Красивые классические произведения для гитары

Классическая музыка

Классическая музыка не имеет строгих и общепринятых канонов. Чаще всего, классической называют музыку, не потерявшую популярности на протяжении длительного времени с момента написания. Как классическая музыка впитывала неклассические тенденции, так и наоборот — влияла на появление и развитие других стилей. Грань между классической музыкой и другими жанрами музыки порою достаточно призрачна.

Классическая музыка, в наиболее распространённой трактовке этого термина, зародилась в Средневековье, и продолжается доныне. История классики разделяется на несколько этапов развития.

Первый, и наиболее продолжительный период — ренессанс, длившийся с начала XV до начала XVII вв. Наиболее выдающиеся авторы этого времени — Палестрина, Луис де Виктория, Таллис.

В барокко (XVII – середина XVIII вв.) музыкальные формы стали заметно сложнее, появилось многоголосие, сформировались новые разновидности музыкальных произведений. В этот час достигла расцвета опера. Визитная карточка периода — Бах, Вивальди, Гендель.

С середины XVIII ст. до 1830-х г., — время классицизма, при упоминании которого в памяти сразу всплывают представители Венской школы — Моцарт, Гайдн, Бетховен. Начальный период классицизма — 1750–1770 гг., время между последними годами работы Баха и расцветом творчества Моцарта

Произведениям присущи гармоничность и уравновешенность, строгость музыкальных конструкций, повышенное внимание эмоциональности. Заметно расширился состав оркестра, появились сонаты, достиг значительного развития жанр симфонии. Романтизм продолжил развитие идей классицизма

Работы этого времени отличаются акцентом на эмоции, драматичностью. Развились новые жанры — баллады, концерты для фортепиано, например — работы Листа, Шопена. Бетховена считают, скорее, предвестником романтизма, так же как и Керубини. На основе созданного ими романтизм раскрылся в работах Шуберта, Вагнера, Чайковского…

Романтизм продолжил развитие идей классицизма. Работы этого времени отличаются акцентом на эмоции, драматичностью. Развились новые жанры — баллады, концерты для фортепиано, например — работы Листа, Шопена. Бетховена считают, скорее, предвестником романтизма, так же как и Керубини. На основе созданного ими романтизм раскрылся в работах Шуберта, Вагнера, Чайковского…

В XX–XXI веках усилилось взаимовлияние классики с постоянно увеличивающимся разнообразием других жанров музыки. Появилась тенденция экспериментировать, ограниченная лишь воображением и желанием композиторов. Проводились и проводятся нынче различные эксперименты со сформированными предшественниками стандартами гармонии и форм произведений. Наиболее известные классические композиторы этого периода — Бернстайн, Бриттен, Гласс, Рахманинов, Стравинский.

Грань между классической музыкой и другими жанрами стирается. Появляются промежуточные и пост- жанры — неоклассика, симфо-рок, симфо-металл и др. С классическими композиторами и оркестрами сотрудничает множество звёзд рок и поп эстрады. Ряд композиторов работает одновременно в разных музыкальных жанрах, не замыкаясь только на классике.

Ноты классической музыки

Моцарт в полифоническом исполнении

Разумеется, тоже на акустической гитаре. Мне гитара нравится сама по себе, без сопровождения. Но вкусы у всех разные. Кому не хватает полифонии, вот, пожалуйста )

Wolfgang Amadeus Mozart — Symphony No.25 in G minor

Один исполнитель. Одна гитара. Шесть звуковых дорожек одновременно. Интересное решение и необычное звучание.

W.A. Mozart — Piano Sonata No.8 K.310

Гитарное трио Elogio. Акустическая гитара в кубе ) Звучит очень круто.

Гитарный квартет без названия. Виртуозное исполнение.

Mozart — Serenade for Strings no.13 (Eine kleine Nachtmusik)

Небольшой гитарный оркестр из восьми гитар. Играют дети. Как выяснилось в процессе поисков на ютубе, существуют гитарные оркестры с более чем двадцатью гитарами!

Гитара и музыка Моцарта

Создававшиеся до конца XVIII века музыкальные сочинения для клавишных предназначались композиторами для клавиров, к которым относили клавесин, клавикорд и хаммерклавир (молоточковый инструмент, прообраз современного фортепиано). Конструкция всех этих инструментов подразумевала извлечение звука из струны с помощью щипка плектра из вороньего пера или удара по струне молоточком. Поэтому любую мелодию для клавира можно переложить на струнные без ущерба качеству звучания. И это подтверждают на собственном опыте многие профессиональные музыканты, исполняющие произведения Моцарта на гитаре или других струнных инструментах.

Мне очень нравится оркестровое исполнение произведений австрийского композитора. Но, на мой непрофессиональный слух, Вольфганг Амадей Моцарт на гитаре звучит не менее интересно. Возможно, потому, что акустическая гитара — инструмент более живой, чем фортепиано. Здесь присутствует непосредственное соприкосновение человека со струнами, а это всегда волшебство. У акустической гитары прекрасный чистый звук, способный передать всю гамму эмоций, потенциально присутствующих в каждом музыкальном произведении. И еще это инструмент, доступный каждому — как для приобретения, так и для освоения. Она «всем возрастам покорна»: на ютубе есть ролики, в которых на шестиструнной гитаре играют 3-7 летние дети, и не абы как, а так, что заслушаешься.

Наверное, почти всё, что я написал про гитару, можно сказать о любом инструменте

А когда играет профессионал, не столь важно, какой инструмент у него в руках. Виртуозно извлекать звуки человек научился даже из предметов, для этого не предназначенных

Но многое в самом процессе восприятия музыкального произведения зависит еще и от симпатии слушателя к тому или иному инструменту.

Возвращаясь к теме, хочу сказать, что мне Моцарт «заходит» всегда. В любой обстановке и в любом душевном состоянии. В исполнении оркестра или в виде соло на гитаре. Организм принимает его с огромным удовольствием. Уже около двух лет иногда ставлю его и доче — в основном, во время купания, когда не нужно бегать за ней по комнатам и отвлекать от игр. Разумеется, речь о светлых его произведениях, а не о заупокойных мессах.

Интересный момент: когда подбирал на ютубе ролики по запросу «Моцарт на гитаре видео», столкнулся с тем, что композицию «Yiruma — River Flows in You» из фильма «Сумерки» (в исполнении гитары) в сети упорно приписывают Моцарту под названиями «Музыка ангелов» и «Симфония №6». Это один из примеров, когда бездумное многократное копирование информации с сайта на сайт только вводит пользователей в заблуждение.

Ну а ниже — стопроцентный Моцарт под гитару ))

Wolfgang Amadeus Mozart — Turkish March guitar cover

И еще одна вариация: Турецкий марш Моцарта на гитаре. Это единственное видео в статье, где звучит не акустика, а электроинструмент. Автор видео подошел к подаче материала с юмором. Клавир! Какой, нафиг, клавир? Конечно, гитара!

Продолжение исторического обзора гитарного репертуара

Здравствуйте уважаемые читатели блога Гитаршкола. В прошлом уроке мы с Вами начали знакомиться с гитарным репертуаром 15-16 веков. Сегодняшняя часть обзора будет посвящена гитарному репертуару 18-19 веков.

Уже в самом начале классического периода гитара претерпела новые изменения. К пяти существовавшим рядам добавился еще один, басовый, а вскоре после этого каждый ряд был заменен одной струной, которых, как на современной гитаре, стало шесть.

Хотя новый инструмент часто все еще продолжали называть испанской гитарой, он уже превратился в гитару классическую, и чистота и чувственность ее звучания идеально соответствовали новому музыкальному языку, выработанному и отточенному Гайдном (1732-1809) и Моцартом (1756-1791).

Наиболее выдающимися композиторами того времени, сочинявшими для гитары, были каталонец Фернандо Сор (1778-1839), испанец Дионисио Агуадо (1784-1849) и итальянец Мауро Джулиани (1781-1828).

Кроме того, Сор написал множество этюдов, охватывающих самые разные аспекты исполнительской техники, а также несколько песен под аккомпанемент гитары. Агуадо известность принесла его феноменальная техника, и его этюды считаются бесценными упражнениями для развития абсолютного владения инструментом.

Джулиани был автором не только сольных произведений, но и концертов для гитары, которые являются ярким примером выверенного баланса между мелодическим и техническим аспектами инструмента.

Еще одним известным композитором того периода был Каркасси, этюды которого сами по себе стали полноценными составляющими концертного гитарного репертуара.

Конструктивные нововведения позволили усилить громкость звучания фортепиано и скрипки, а это наряду с расширением средств музыкального выражения привлекло к этим инструментам подавляющее большинство композиторов эпохи романтизма, включая Листа (1811-1886) и Паганини (1782-1840), хотя последний написал несколько сочинений для гитары и, несомненно, владел инструментом профессионально.

Кроме того, развитие оперного искусства Вагнером (1813-1883) перенесло фокус общественного внимания на крупномасштабные музыкальные мероприятия. Лишь после очередных физических изменений гитара начала постепенно возвращать утраченную было любовь публики.

Гитарный мастер Антонио Торрес (1817-1892) изменил инструмент кардинальным образом, разработав специальную систему распорок для усиления деки (резонирующей передней панели гитары), что привело к значительному увеличению громкости и тональной глубины ее звучания.

Гитарист и композитор Франсиско Таррега (1852-1909) стал изобретателем новой техники игры на гитаре, дававшей возможность в полной мере использовать потенциал нового инструмента Торреса, и эта техника является основой современных применяемых нами техник.

В качестве композитора Таррега написал множество произведений, ставших классикой гитарного репертуара. Наиболее известным из них, пожалуй, является этюд тремоло «Recuerdos De La Alhambra» («Воспоминания об Альгамбре»). Запись именно этой пьесы в исполнении Андреса Сеговии произвела настолько глубокое впечатление на Джулиана Брима, что он решил стать гитаристом.

В этюдах, сонатах и других сочинениях Тарреги главное место часто занимают технические аспекты исполнительского мастерства, однако их неотъемлемым признаком является в высшей степени романтическая мелодика, напоминающая произведения Шопена. Таррега также делал многочисленные аранжировки фортепианных сочинений, в первую очередь своего соотечественника Альбениса.

На этом исторический обзор гитарного репертуара 18-19 веков закончен. В следующем уроке Вы познакомитесь с гитарным репертуаром 20 века и современности. Чтобы не пропустить уроки от Гитаршколы, Вы можете подписаться на бесплатную рассылку.

«Лунная соната» табы

Часть 1

E|————————|————————|

B|——1——1——1——1|——1——1——1——1|

G|—2——2——2——2—|—2——2——2——2—|

D|-2——2——2——2—-|-2——2——2——2—-|

A|-0———————-|————————|

E|————————|-3———————-|

E|————————|————————|

B|——1——1——3——3|——3——1——0——0|

G|—2——2——3——3—|—1——2——2——1—|

D|-3——3——3——3—-|-2——2——2——0—-|

A|————-5———-|————————|

E|-1———————-|-0————0———-|

Основной прием – арпеджио:

• басовую струну дергаем большим;
• четвертую – указательным;
• третью – следующим за ним;
• вторую – снова используем указательный. 

В начале музыкальной фразы иногда нужно одновременно задействовать бас и четвертую. Ноту «соль» в третьем ладу шестой играют мизинцем.

При исполнении аккорда С Fmaj (вторая строка) можно перекинуть левый большой через гриф. Это позволит достать необходимую «Фа». На «3-5» зажимаем малое баррэ – первым пальцем третий лад. Потом идет обыгрывание Amsus4-Asus2-Am – это знакомые аккорды, отличающиеся одним звуком.

E|——————-0—-0|—0——————0—-0|

B|————1——1——1-|——3——3——3——3-|

G|-2—2—2——2——2—|—-4——4——4——4—|

D|-2-2—2——2——2——|———2——2——2——|

A|-0————————|—————————|

E|————————-|—0————————|

E|-0————1———-|-0——————3—-|

B|——1——1——3——3|——1——1-3—0——0|

G|—2——2——2——2—|—0——0——0——0—|

D|-2——2——0——3—-|-2——2——3——3—-|

A|-0———————-|————————|

E|————————|-3————3———-|

Третий отрезок – подключается знаменитая мелодическая линия «Лунной сонаты» на гитаре. Внимательно «встройте» ее в ритмическую основу. Здесь необходимо доиграть арпеджио, только потом ударить по открытой первой мизинцем или безымянным. Но, выбирая второй вариант учтите, что им же вам сразу нужно будет извлечь ноту «соль#».

Четвертая строка табов – известный Dm, прибавляем бас F (безымянным 3/4 струны). Чтобы дотянуться до этой ноты, мы поставим «ре минор» с мизинцем «ре» (3/2).

Если вы не достаете до басов перекинутым большим пальцем, то возьмите баррэ

Обратите внимание на прием «хаммер 3-5». Он исполняется не быстро (как в рок-музыке), а неторопливо, с чувством

Заканчивается фраза обращением знакомого нам C.

Часть 2

Вспомните абзац с Fmaj «Лунной сонаты» на гитаре. Теперь используется следующее положение:

• мизинец – 8/6 струны;
• средний – 6/5;
• указательный – малое барре 5. 

Такая аппликатура возможна только при классической постановке руки. Следующий аккорд все-таки удобнее брать без баррэ – средний и безымянный располагаются на 4-3 струнах 5 лад.

«Соль-соль#» зажимаем указательным, затем переносим его в позицию «фа». Следующая фраза позиционно напоминает «C». Со вставками «0-2». Далее до конца фразы идет обыгрывание «соль мажора».

Вот такой разбор исполнения «Лунной сонаты» на гитаре получился. Надеемся, что вы справились. Поделитесь записью, добавьте ее в закладки и напишите комментарий, все ли вам было понятно в тексте. Если у вас возникли вопросы, задавайте их.

Ноты

Ноты для гитары

Классические произведения для гитары:А. Абреу, «Тико-Тико», переложение для гитарыИ. Альбенис, «Asturias» («Легенда»), переложение для гитарыА. Барриос, «Собор» ноты для гитары И. С.

Бах, Виолончельная сюита №1, ноты для гитарыГомес, романсЛео Брауэр, «День в ноябре» ноты для гитарыФ. Таррега, «Воспоминания об Альгамбре» нотыХ. Пернамбуко «Бразильский танец» ноты для гитарыА. Иванов — Крамской «Вальс» ноты для гитарыА.

Иванов — Крамской «Порыв» ноты для гитары«Milonga» Jorge Cardoso, «Милонга» Хорхе Кардосо ноты для гитары«Голубая луна» Р. Роджерс, ноты для гитары.«Шмель» этюд, Э. Пухоль, ноты для гитары.«Грёзы» этюд, А. Иванов — Крамской, ноты для гитары.Этюд XVII, Э. Пухоль, ноты для гитары.

«Адажио» А. Марчелло, ноты для дуэта«Гальярда», Д. Доуленд, ноты для гитарыИ. С. Бах. Сюита E минор.И. С. Бах. Две прелюдии для гитары.Генри Пёрселл ноты для гитары.Два этюда. М. Каркасси ноты для гитары.Две пьесы для гитары А.

Пьяцциолла«Времена года в Буэнос-Айресе» две пьесы для гитары А. ПьяцциоллаФрансиско Таррега «Арабское каприччио», ноты для гитары«Милонга» Хорхе Кардосо, ноты для дуэта гитар

Ноты для гитары для начинающих:«Два старинных танца», ноты для начинающих«Espanoletas». Гаспар Санз, ноты для гитарыС. Бренчинелло, «Партита» ноты для гитары«Прелюдия» ре минор, А.

О рубрике «Ноты»Рубрика ноты представлена двумя разделами. Первый раздел это классические произведения для гитары и второй раздел ноты для начинающих гитаристов. Раздел «Классические произведения для гитары» содержит наиболее популярные произведения для гитары, ставшие гитарной классикой.

Эти произведения входят в репертуары всех ведущих гитаристов мира. Раздел представляет переложения для гитары выполнены такими мэтрами гитары как И Савио, А. Диас, Д. Дуарте, А. Сеговия. Переложение для гитары «Тико –тико» А.Абреу сделанное Исиасом Савио несомненно заслуживает самой высокой оценки и в исполнении мастера звучит великолепно.

Переложение для гитары «Asturias» (Легенда) из испанской сюиты И. Альбениса великим Андресом Сеговия завоевало настолько высокую популярность, что даже пианисты часто играют не точный вариант фортепианных нот, а гитарную версию Андреса Сеговии.

Трёхчастная сюита Августина Барриоса «Собор» (La Catedral) в редакции знаменитого венесуэльского гитариста Алирио Диаса так же является самой исполняемой версией гитаристами всего мира.

Бетховен – Лунная соната (ч.6) – как играть на пианино, простой бесплатный урок.

Мобильные браузеры пока еще не особо справляются с воспроизведением нескольких звуков. Мы хотим сделать приложение, как только найдем ресурсы. Как минимум пошагово вы можете проиграть мелодию.

Бетховен — Лунная соната (ч.6)

Евгений Черняков

Олег Кузьменко

Особая благодарность Томми Монтгомери за его PHP MIDI Parser, Александру Косюку за ценные советы, а также Васе Обломову за песню “Еду в Магадан”, которая, как ни странно, вдохновила нас на создание этого проекта.

Нажмите кнопку воспроизведения, чтобы услышать мелодию и узнать, как ее играть. Поставьте на паузу и стрелками на экране или клавиатуре просматривайте пошагово. Зацикливайте как всю мелодию, так и фрагмент, если требуется.

Главная цель «Пианизатора» не обучить исполнению всего произведения (иногда это нереально сделать лишь на пианино), а помочь новичку быстро преодолеть страх перед инструментом и избавить его от скучных и неинтересных уроков (у нас тут рок-н-роллы и рейвы). Буквально научиться играть мелодию одним пальцем.

Поэтому здесь собраны наиболее яркие фрагменты известных композиций. Сперва мы размещали какой-то самый-самый момент, а в дальнейшем стали добавлять максимально возможное число частей. Если имеющегося фрагмента вам недостаточно или вы хотите разучить мелодию, которой здесь еще нет, то смело пишите в наших пабликах, попробуем подготовить уроки.

Драйвового вам обучения!

Есть приложение под Андроид, для IOS в процессе разработки. Также скоро будет приложение — расширенная версия для игры на 2 руки полных произведений.

Установите приложение, это бесплатно,и удобней сайта

Лунная соната с нуля — реально!

Приверженность к мышлению отдельными концепциями, цифрами, логическими конструкциями проскальзывает при обучении музыке как метод. В частности, в этом для меня музыка – величайший инструмент постижения мира в его подлинной сути и сложности. Она ломает зашоренность.

Разберем практический пример, связанный с обучением игре на фортепиано. Из разряда «сколько лет» надо учиться, чтобы сыграть «Х»? Более-менее понимающие этот вопрос бизнесмены-учителя ловят покупателей своих видео курсов на удочку ограниченного привычно логического восприятия. Вот вас лично, какой бы срок обучения устроил? Сколько вы подспудно за него готовы были бы заплатить? Будьте уверены, на каждого покупателя найдется «товар», точно совпадающий (перед покупкой) с ожиданиями покупателя. Нацеливаетесь на пятилетний курс? – Пожалуйста. Годовой? – Есть и такой. И так далее вплоть до «Фортепиано быстро за 10 уроков!» Да хоть за день! А потом может оказаться, что вы еще будете сами защищать ранее купленный курс, оберегая своё эго: «Ну, да, я же сам не прояснил вот эти вот детали, получил по-честному, в конце концов, чему-то научился.»Ужасная правда в том, что ни один курс вас не обманывает – вы же не смогли уточнить все детали. Попросили колбасу подешевле – получили колбасу подешевле. Вот сколько заранее намеревались заплатить – в нашем примере правильнее говорить «потратить своих усилий» –столько и заплатите. Но эти цифры придуманы вами самими еще до «покупки»! Они не имеют никакой связи с реальной природой предмета. Цифры заводят в формализм и даже, при определенной верности методу, могут довести до называния черного белым.

Встречаю такой комментарий:«Я только что прошел базовый курс Альфреда, и меня уже тошнит от этих произведений. Пожалуй, могу уже сыграть «Павану для умершей принцессы» Равеля? Потому что думаю, что могу.»

Я сам периодически шлифую это произведение, поэтому меня задело. Хочется скакать: «Друг мой! Конечно, сможете! Да вы и раньше, до прохождения базового курса Альфреда, могли уже играть Павану!» И при этом я не совсем шучу… Я же сам играю Аппассионату…  «Вы можете играть хоть что, если будете брать за раз по одной ноте!», — так ответил кто-то на тот комментарий.

Это как в квантовой механике: ответ является суперпозицией, то есть наложением, однозначного «да» и однозначного «нет». В каком-то смысле вы и так в самом начале своего обучения можете играть произведение «Х», а в противоположном смысле – вы никогда в жизни не сможете сыграть произведение «Х», сколько бы вы не работали бы над ним. «Соль и сахар добавляем по вкусу.»

Вот побыстрее:

Поэтому, когда мне говорят, что разучили что-то – правда, не до конца, но поняли, тем не менее, что могут и до конца, просто времени терять не хочется – то я сразу соглашаюсь. Я сам, брат, из таких, все прекрасно понимаю. Остальное ведь, и вправду, составляет лишь 1%, а никак не 99.99%. Кнопки то верно нажимаются и даже в нужном темпе!

Классическая гитарная музыка на ютубе

Ютуб — великое изобретение века. Здесь такое изобилие всего, и в разных вариациях, что скорее сталкиваешься со сложностью выбора, нежели с недостатком материала. При желании, еще больше гитарной музыки вы сможете найти самостоятельно. А чтобы несколько облегчить поиски, приведу ссылки на понравившиеся мне каналы ютуб с классической музыкой на гитаре.

На всякий случай напомню, что скачать музыку и видео из ютуб совсем просто, для этого существует браузерное приложение (расширение) SaveFromNet.

P.S. Для тех, кому гитарная музыка нравится, напоследок хочу порекомендовать пару исполнителей, которых слушаю уже не один год. Это не классика в привычном значении слова. Просто чистая и красивая музыка, улучшающая настроение. Ее можно ставить практически везде и почти при любом занятии в качестве ненавязчивого фона.

• Armik. Иранский исполнитель гитарной музыки, играющий энергичные композиции в стиле фламенко с элементами джаза и латиноамериканских ритмов. Слушать на Яндекс.Музыке.
• Acoustic Alchemy. Современная инструментальная джазовая группа из Великобритании, гитарный дуэт. Спокойные ненавязчивые мелодии. Красивая гитарная музыка без слов. Слушать оннлайн на Яндекс.Музыке.

Подхватывайте эстафету «Музыка, живущая в веках», пишите в блогах о композиторах, произведениях и исполнителях, которые вас трогают до глубины. Делитесь с читателями своими музыкальными пристрастиями и эмоциями от прослушивания!

Расскажите об этой статье в соцсетях:

Инструментальные произведения на гитаре (каверы) + видео разборы

1. 7:40
2. Adriano Celentano — Confessa
3. Adriano Celentano — Il Tempo Se Ne Va
4. Barbra Streisand — Woman in Love
5. Beatles — Let It Be
6. Beatles — Yesterday
7. Cеline Dion — Titanic_My heart will go on
8. Chet Atkins — Yakety axe
9. Chris DeBurgh — Lady In Red
10. DEEP PURPLE — Smoke On The Water+Highway Star
11. DEEP PURPLE — Soldier Of Fortune
12. Demis Roussos — From Souvenir To Souvenir (Фингерстайл)
13. Eagles Hotel California
14. Frank Duval — Me To You
15. Eric Clapton-Reptile
16. Filinz
17. Franz Schubert — Ave Maria
18. Halloween — A Tale That Wasn’t Right
19. Halloween — sbornik guitar sollo 
20. Happy birthday to you
21. Gabriella Quevedo — Sunflower
22. Gary Moore — The Loner
23. Gary Moore — Parisienne Walkways
24. Gipsy Kings — Pharaon
25. Guitar Pro — Заставка на гитаре
26. J.R. Blackmore — Sheet Lightning
27. Jason Donovan — Sealed With A Kiss
28. Jingle bells
29. Joe Bonamassa with Beth Hart — I’ll Take Care of You
30. Joe Dassin — Et si tu n’existais pas
31. Joe Dassin — L’été indien (Фингерстайл)
32. Joe Satriani — The Forgotten Part 2
33. Julio Iglesias — Mammy blue
34. Last of the Mohicans
35. Long way in the dunes
36. Mariah Carey — My All (Fingerstyle Guitar)
37. Neal Shon — Caruso
38. Niagara
39. Nobody.one — Sunday
40. Nova Menco — Tigris Palace
41. Nuevo Flamenco Guitar- DARK GYPSY — Al Marcon
42. Queen — We Are the Champions
43. Pochill — Porque
44. Rainbow-All-Night Long
45. Rainbow — Maybe Next Time
46. Russian Solution — Медленный Блюз
47. Santana — love you much too much
48. Scorpions Still loving you
49. Solo Jazz Guitar — Lesson
50. Song From A Secret Garden
51. Sting — Shape Of My Heart
52. The Chief — Arrows of love by
53. The Moldau
54. The Ventures — Lovesick Blues
55. Twin Peaks Theme (Фингерстайл)
56. Yngwie Malmsteen — Brothers
57. Yngwie Malmsteen + Niagara
58. Yngwie-Мalmsteen — Тrilogy
59. Ария Магдалины
60. Блюз на гитаре Соло
61. Блюз на гитаре_2 Соло
62. В руках автомат — Соло
63. Вальс — из к/ф «Берегись автомобиля»
64. Вальс — Под небом Парижа
65. Гимн Украины — Рок версия
66. Грушица — Русская нар. песня (Фингерстайл)
67. Джентльмены удачи — Главная мелодия фильма (Фингерстайл)
68. ДиДюЛя — Путь Домой
69. Жмурки — Мелодия из кинофильма
70. Зинчук Виктор — Лолита
71. Зинчук Виктор — Менуэт
72. Зинчук Виктор — Паганини — 24 каприз 
73. Зинчук Виктор — Полонез Огинского
74. Зинчук Виктор-Попурри Моцарт и Бетховен
75. Зинчук Виктор — Тико-Тико
76. Зинчук Виктор — Токата
77. Зинчук Виктор — Турецкий Марш
78. Зинчук Виктор – Полёт орла
79. Испанская мелодия
80. Кезля Игорь — Звездный час
81. Коррида
82. Котов Николай — Ностальгия
83. Круг Михаил — Владимирский централ
84. Лезгинка
85. Новая Коллекция — Вдохновение
86. Новый электрон — Колыбельная Светлане
87. Мелодия на гитаре из м/ф «Ну, погоди!» (Главная тема)
88. Мелодия на гитаре из м/ф «Ну, погоди!» (1-я серия)
89. Молдавская полька
90. Наутилус Помпилиус — Прогулки по воде
91. О чем плачет гитара
92. Облако-рай (из к/ф)
93. Океан Ельзи — Друг
94. Океан Ельзи — Постой паровоз
95. Ой, то не вечер (Фингерстайл)
96. Песня 130 — Жизнь — чудесный дар (Фингерстайл)
97. Песня из к/ф «Самогонщики» — Дегустация
98. Песня из к/ф «Цыган» — Встреча
99. Сваты — Night angel
100. Соло для двух гитар (Видео Разбор)
101. Соло на гитаре
102. Соло на гитаре — 2
103. Чардаш Монти
104. Черный кофе — Ностальгия
105. Цыганочка с выходом (5 видео уроков)