Аккорды в тональности - таблица с примерами и описаниями, последовательность аккордов в тональности. минорные аккорды для гитары. минорные трезвучия в гитарном варианте

Особенности

Суть испанского боя состоит в том, что правая рука бьет по струнам гитары, а пальцы левой руки берут аккорды. Выглядит очень красиво и кажется, что освоить эту технику непросто. Но для тех, кто хочет не только освоить азы аккордов, но и серьезно играть, нет ничего невозможного, тем более, что вся необходимая информация доступна бесплатно.

Этот метод в основном нужен для исполнения песен, романов и, конечно же, музыки фламенко, для которой он изначально был придуман. В этом случае одних аккордов недостаточно, аккомпанемент будет неполным. Сочетание аккордов и битвы делает музыкальное сопровождение песни более полным, насыщенным, красивым.

Испанский вид боя называется «веер», потому что визуально он выглядит как веер, который расширяется и закрывается. Пальцы правой руки будто вылетают из кулака, струны двигаются одна за другой, и звук приобретает характерный привкус музыки фламенко.

Главная особенность испанского боя состоит в том, что в этой манере исполнения задействованы обе руки всеми 10 пальцами. Скоординировать руки может быть непросто, но если начать осваивать бой в медленном темпе, будет легче. Совершенно правильно будет сказать, что испанская техника требует от исполнителя большого мастерства, и быстро, «без биты» освоить ее не получится. Необходимо не только знать азы нотной грамоты, но и постоянно тренироваться, развивать гибкость суставов фаланг пальцев, делать упражнения, чтобы придать им подвижность, ведь в испанском гитарном бою это те, чьи пальцы буквально скользить по струнам, что им это удается. Некоторым это дано от природы, а большинству художников нужна длительная практика. Немаловажен и возраст, в котором человек начинает учиться: у детей и подростков суставы более подвижны, благодаря чему быстро достигают успеха в игре на струнных.

История

Первый письменный экземпляр пауэр-аккорда для гитары в двадцатом веке можно найти в «Прелюдиях» Эйтора Вилья-Лобоса, бразильского композитора начала двадцатого века. Хотя композитор классической гитары Франсиско Таррега использовал ее до него, современные музыканты используют версию Виллы-Лобо и по сей день. Использование пауэр-аккордов в рок-музыке восходит к коммерческим записям 1950-х годов. Роберт Палмер указал на электроблюза гитаристов Уилли Джонсона и Пэта Хэра, которые оба играли для Sun Records в начале 1950-х, как истинные создатели пауэр-аккорда, цитируя в качестве доказательства игру Джонсона на «Howlin ‘Wolf « Сколько еще лет »(записано в 1951 г.) и игру Зайца на Джеймсе Коттоне «Cotton Crop Blues » (записано в 1954 г.) Скотти Мур открыл хит Элвиса Пресли 1957 года «Jailhouse Rock «с пауэр-аккордами. Линк Рэй часто упоминается как первый популярный рок-н-ролл музыкант, который использовал пауэр-аккорды, с« Rumble «(записано в 1958 г.).

Более поздняя хитовая песня, построенная на пауэр-аккордах, была» You Really Got Me » Kinks, выпущенный в . риффы этой песни демонстрируют быстрые смены пауэр-аккордов. Гитарист The Who, Пит Тауншенд, исполнил пауэр-аккорды с театральным барабанным звуком, например, в «My Generation «. На альбоме King Crimson Red, Роберт Фрипп взорвался пауэр-аккордами. Пауэр-аккорды важны во многих формах панк-рока музыки. Многие панк-гитаристы использовали в своих песнях только пауэр-аккорды, в первую очередь Билли Джо Армстронг и Дойл Вольфганг фон Франкенштейн.

Как определить тональность песни

Определять тональность песни нужно, если вы планируете играть с другими музыкантами.

Есть два простых способа определить тональность:

по аккордам;
по гамме.

По аккордам

Первый аккорд в последовательности соответствует тональности.

Если песня начинается с септаккорда или другой вариации, то для определения тональности уберите от аккорда лишние символы. Например, Am7 – Dm7 – Em7 – E7 играется в Ля-миноре (Am).

По гамме

Определить тональность по гамме немного сложнее.

Сначала распознайте настроение композиции. Если оно грустное и печальное, то тональность будет минорная. Если светлое и позитивное – то мажорная.

Теперь играйте известные вам боксы мажорной или минорной пентатоники. Определите тот бокс, который звучит лучше всего. Тоника этого бокса и будет соответствовать тональности.

Что такое квинт-аккорды

Их называют в музыкальном мире пауэр-аккорды. Представляют собой особенные виды двузвучий. Состоят из тоники, пятой по счету от нее ноты, а иногда и с октавой, как параллельном тонике звуку. Но прием получил свое название именно от 2-й ступени, потому что пятая ступень гаммы называется квинтой.

Зачастую интервал квинту применяют в разных тяжелых жанрах рок-музыки. Гитарист может добиться эффекта Over Drive или Distorsion. Если говорить о трех звучных сочетаниях струн, то они содержат 2 октавы с дополнительными звуками. Они во время сильной компрессии начинают издавать нечистый звук. А вот 2 или 3 звука квинт-аккордов создают отличное созвучие. К тому же квинт на гитаре позволяет создавать отличные мелодичные рисунки намного легче.

На самом же деле квинтаккорд, если обратиться к правилу об аккордах из элементарной теории музыки, аккордом вовсе не является.

В квинтаккорде всего 2 звука: тоника и квинта (I и V ступени любой тональности). Терция (III ступень гаммы) напрочь отсутствует. А это значит, что квинтаккорд – двузвучие.

Кроме того, такое созвучие не имеет ладовой принадлежности, так как в трезвучии именно терция определяет лад аккорда (мажор или минор). В квинтаккорде ладовый идентификатор отсутствует, то есть можно назвать такое построение обезличенным в гармоническом плане.

Однако все выясненные недоразумения не помешали популярности квинтаккордов среди музыкантов знаменитых рок-групп и миллионов их поклонников. Для примера достаточно назвать такие группы:

The Rolling Stones;
Led Zeppelin;
Deep Purple;
Metallica;
Slayer;
AC/DC.

Гитаристы перечисленных групп в полной мере использовали в своих нетленных композициях пауэр-аккорды (другое название квинтаккордов). А в первой их тройке, вполне возможно, находился «изобретатель» этих «не совсем аккордов».

Секрет успеха пауэр-аккордов довольно легко объясняется. В ансамбле имеются и другие музыкальные инструменты (клавишные, вторая гитара, бас), а также вокалист, которые могут воспроизводить (и делают это) недостающие в партии ритм-гитары звуки гармонии. В итоге композиция обретает полноценную тональность – минорную или мажорную. Таким образом, никаких нарушений законов гармонии на деле не происходит при игре квинтаккордов в составе группы.

Баррэ-аккорды

При игре на гитаре баррэ отличаются способом исполнения. Когда их играют, указательным пальцем одновременно зажимают несколько струн. Иногда этого бывает достаточно, а в некоторых случаях необходимо прижать струны дополнительно другими пальцами.

Когда берутся баррэ необходимо приложить большее физическое усилие, чем обычно. Поэтому для их освоения придется потренироваться, а возможно и обратиться к преподавателю по гитаре.

5 советов как брать баррэ

Для того, чтобы научиться брать аккорды баррэ, будет полезно ознакомиться с советами:

Когда гитарист только учится, осваивать движение на первом ладу нельзя. Рекомендуется начать на пятом или седьмом. Это связано с тем, что на различных участках грифа натяжение будет отличаться: в середине оно слабее, а у края сильнее. После освоения можно переходить на четвёртый, третий, второй и первый лады. Если тренироваться каждый день, то можно освоить баррэ на каждом участке грифа.
При исполнении, например, аккорда Bm на гитаре надо зажимать пальцем рядом с внутренним краем лада. Если так сделать, то звук будет приятным и мелодичным. Если зажать их посередине или с внешнего края лада, то звук будет менее благозвучным.
При выполнении баррэ исполнители будут зажимать струны немного по-разному. Это связано с тем, что размер и строение ладони у людей отличаются. Поэтому нужно действовать так, как удобнее исполнителю

Эта манера является индивидуальной.
Во время уроков баррэ нужно перестать концентрировать внимание на правой руке. Ей нужно просто делать взмахи вниз и не стоит перебирать струны

Особое внимание при этом нужно уделять движениям левой руки.
Обучение выполнения баррэ включает не только репетиции и тренировки, но и отдых. При постоянном выполнении упражнений будут уставать руки и болеть пальцы. Нужно давать себе время для отдыха и восстановления.

Эти советы помогут легче научиться брать баррэ — F, Hm, Cm, Gm, B на гитаре. Однако это не отменяет необходимости постоянно учиться и посещать курсы игры на гитаре для совершенствования своего мастерства.

Пониженный строй

От классического строя он отличается тем, что шестая струна в нем опущена еще на тон, благодаря чему у гитариста появляется возможность играть квинт-аккорды одним пальцем. Это очень удобно для построения интересных мелодических ходов, а также при игре песен, в которых имеется огромное количество сменяющих друг друга квинт. Это банально удобнее, поскольку значительно освобождает руку и дает возможность достраивать более интересные интервалы и разнообразить мелодию.

В дроп-строях чаще всего играют музыканты, исполняющие музыку в core-жанрах, например, Metalcore или Post-Hardcore, а также многие группы с музыкой в более тяжелых направлениях – например, для Post-Metal строй Дроп В стал стандартом, а для Grindcore зачастую чем ниже спущены струны – тем лучше.

История появления пауэр-аккордов

Существует множество споров о том, кто первым использовал квинты в своих песнях. Самая распространенная версия – это то, что первым подобное построение аккорда использовал Линк Рей в одноименной группе, в песне Rumble. Это звучит очень логично, поскольку именно этот человек был одним из тех, кто задал в дальнейшем стандарты гаражного рока, панк-рока, а также тяжелых стилей.

Кроме того, у истоков подобного способа сочинения песен стоят различные блюзовые гитаристы, например, Вилли Джонсон, записывающий коллаборацию с Хоулин Вульфом. По-настоящему квинт-аккорд начали использовать после композиции группы The Kinks под названием You Really Got Me, которая полностью построена на них.

В дальнейшем пауэр-позиции начали применять такие команды как Black Sabbath, а также Deep Purple, что закрепило их позиции в современной теории музыки.

Другие упражнения на квинтах

Ниже представлены упражнения, при помощи которых вы сможете отработать технику игры квинтами.

Видео к упражнению #1

Видео к упражнению #2

Видео к упражнению #3

Табы GTP для скачивания

Табулатуры GTP упражнений на квинтах из разных стилей музыки, включая пример с пониженным строем Drop D.

Blues Exercises — A Blues Shuffle.gp3 — Скачать (9 Kb)
Blues Exercises — How To Play The Blues-Blues Rhythm.gp3 — Скачать (6 Kb)
Chords — Rock Chords.gp3 — Скачать (2 Kb)
Hardcore — Learning Hardcore — Drop D.gp3 — Скачать (4 Kb)
Rock Excercises — Classic Rock.gp5 — Скачать (7 Kb)

Строение трех типов аккордов

Ниже представлены способы построения трех наиболее популярных типов аккордов, которые можно быстро выучить и применять на практике.

Трезвучия

Собственно, это именно то, что мы описали в самом начале своей статьи. Самый стандартный тип, который используется повсеместно во всех музыкальных композициях. Строятся они по следующему принципу:

Мажорное трезвучие – «тоника – большая терция – малая терция».

Минорный аккорд – «тоника – малая терция – большая терция».

Попробуйте самостоятельно строить их на своем инструменте – и уже потом отталкивайтесь от того, что получилось.

Септаккорды

Септаккорд – это аккорд с четырьмя звуками, последний из которого стоит от тоники в интервале малой септимы. Построить его очень просто – помимо трех стандартных нот зажмите еще одну, которая находится через пять полных тонов от тоники. Например, в случае с аккордом A это будет нота G.

Доминантсептаккорд – это частный случай септаккорда. Он всегда мажорен, и всегда находится на пятой ступени гаммы, которая входит в тональность.

Расширенные аккорды

Это – собирательное название для всех аккордов, которые используют другие интервалы в дополнение к основным

Очень важно, чтобы ноты использовались в гамме, иначе это будет образовывать сильный диссонанс, и не считаться аккордом

Попробуйте подставить к стандартным трезвучиям дополнительные ноты. Например – добавить к аккорду C ноту G#, что даст довольно напряженное и необычное звучание, а также позволит без проблем двигать его по ладам. Пробуйте – на самом деле добавлять можно почти все из 12ти нот, и это будет давать какое-то звучание и интересные последовательности аккордов.

Используем онлайн-сервисы для подбора аккордов

Описанные выше способы требуют от вас знания основ музыкальной теории и развитого слуха. Теперь поговорим о программных средствах, которые помогут вам в подборе аккордов. Нет ничего зазорного в том, чтобы пользоваться ими. Эти программы также полезны для развития слуха.

Самым популярным онлайн-сервисом по подбору аккордов является Yalp.

Главная страница сервиса Yalp

Премиум-аккаунт позволяет загружать собственные mp3-файлы для обработки. Стоимость подписки составляет 2,50 евро в месяц. Не регистрируясь, вы можете искать аккорды к песням по базе данных сайта. В отличие от обычных сервисов Yalp выдает только список используемых аккордов, а не полный разбор произведения.

Результат работы сервиса Yalp

Что такое квинт-аккорды?

Квинт, или пауэр-аккорд – это особая форма двузвучия, которое включает в себя тонику, построенную от нее пятую ступень, и также иногда – октаву. Именно от второй ноты он и получил свое название – поскольку пятая ступень называется квинтой. Чаще всего таким интервалом играют различные тяжелые жанры металла, которые используют много эффекта «овердрайв» или «дисторшн». Причина этого в том, что обычные трезвучия имеют в себе две октавы и дополнительные ступени, которые при сильной компрессии просто начинают плохо и грязно звучать – а две или три ноты квинт дают тон, а также возможность играть мелодические рисунки еще проще, чем игра аккордами.

Как их строить и зажимать

Пауэр-аккорд состоит из трёх нот:

басовый звук (низкий основной тон);
квинтовый тон;
ещё один основной тон (на октаву выше баса).

Для примера возьмём рифф из знаменитого хита «Дым над водой» группы Deep Purple, который сыграл Ричи Блэкмор. Вот как его можно сыграть квинт-аккордами:

А теперь посмотрим схематические изображения используемых в риффе квинтаккордов G5, Bb5, C5 и Db5:

Как видно из схем, все аккорды берутся одной и той же «хваткой», называемой музыкантами «роковой»:

басовый основной тон зажимается пальцем 1 левой руки;
квинта – через лад выше по грифу на соседней с басом струне – пальцем 3;
высокий основной тон – так же через лад на соседней с квинтой струне – пальцем 4.

Единственное отличие заключается в струнах: в квинтаккорде G5 зажимаются 6-я, 5-я и 4-я струны, а в остальных – 5-я, 4-я и 3-я. Разумеется, меняются и позиции:

G5 – третья позиция (то есть палец 1 левой руки находится на III ладу грифа);
Bb5 – первая (палец 1 расположен на I ладу);
C5 – третья (палец 1 расположен на III ладу);
Db5 – четвёртая (палец 1 расположен на IV ладу).

Довольно удобная и простая аппликатура. Такие созвучия можно играть от начала до конца композиции, не сменив ни разу роковую хватку. Иногда для воспроизведения любимого риффа достаточно передвигать руку на нужные позиции по одним и тем же струнам.

Применяя данную аппликатуру, легко строить пауэр-аккорды даже начинающему рокеру. Правда, для этого следует назубок знать, какие звуки (ноты) находятся на струнах по всем ладам, разбираться в теоретических основах аккордообразования, выучить и понять интервалы между разными ступенями всех тональностей, как в миноре, так и мажоре.

Но как и в случае с полноценными аккордами на гитаре, тут тоже есть так называемые открытые квинтаккорды: E5 и A5. В первом из них басовой тоникой является 6-я открытая струна, а во втором – 5-я открытая струна. Поэтому зажимаются лишь 5-я и 4-я струны на II ладу при взятии квинтаккорда E5 и 4-я, 3-я струны на том же ладу при игре A5.

Чтобы научиться строить пауэр-аккорды начинающим гитаристам, следует в первую очередь узнать, какие ступени той или иной тональности являются главными. Именно на главных ступенях строятся аккорды практически любой музыкальной композиции. Предлагаем ознакомиться с главными ступенями мажора и минора на примере до мажорной и ля минорной тональностей. Они станут образцом для любой другой гаммы от какого угодно звука.

Таким образом, и в миноре, и в мажоре главными являются I, IV и V ступени гаммы.

Значит, в до мажорной композиции необходимо играть кварт-аккорды C5, F5, G5. В ля миноре их функции выполняют аккорды A5, D5, E5.

Чтобы определиться с гармонией в других тональных гаммах (например, ре мажоре и ре миноре), необходимо сначала построить соответствующие гаммы от звука «ре» и по ним уже отметить нужные ступени.

Приведём пример определения пауэр-аккордов в тональности ре минор. Между ступенями должны быть следующие звуковые интервалы: тон-полутон-тон-тон-полутон-тон-тон.

Видим, что все звуки (ноты) гаммы ре минор чистые, кроме звука си (B). Этот звук необходимо было понизить на полутон, чтобы выдержать между V и VI ступенями интервал в 1/2 тона. Выходит, что тональность ре минор содержит в своей гамме ноту си-бемоль. Главные аккорды тональности ре минор: D5, G5, A5.

Мажорные гаммы от любого звука строятся по интервалам, обозначенным выше в гамме до мажора: тон-тон-полутон-тон-тон-тон-полутон.

Для примера определимся с главными ступенями ре мажорной гаммы:

В этой тональности присутствуют 2 знака диеза: фа-диез и до-диез. Ноты фа и до необходимо было повысить на 1/2 тона, чтобы выдержать необходимые интервалы в 1 тон между III и IV, а также между VI и VII ступенями мажорной тональности. Главные аккорды ре мажора: D5, G5, A5. Точно такие же, что и в ре мажоре.

Разновидности трезвучий, септаккордов и нонаккордов

Классические аккорды имеют множество разновидностей. Трезвучий всего четыре вида, септаккордов – 16, но в практике закрепились лишь 7, вариантов нонаккордов может быть ещё больше (64), но те, которые из них употребляются постоянно, снова могут быть пересчитаны по пальцам (4-5).

Подробному рассмотрению видов трезвучий и септаккордов мы посвятим отдельные выпуски в будущем, сейчас же дадим им лишь самую краткую характеристику.

Но сначала, нужно понять, почему вообще существуют различные виды аккордов? Как мы уже отмечали ранее, в качестве «строительного материала» для аккордов выступают музыкальные интервалы. Это своеобразные кирпичики, из которых затем получается «здание аккорда».

Но вы также помните, что интервалы также имеют множество разновидностей, они могут быть широкими или узкими, а кроме того чистыми, большими, малыми, уменьшёнными и т.д. Облик интервала-кирпичика зависит от его качественной и количественной величины. И от того, из каких интервалов мы строим (а можно строить аккорды из интервалов как одинаковых, так и различных), зависит, какой вид аккорда, в конечном счёте, у нас выйдет.

Итак, трезвучие имеет 4 вида. Оно может быть большим (или мажорным), малым (или минорным), уменьшённым или увеличенным.

Большое (мажорное) трезвучие обозначается заглавной буквой Б с прибавлением чисел 5 и 3 (Б53). Состоит оно из большой и малой терции, именно в таком порядке: сначала внизу большая терция, а над ней надстраивается малая.
Малое (минорное) трезвучие обозначается заглавной буквой М с прибавлением тех же чисел (М53). Малое трезвучие, наоборот, начинается с малой терции, к которой сверху добавляется большая.
Увеличенное трезвучие получается путём соединения двух больших терций, сокращённо обозначается так – Ув.53.
Уменьшённое трезвучие образуется путём сцепления двух малых терций, его обозначение такое – Ум.53.

На следующем примере вы можете видеть все перечисленные виды трезвучий, построенные от нот «ми» и «фа»:

Септаккордов есть семь основных видов (7 из 16). Их названия складываются из двух элементов: первый – это вид септимы между крайними звуками (она может быть большой, малой, уменьшённой или увеличенной); второй – вид трезвучия, которое находится в основании септаккорда (то есть вид трезвучия, которое образуется из трёх нижних звуков).

Например, название «малый мажорный септаккорд» нужно понимать так: у этого септаккорда септима между басом и верхним звуком малая, а внутри него находится мажорное трезвучие.

Итак, 7 основных видов септаккордов можно легко запомнить так – три из них будут большими, три – малыми, а один – уменьшённым:

Большой мажорный септаккорд – большая септима + мажорное трезвучие в основании (Б.маж.7);
Большой минорный септаккорд – большая септима по краям + минорное трезвучие внизу (Б.мин.7);
Большой увеличенный септаккорд – большая септима между крайними звуками + увеличенное трезвучие образуют три нижних звука от баса (Б.ув.7);
Малый мажорный септаккорд – малая септима по краям + мажорное трезвучие в основе (М.маж.7);
Малый минорный септаккорд – малая септима образована крайними звуками + из трёх нижних тонов получается минорное трезвучие (М.мин.7);
Малый уменьшённый септаккорд – септима малая + трезвучие внутри уменьшённое (М.ум.7);
Уменьшённый септаккорд – септима между басом и верхним звуком уменьшённая + трезвучие внутри тоже уменьшённое (Ум.7).

Нотный пример демонстрирует перечисленные виды септаккордов, построенные от звуков «ре» и «соль»:

Что касается нонаккордов, то их нужно научиться различать, главным образом, по их ноне. Как правило, применяются нонаккорды только с малой или с большой ноной. Внутри нонаккорда, конечно, требуется уметь различать и вид септимы, и вид трезвучия.

Среди часто встречающихся нонаккордов можно назвать следующие (всего пять штук):

Большой мажорный нонаккорд – с большой ноной, большой септимой и мажорным трезвучием (Б.маж.9);
Большой минорный нонаккорд – с большой ноной, большой септимой и минорным трезвучием (Б.мин.9);
Большой увеличенный нонаккорд – с большой ноной, большой септимой и увеличенным трезвучием (Б.ув.9);
Малый мажорный нонаккорд – с малой ноной, малой септимой и мажорным трезвучием (М.маж.9);
Малый минорный нонаккорд – с малой ноной, малой септимой и минорным трезвучием (М.мин.9).

В следующем нотном примере эти нонаккорды построены от звуков «до» и «ре»:

Этап №2: изучаем другие простые аккорды

Двигаемся дальше: на очереди изучение других аккордов из тональности до-мажор: соль-мажор (G) и фа-мажор (F).

Данный этап немного посложнее, так как вам потребуется использовать прием под названием баррэ – ваш указательный палец должен будет одновременно зажать несколько струн на одном ладу.

Начнем с фа-мажор:

Указательный палец поместите на 1 лад: в этом аккорде он должен будет одновременно зажимать 1 лад на 6, 1 и 2 струне. Это ноты фа (1 и 6 струна) и до.
Безымянный палец поместите на 3 лад 5 струны – это также нота до.
Мизинец поставьте на 3 лад 4 струны – это нота фа.
Наконец, средний палец зажимает 3 струну на 2 ладу – нота ля.

Данная аппликатура (порядок расположения пальцев) является одной из основных и классических в гитарной музыке и позже вы будете использовать её очень часто

Поэтому уделите особое внимание отработке данного аккорда – добейтесь максимально чистого и ровного звучания при комфортной постановке рук. Повторимся: по началу подушечки пальцев и суставы будут не в восторге от вашего нового хобби

Но оно того стоит!

Переходим к аккорду G, или соль-мажор.

Зажмите средним пальцем 3 лад 6 струны – это басовая нота соль;
Указательным пальцем зажмите 2 лад 5 струны – нота си;
Далее оставляем три открытых струны – с четвертой по вторую, ноты ре, соль и си.
Наконец, безымянным пальцем или мизинцем (более предпочтительно) зажмите 3 лад первой струны – нота соль.

У этого аккорда есть и еще один вариант для данной позиции:

Обратите внимание, что 2 струну мы оставляем не открытой, а зажимаем её на 3 ладу безымянным пальцем, мизинцем зажимаем 3 лад 1 струны. А теперь немножечко магии, которая очень поможет вам в будущем! Аккорды фа-мажор (F) и соль-мажор (G) идентичны, отличаются они лишь высотой: последний на 2 полутона (2 лада) или на 1 целый тон выше

Догадались, что это означает? Мы можем сыграть ту же аппликатуру, которую используем для аккорда фа-мажор (F), только на 2 лада выше – и получим соль-мажор (G)!

А теперь немножечко магии, которая очень поможет вам в будущем! Аккорды фа-мажор (F) и соль-мажор (G) идентичны, отличаются они лишь высотой: последний на 2 полутона (2 лада) или на 1 целый тон выше. Догадались, что это означает? Мы можем сыграть ту же аппликатуру, которую используем для аккорда фа-мажор (F), только на 2 лада выше – и получим соль-мажор (G)!

Аккорды в тональности: таблицы, виды, ступени, примеры аккордовых прогрессий