Записи
Чикагский симфонический оркестр собрал обширную дискографию. Записи CSO получили 62 премии Грэмми Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук. Среди них несколько наград «Классический альбом года», награды за лучшее классическое исполнение в категориях вокал-солист, хоровое, инструментальное, инженерное и оркестровое исполнение.
1 мая 1916 года Фредерик Сток и оркестр записали Свадебный марш из Феликс Мендельсон музыка к Сон в летнюю ночь для Columbia Records. Сток и CSO сделали множество записей для Колумбии и Виктор Говорящая Машина Компания /RCA Victor. Первые электрические записи Чикагского симфонического оркестра были сделаны для Виктора в декабре 1925 года, в том числе исполнение Карл Гольдмарк с Весной увертюра. Эти ранние электрические записи были сделаны в студии Виктора в Чикаго; через пару лет Виктор начал записывать CSO в Orchestra Hall. Сток продолжал записываться для Columbia и RCA Victor до своей смерти в 1942 году.
В 1951 г. Рафаэль Кубелик сделал первые современные высококачественные записи с оркестром в Оркестровом зале для Меркурий. Как и самые первые электрические записи, эти выступления были сделаны с использованием одного микрофона. Philips переиздал эти выступления на компакт-диске с оригинальной этикеткой Mercury и примечаниями на обложке.
Сэр Георг Шолти
В марте 1954 г. Фриц Райнер сделал первые стереофонические записи с CSO, снова в Оркестровом зале, для RCA Victor, включая исполнение двух симфонических стихов Рихард Штраус: Эйн Хелденлебен и Также спрах Заратустра. Райнер и оркестр продолжали записываться для RCA Victor до 1963 года. В основном они были записаны в трехканальном процессе RCA Victor «Living Stereo». RCA ремастерировала записи в цифровом виде и выпустила их на CD и SACD. Жан Мартинон также записывался с CSO для RCA Victor в 1960-х, продюсируя выступления, которые были переизданы на CD.
Сэр Георг Шолти записано с CSO в основном для Decca Records. Эти Записи Solti были выпущены в США на лондонском лейбле и включают высоко оцененный Малер серия, частично записанная в исторической Храм Медины — некоторые платежи были зарегистрированы в Центре Краннерта в Университет Иллинойса (Урбана, Иллинойс), а также в Sofiensaal в Вена, Австрия. Многие записи с Даниэль Баренбойм были выпущены Teldec.
В 2007 году Чикагский симфонический оркестр основал свой собственный звукозаписывающий лейбл. CSO Resound . После достижения соглашения с музыкантами оркестра были приняты меры для выпуска новых записей в цифровом виде в онлайн-магазинах и на компакт-дисках. Первый компакт-диск CSO Resound, запись исполнения Третьей симфонии Малера, исполненной Хайтинком, был выпущен весной 2007 года. Следующие выпуски включали Седьмую симфонию Брукнера, Шестую симфонию Малера и Четвертую симфонию Шостаковича (лауреат Грэмми), дирижировавшие Хайтинком; Пятая симфония Шостаковича под управлением Мён-Вун Чунг; «Традиции и трансформации: звуки Шелкового пути в Чикаго» с творческим консультантом Джадсона и Джойс Грин из оркестра Йо-Йо Ма (Обладатель Грэмми); и записи Верди Реквием (Обладатель Грэмми) и Отелло, под руководством Мути.
Чикагский симфонический оркестр и хор записали музыку для двух фильмов: Фантазия 2000 под управлением Джеймса Левина и Линкольн (фильм, 2012) проведенный Джоном Уильямсом. Отрывки из записи оркестра и хора Иоганн Себастьян Бах с Страсти по Матфею дирижер сэр Георг Шолти, были использованы в фильме Казино.
Фестиваль Равинии
Чикагский симфонический оркестр содержит летний дом в Фестиваль Равинии в Хайленд-Парк, Иллинойс. CSO впервые выступил там во время второго сезона в парке Равиния 20 ноября 1905 года. и продолжал появляться там время от времени до августа 1931 года, после чего в парке стало темно из-за Великая депрессия. CSO помогло открыть первый сезон Фестиваль Равинии 3 июля 1936 г., и с тех пор каждое лето приезжает на фестиваль. Единственное исключение — во время COVID-19 пандемия, когда оркестр не давал концертов из-за того, что Равиния объявила об отмене всех концертов на сезон 2020 года.
Многие дирижеры дебютировали с Чикагским симфоническим оркестром в Равинии, и некоторые из них стали музыкальными руководителями фестиваля, в том числе Сэйдзи Одзава (1964–68), Джеймс Левин (1973–93), и Кристоф Эшенбах (1995–2003). Джеймс Конлон, занимал этот титул с 2005 по 2015 год.Марин Олсоп служила первым художественным куратором фестиваля с 2018 по 2019 год, и ожидается, что она начнет свою работу в качестве главного дирижера и куратора в 2021 году.
Фестиваль в Равинии присвоил Джеймсу Левину почетное звание «Лауреат дирижеров» и подписал с ним пятилетний возобновляемый контракт, начинающийся в 2018 году. 4 декабря 2017 года, после того, как Левина обвинили в сексуальном насилии над четырьмя мужчинами, фестиваль в Равинии был прекращен. все связи с Левайном, и разорвал свой пятилетний контракт, чтобы вести там Чикагский симфонический оркестр.
История
Теодор Томас, отец-основатель и первый дирижер Чикагского симфонического оркестра.
В 1890 г. Чарльз Норман Фэй, бизнесмен из Чикаго, пригласил Теодор Томас создать оркестр в Чикаго. Под названием «Чикагский оркестр» оркестр дал свой первый концерт 16 октября 1891 года в Зрительный зал Театр. Это один из старейших оркестров США, наряду с Нью-Йоркский филармонический оркестр, то Бостонский симфонический оркестр и Симфонический оркестр Сент-Луиса.
Оркестровый зал, теперь составная часть комплекса Симфонического центра, был спроектирован чикагским архитектором Дэниел Х. Бернхэм и завершен в 1904 году. Маэстро Томас был музыкальным руководителем в течение тринадцати лет до своей смерти вскоре после того, как 14 декабря 1904 года был посвящен недавно построенный дом оркестра. В 1905 году оркестр был переименован в «Оркестр Теодора Томаса», и сегодня в Оркестровом зале все еще есть » Зал оркестра Теодора Томаса »вписан в его фасад.
В 1905 г. Фредерик Сток стал музыкальным руководителем и занимал этот пост до своей смерти в 1942 году. В 1913 году оркестр был переименован в Чикагский симфонический оркестр.
Последующие музыкальные директора включали Дезире Дефау, Артур Родзинский, Рафаэль Кубелик, Фриц Райнер, Жан Мартинон, Георг Шолти, и Даниэль Баренбойм.
5 мая 2008 г. президент Ассоциации ОГО Дебора Раттер объявил, что оркестр назвал Риккардо Мути в качестве 10-го музыкального директора, начиная с сезона 2010–2011 гг., с первоначальным контрактом на 5 лет. Его контракт был продлен еще на пять лет, до сезона 2020 года.
Оркестр также принимал многих выдающихся приглашенных дирижеров, в том числе Томас Бичем, Леонард Бернстайн, Аарон Копленд, Эдвард Элгар, Мортон Гулд, Пол Хиндемит, Эрих Кунцель, Эрих Лайнсдорф, Чарльз Мунк, Юджин Орманди, Андре Превен, Сергей Прокофьев, Сергей Рахманинов, Морис Равель, Арнольд Шенберг, Леонард Слаткин, Леопольд Стоковски, Джеймс Левин, Рихард Штраус, Джордж Селл, Клаус Теннштедт, Майкл Тилсон Томас, Бруно Вальтер, и Джон Уильямс. Многие из этих гостей также записывались с оркестром. Карлос Клейбер выступил в качестве гостя-симфонического музыканта только в Америке с CSO в октябре 1978 и июне 1983.
Три главных приглашенных дирижера оркестра были Карло Мария Джулини, Клаудио Аббадо, и Пьер Булез.
CSO проводит ежегодный сбор средств, первоначально известный как Чикагский симфонический марафон, а в последнее время как «Радиотон» и «Симфонитон», совместно с радиостанцией Чикаго. WFMT. В рамках мероприятия с 1986 по 2008 год оркестр выпустил треки из своих архивов трансляций на двойных сборниках LP / CD, а также два больших набора радиопередач и раритетов (CSO: The First 100 Years, 12 CD, 1991; CSO в ХХ веке: Выбор коллекционера, 10 компакт-дисков, 2000).
