И.с.бах

General Information

Work Title	Prelude (Fantasia) and Fugue in G minor
Alternative. Title	«The Great»
Name Translations	Stor fantasi og fuge i g-moll, BWV 542; 幻想曲とフーガ BWV542; Фантазия и фуга соль минор (BWV 542); Great Fantasia and Fugue in G minor, BWV 542; Fantasía y fuga en sol menor, BWV 542; Fantasia e fuga in sol minore, BWV 542; Fantasia i fuga en sol menor, BWV 542; 幻想曲與賦格; Grande fantaisie et fugue en sol mineur (BWV 542)
Name Aliases	Fantasy and Fugue in G minor, BWV 542; Great Fantasy and Fugue in G minor, BWV 542; G小調大幻想曲及賦格，BWV 542
Authorities
Composer	Bach, Johann Sebastian
Opus/Catalogue NumberOp./Cat. No.	BWV 542
I-Catalogue NumberI-Cat. No.	IJB 149
Key	G minor
Movements/SectionsMov’ts/Sec’s	2 sections
First Publication.	1838 or earlier?
Average DurationAvg. Duration	10-12 minutes
Composer Time PeriodComp. Period	Baroque
Piece Style	Baroque
Instrumentation	organ
Primary Sources
Extra Information	May not have been meant as a coupled pair of works by the composer — see Bach Digital.

Рождественская оратория (1734)

Музыка Баха наполнена размышлениями о вечных вопросах человеческой жизни, но чаще всего эти размышления религиозного характера – бо́льшая часть его жизни связана с церковью (он служил органистом) и бо́льшая часть музыки написана для церкви.

Его духовные кантаты были предназначены для богослужения. Бах был верующим человеком, хорошо знал Священное Писание, соблюдал все церковные праздники, каноны, а его настольной книгой была Библия.

Рождественская оратория – это цикл из 6 кантат.

Иногда кантата и оратория различаются с трудом.

Исполнители Рождественской оратории: Евангелист (тенор), солисты (сопрано, альт, тенор, бас), хор, оркестр, орган.

Конкретные действующие лица и события отсутствуют, присутствуют только лирические размышления о них, их связывают между собой речитативы Евангелиста. Все 6 кантат оратории сюжетно объединены темой Рождения Младенца Христа.

Повествование открывает торжественный хор «Ликуйте, торжествуйте», а завершает ораторию торжественный хорал (богослужебное пение).

Еще песни И.С.Бах:

J. S. Bach – Passacaglia in C Minor, BWV 582

13:24

J. S. Bach – Toccata & Fugue in D Minor, BWV 565

08:48

J.S.Bach – Concerto No. 1 In A Minor For Violin And String Orchestra, BWV 1041. I. Allegro Moderato

03:59

J.S.Bach – Concerto In D Minor For Two Violins And String Orchestra, BWV 1045. III. Allegro

05:41

Монах Авель – Концерт 7 соль минор — 1 часть (И.С.Бах)

03:32

Rossano Torre – Prelude and Fugue in C Major, BWV 846 Prelude

01:50

Che Lee – J.S.Bach Adagio BWV 974

04:12

J.S.Bach – Concerto No. 2 In E Major For Violin And String Orchestra, BWV 1043. II. Adagio

06:50

Nathan Milstein – J.S. Bach Partita for Violin Solo No. 1 in B Minor, BWV 1002 — 7. Tempo di Borea

02:02

Владимир Кузнецов – Sinfonia 11 BWV 797

01:55

English Chamber Orchestra, Benjamin Britten – 3. Allegro

05:04

Pierre Fournier – J.S. Bach Suite for Cello Solo No. 2 in D Minor, BWV 1008 — I. Prélude

03:26

Wolfgang Rübsam – J.S. Bach Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ, BWV 639

02:39

Karl Richter, organ – Toccata and Fugue in D Minor, BWV565

09:52

50 Classical Music Favorites – Improvisation No. 4 (J.S. Bach)

01:33

Mischa Maisky – J.S. Bach Suite for Solo Cello No. 1 in G Major, BWV 1007 — I. Prélude

02:44

Sviatoslav Richter – J.S. Bach French Suite No. 2 in C minor, BWV 813 — 2. Courante

02:00

Владимир Кузнецов – Adagio BWV 564/II

04:24

Владимир Кузнецов – Prelude BWV 935

01:57

Helmut Walcha – J.S. Bach Fugue in C Minor on a theme by Giovanni Bononcini (Op. 6), BWV 574

07:34

Simon Preston – J.S. Bach Fugue In G, BWV 576

04:37

Владимир Кузнецов – Fuga BWV 958

02:40

Simon Preston – J.S. Bach Fantasia And Fugue In A Minor, BWV 561 (App. B) — 1. Fantasia

02:39

András Schiff – J.S. Bach Partita No. 2 in C minor, BWV 826 — 1. Sinfonia (Grave adagio — Andante)

04:38

Paul Tortelier – J.S. Bach Sarbande

05:26

Neville Marriner – Bach, JS Orchestral Suite No. 3 in D Major, BWV 1068 II. Air

04:57

Peter Hurford – J.S. Bach Toccata and Fugue in D Minor, BWV 565

09:21

Alexandre Tharaud – Busoni/Bach, J.S. «Ich ruf zu Dir, Herr Jesu Christ», BWV 639

03:12

Paul Tortelier – J.S. Bach Sarabande

05:05

Helmut Walcha – J.S. Bach Fugue in B Minor, BWV 579 on a theme by Corelli

05:52

Klaus Schønning – J.S.Bach — Air

03:26

Daniel Lozakovich – J.S. Bach Partita for Violin Solo No. 2 in D Minor, BWV 1004 — V. Chaconne

14:59

J. S. Bach – J.S. Bach — Sonata in G Minor Allegro Moderato I

05:06

Andrei Gavrilov – J.S. Bach III. Sarabande

05:26

Keith Jarrett – J.S. Bach French Suite No. 5 in G Major, BWV 816 — 1. Allemande

03:52

Sharon Isbin – J.S. Bach Sarabande

04:49

Pachelbel Society Orchestra – Ave Maria for Organ — Ellens Gesang III, Op. 56, No. 6, D. 839

01:58

Povarovo – J.S. Bach

05:09

Piotr Anderszewski – J.S. Bach Sarabande

06:11

Simon Preston – J.S. Bach Fantasia In C Major, BWV 570

02:15

Christian Tetzlaff – J.S. Bach III. Andante

05:07

Владимир Кузнецов – Invention 4 BWV 775

01:12

Gewandhausorchester, Georg Christoph Biller, Thomanerchor Leipzig, Christoph Prégardien, Yvonne Naef, Klaus Mertens, Barbara Schlick – J.S. Bach Christmas Oratorio, BWV 248 / Part Four — For New Years Day — No. 38 Rezitativ (Baß) «Immanuel, o süßes Wort» Arioso (Chor-Sopran, Baß) «Jesu, du mein liebstes Leben»-«Komm ich will dich mit Lust umfassen»

02:31

The English Concert, Trevor Pinnock – J.S. Bach Brandenburg Concerto No. 2 in F Major, BWV. 1047 — I. Allegro

05:18

Монах Авель – Токката из Партиты 6 ми минор (И.С.Бах)

07:10

Víkingur Ólafsson – J.S. Bach Organ Sonata No. 4, BWV 528 — II. Andante Adagio (Transcr. by August Stradal)

05:26

Caffee Concerto – Ave Maria (after J.S. Bach)

05:50

Berliner Philharmoniker, Herbert von Karajan – J.S. Bach Brandenburg Concerto No. 3 in G, BWV 1048 — 1. (Allegro)

06:31

Simon Preston – J.S. Bach Aria In F, BWV 587

03:32

Ton Koopman – J.S. Bach Canzona In D Minor, BWV 588

06:05

Музыка по алфавиту:

• A
• B
• C
• D
• E
• F
• G
• H
• I
• J
• K
• L
• M
• N
• O
• P
• Q
• R
• S
• T
• U
• V
• W
• X
• Y
• Z
• 0-9
• А
• Б
• В
• Г
• Д
• Е
• Ё
• Ж
• З
• И
• Й
• К
• Л
• М
• Н
• О
• П
• Р
• С
• Т
• У
• Ф
• Х
• Ц
• Ч
• Ш
• Щ
• Ы
• Э
• Ю
• Я

«Страсти по Иоанну» (1723)

Тема и содержание произведения – страдания, муки, душевная скорбь, тоска, телесная боль Христа, последние дни Его жизни и смерть.

В произведении использованы 18 и 19 главы Евангелия от Иоанна: предательство Христа Иудой, поведение апостола Петра, привод Иисуса к первосвященнику, отречение Петра, суд Пилата, бичевание Иисуса, издевательства толпы, шествие на Голгофу, жребии солдат о Его одежде, Его смерть и погребение.

Исполнители: хор, оркестр, орган, солисты.

Музыка произведения отличается возвышенным характером, выраженным противопоставлением добра и зла. Например, в арии альта «Свершилось» звучит глубочайшая скорбь, которая сменяется бурным ликующим vivace, несущим весть о грядущем Воскресении Христа.

Вся музыка «Страстей» исполнена величия и драматизма.

Ноты для гитары классической музыки — Табы, аккорды, текст

В данной категории представлены ноты для гитары классической музыки, аранжировки, табы, аккорды, текст.

Классическая музыка

Классическая музыка не имеет строгих и общепринятых канонов. Чаще всего, классической называют музыку, не потерявшую популярности на протяжении длительного времени с момента написания.

Как классическая музыка впитывала неклассические тенденции, так и наоборот — влияла на появление и развитие других стилей.

Грань между классической музыкой и другими жанрами музыки порою достаточно призрачна.

Первый, и наиболее продолжительный период — ренессанс, длившийся с начала XV до начала XVII вв. Наиболее выдающиеся авторы этого времени — Палестрина, Луис де Виктория, Таллис.

В барокко (XVII – середина XVIII вв.) музыкальные формы стали заметно сложнее, появилось многоголосие, сформировались новые разновидности музыкальных произведений. В этот час достигла расцвета опера. Визитная карточка периода — Бах, Вивальди, Гендель.

С середины XVIII ст. до 1830-х г., — время классицизма, при упоминании которого в памяти сразу всплывают представители Венской школы — Моцарт, Гайдн, Бетховен. Начальный период классицизма — 1750–1770 гг.

, время между последними годами работы Баха и расцветом творчества Моцарта

Произведениям присущи гармоничность и уравновешенность, строгость музыкальных конструкций, повышенное внимание эмоциональности

Романтизм продолжил развитие идей классицизма. Работы этого времени отличаются акцентом на эмоции, драматичностью. Развились новые жанры — баллады, концерты для фортепиано, например — работы Листа, Шопена. Бетховена считают, скорее, предвестником романтизма, так же как и Керубини. На основе созданного ими романтизм раскрылся в работах Шуберта, Вагнера, Чайковского…

В XX–XXI веках усилилось взаимовлияние классики с постоянно увеличивающимся разнообразием других жанров музыки. Появилась тенденция экспериментировать, ограниченная лишь воображением и желанием композиторов.

Проводились и проводятся нынче различные эксперименты со сформированными предшественниками стандартами гармонии и форм произведений.

Грань между классической музыкой и другими жанрами стирается. Появляются промежуточные и пост- жанры — неоклассика, симфо-рок, симфо-металл и др. С классическими композиторами и оркестрами сотрудничает множество звёзд рок и поп эстрады. Ряд композиторов работает одновременно в разных музыкальных жанрах, не замыкаясь только на классике.

Ноты классической музыки для гитары.

Показано с 1 по 6 из 6 (всего 1 страниц)

«Страсти по Матфею» (1729)

«Страсти по Матфею» – крупнейшее и самое значительное из творений великого композитора. Оно состоит из 78 хоровых, сольных и речитативных номеров, объединенных в 2 части и 7 разделов.

Состав исполнителей огромен: 2 хора со своими солистами и оркестрами, детский хор, 2 органа. Известный немецкий философ, врач, органист и музыковед Альберт Швейцер так отзывался об этом произведении: «Красота и совершенство выразительности речитативов в партиях Евангелиста и Христа находятся за гранью того, что поддается анализу…» Он отмечал, что в «Страстях по Матфею» Бах создал лучшее, что мог.

История Христа в этих двух произведениях отличается законченностью форм, музыкальной красотой и силой выражения.

Считается, что Бах написал 5 пассионов («страстей»), но до нашего времени дошли только эти два.

Творчество Баха во всём мире считают гениальным. Но современники ценили его только как органиста, а как композитор он при жизни не привлекал особого внимания. Его произведения практически не публиковались, после его смерти многие рукописи были потеряны или пылились в архивах.

И лишь в XIX в. произошёл всплеск интереса к творчеству Баха. Феликс Мендельсон совершенно случайно увидел в библиотеке ноты «Страстей по Матфею», заинтересовался этим произведением и руководил его исполнением. Считается, что это было вторым рождением Баха.

Концерт № 1 для клавира с оркестром ре минор (1738 год)

Состоит из 3 частей:

• allegro;
• adagio;
• allegro.

Считается, что его оригинал (он не сохранился) был написан для скрипки, но затем переложен для клавира.

Концерт наполнен драматизмом, что подчёркивает суровая мелодия первой части. Вторая часть основана на приёме непрерывного баса. Музыка этой части сосредоточенная и несколько мрачная. Третья часть – образная реприза первой части.

Бах был величайшим новатором в области клавирного творчества, он постоянно искал новые выразительные средства этого инструмента, стремился оторваться от бытовых жанров клавирной музыки и поднять её на уровень возвышенного искусства. Создал клавирную сюиту и клавирный концерт. Писал для клавира, как и для скрипки, в течение всего творчества.

Токката и фуга ре минор

И.С. Бах работал в самых разных жанрах, но основными были три:

• вокально-инструментальный;
• инструментальный (клавир, флейта, скрипка и др.);
• органный.

Токката и фуга написаны для органа.

Произведение построено на контрасте: токката наполнена сложными пассажами и другими драматическими элементами. Драматизм постепенно нарастает, и вершиной его становится кода.

Стиль фуги также патетический, приподнятый, она продолжает тему токкаты, развивая её. Кода фуги – это заключительная патетическая фантазия, похожая на импровизацию.

Всё произведение отличается мощью звучания.

«Искусство фуги»

Фуга прошла длительный путь развития. Классический тип фуги сложился в творчестве Баха и Генделя. Баховские фуги до настоящего времени считаются высшим образцом полифонической музыки, нормой ее красоты и мастерства.

Бах писал фуги для органа, клавира, хора. Все они оригинальны и неповторимы. Для фуг композитора характерно присутствие одной музыкальной темы и музыкального образа. В фуге не может быть меньше двух голосов, а самыми распространенными считаются трехголосные фуги. Есть и четырехголосные, пятиголосные, шестиголосные (редко).

Обычно фуга состоит из 3 частей:

• экспозиция;
• средняя часть (разработка);
• реприза.

Экспозиция показывает музыкальный образ через многократное повторение в разных голосах. Разработка динамично эту тему развивает. Реприза закрепляет основную тональность, восстанавливает устойчивость, утраченную в разработке.

Наиболее известные циклы фуг Баха – «Хорошо темперированный клавир» и «Искусство фуги». В этот сборник входят 14 фуг и 4 канона. Цикл считается неоконченным. Автор не указал, для какого инструмента предназначено это сочинение. В наше время оно чаще всего исполняется на фортепьяно, а также на клавесине и органе.

«Хроматическая фантазия и фуга» ре минор

Произведение создано композитором для клавесина с двумя мануалами и педалью. Клавесин, старинный клавишно-щипковый музыкальный инструмент, был предшественником фортепьяно и не обладал ещё его богатством и выразительными возможностями. Но Бах сумел в сочинении для клавесина достичь органной глубины и монументальности, скрипичной выразительности и нежности и фортепианной виртуозности.

Окончательная редакция произведения относится к 1730 г., написано оно в городе Кётене (Германия).

Сочинение состоит из двух частей: фантазии и фуги. Они контрастны по жанру и образу, но объединены общей тональностью.

Фантазия. Виртуозная часть, насыщенная пассажами, богатством фактуры, динамикой и трагическим содержанием. Затем бурные гаммообразные пассажи переходят в волнообразные арпеджио. Завершает фантазию кода, в которой слышны романтические настроения, ослабляющие трагизм начала.

Фуга. Здесь тема фуги связана с темой коды фантазии, продолжает её, но более сдержанна и внутренне напряжена. Музыкальная тема фуги повторяется восьмикратно и завершается грандиозной кульминацией, утверждающей величие человека, его воли, духа и возможностей.

Это произведение Баха было переведено для многих инструментов: альта, классической гитары, фортепьяно соло, виолончели и фортепьяно и виолончели соло.

Интересные факты:

• название «Хроматическая» не принадлежит Баху, так назвали произведение его современники из-за хроматически насыщенной мелодии и гармонии;
• Музыка данного произведения служит саундтреком к французскому фильму Р. Брессона «Деньги» (L’Argent, 1983), по мотивам повести Л.Н. Толстого «Фальшивый купон». 

Бранденбургские концерты (ок. 1721 года)

Их всего 6. Это вершина баховского оркестрового стиля. Созданы в Кётене для маркграфа Христиана Людвига Бранденбургского. При жизни композитора исполнены не были, в настоящее время считаются музыкальными шедеврами. Цикл концертов считается непосредственным предшественником классической симфонии XVIII в.

Каждый из шести концертов отличается индивидуальностью и художественной красотой. В наше время эти концерты обычно исполняются камерным оркестром с большой струнной группой.

Четыре оркестровые сюиты (1736 год)

Автор называл эти произведения увертюрами. Произведения создавались в течение десятилетия.

Во времена Баха сюита состояла из 4 частей (французских танцев):

• аллеманда (придворный танец);
• куранта (оживлённый танец);
• сарабанда (очень медленный танец);
• жига (быстрый танец).

Сюиты композитора, как и вся его музыка, были оригинальны: он совмещал в них формы французских увертюр и танцев с концертной итальянской формой

Важно и другое: в сюитах проявилась красота баховской инструментовки. Он умело сочетал разнообразные тембры инструментов