Блюз
Блюз (от англ. Blues или Blue Devils — тоска, печаль) — музыкальная форма и музыкальный жанр, зародившиеся в конце XIX века в афроамериканском сообществе Юго-востока США, в среде выходцев с плантаций «Хлопкового пояса».
Зарождение блюза
Истоки блюза как музыки начались с далёких времён возникновения рабовладельчества на Американском континенте и завоза рабочей силы из Африки. Афроамериканцы работали в те времена на плантациях и как обслуживающий персонал, выполняли всю самую грязную и непритязательную работу. Вся сложность жизненных отношений афроамериканца выливалась, в том числе, и в творчестве в таких этнических жанрах как холлер, рабочая песня и спиричуэлс, берущие, в свою очередь корни из этнической африканской музыки, преимущественно ударных битов и народно-религиозной вокальной составляющей. Большим толчком к возникновению жанра послужила отмена в 1863 году рабства в США. Всё это является истоками того, что мы сейчас называем блюзом. Несомненно блюз нужно считать квинтэссенцией африканской народной культуры с прогрессом развития западной культуры и социализации в ней чёрного человека. Родиной блюза считается дельта реки Миссисипи.
Необходимое гитарное оборудование
Блюз можно исполнять в двух вариантах: акустическом и электрическом.
В первом случае вам хватит одной акустической гитары и слайдера. Если же вы поклонник Джо Бонамассы, Бадди Гая
или Би Би Кинга
, то все немного сложнее.
Во-первых, вам нужна электрогитара. Во-вторых, гитарный усилитель (комбик или голова+кабинет). Опционально вам могут понадобиться гитарные педали: перегруз, квакушка, дилей.
Ниже несколько советов по выбору гитарного оборудования.
Гитары
При покупке первой электрогитары не берите новую гитару и не гонитесь за брендами. Японский или корейский инструмент за 300 – 500 евро станет отличным решением.
Обратите внимание на бренды Fernandes, Greco, Westminster, Coolz, History, Edwards. Гитара формы Stratocaster
Гитара формы Stratocaster
При покупке гитары осмотрите ее. Голова должна быть целой, гриф ‑ прямым, лады ‑ без ямок. На сколы и царапины не обращайте внимания.
Усилители
Лучший вариант для дома – это маломощный (1 – 5 Вт) ламповый комбик
Среди транзисторных аппаратов уделите внимание моделям с чистым звуком. Ни в коем случае не берите себе домой 50-ваттных монстров
Вы никогда не сможете использовать их на полную мощность.
Для дома вам подойдут Vox AC4, VHT, Yerasov Gavrosh
.
Педали
Педаль №1 для блюзового гитариста – это овердрайв. На первое время вам вполне хватит одной примочки. Среди недорогих и качественных вариантов – Boss SD-1, Boss BD-2
и продукция отечественных мастеров Shiftline, Yerasov, AMT Electronics
.
Также вместо усилителя и педалей вы можете использовать компьютерные программы (VST). Среди лучших Guitar Rig, Amplitube, Bias Fx
. Но в этом случае вам понадобится внешний аудиоинтерфейс или звуковая карта с поддержкой Asio. Кроме того, цена на эти программы сравнима со стоимостью аналогового оборудования.
Основная теория блюзовых аккордов
Ступени
Блюз несложно отличить среди других произведений. Это обусловлено тем, что ступени тона, которые включает в себя блюзовая композиция, имеют очень необычное строение:
Тоника(1 ступень) – субдоминанта (4 ступень) – доминанта (5 ступень).
Данный принцип характерен для всех тональностей, поэтому запомнив его, можно легко строить фразы в жанре блюз.
Септаккорды
Такие аккорды включают в себя дополнительную 7 ступень. Такие аккорды блюз пишутся с цифрой 7 после буквенного обозначения.
Схема блюзового квадрата
| 1 | 1 | 1 | 1 |
| 4 | 4 | 1 | 1 |
| 5 | 5 | 1 | 1 |
Как говорилось ранее, в блюзе движение мелодии идет по квадратам. Классическим вариантом для этого жанра является двенадцати тактовый.
Схематически это выглядит так (цифры – номера ступени):
1 – 1 – 1 – 1 – 4 – 4 – 1 – 1 – 5 – 5 – 1 – 1.
Иногда вместо последнего звука 1 ступени используют 7 ступень – септиму.
С помощью этого строение можно подобрать блюзовые аккорды в каждой тональности.
Основная теория
тоникаградусах
Аккорд может быть построен на любой ноте музыкальной гаммы. Следовательно, семизначная диатоническая гамма допускает семь основных диатонических трезвучий, причем каждая ступень звукоряда становится корнем своего собственного аккорда. Аккорд, построенный на ноте E, является аккордом E некоторого типа (мажорный, минорный, уменьшенный и т. Д.). Аккорды в прогрессии могут также иметь более трех нот, например, в случае септаккорд (особенно часто встречается V) или расширенный аккорд. Гармоническая функция любого конкретного аккорда зависит от контекста конкретной аккордовой последовательности, в которой он встречается.
Диатонические и хроматические аккорды
Диатоническая гармонизация любого большая шкала дает три основных трезвучия, которые основаны на первом, четвертом и пятом градусах шкалы. Трезвучия упоминаются как тонический аккорд (в анализе римских цифр, обозначаемый буквой «I»), субдоминантовый аккорд (IV) и доминантный аккорд, (V) соответственно. Эти три трезвучия включают в себя и, следовательно, могут гармонизировать каждую ноту этой гаммы. Многие простые традиционные музыкальные, народные и рок-н-ролльные песни используют только эти три типа аккордов (например, The Troggs ‘»Wild Thing «, в котором используются аккорды I, IV и V).
В той же мажорной гамме также есть три минорных аккорда, супертонический аккорд (ii), медиантный аккорд (iii) и промежуточный аккорд (vi) соответственно. Эти аккорды находятся в таком же отношении друг к другу (в относительной минорной тональности ), что и три основных аккорда, так что их можно рассматривать как первый (i), четвертый (iv) и пятый ( v) степени относительной минорной тональности. Например, относительный минор до мажор — это ля минор, а в тональности ля минор аккорды i, iv и v — это ля минор, ре минор и ми минор. На практике в минорной тональности треть доминантного аккорда часто повышается на один полутон для образования мажорного аккорда (или доминантного септаккорда, если септаккорд добавлено).
Кроме того, седьмая ступень гаммы (т.е. ведущий тон ) образует уменьшенный аккорд (vii).
Аккорд может также имеют хроматические ноты, то есть ноты вне диатонической гаммы. Возможно, самое основное хроматическое изменение в простых народных песнях — это повышенная четвертая ступень (♯ ), которая возникает, когда треть аккорда ii повышается на один полутон. Такой аккорд обычно функционирует как вторичная доминанта V-аккорда (V / V). В некоторых случаях хроматические ноты вводятся для модуляции на новую тональность. Это, в свою очередь, может привести к разрешению и обратно к исходной тональности позже, так что вся последовательность аккордов помогает создать расширенную музыкальную форму и ощущение движения.
Прогрессии
Хотя есть много возможных прогрессий, на практике они часто ограничиваются длиной в несколько тактов, и одни прогрессии предпочтительнее других. Также существует определенный способ определения последовательности аккордов (например, 12-тактная блюзовая последовательность ), которые могут даже помочь в определении всего жанра.
в вестерне классическая нотация, аккорды нумеруются римскими цифрами. Были разработаны другие типы аккордовой записи, от фигурного баса до аккордовой таблицы. Обычно они позволяют или даже требуют определенного количества импровизации.
Незначительные и модальные прогрессии [ править ]
| Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. ( июнь 2019 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение-шаблон ) |
Типичная андалузская каденция por arriba (то есть ля минор). G — подтон, а G ♯ — ведущий тон .
Стратегии, аналогичные всем вышеперечисленным, одинаково хорошо работают в минорных тонах : были песни с одним, двумя и тремя минорными аккордами, минорный блюз . Ярким примером нисходящей последовательности минорных аккордов является андалузская каденция с четырьмя аккордами , i – VII – VI – V.
В народных и блюзовых мелодиях часто используется миксолидийская гамма, которая имеет плоскую седьмую ступень, изменяя положение трех основных аккордов на I– ♭ VII – IV. Например, если мажорная гамма C, которая дает три аккорда C, F и G на первой, четвертой и пятой ступенях, сыграна с G в качестве тоники, то теперь те же аккорды появятся на первой, четвертой, и седьмая степень.
Минорная третья ступень от минорной тональности до относительной мажорной поощряла прогрессии по возрастанию, особенно на основе восходящей пентатоники . Типичным для этого типа является последовательность i – III – IV (или iv) –VI.
По словам Тома Сатклиффа:
Частично это произошло из-за схожести блюзовой гаммы с модальной гаммой, частично из-за характеристик гитары и использования параллельных мажорных аккордов в пентатонической минорной гамме . С Баррой аккордами на гитаре, та же форма аккорда может перемещаться вверх и вниз по шее , не меняя аппликатуры. Это явление также связано с ростом использования пауэр-аккордов в различных поджанрах рок-музыки .
Аккорды
Ниже, по тексту, вы можете ознакомиться со схемой, на которой изображены самые популярные блюзовые аккорды. Инструкция о том — как читать данные аккорды, их схемы, также прилагается.
- Схема состоит из сетки, которая состоит из шести вертикальных линий (струн) и пяти горизонтальных линий (порожков). Как вы могли догадаться – эти линии иллюстрируют струны и порожки на гитаре. Их пересечение образует лады на шестиструнной гитаре;
- Сверху схемы стоит буква, указывающая на название аккорда изображенного на схеме;
- Чуть ниже буквы, вы можете наблюдать два знака: крестик и нолик. Они указывают на закрытую (не исполняется) и открытую (играть нужно открытой) струну соответственно;
- На самой схеме расположены черные метки, указывающие и показывающие на тот лад, который вам нужно прижать, чтобы исполнить аккорды;
- Ниже схемы вы можете увидеть цифры от одного до четырех. Данный цифры указывают на то, каким пальцем предпочтительнее прижимать тот или иной лад, когда вы исполняете аккорды. Если считать пальцы слева направо, на внутренней стороне ладони, то первый – указательный, четвёртый – мизинец, большой палей цифрой не обозначается.
Основная теория блюзовых аккордов
Ступени
Главное, что стоит запомнить – это ступени тональности, которые используются при игре блюза. Это первая, четвертая и пятая ступени – то есть, тоника, субдоминанта и доминанта. Они обязаны быть в любой блюзовой песне, поскольку именно с их помощью и образуется характерный саунд. Например, тональность C будет, помимо основного трезвучия «До» включать в себя «Фа» и «Соль». Отталкиваясь от этого правила, вы с легкостью сможете строить гармонию в любой тональности.
Септаккорды
Кроме того, нередко в блюзе используются септаккорды. Это трезвучия, к которым добавляется еще одна ступень – седьмая, и от этого и идет название. На письме они обозначаются как X7, где Х – название аккорда. Например, A7 – это мажорный «Ля», к которому была добавлена ступень G.
Схема блюзового квадрата
Стоит также рассказать о классической схеме двенадцати тактового блюзового квадрата. Выглядит она так:
Четыре раза трезвучие тоники – два раза аккорд субдоминанты – два раза трезвучие тоники – два раза аккорд доминанты – два раза трезвучие тоники.
В определенных случаях в трезвучиях поднимается седьмая ступень, и все играется на септаккордах. Запомните эту структуру, она пригодится в будущем.
Упражнения и блюзовые лики для развития техники игры
Теперь попрактикуйтесь на заготовленных ходах, которые называются «лики». Они могут использоваться как самостоятельные упражнения, так и добавляться в вашу игру – произведения, самостоятельные сочинения, импровизацию:
лик 1;
упражнение 2;
вариант 3;
лик 4;
схема 5;
лик 6;
упражнение 7;
лик 8;
лик 9.
Музыка не ограничивается ликами и фразами. Чтобы заниматься сочинительством и импровизировать, необходимо знать основные базовые вещи. Они помогут ориентироваться в новом и пройденном материале и добиться высот в исполнительском мастерстве.
Также рекомендуем посмотреть подборку видео, которые закрепят знания и ответят на оставшиеся вопросы.
Блюзовая гамма на гитаре учим за 3 минуты.
Гитарный урок: Блюзовая гамма.
Подвижные формы на открытых струнах
Подвижные формы аккордов с открытыми струнами E (ми)
Есть две подвижные формы септаккорда – зажмите шестую на любом ладу, после этого – четвертую на том же самом, и после этого – третью на один ниже.
Альтернативный вариант – шестую, четвертую и вторую зажмите на одном и том же ладу, а третью – на одном ниже.
Форма терцдецимаккорда выглядит так – зажмите первый вариант формы септаккорда, и добавьте к нему зажатую на один лад ниже струну B.
Подвижные формы аккордов с открытыми струнами A (ля)
Форма септаккорда от Ля строится так – пятая зажимается на любом ладу, четвертая – на один выше, третья – на том же, что и пятая. Играть нужно только по этим трем струнам.
Форма нонаккорда выглядит таким образом – первую, вторую и третью вы зажимаете на любом одном ладу, пятую – на том же самом, а четвертую – на лад выше.
Септаккорд с девятой ступенью ставится точно так же, но вместо баррэ вам требуется зажать струну B на один лад ниже, чем третью.
Форма терцдецимаккорда выглядит так.
Обычные прогрессии
Простые прогрессии
Диатонические гаммы, такие как мажорная и минорная гаммы. особенно хорошо подходит для построения общих аккордов, потому что они содержат много идеальных квинт. Такие гаммы преобладают в тех регионах, где гармония является неотъемлемой частью музыки, как, например, в период общей практики западной классической музыки. При рассмотрении арабской и индийской музыки, где используются диатонические гаммы, также доступен ряд недиатонических гамм, музыка не имеет смены аккордов, всегда остается на тональности. аккорд, атрибут, который также наблюдается в хард-рок, хип-хоп, фанк, диско, джаз и т. д.
Чередование двух аккордов можно рассматривать как основную последовательность аккордов. Многие известные пьесы построены гармонично на простом повторении двух аккордов одной гаммы. Например, многие из более простых мелодий в классической музыке полностью или в основном состоят из чередования тонической (I) и доминантной (V, иногда с добавленным седьмым ), как и популярные песни, такие как » Achy Breaky Heart «. The Isley Brothers ‘» Shout «повсюду используют I – vi.
Трехаккордные последовательности
Трехаккордовая прогрессия более распространена, так как мелодия может задерживаться на любой ноте гаммы. Они часто представлены как последовательность из четырех аккордов (как показано ниже), чтобы создать двоичный гармонический ритм, но тогда два из четырех аккордов совпадают.
- I–IV–V–V
- I–I–IV–V
- I–IV–I–V
- I – IV – V – IV
Часто аккорды могут быть выбраны так, чтобы соответствовать заранее задуманной мелодии, но столь же часто мелодию порождает сама последовательность.
Подобный прогресс изобилует африканской популярной музыкой. Они могут быть изменены путем добавления септ (или других ступеней шкалы ) к любому аккорду или путем замены относительного минорного аккорда IV, чтобы получить, например, I – ii – V. Эта последовательность, использующая аккорд ii, также используется каденциально в общей последовательности аккордов джазовой гармонии, так называемой ii – V– Я переворачиваю.
Трехаккордовые прогрессии составляют гармоническую основу большей части африканской и американской популярной музыки, и они встречаются по частям во многих произведениях классической музыки (например, в первых тактах Бетховена Пасторальная симфония ).
Если такая простая последовательность не отображает всю гармоническую структуру пьесы, ее можно легко расширить для большего разнообразия. Часто открывающая фраза имеет последовательность I – IV – V – V, которая заканчивается на нерешенный доминантный, может быть «отвечено «аналогичной фразой, которая снова переходит в тонический аккорд, давая структуру удвоенной длины:
-
I IV V V I IV V I
Кроме того, такой отрывок может чередоваться с другим прогрессия для получения простой двоичной или троичной формы, такой как популярная 32-тактовая форма (см. музыкальная форма ).
Изменения блюза
12-тактный блюз и его многочисленные варианты используют удлиненную трехстрочную форму прогрессия I – IV – V, которая также породила бесчисленное количество хитовых записей, в том числе наиболее значительный результат рок-н-ролла, таких как Чак Берри и Литтл Ричард. В своей наиболее элементарной форме (а существует множество вариантов) последовательность аккордов имеет вид
-
I I I I IV IV I I V IV I I
Блюзовые прогрессии также подверглись интенсивной хроматической обработке, как в Птичий блюз.
Стидман (Steedman, 1984) предложил, чтобы набор рекурсивных правил перезаписи генерировал все хорошо сформированные преобразования джаза, причем оба основных блюзовых аккорда. изменения и слегка измененные последовательности (например, «изменения ритма »). Важные преобразования включают:
- замену (или дополнение) аккорда его доминантой, субдоминантом или заменой тритона.
- использованием хроматических проходящих аккордов.
- широкое применение ii –V – I поворот.
- аккордов, таких как минорные аккорды, уменьшенные септаты и т. Д.
Построение мелодии
Когда привыкнете к аппликатурам пентатоники, можно начинать импровизировать. Для начала попробуйте играть эту же гамму, но с разными ритмическими рисунками. Сочетайте восьмые и четверные ноты. Меняйте направление, «перескакивайте» через 1-2 ступени гаммы, делайте паузы. Через некоторое время ваши руки сами запомнят, какой прием звучит хорошо, а какой – так себе.
Не забывайте про метроном. Ритм в музыке очень важен. О нем нельзя забывать ни во время исполнения медленных, «тягучих» композиций, ни тем более, в качающих драйвовых риффах. Возможно, заниматься под метроном будет для вас непривычно и тяжело. Но без этого хорошее чувство ритма не разовьешь.
Пробуйте играть в разных позициях. Никто не запрещает менять их по ходу игры. Звучание риффов в разных боксах будет немного различаться. Побольше экспериментируйте – и получите в свою копилку много интересных мелодий.
Бенд, слайд и вибратто
Без этих трех приемов не обходится ни одна блюзовая композиция. Именно они оживляют мелодию, делают ее яркой и уникальной.
Слайд
– самый простой прием. Особенно эффектно он звучит при игре слайдом (такая вот терминологическая тавтология). Собственно, вся техника игры сводится к тому, что вы никогда не отрываете трубку от струн, а ведете по их поверхности. Звук есть всегда, даже во время смены положения руки.
Если вы играете пальцами – суть остается та же. Например, зажимаете струну на 5-м ладу, извлекаете звук, а потом съезжаете на 7-й. Палец при этом отпускать не надо. Скорость зависит от контекста: иногда нужно съехать быстро, иногда – плавно.
Следующая важная в блюзе техника – бенд
. Это изменение высоты звука без смены лада. Вы прижимаете струну, а затем ведете ее вдоль ладового порожка. Она натягивается и звучит выше. Обычно бенды тянут на тон или полтона. Сделать его несложно. Сложно – научиться подтягивать струны так, чтобы получившийся звук принадлежал к вашей гамме.
Это очень важный момент. Если вы сделаете бенд всего на четверть тона – он не впишется в мелодию и вызовет диссонанс. Если вы подтянете струну на полтона, но получите ноту, которая в вашу пентатонику не входит – снова диссонанс.
Например: между 3-й и 4-й ступенями вашей гаммы расстояние всего полтона (1 гитарный лад). Вы можете зажать струну на 7-м ладу, а затем тянуть ее, пока звук не будет такой, как если бы вы зажали ее на 8-м ладу. Можете тянуть еще выше – до 9-го лада – и получить 5-ю ступень пентатоники.
Еще один универсальный прием – вибратто
Когда вы играете длинную ноту (например, 4-ю среди массива 8-х), ей можно придать особую окраску, привлечь внимание. Если вы умеете делать бенд, освоить вибратто будет легко
Просто увеличивайте и уменьшайте натяжение, чтобы получить характерное дрожание. Можно изменять высоту совсем чуть-чуть, а можно достичь амплитуды в 2 тона. Что и когда лучше звучит – можно понять только экспериментируя.
Этот небольшой материал поможет вам выйти на старт. А дальше – дело только за практикой. Слушайте разных исполнителей, смотрите, как играют уличные музыканты, пробуйте составлять свои мелодии, добавляйте в композицию аккорды, активно используйте бенды и слайды. Лучший способ научиться играть блюз – это играть его.
Спонсор статьи.
Где и как приобрести качественные, 12 струнные гитары? Подробнее можно узнать
С технической и композиционной точки зрения блюз не является чем-то невероятно сложным, и любой, даже начинающий гитарист, сможет сыграть и сочинить собственную блюзовую партию. Однако обходить стороной это довольно богатое направление однозначно не стоит. Главная причина в том, что блюз сейчас лежит в основе абсолютно любого музыкального направления – от классического хард-рока до экстремальных жанров, таких как sludge или grindcore. «Голубая скорбь» — предтеча всего, что сейчас творится на мировой музыкальной сцене, и его основы, хотя бы технические, стоит знать, хотя бы для того, чтобы разбираться в том, как работает современная музыка.
