, попробуйте выбрать другую. Обычно форму G наиболее сложно сыграть (если вы конечно не находитесь в открытой позиции).
4. Попробуйте по импровизировать поверх аккордовой последовательности используя известные вам гаммы.
5. Хотя я не рассматривал арпеджио в данной статье, но вы так же можете попробовать их сыграть.

Аккордовые последовательности

Простые универсальные последовательности:

Am — Dm — E7 — AmEm — Am — B7 — EmDm — Gm — A7 — DmBm — Em — F#7 — BmDm — Am — E7 — AmAm — Em — B7 — EmGm — Dm — A7 — DmEm — Bm — F#7 — BmС — F — G7 — CD — G — A7 — DG — C — D7 — GE — A — B7 — EA — D — E7 — AF — C — G7 — CG — D — A7 — DC — G — D7 — GA — E — B7 — ED — A — E7 — A

Вторая ступень в качестве субдоминанты и близкие по смыслу приёмы:

Am — Bm7(-5) — E7 — AmAm — Dm6 — E7 — AmС — Dm — G7 — CС — Dm7(-5) — G7 — C

Седьмая ступень в качестве доминанты:

Am — Bm7(-5) — G#o — AmС — F — Bo — C

Использование медиант:

C — Am — Dm — G7 — CC — Am — F — G7 — CAm — Dm — G — C — AmAm — G — F — E — Am

Небольшие отклонения с использованием доминантсептаккордов:

C — A7 — Dm — G7 — C

Am — A7 — Dm — E7 — AmC — E7 — Am — A7 — Dm — G7 — CAm — G7 — C — E7 — Am

Двойная доминанта (доминанта к доминанте):

Em — F#7 — B7 — Em

Неаполитанский аккорд (субдоминанта на второй пониженной ступени лада):

Am — Bb — E7 — Am

Цепочки доминантсептаккордов (ходами на кварту вверх, аналогично ходу тоника-субдоминанта):

Em — A7 — D7 — G7 — C7 — F#7 — B7 — Em

Аккордовая последовательность, приводящая к нисходящей хроматической гамме в басу:

 A — E7/G# — A7/G — D/F# — F7 — A/E — E7 — A

Аккордовая последовательность, приводящая к восходящей хроматической гамме в басу:

 Am — bB — E7/B — Am/C — A7/C# — Dm — D#o — E7 — Am 

Поиск нот на гитаре

Теперь, когда вы знаете, как читать основные ноты и позиции нот, давайте посмотрим, как найти эти ноты на гитарном грифе.

Давайте начнем с поиска нот на открытых струнах.

Как вы можете видеть на приведенной выше диаграмме, ноты на открытых струнах охватывают широкий диапазон.

Вот пример гаммы до мажор, сыгранной от низкой открытой струны Ми до высокой струны Ми. Для удобства понимания где играть указанные ноты, снизу добавлена табулатура.

8va и 8vb (октава вверх и октава вниз)

Мы можем расширять добавочные линии, насколько у нас есть место, но это может стать трудным для чтения, когда используется много добавочных линий.

Если нам нужно сыграть очень низкие или высокие ноты на гитаре, вместо того, чтобы использовать добавочные, мы можем использовать символ, чтобы “сдвинуть” нотный стан вверх или вниз на октаву.

В приведенном ниже примере вы можете видеть, что над нотным станом написано “8va” и пунктирная линия.

Это означает, что каждая нота ниже пунктирной линии должна воспроизводиться на октаву выше написанной.

Во втором такте показаны те же самые четыре ноты без символа 8va. Вы можете видеть, что использование 8va облегчает чтение этих нот.

8va означает ‘на октаву выше’, а 8vb означает ‘на октаву ниже’.

Если нота находится очень высоко на грифе, вы можете увидеть, что используется 15 ma. Это символ для обозначения двух октав выше.

А как насчет низких нот? В то время как для стандартной гитары не требуется ничего большего, чем 8vb, чтобы отобразить все ноты, некоторые гитаристы настраиваются ниже (например, дроп-D или гитары с расширенным диапазоном).

Вместо того, чтобы использовать другой символ, вы, скорее всего, увидите, что используется басовый ключ. Ноты на басовом ключе расположены иначе, чем на скрипичном, поэтому имейте это в виду, если увидите басовый ключ.

Диезы и бемоли

Теперь, когда мы познакомились с нотами, приступим к знакомству с знаками альтерации или диезами и бемолями.

Например, вот ноты E, F и G (открытый, первый и третий лады) на первой струне:

Что, если бы мы захотели сыграть на втором ладу?

Чтобы показать эти промежуточные ноты, мы используем знаки диезов и бемолей.

Символ диеза (выглядит как #) означает воспроизведение ноты на один полутон выше. Один полутон на гитаре – это расстояние в один лад.

Итак, чтобы сыграть второй лад на высокой струне E, мы используем символ диеза слева от ноты F, чтобы сказать, что мы хотим сыграть ноту на один полутон выше, чем F:

Эта нота называется “Фа диез”. Это на один полутон выше, чем F.

Так же мы можем использовать знак бемоля (выглядит как b), что означает исполнить ноту на один полутон ниже.

Всякий раз, когда вы видите ноту с бемолем, просто подумайте про себя, что вам нужно сдвинуться вниз на один лад, чтобы сыграть ее.

Вы можете заметить, что в ноте G внезапно появляется новый символ, это называется бекар и объясняется позже.

Вот несколько других примеров нот с диезами и бемолями.

Потренируйтесь выяснять, как называются эти ноты, затем попытайтесь найти их на грифе.

Повторяющиеся знаки альтерации

Что произойдет, если вы захотите сыграть четыре ноты C # (до диез) подряд?

В стандартной нотации вы не пишете символ диеза четыре раза подряд. Вместо этого вы пишете символ в первый раз, и предполагается, что одна и та же нота играется с диезом по умолчанию.

В приведенном выше примере может показаться, что вам нужно сыграть C #, за которым следуют три ноты C, но на самом деле это четыре ноты C #. Знак диеза продолжается до конца такта, но не пишется.

Если вы продолжите воспроизведение C# в следующем такте, вы увидите, что знак диеза появляется при первом повторном воспроизведении C # во втором такте.

В приведенном выше примере вы можете увидеть, что существует восемь нот C #. Четыре в первом такте и четыре во втором. Знак диеза пишется только один раз на такт в первой ноте C#. Во второй раз, когда вы видите ноту C, это означает, что вы должны сыграть ее как C#.

Все, о чем говорилось выше, также относится и к бемолям. Если вы повторяете в такте идентичную ноту с бемолем, вам не нужно писать знак снова, если он находится в том же такте.

Знак бекар

Что произойдет, если вы сыграете F#, а затем захотите сыграть F после нее в том же такте?

Для этого мы используем знак бекара, как показано ниже:

Символ бекар дает указание нам отменить символ диеза или бемоля, который использовался до него, и воспроизвести чистую ноту (без диезов и бемолей, например: F вместо F #).

Таблицы тональностей аккордов

Аккорды в мажорных тональностях

Аккорд	I	II	III	IV	V	VI	VII
C	C	Dm	Em	F	G	Am	Bdim
C#	C#	D#m	Fm	F#	G#	A#m	Cdim
D	D	Em	F#m	G	A	Bm	C#dim
D#	D#	Fm	Gm	G#	A#	Cm	Ddim
E	E	F#m	G#m	A	B	C#m	D#dim
F	F	Gm	Am	A#	C	Dm	Edim
F#	F#	G#m	A#m	B	C#	D#m	Fdim
G	G	Am	Bm	C	D	Em	F#dim
G#	G#	A#m	Cm	C#	D#	Fm	Gdim
A	A	Bm	C#m	D	E	F#m	G#dim
A#	A#	Cm	Dm	D#	F	Gm	Adim
B	B	C#m	D#m	E	F#	G#m	A#dim

Аккорды в минорных тональностях

Аккорд	I	II	III	IV	V	VI	VII
Cm	Cm	Ddim	D#	Fm	Gm	G#	A#
C#m	C#m	D#dim	E	F#m	G#m	A	B
Dm	Dm	Edim	F	Gm	Am	A#	C
D#m	D#m	Fdim	F#	G#m	A#m	B	C#
Em	Em	F#dim	G	Am	Bm	C	D
Fm	Fm	Gdim	G#	A#m	Cm	C#	D#
F#m	F#m	G#dim	A	Bm	C#m	D	E
Gm	Gm	Adim	A#	Cm	Dm	D#	F
G#m	G#m	A#dim	B	C#m	D#m	E	F#
Am	Am	Bdim	C	Dm	Em	F	G
A#m	A#m	Cdim	C#	D#m	Fm	F#	G#
Bm	Bm	C#dim	D	Em	F#m	G	A

Как построить аккордовую последовательность

Основная информация

Для начала, давайте вспомним, из чего состоят аккорды. Трезвучия – это ноты, входящие в гамму, которые особым образом выстроены между собой. В случае с минорными аккордами это тоника – малая терция – большая терция, а в случае с мажорными – тоника – большая терция – малая. При этом тоника, как мы уже сказали, берется непосредственно из гаммы.

Пример гаммы Ля -минор

В этом и заключается вся фишка построения последовательностей аккордов – вам надо понять, какие ноты на грифе гитары входят в гамму и по их тоникам выстраивать трезвучия. Но как понять, какие ноты входят в тональность? В этом вам поможет такая вещь как кварто-квинтовый круг тональности.

Кварто-квинтовый круг

Всего существует 24 тональности, 12 минорных, и 12 мажорных – то есть на каждую из нот. Разумеется, классическая музыка считает их немного по-другому – разделяя понятия бемоль и диез, однако для удобства понимания мы этого не будем делать. Все они строятся по своему особому принципу.

Мажорная тональность – тоника – тон – тон – полутон – тон – тон – тон – полутон с возвращением в тонику.

Минорная тональность – тоника – тон – полутон – тон – тон – полутон – тон – тон с возвращением в тонику.

При этом зачастую эти ноты пересекаются между собой, то есть в разные тональности могут входить одинаковые ноты. Это очевидно и понятно. Однако все тональности имеют свои зеркальные пары – так называемые сингармонические, или параллельные. В них абсолютно одинаковые ноты, и именно для запоминания таких пар мы и представим кварто-квинтовый круг.

Выглядит он следующим образом:

Конечно, на первый взгляд это может показаться сложным, однако все намного проще, чем вы думаете – самое главное не просто читать данную статью, но и одновременно подбирать ноты на гитаре.

Как читать ноты или музыкальная грамота в электронной музыке

Как читать ноты? Этот вопрос мучает многих начинающих музыкантов.

Для написания электронной музыки необходимо иметь базовые знания музыкальной грамоты, особенно если вы используете для этих целей MIDI-клавиатуру или синтезатор.

В этой статье будем говорить об основах, познакомимся с такими понятиями как полутон, длительность, высота и на примере клавиатуры фортепиано более подробно рассмотрим вопрос: «Как читать ноты?»

Ниже я привожу ноты для фортепиано трека Adagio For String.

Как читать ноты?

На картинке ниже приведена виртуальная клавиатура секвенсора FL Studio.

Существует семь основных ступеней звукоряда (нот): до, ре, ми, фа, соль, ля, си. Всё это белые клавиши на клавиатуре. Остальные звуки (чёрные клавиши) – это производные от основных ступеней.

Знак # (диез) обозначает повышение ступени на полутон, а знак b (бемоль) – понижение на полутон. Полутон – это наименьшее расстояние по высоте (разница между двумя соседними нотами). Между основными ступенями звукоряда имеется расстояние в два полутона.

Только между ступенями Ми – Фа и Си – До – расстояние в один полутон.

Основные ступени циклически повторяются. Основанием для такого повторения служит их сходство. Таким образом первая и восьмая ступени имеют одинаковое название. Расстояние от первой ступени до восьмой называется октавой.

Звукоряд фортепиано делится на 7 полных октав, как показано на рисунке. Здесь вы также можете увидеть соответствие клавишей и нот. Для того, чтобы понять какой октаве относятся ноты (без применения большого количество добавочных линий) используются ключи. Ключ – это знак, который ставиться на одной из линий нотного стана и даёт название ноте этой линии. Самыми распространенными ключами являются скрипичный и басовый. Скрипичный ключ обозначает ноту Соль первой октавы, а басовый – ноту Фа малой октавы. Повторюсь, что от ключа идёт отсчёт всех остальных ступеней. Кроме того, что ноты различаются по высоте, они могут иметь различную длительность. Основные длительности: — целая; — половинная; — четвертая; — восьмая;

— шестнадцатая и т. д.

Существуют также знаки для увеличения длительностей. К ним относятся: 1. Лига – соединительная дуга. С помощью лиги две ноты сливаются в одну, а их длительности складываются.

2. Точка справа от ноты – увеличение длительности ноты ещё на половину.

3. Фермата – произвольное увеличение длительности в зависимости от характера произведения. Кроме длительностей нот применяются также длительности пауз. Знаки для увеличения длительностей применимы и к ним.

Давайте для примера рассмотрим нотную запись начала мелодии трека Adagio For String. Выглядит она вот так:

Скрипичный ключ показывает диапазон расположения нот от ноты соль первой октавы. Далее идёт серия бемолей, показывающих понижение ступени на полутон если эта ступень находится на одной линии со знаком b. За ними следует дробь указывающая тактовый размер. Он определяет метр и длительность долей. Более подробнее о такте можете почитать в статье «Такт в музыке». И в конечном итоги мы видим сами ноты, каждая из которых имеет свою длительность и подчиняется тактовому размеру.

• Если изобразить эту запись в виде отпечатков клавиш в окне Piano Roll программы FL Studio, то она примет следующий вид:
• Начало композиции будет звучать следующим образом.

//fierymusic.ru/wp-content/uploads/2012/04/Adagio.mp3

Это основы принципа чтения нот. Для более глубокого изучения материала советую вам ознакомиться с книгой И. В. Способин «Элементарная теория музыки», которую вы можете получить нажав на кнопку «Рассказать друзьям» в конце статьи. Думаю, что после прочтения у вас больше не возникнет вопрос: «Как читать ноты?» Удачи в освоении материала!