Body of work
Järvi’s discography includes over 400 recordings for labels such as BIS, Chandos and Deutsche Grammophon. He is best known for his interpretations of Romantic and 20th century classical music, and he has championed the work of his fellow Estonians Eduard Tubin and Arvo Pärt (whose Credo he premiered in 1968). His interpretations of Jean Sibelius with the Gothenburg Symphony are also well known. He has also recorded several works that have rarely been recorded in their complete form — among them all of Edvard Grieg’s orchestral music, including the complete incidental music for Peer Gynt, as well as Tchaikovsky’s complete incidental music for Alexander Ostrovsky’s play Snegurochka (The Snow Maiden), and all three of Rimsky-Korsakov’s symphonies and orchestral suites.
Järvi has an annual master class, the Neeme Järvi Summer Academy, until 2008 in Pärnu, Estonia during the David Oistrakh festival, but from 2009 his conducting masterclass will be held during the Leigo Music days in South Estonia. In addition, he has helped raise funds for the Estonian Academy of Music, which opened in September 2000.
Основная часть работ
Дискография Ярви включает более 400 записей для таких лейблов, как BIS, Chandos и Deutsche Grammophon. Он наиболее известен своими интерпретациями романтики и классической музыки 20 века, и он отстаивал работы своих собратьев-эстонцев Эдуарда Тубина и Арво. Пярт (премьера «Кредо» которого состоялась в 1968 году). Также хорошо известны его интерпретации Яна Сибелиуса с Гётеборгской симфонией. Он также записал несколько произведений, которые редко записывались в полном виде — среди них всю оркестровую музыку Эдварда Грига, включая полную музыку для Peer Gynt, а также полное музыкальное сопровождение Чайковского к пьесе Александра Островского Снегурочка (Снегурочка) и все три из Симфонии и оркестровые сюиты Римского-Корсакова.
На SACD он записал полные симфонии Чайковского (с лейблом Gothenburg SO — BIS) и балеты (с лейблом Bergen PO — Chandos). Он также сделал SACD-записи музыки Малера, Брукнера, Вагнера, Раффа и Аттерберга для Chandos. со своим старым оркестром Royal Scottish NO.
Ярви проводил ежегодный мастер-класс Летней академии Неэме Ярви, который до 2008 года проводился в Пярну, Эстония, во время фестиваля Давида Ойстраха. С 2009 года мастер-класс проводится во время Дней музыки Leigo в Южной Эстонии. Кроме того, он помог собрать средства для Эстонской Музыкальной Академии, которая открылась в сентябре 2000 года.
За свою обширную высококачественную дискографию Ярви получил Премию за выслугу во время премии Gramophone Awards 2018.
Neeme Järvi
Дата рождения
07.06.1937
Профессия
дирижёр
Страна
СССР, США
Занимался в классах ударных инструментов и хорового дирижирования Таллинского музыкального училища (1951—1955), а после этого надолго связал свою судьбу с Ленинградской консерваторией. Здесь его руководителем по классу оперно-симфонического дирижирования был Н. Рабинович (1955—1960). Затем до 1966 года молодой дирижер совершенствовался в аспирантуре у Е. Мравинского и Н. Рабиновича.
Впрочем, занятия не помешали Ярви начать практическую работу. Еще подростком он выступил на концертной эстраде как ксилофонист, играл на ударных в симфоническом оркестре Эстонского радио и в театре «Эстония». Обучаясь в Ленинграде, Ярви регулярно приезжал на родину, где дирижировал и в концертах, и в театре, раз от разу демонстрируя свой творческий рост. С ним познакомились в ту пору и ленинградские слушатели. В частности, с успехом прошла в Кировском театре его дипломная работа — «Кармен» Бизе.
В Таллине Ярви, несмотря на молодость, возглавил с 1963 года крупный коллектив — оперный театр «Эстония» и дирижировал симфоническим оркестром Эстонского радио. С каждым годом дирижер расширял театральный и концертный репертуар. Под его управлением звучали оперы «Волшебная флейта», «Отелло», «Аида», «Кармен», «Порги и Бесс». Много значительных произведений вошло за это время и в программы оркестра Радио. Ярви постоянно исполнял произведения эстонских композиторов — X. Эллера, Э. Тубина, Э. Тамберга, Я. Ряэтса, А. Пярта, В. Тормиса, X. Юрисалу и других.
Ярви выступал во многих городах страны. Он дирижировал «Аидой» Верди в Большом театре; в Большом зале Московской консерватории провел цикл из пяти фортепианных концертов Бетховена с Э. Гилельсом и четырех симфоний Брамса.
Свою международную карьеру Ярви начал в 1971 году, после победы в Италии на конкурсе Музыкальной академии Санта-Чечилия. За этим событием последовали приглашения со всего мира от многих известных оркестров и знаменитых оперных театров.
В 1980 году Ярви с семьей покинул Советский Союз и переехал в США, с 1987 г. гражданин США. В 1982—2004 гг. главный дирижёр Гётеборгского симфонического оркестра, одновременно в 1984—1988 гг. возглавлял Шотландский национальный оркестр, а в 1990—2005 гг. Детройтский симфонический оркестр. Был также главным приглашённым дирижёром Бирмингемского симфонического оркестра (1981—1983) и др. С 2005 г. главный дирижёр гаагского Резиденц-оркестра — одного из трёх ведущих оркестров Нидерландов (в России знаменитого, в частности, тем, что именно им на протяжении последних лет своей жизни руководил Евгений Светланов). Регулярно выступает с Лондонским симфоническим оркестром, амстердамским Концертгебау, Оркестром Парижа и другими ведущими коллективами мира. С 2010 года снова возглавил Эстонский национальный симфонический оркестр.
В числе прочего Ярви известен как исполнитель многих редкоисполняемых и малоизвестных симфонических партитур. Среди записей, осуществлённых дирижёром, — полные собрания симфоний Хуго Альвена, Сэмюэла Барбера, Александра Бородина, Антонина Дворжака, Василия Калинникова, Богуслава Мартину, Карла Нильсена, Сергея Прокофьев, Николая Римского-Корсакова, Яна Сибелиуса, Вильгельма Стенхаммара, Эдуарда Тубина, Зденека Фибиха, Дмитрия Шостаковича, все оперы Сергея Рахманинова, собрания симфонических сочинений Людвига ван Бетховена, Эдварда Грига, Антонина Дворжака, Яна Сибелиуса.
Дирижер Неэмэ Ярви заявил в интервью «Актуальной камере», что в Эстонии слишком много русскоязычных СМИ, которые отвлекают неэстонцев от изучения государственного языка. Ярви отметил, что эстонский язык — это феномен, но остается непонятным, почему в Эстонии не говорят только на эстонском языке. «Мы должны постоянно над этим работать, но мы поддаемся. Вот почему, например, газетa Postimees должна выходить на русском языке? Ведь не должна», — сказал дирижер.
Карьера
В 1982 году он стал главным дирижером Гетеборгский симфонический оркестр, и занимал этот пост 22 года, будучи самым старым главным дирижером в истории оркестра. За время его пребывания в Гетеборге профиль записи и репутация оркестра значительно выросли. Он также помог получить корпоративное спонсорство от Вольво Это позволило оркестру увеличиться с 80 до 110 человек. Он занимал свой пост в Гетеборге до 2004 года, а теперь имеет звание почетного главного дирижера (Почетный повар) с оркестром.
Одновременно Ярви был также главным дирижером Королевский шотландский национальный оркестр (RSNO) между 1984 и 1988 годами. В то время он называл свои два оркестра «Берлинским филармоническим оркестром» (RSNO) и своим «Венским филармоническим оркестром» (Гетеборг). В RSNO он сделал ряд знаковых записей для Чандос, особенно Прокофьев и Дворжак циклы, а также Штраус стихотворения на тон, разные Шостакович пьес, в том числе симфонии № 4, 7 и 10, а также два скрипичных концерта с участием Лидия Мордкович. После выступления в качестве приглашенного дирижера в декабре 2006 года после девятилетнего отсутствия в RSNO, оркестр назвал его своим дирижером-лауреатом.
В США Ярви стал музыкальным руководителем Детройтский симфонический оркестр в 1990 году. Он проработал до 2005 года, а сейчас является его заслуженным музыкальным руководителем. В ноябре 1996 года Ярви дирижировал совместным концертом Филадельфийского оркестра и Нью-Йоркского филармонического оркестра в Камдене, штат Нью-Джерси, для сбора средств для Филадельфийского оркестра, который находился в разгаре забастовки. Он пожертвовал свои услуги и не получил гонорара за этот концерт. Он получил похвалу от музыкантов американского оркестра за этот жест, который вызвал споры у нескольких менеджеров американских оркестров, которые призвали его не дирижировать этим концертом.
Ярви стал музыкальным руководителем Симфонический оркестр Нью-Джерси (NJSO) в 2005 году с первоначальным трехлетним контрактом. После решения NJSO в 2007 году продать свою коллекцию струнных инструментов «Золотого века» в прессе появились предположения о том, продлит ли Ярви свой контракт с NJSO, поскольку он заявил, что приобретение этой коллекции было важным фактором в его жизни. решение принять музыкальное руководство. Когда его спросили о возможности уехать после 2008 года, он сказал: «Это очень возможно, но я еще не думал об этом». В октябре 2007 года NJSO объявило, что Ярви продлил его контракт в качестве музыкального директора на сезон 2008–2009 годов. В феврале 2008 года оркестр объявил о завершении срока полномочий Ярви в качестве музыкального директора NJSO в конце сезона 2008–2009 годов. В марте 2009 года NJSO объявило, что Ярви согласился выступить в качестве художественного консультанта оркестра, и назначило его лауреатом дирижера после запланированного заключения его контракта в качестве музыкального руководителя.
В сентябре 2005 года Ярви стал главным дирижером Residentie Orchestra из Гаага, с первоначальным контрактом на четыре года. В феврале 2008 года Residentie Orchestra объявил о продлении контракта Ярви в качестве главного дирижера до 2011 года. В ноябре 2009 года оркестр Residentie Orchestra продлил его контракт на сезон 2012–2013 годов. В августе 2009 г. Эстонский национальный симфонический оркестр объявила о назначении Ярви своим следующим музыкальным руководителем с первоначальным контрактом на три года. В ноябре 2010 года Ярви подал в отставку из-за увольнения директора оркестра. В сентябре 2010 г. Orchester de la Suisse Romande назначил Ярви своим девятым художественным и музыкальным руководителем по состоянию на 2012 год с первоначальным контрактом на три года.
External links
| Preceded byCharles Dutoit |
Principal Conductor, Gothenburg Symphony 1982–2004 |
Succeeded byMario Venzago |
| Preceded byAlexander Gibson |
Principal Conductor, Royal Scottish National Orchestra 1984–1988 |
Succeeded byBryden Thomson |
| Preceded byGünther Herbig |
Music Director, Detroit Symphony Orchestra 1990–2005 |
Succeeded byLeonard Slatkin |
| Preceded byZdeněk Mácal |
Music Director, New Jersey Symphony Orchestra 2005–2009 |
Succeeded byJacques Lacombe |
| Preceded byJaap van Zweden |
Chief Conductor, Het Residentie Orkest 2005–present |
Succeeded byincumbent |
| Preceded byMarek Janowski |
Music Director, Orchestre de la Suisse Romande 2012– |
Succeeded by |
Скачать песни из дорамы Последняя миссия ангела: Любовь
Трек-лист:
Part 1
01. Lee Moon Sae (이문세) — A Welcome Rain (단비)
02. Lee Moon Sae (이문세) — A Welcome Rain (단비) (Inst.)
Part 2
01. CHAI (이수정) — Oh My Angel
02. CHAI (이수정) — Oh My Angel (Inst.)
Special
01. Jess Penner — Sweeter (드라마 `단, 하나의 사랑` 삽입곡)
02. Jess Penner — Sweeter (드라마 `단, 하나의 사랑` 삽입곡) (Inst.)
Part 3
01. L (엘) — The Nights That I Miss You (널 그리는 밤)
02. L (엘) — The Nights That I Miss You (널 그리는 밤) (Inst.)
Part 4
01. Huh Gak (허각) — Because Of You
02. Huh Gak (허각) — Because Of You (Inst.)
Part 5
01. O.WHEN (오왠) — Stay
02. O.WHEN (오왠) — Stay (Inst.)
Part 6
01. Fromm (프롬) — In Your Light (너란 빛으로)
02. Fromm (프롬) — In Your Light (너란 빛으로) (Inst.)
Part 7
01. SOJUNG (소정) LADIES’ CODE (레이디스 코드) — Perfume (향기)
02. KLANG (클랑) — Pray
03. SOJUNG (소정) LADIES’ CODE (레이디스 코드) — Perfume (향기) (Inst.)
04. KLANG (클랑) — Pray (Inst.)
Classic
01. Russian National Orchestra, Mikhail Pletnev — (Part 1) Tchaikovsky: Swan Lake, Op.20 — Act II. By A Lake: No.13 Dances Of The Swans — VII. Coda: Allegro Vivace ((1부) 차이코프스키: 백조의 호수 — 2막. 13번 백조들의 춤 — 코다)
02. Russian National Orchestra, Mikhail Pletnev — (Part 1) Tchaikovsky: Swan Lake, Op.20 — Act IV. By The Lake: No.28 Finale: Andante — Allegro Agitato — Moderato E Maestoso — Moderato ((1부) 차이코프스키: 백조의 호수 — 4막. 28번 피날레)
03. Slovak Radio Symphony Orchestra, Andrew Mogrelia — (Part 10) Adam: Giselle — Act I. Finale Du 1er Acte Et Scene De Folie ((10부) 아당: 지젤 — 1막. 1막의 피날레와 광란의 장면)
04. Slovak Radio Symphony Orchestra, Andrew Mogrelia — (Part 11) Adam: Giselle — Act II. Entree D`Hilarion ((11부) 아당: 지젤 — 2막. 일라리옹의 입장)
05. Academy Of St. Martin In The Fields, Neville Marriner — (Part 10) Adam: Giselle — Act II. Entree De Loys — Pas De Deux ((10부) 아당: 지젤 — 2막. 로이스의 입장 — 파드되)
06. Academy Of St. Martin In The Fields, Neville Marriner — (Part 7) Adam: Giselle — Act II. Finale ((7부) 아당: 지젤 — 4막. 피날레)
07. Bergen Philharmonic Orchestra, Neeme Jarvi — (Part 2) Tchaikovsky: Swan Lake, Op.20 — Act II. By A Lake: No.13 Dances Of The Swans — II. Moderato Assai ((2부) 차이코프스키: 백조의 호수 — 2막. 13번 백조들의 춤 — 모데라토 아사이)
08. Sofia National Opera Orchestra, Nayden Todorov — (Part 6) Minkus: Don Quixote — Act I. Don Quixote Invites Quiteria To A Minuet ((6부) 밍쿠스: 돈키호테 — 1막. 돈키호테가 키테리아를 미뉴엣에 초대)
09. Sofia National Opera Orchestra, Nayden Todorov — (Part 6) Minkus: Don Quixote — Act I. Basilio With Friends ((6부) 밍쿠스: 돈키호테 — 1막. 바실리오와 친구들)
10. Berlin Radio Symphony Orchestra, Heinz Fricke — (Part 1) Delibes: Coppelia Ballet Suite — Act II. Music Of The Automata And Waltz ((1부) 들리브: 코펠리아 발레 모음곡 — 2막. 오토마타의 음악과 왈츠)
Various Artists
01. Lee Moon Sae (이문세) — A Welcome Rain (단비)
02. CHAI (이수정) — Oh My Angel
03. L (엘) — The Nights That I Miss You (널 그리는 밤)
04. Huh Gak (허각) — Because Of You
05. O.WHEN (오왠) — Stay
06. Fromm (프롬) — In Your Light (너란 빛으로)
07. SOJUNG (소정) LADIES’ CODE (레이디스 코드) — Perfume (향기)
08. KLANG (클랑) — Pray
09. Jess Penner — Sweeter (드라마 `단, 하나의 사랑` 삽입곡)
10. Choi In Hee (최인희) — Flying High
11. Choi In Hee (최인희) — Dancer on Stage
12. Choi In Hee (최인희) — Mission Complete
13. Oh Hye Joo (오혜주) — Attitude
14. Oh Hye Joo (오혜주) — Cupid`s Mission
15. Kim Hyun Joo (김현주) — Troublemaker Kim Dan (사고뭉치 김단)
16. Choi In Hee (최인희) — Swan Lake
17. Oh Hye Joo (오혜주) — My Guardian Angel
18. Choi In Hee (최인희) — Three Wishes (세가지 소원)
19. Choi In Hee (최인희) — A Confession
20. Seo Hyun Il (서현일) — Dark Side
21. Oh Hye Joo (오혜주) — Michael`s Sword
22. Oh Hye Joo (오혜주) — Agnus Dei
23. Choi In Hee (최인희) — Last Judgement
24. Kim Hyun Joo (김현주) — Lucifer’s Plot (루시퍼의 음모)
25. Choi In Hee (최인희) — Black Swan
26. Lee So Ri (이소리) — Hello! Cupid (Hello! 큐피트)
27. Lee So Ri (이소리) — Romantic Shoes
28. Choi In Hee (최인희) — Love Waltz
29. Fromm (프롬) — In Your Light (너란 빛으로) (Hummimg Ver.)
30. U-mb5 Feat. Sam Carter — You
31. U-mb5 Feat. Hodge — Stay
32. Choi In Hee (최인희), Seo Hyun Il (서현일), Yoo Young Joon (유영준) — Dan’s Report (단`s report)
33. Choi In Hee (최인희), Oh Hye Joo (오혜주) — Giselle`s Melody
34. Choi In Hee (최인희), Oh Hye Joo (오혜주) — Love Story (러브스토리)
35. Choi In Hee (최인희), Seo Hyun Il (서현일) — The tears of a black angel
36. Choi In Hee (최인희), Seo Hyun Il (서현일) — My Name Is Sung Woo (내 이름은 성우야) (With Davin)
37. Oh Hye Joo (오혜주) — When The Moon Is Falling (달빛이 내릴때)
38. Kim Hyun Joo (김현주) — Can You Hear Me? (내 말이 들려?)
39. Choi In Hee (최인희), Seo Hyun Il (서현일) — A song of angels (With Janinto)
Career
In 1982, he became the principal conductor of the Gothenburg Symphony, and held the post for 22 years, the longest-serving principal conductor in the orchestra’s history. During his Gothenburg tenure, the recording profile and reputation of the orchestra greatly increased. He also helped to secure corporate sponsorship from Volvo that allowed the orchestra to increase in size from 80 to 110 players. He retained his post in Gothenburg until 2004, and now holds the title of Principal Conductor Emeritus (Chefdirigent Emeritus) with the orchestra.
Concurrently, Järvi was also Principal Conductor of the Royal Scottish National Orchestra (RSNO) between 1984 and 1988. At the time, he referred to his two orchestras as his «Berlin Philharmonic» (RSNO) and his «Vienna Philharmonic» (Gothenburg). With the RSNO, he made a number of landmark recordings for Chandos notably Prokofiev and Dvořák cycles as well as Strauss’s tone poems, various Shostakovich pieces, including Symphonies Nos. 4, 7 and 10, and the two violin concertos featuring Lydia Mordkovitch. After a guest-conducting appearance in December 2006 after an 9-year absence from the RSNO, the orchestra named him their Conductor Laureate.
In the USA, Järvi became Music Director of the Detroit Symphony Orchestra in 1990. He served until 2005, and is now its Music Director Emeritus. In November 1996, Jarvi conducted a joint concert by the Philadelphia Orchestra and the New York Philharmonic in Camden NJ, to raise funds for the Philadelphia Orchestra, which was in the midst of a strike. He donated his services and received no fee for this concert. He received praise from US orchestra musicians for this gesture, which was controversial with several managers of American orchestras, who had urged him against conducting this concert.
Järvi became Music Director of the New Jersey Symphony Orchestra (NJSO) in 2005, with an initial 3-year contract. With the 2007 decision by the NJSO to sell its «Golden Age» collection of string instruments, there was press speculation as to whether Järvi would renew his contract with the NJSO, as he stated that their acquisition of this collection was an important factor in his decision to accept the music directorship. When asked about the possibility of leaving after 2008, he stated: «It’s very possible, but I haven’t thought about it yet.» In October 2007, the NJSO announced that Järvi had extended his contract as music director through the 2008-2009 season. In February 2008, the orchestra announced the conclusion of Järvi’s tenure as the NJSO’s music director at the end of the 2008-2009 season. In March 2009, the NJSO announced that Järvi had agreed to serve as the orchestra’s artistic adviser, and named him their conductor laureate, after the scheduled conclusion of his contract as music director.
In September 2005, Järvi became Chief Conductor of the Residentie Orchestra of The Hague, with an initial contract of 4 years. In February 2008, the Residentie Orchestra announced the extension of Järvi’s contract as Chief Conductor through 2011. In November 2009, the Residentie Orchestra further extended his contract through the 2012-2013 season. In August 2009, the Estonian National Symphony Orchestra announced the appointment of Järvi as its next music director, for an initial contract of 3 years. In November 2010, Järvi resigned over the dismissal of the orchestra’s director. In September 2010, the Orchestre de la Suisse Romande named Järvi as its ninth artistic and musical director, as of 2012, with an initial contract of 3 years.
