Старинные церковные лады: кратко для сольфеджистов

А вот в таком порядке мы будем учить их сегодня:

Чтобы эффективно использовать метод понижения одной ноты за раз, нужно выучить эту новую последовательность. Как только вы разберетесь с ладами, вы сможете вернуться к привычному порядку и объединить их в одну тональность на грифе.

Если вы поступите именно так, вы быстро выучите все лады и перегруппируете их в соответствии со стандартным порядком, и вам не придется заучивать семь разных аппликатур.

Вкратце расскажу об аккордовых схемах, представленных ниже. На каждой схеме вы увидите обозначения трех цветов. Вот что эти цвета обозначают:

Красный : тоника данного лада Черный : ноты, повторяющиеся в данном и в предыдущем ладах Синий : нота, добавленная к предыдущему ладу с целью образовать данный лад.

Теперь, когда вы знакомы с концепцией, которую я предлагаю вам сегодня, давайте перенесем ее на гитарный гриф.

Лидийский лад

Для начала вам нужно выучить аппликатуру лидийского лада. Он содержит одну повышенную ступень, а именно, #4. Это и будет нашей базой для всех семи аппликатур, поэтому отработайте ее как можно лучше, прежде чем переходить к следующему ладу.

Ионийский лад

Берем только что выученный лидийский лад и меняем одну ноту. В результате мы получаем ионийский лад. В данном случае мы понижаем четвертую ноту лидийского лада.

Миксолидийский лад

Берем за основу аппликатуру ионийского лада, меняем одну ноту и получаем миксолидийский лад. Здесь мы понижаем седьмую ступень ионийского лада.

Дорийский лад

Меняя одну ноту аппликатуры миксолидийского лада (а именно, понижая третью ступень), мы получаем дорийский лад. Мы перешли к ладам, основанным на миноре.

Второй минорный лад требует от нас понижения шестой ступень дорийского лада. В итоге у нас получился эолийский лад.

А сейчас понизьте вторую ступень эолийского лада, и вуаля — вы играете фригийский лад.

Локрийский лад

Понижая пятую ступень фригийского лада, вы получаете аппликатуру локрийского лада.

Очевидно, что начиная с лидийского лада и понижая по одной ноте на каждый шаг, вы можете быстро и легко освоить все семь ладов мажорной гаммы на гитаре. Также вы поймете и услышите, насколько тесно связаны между собой все эти лады. Ведь когда учишь их традиционным способом, эта связь не так заметна.

История ладов народной музыки

В первую очередь, лады народной музыки ассоциируются с Грецией, поскольку носят названия греческих провинций, в которых они появились. Однако подобные семиступенные звукоряды на самом деле вовсе не изобретение греков. На деле структуры, подобные известным нам ладам, появлялись в разных местах земного шара в разное время. При этом названия ладов изначально не были статичны, они менялись вместе с тем, как развивалась и менялась музыкальная мысль. Стоит также упомянуть, что помимо ладов с семью ступенями, среди народов были распространены и пятиступенные лады – их мы сейчас называем пентатоники на гитаре.

Во время структуризации музыки во времена Средневековья и Возрождения, лады также нашли свое место в европейской теории. Сначала на их основе была выстроена система церковных хоралов, которую чуть позже стали называть церковными ладами.

С появлением темперированного строя можно говорить о пропаже разницы между ряда ладов и гамм – а именно, между эолийский и ионийским ладом и натуральным минором и мажором соответственно. Сейчас эти лады считаются полностью идентичными своим гаммам.

В двадцатом веке лады, до этого использовавшиеся очень сдержанно, пережили второе рождение. Это связано с повышенным интересом к народной музыке, который продолжается до сих пор. Самый известный пример ладов народной музыки в современных композициях – фригийский лад, который постоянно используется в тяжелом металле.

Понятия лада разнятся. Лад — это:

система звукоотношений;
последовательность тонов и полутонов;
то же, что и звукоряд…

По родам интервальных системЗвукорядГаммаСтупень

Лады:

гармонический минор (отличается от натурального неальтерированной 7-й ступенью);
натуральный (церковный) минор (эолийский лад);
хроматический минор (натуральный, к которому добавлена нота для разнообразия, как правило, между 4 и 5-ой нотой гаммы натурального минора);
7 диатонических ладов (звукорядов из 1 интервала и 8 нот).

Блюзовый лад

Блюзовая минорная гамма — пентотоника с пониженной на полтона V ступенью (вариант).

Минорная пентатоника — гамма с отсутствующей II и VI ступенями.

Блюз может быть мажорным, минорным и полным (смешанным).

2 вида пентатоник:

Бесполутоновая (A-C-D-E-G).
Полутоновая (B-C-D-D#-F).

Все строятся на натуральном мажорном ладу (ионийском) т т пт т т т пт

Из них 3 мажорных и 3 минорных, а 1 условно-диатонический (локрийский лад)

Мажорные: ионийский, лидийский, миксолидийский лад.
Минорные: дорийский, фригийский, эолийский лад.

Каждый лад начинается и заканчивается тоникой.
Ей является ступень натурального мажорного лада (см. рисунок справа):

1-я ионийский лад (мажор) и т. д. в следующем порядке:
- 2 дорийский лад (минор)
- 3 фригийский лад (минор)
- 4 лидийский лад (мажор)
- 5 миксолидийский лад (мажор)
- 6 эолийский лад (минор)
- 7 локрийский лад.

Ступени — ноты звукоряда лада. Рассматривая лад в каком-либо месте (позиции на грифе на струнах в пределах 4-х его ладов), чтобы сыграть ионийский, дорийский и т. д., нужно начать с определенной ноты-тоники. Ей же закончить импровизацию соло.

Все лады (ионийский — локрийский) модальные (не тонические), т. е. на основе звукоряда. Модальный лад в чистой форме статичен.
В отличие от тонального, его невозможно экспонировать в пределах первых трёх-четырёх звуков/созвучий.

Мелодическая формула — категория монодического (одноголосие) лада модального типа.
Мелодическая формула — устойчивые обороты в народной песне.

К условно-диатоническим ладам относятся: гармонические минор и мажор, мелодические минор и мажор, фригийский мажор (испанский лад), лидийско-миксолидийский лад и др.
Дважды гармонический мажор и минор.

Церковные

натуральный минорный лад — т пт т т пт т т (5 струна от Ля до Ля)
натуральный мажорный лад — т т пт т т т пт (начинается с До, 2 струна с 1 лада)

Тональные лады

Опираются на тяготение к центральному звуку или созвучию (а определённость звукоряда может отсутствовать).
Тональность (одна из интерпретаций): начальный тон, тоника, вторая опора, доминанта.

Уменьшенный и увеличенный лады

Октаву делят на равные интервалы (симметричные лады): уменьшенный и увеличенный.
Увеличенный лад: 6 звуков, расположенных последовательно по целым тонам.
Уменьшённый лад: чередование тонов и полутонов, например:

до — ре — ми-бемоль — фа — фа-диез и т. д.
гамма «тон-полутон» или «полутон-тон».

Искусственные лады

Современность

Эпоха романтизма

От эпохи романтизма XIX века начинается процесс возрождения модальности и её постепенной эмансипации от тональности (Шопен, Глинка, Римский-Корсаков, Мусоргский, Григ и некоторые другие композиторы). Естественно, что в эту эпоху модальные лады поначалу ответвляются от мажора и минора — тональных ладов, либо как лады производные, либо на основе смешения ладов или своего рода «альтерации» (хроматического изменения звуков) отдельных аккордов.

Смешанный фригоионийский лад можно услышать в IV действии оперы «Сказание о невидимом граде Китеже» Н. А. Римского-Корсакова.

Но отпочковавшись от тонально-функциональной системы мажора и минора, новая модальность быстро развивается в сторону максимально возможного удаления от неё и предельного выявления модальной специфики (Стравинский, Барток, Мессиан и др.).

Так в ионийском, лидийском и смешанном ионийско-лидийском ладах написан балет «Чудесный мандарин» Б. Бартока.

Ионийский лад в XX веке

Мощный стимул к развитию модальности в ХХ в. был дан нарастающими волнами интереса к народной музыке, вплоть до тенденции к цитатно-точному воспроизведению её характерных особенностей.

Примеры использования ионийского лада можно найти в прелюдии для фортепиано «Затонувший собор» К. Дебюсси (тема C-dur), в фуге C-dur № 1 из сочинения «24 прелюдии и фуги», в романсе «Возрождение» из «4 романсов на слова А. С. Пушкина, для баса и фортепиано», а также (попеременно) в IV части Седьмой симфонии Д. Д. Шостаковича, в произведении Н. С. Кондорфа «„Ярило“ для фортепиано и магнитофонной плёнки» и других.

Древнегреческая музыка

Строение ионийского лада

В древнегреческой системе современный ионийский лад назывался лидийским ладом, а современный лидийский назывался гиполидийским. Октава разделялась на два одинаковых тетрахорда, между которыми ставился соединительный тон. Так лидийский тетрахорд имел следующее строение:

Дублированием лидийского тетрахорда через тон получался лидийский, ныне ионийский, лад:

Таким образом ионийский лад полностью совпадает со строением современного натурального мажора, то есть последний основывается на древнегреческой лидийской гармонии.

Более того, при анализе восходящих звукорядов мелодических минора и мажора (то есть с повышенными и пониженными VI и VII ст. соответственно) выясняется, что они представляют собой смешение эолийского лада с ионийским и наоборот:

Этическое значение

Древние греки были очень чувствительны к музыкальному ладу: каждый лад они переживали с определённым этико-эстетическим содержанием. Так, Аристотель делит лады на этические, практические и энтузиастические. Этическими он называет те лады, которые так или иначе воздействуют на «этос» греческого народа. Сюда же, по Аристотелю, относится и ионийский (ранее лидийский) лад, в котором он находит наивную детскость и прелесть и который, следовательно, хорошо содействует молодому возрасту.

Каждое племя выступало со своей национальной музыкой, и каждое племя имело свой излюбленный музыкальный лад. Три лада — ныне дорийский, ионийский и эолийский — были наиболее известными и ярко выраженными. Эпос и затем более личная лирика стали достоянием греческой Ионии. Музыка ионийцев была лёгкой, доступной и мягкой. Платон отнёс ионийский лад к «размягчающим» и «застольным» ладам. Ионийским ладом (тогда лидийским) пользовались гидравлисты, кифареды, авлеты и любые музыканты, склонные к орхестическим (хоровым) композициям.

У Атенея введение понятия о самостоятельном ладе ионийцев приписано ионийскому поэту Пиферму, употребившему его в своих «застольных песнях»

По Атенею, этот лад не является ни цветущим, ни весёлым, но суровым и жестоким, содержащим не «низкую» (но и не «высокую») важность, поэтому он подходит к трагедии. Лукиан, напротив, говорит об изящности (греч

γλαφυρόν) раннего ионизма.

Первоначальный ионизм едва ли не отличается мягкостью и чувствительностью. Это была общая характеристика ионийцев. Однако, Атеней отмечает, что «нравы же теперешних ионийцев уже более изнеженные, а этос их лада во многом изменился». Его основное «этическое» содержание — это мягкость, доходящая до полной вялости и расслабленности. Уже в V веке до н. э. Платон называет ионийский этос «всё ещё мягким» (то есть указывает на давность данного явления).

Плутарх отмечает постепенное сближение ионизма и лидизма, отразившееся в сходности ладов ионийцев и лидийцев. Опять же, у Платона «новый» ионийский лад относится к «мягким» и «пировым» гаммам, у Аристотеля — к «опьяняющим» и «вакхическим», у Лукиана — так же к вакхическому «этосу». Вскоре этот изменённый в сторону лидизма лад ионийцев (и в сторону ионизма лад лидийцев) стали называть лидийским ладом, — так он обрёл устойчивую конструкцию и ассоциацию.

Отличия от обычного минора

Для того чтобы лучше понять отличие эолийского лада от натурального минора, нужно понять отличие тонального звукоряда от модального. Говоря простым языком, тональная гамма имеет в себе три основные ступени – тоника, субдоминанта и доминанта – первая, четвертая и пятая ступени. Они тяготеют друг к другу, и стандартная гармоническая прогрессия выглядит как I – IV – V – I: мы начинаем с тоники, после этого идем на субдоминанту, потом – в доминанту, и возвращаемся в тонику. Если вы слышите, что аккорд в композиции хочет «закончить» песню на главном трезвучии тональности – то это и есть доминанта.

Модальный звукоряд отличается тем, что в нем ступени не имеют такой сильной связи относительно друг друга. Внутри него вы можете двигаться так, как хотите, и ваша основная цель – вернуться в тонику, независимо от того, какие ступени были сыграны до этого.

Итак, различие заключается в том, что натуральная минорная гамма – тональная, а эолийский лад – модальный. Соответственно, используя его, вы можете выстраивать в песне очень необычные и странные гармонии, нарушая их функциональный принцип.

По своему звукоряду эолийский лад легче всего построить от гаммы ля-минор – она полностью ей соответствует. То есть, с тоникой Ля, ноты будут выглядеть вот так:

A – B – C – D – E – F – G

Именно опираясь на эолийский лад, вы можете найти и другие народные гаммы – например, дорийский лад.

кратко для сольфеджистов – что такое лидийский, миксолидийский и прочие замудрённые музыкальные лады, Музыкальный класс С верою в любовь

Как-то в одной из статей, посвящённых музыкальному ладу, уже было сказано о том, что ладов в музыке – ну просто море. Их действительно множество, и самые распространённые лады классической европейской музыки – это мажор и минор, которые тоже имеют не одну разновидность.

Но до появления собственно мажора и минора и окончательного их закрепления с утверждением гомофонно-гармонического склада в светской музыке, в профессиональной европейской музыке бытовали совершенно другие лады – их сейчас называют старинными церковными ладами (ещё иногда их называют натуральными ладами). Дело в том, что их активное употребление пришлось как раз на пору Средневековья, когда профессиональная музыка была по преимуществу церковной.

Хотя на самом деле те же самые так называемые церковные лады, правда, в несколько ином виде, были не только известны, но и очень интересно характеризовались некоторыми философами ещё в античной музыкальной теории. И названия этих ладов заимствованы от древнегреческих музыкальных ладов.

Эти старинные лады имеют некоторые особенности ладовой организации и образования, о которых, впрочем, вам, школьникам, необязательно знать. Знайте только то, что они использовались и в одноголосной, и в многоголосной хоровой музыке. Ваша задача – научиться строить лады и различать их между собой.

Внимайте: старинных ладов всего семь, в каждом из них по семь ступеней, эти лады не являются в современном смысле ни полноценным мажором, ни полноценным минором, но в учебной практике закрепился и успешно работает метод сравнения этих ладов именно с натуральным мажором и натуральным минором, точнее с их звукорядами. На основе такой практики чисто в учебных целях выделяют две группы ладов:

лады мажорного наклонения;
лады минорного наклонения.

Здесь те лады, которые можно сравнить с натуральным мажором. Их вам потребуется запомнить три штуки: ионийский, лидийский и миксолидийский.

Ионийский лад – это лад, звукоряд которого совпадает со звукорядом натурального мажора. Вот примеры ионийского лада от разных нот:

Лидийский лад – это такой лад, который по сравнению с натуральным мажором имеет в своём составе четвертую высокую ступень. Примеры:

Миксолидийский лад – это лад, который по сравнению со звукорядом натурального мажора имеет в своём составе седьмую низкую ступень. Примеры такие:

Давайте обобщим сказанное небольшой схемкой:

Это те лады, которые можно сравнить с натуральным минором. Их можно запомнить четыре: эолийский, дорийский, фригийский + локрийский.

Эолийский лад – ничего особенного – его звукоряд совпадает со звукорядом натурального минора (мажорный аналог – вы помните, да? – ионийский). Примерчики разных таких эолийский ладиков:

Дорийский – такой лад имеет по сравнению со звукорядом натурального минора шестую высокую ступень. Вот примеры:

Фригийский – этот лад имеет по сравнению со звукорядом натурального минора низкую вторую ступень. Смотрите:

Локрийский – этот лад по сравнению с натуральным минором имеет различие сразу в двух ступенях: второй и пятой, которые у него низкие. Вот вам примеры:

И теперь можно снова обобщить вышесказанное одной схемой. Сведём всё сюда:

Для данных ладов действует специальное правило, относящееся к оформлению. Когда мы записываем нотами любой из названных ладов – ионийский ли, эолийский, миксолидийский или фригийский, дорийский или лидийский, да хоть бы и локрийский, а также тогда, когда мы записываем музыку в данных ладах – тогда в начале нотного стана либо вообще не выставляется никаких знаков, либо знаки выставляются сразу с учётом необычных ступеней (высоких и низких).

То есть, например, если нам нужен миксолидийский от ре, то мы, сравнивая его с ре мажором, не пишем пониженную ступеньку до-бекар в тексте, не выставляем до-диез или до-бекар при ключе, а вовсе обходимся без бекаров и лишних диезов, оставив у ключа лишь один фа диез. Получается этакий ре мажор без до-диеза, иначе говоря, миксолидийский ре мажор.

Посмотрите, что получится, если построить звукоряды из семи ступеней от белых клавиш фортепиано:

Любопытно? Возьмите на заметку!

Среди мажорных и минорных тональностей мы с вами выделяем параллельные – это такие тональности, в которых разные ладовые наклонения, но одинаковый состав звуков. В старинных ладах тоже наблюдается нечто подобное. Ловите:

Ухватили? Ещё одна заметка!

Ну вот, пожалуй, и всё. Особенно тут разглагольствовать нечего. Должно быть всё понятно. Чтобы построить любой из таких ладов, просто строим в уме исходный мажор или минор, а потом легко и просто изменяем там нужные ступеньки. Приятного сольфеджирования!

«Особенно тут разглагольствовать нечего. Должно быть всё понятно.» Должно — и всё!

6 Replies to “ Ионийский лад. Строение, аппликатуры для гитары и практическое использование в музыке ”

Раньше я как-то не обращал внимание на аппликатуру боксов. Но вот сейчас сравнил струны с ладами, где вы указываете, на какой струне какие лады, с аппликатурой на грифе и они совсем не соответствуют друг другу! Я посчитал по рисунку лады и пальцовку — это то, что нарисовано на грифе

Шестая струна басовая, считаем сверху вниз. Совершенно не соответствует вашей записи. Шестая струна: 10 — 12 У вас 10 – 12 — 13 Пятая струна: 9 -10 — 12 У вас 10 — 12 Четвертая струна: 9 – 11 — 12 У вас 9 – 10 — 12 Третья струна: 9 – 11 — 12 У вас 9 – 10 — 12 Вторая струна: 10 – 12 У вас 10 – 12 — 13 Первая струна: 9 -10 – 12 У вас 10 -12 – 13

13 лада вообще нет на аппликатуре. Как это все понять?

В примере, где показана «схема аппликатуры» это 1 позиция Гаммы До-мажор (схему можно посмотреть здесь https://pereborom.ru/gamma-do-mazhor-na-gitare/), в «табулатурах» показана 2 позиция этой же гаммы. Это показано для примера, чтобы показать лад.

Обратите внимание на ключевые слова данной статье, как строится данный лад, и что он из себя представляет. Если отталкиваться от построения, то мы видим стандартную формулу мажорной гаммы Тон – тон – полутон – тон – тон – тон – полутон

Отсюда следует то, что в примерах мы дали 1 и 2 позицию, чтобы показать ее в разном виде и позициях на грифе. Если вы проверите по формуле аппликатуру и табы из статьи, вам сразу станет все понятно.

Значит, вы даете аппликатуру на ладах в первой позиции, а ниже табулатуру этой же гаммы во второй позиции, которой нет на страничке. Откуда же нам знать, что вы делаете такие фокусы! Естественно, аппликатуры не совпадают! Мы воспринимаем то, что написано здесь, а не то, что где-то на другой странице. Неужели вы считаете это нормальным? Вы же просто запутываете пользователей. Неужели не понимаете?

Какие тут могут быть примеры! Вы даете гамму До-мажор и тут же должны быть аппликатуры к ней в разных позициях. И все сразу понятно. Так везде, на всех сайтах, и только у вас по другому и непонятно. Вы, хотя бы, написали, что приведенная аппликатура для второй позиции. Не нужно считать нас дураками и давать аппликатур «для примера». Потому что с такими примерами и умный станет дураком! Переделайте так, чтобы было сразу понятно нам, а не вам. Хотя я сомневаюсь, что вы это сделаете. Аппликатуры я вынужден был скачать с другого сайта, потому что у вас табы не соответствуют аппликатуре.

Я не хочу с вами спорить, т.к. я вам пишу «А», а вы мне пишите «Б». Мы сейчас с вами обсуждаем не гамму До-мажор, а теоретическую статью Ионийский лад, цель этого материала не научить вас играть гамму До-мажор, а объяснить что это за лад, его построение, отличие и применимость в музыке. Имея эти знания и информацию, вы уже сможете сами построить любую гамму, от любой ноты, используя информацию из этой статьи.

Просьба уточнять тональность. Аппликатура дана в мажоре, а лады на струнах указаны в миноре.

Здравствуйте. Над табам подписана тональность До-мажор. Данная аппликатура/табы также используются в параллельной тональности Ля-минор, как и все аппликатуры гаммы До-мажор.

Уроки музыки — Теория — Лад, Мажорный лад, Мажорная Гамма

October 4th, 2014, 06:07 pm

ЛАД

Лад представляет собой систему взаимоотношений между устойчивыми и неустойчивыми звуками.Лад является организующим началом для звуков, благодаря которому они объединяются в иерархическую и функционально взаимосвязанную систему. В основе отдельной мелодии и музыкального произведения в целом всегда лежит определенный лад, который является организующим началом высотного соотношения звуков в музыке, придает совместно с другими выразительными средствами, определенный характер, соответствующий ее содержанию.

Наибольшее распространение в музыке получили два лада — мажорный и минорный.

МАЖОРНЫЙ ЛАД

Лад, устойчивые звуки которого образуют мажорное трезвучие, называется мажорным.Под трезвучием понимаем 3 звука, взятых либо одновременно, либо последовательно. Мажорное трезвучие составляют звуки, интервалы между которыми составляют терции.

Звуки мажорного трезвучия расположены по терциям: большая терция — между нижним и средним звуками, и малая — между средним и верхним звуками. Между крайними звуками трезвучия образуется интервал чистой квинты.

Например:

Мажор — больший.

Мажорное трезвучие, в основании которого тоника, называется тоническим трезвучием.Неустойчивые звуки в таком ладу располагаются между устойчивыми.

МАЖОРНАЯ ГАММА

Мажорный лад состоит из семи звуков, или, как их принято называть, ступеней.

Последовательный ряд звуков лада (начиная от тоники и до тоники следующей октавы) называется звукорядом лада или гаммой.

Звуки, образующие гамму, называются ступенями, потому что сама гамма вполне явственно ассоциируется с лестницей.

Ступени гаммы обозначаются римскими цифрами:

Мажорный лад состоит из семи звуков, которые представляют собой определённую последовательность больших и малых секунд.Обозначим большую секунду «б.2», а малую «м.2». Тогда мажорный звукоряд можно представить следующим образом: б.2, б.2, м.2, б.2, б.2, б.2, м.2. Последовательность звуков с таким расположением ступеней называется натуральной мажорной гаммой, а лад — натуральным мажором. Вообще говоря, гаммой и называют упорядоченное расположение звуков лада по высоте (от тоники до тоники). Звуки, из которых состоит гамма, называются ступенями. Ступени гаммы обозначаются римскими цифрами. Не путайте со ступенями звукоряда — у них обозначений нет. Ниже на рисунке изображены пронумерованные ступени мажорного лада.

Другие Диссонантные Гаммы

Для этих гам характерен диссонирующий звук.

Загадочная Гамма

G :-------------------------D :-------------------6--7--A :----------6--8--9--------E :-5--6--9-----------------    A  A# C# D# F  F# G# A

Венгерский Минор

G :-------------------------D :-------------------6--7--A :----------6--7--8--------E :-5--7--8-----------------    A  B  C D# E  F G#  A

Блюзовая Гамма

На многих гитаристов после знакомства с гаммой Пентатонной минорная гаммой большое впечатление производит Блюзовая гамма. Пентатонная минорная гамма фактически является Блюзовой гаммой включающей в себя опущенную на полутон пятую ступень диатонического мажора.

A Блюзовая Гамма

G :-------------------------D :----------------5--7-----A :-------5--6--7-----------E :-5--8--------------------    A  C  D  D# E  G  A

Mixo Блюзовая Гамма

Эта гамма также имеет широкое применение. Она обычно хорошо звучит при исполнении на третьей ступени (#C) таких технических приемов, как hammer-on и pull-offs.

A Mixo Блюзовая Гамма

G :-------------------------D :-------------------5--7--A :-------4--5--6--7--------E :-5--8--------------------    A  C  C# D  D# E  G  A

View the discussion thread.

Отличия от обычного минора

Именно опираясь на эолийский лад, вы можете найти и другие народные гаммы – например, дорийский лад .

Натуральный минор – простой и строгий

Натуральный минор представляет собой гамму, выстроенную по формуле «тон – полутон – 2 тона – полутон – 2 тона». Это обычная схема строения минорной гаммы, и для того чтобы её быстро получить, достаточно лишь знать ключевые знаки в нужной тональности. Каких-либо измененных ступеней в этом виде минора нет, соответственно в нём не может быть и никаких случайных знаков альтерации.

Например, ля минор – это гамма без знаков. Соответственно, ля минор натуральный – это звукоряд из нот ля, си, до, ре, ми, фа, соль, ля. Или ещё пример, гамма ре минор содержит один знак – си-бемоль, значит, звукоряд натурального ре минора – это движение ступеней подряд от ре до ре через си-бемоль. Если знаки в нужных тональностях не вспоминаются сразу, то можно узнать их с помощью квинтового круга, или ориентируясь на параллельный мажор.

Гамма натурального минора звучит просто, печально и немного строго. Именно поэтому натуральный минор так часто встречается в народной и средневековой церковной музыке.

Пример мелодии в таком ладу: «Я на камушке сижу» – известная народная русская песня, в приведенной ниже записи её тональность – натуральный ми минор.

В чем отличие от гамм

Прежде чем выделить основные различия гамм и ладов, стоит разобраться в самом понятии гаммы.

Под гаммами понимают последовательность из нот, которые идут поочередно, образуя тональности или лад. Первая и последняя ноты в гаммах идентичны.

Основные отличия ладов от гамм:

повышение или понижение определенных ступеней. Гаммы строятся по определенному принципу, в то время как в ладах ступени могут изменяться, создавая уникальный музыкальный рисунок.
Модальность ладов. Гаммы построены на отношении доминанта — субдоминанта — тоника, а в ладах эта взаимосвязь нечетко выражена и совсем не выделяется.
В ладах разрешение может происходить не только доминантой в тонику, в данной случае музыкант ориентируется на слух и звукопередачу. В гаммах разрешение в тонику является обязательным.

Блюз

Блюз – это народный музыкальный лад негров. Как вы знаете, лады мажорного или минорного наклонения образуются от повышения или понижения какой-либо ступени. Уникальность блюза состоит в том, что только он образуется из смешения мажора и минора!

На самом деле передать нотами звукоряда европейской музыки (поделенного на 12 полутонов) блюз сложно – практически невозможно. Блюз лишь приспособили под фортепиано. При движении вверх блюз характеризуется пониженной третьей ступенью, которая тут же переходит в повышенную, а также пониженной седьмой. А при движении вниз, кроме этих ступеней, добавляется пониженная пятая. Образуется лад, который тяжело отнести к мажорному или минорному наклонению – в нем наполовину присутствуют черты мажора, наполовину – минора! Эти ступени по-английски называются Blue notes или «блюзовые ноты».

Блюзовая гамма больше похожа минорной, но играется она на фоне септаккордов мажорного наклонения. Какое получается звучание – веселое или грустное, позитивное или унылое?.. Послушайте сами, набрав слово «блюз» в поисковике. Блюз уникален.

Слово «блюз» изначально в русском языке означало «грустную песню рабочих негров». Но именно блюз стал краеугольным камнем джаза и первых видов рок-н-ролла (давшего начало року, который потом стал «утяжеляться»). Так из медленной, протяжной песни «рабочих негров» в 1940 годах возник самый веселый танец – танец «буги». Сначала, в 20-е годы 20 века танцевали в «фортепианном стиле», а затем, в 1940-е, этот стиль с помощью джазовых оркестров трансформировался в танце буги-вуги. Одним из первых, превративших блюз в буги-вуги был оркестр великого Глена Миллера.