Как научится играть на барабанах с нуля, уроки для начинающих

Уроки шафла. Уроки ударных (часть 1)

Начнем наши уроки шафла. Шафл это триольная пульсации. И как любой американский стиль он образовался из свинга — основоположника популярной музыки, вплоть до 50-ых годов. Свинг имеет основу в виде стенатного рисунка на тарелке Райд и Хети. Остальная часть установки имеет мелодическую функцию, т.е. на уроке ударных на малом барабане, бочке и томах играются основные мелодические фразы, акценты. Мелодические рисунки могут обыгрываться, либо играются импровизационные рисунки, заполняющие пространство в мелодии.

Шафл — более прямолинейный рисунок и звучит поувесистей. Уроки шафла и уроки ударных в том числе, отмечают, что первым появился блюз-шафл, еще в конце 40-ых годов. Его можно услышать в ранних рок-н-роллах и само собой в блюзе. Все последующие шафлы были ответвлениями от блюзового. В рок-шафле астената играется на тарелке Райд или Хете, а так же на бек-бите на малом барабане. Мелодическую функцию выполняет басовый барабан, который либо дублирует рисунок гитары и баса, либо играет основные акценты этого рисунка.

Применяя уроки ударных ведущей рукой можно сыграть все что угодно, главное, чтобы это соответствовало характеру песни, чтобы было понятно, давайте сыграем на основе популярнейшего рок-шафла всевозможные варианты однодольных рисунков для Хета и Райда. Рисунки с одной восьмой триоли уроков ударных пригодиться в rock, pop. Рисунки с двумя восьмыми триоли, пригодиться в rock, pop, funk, blues, rock’n’roll, jazz. Триоль полностью пригодиться в rock, pop, blues. В среднем и быстом темпе этот шафл часто испольльзуется в pop и rock музыке. В медленном темпе мы получим самый популярный блюзовый паттерн. Триоль в половинном размере пригодиться в pop, rock, blues, fusion. Очень часто роковый шафл играют на томах. Так же можно сыграть иллюзию двух басовых барабанов. В данном уроке ударных левая рука дублирует паттерн левой ноги, правда не прекращая играть бек-бит. Нечто подобное Чет Смит сыграл на Mother’s Milk. Очень часто в блюзовых шафлах басовый барабан играет первую, третью и восьмые триоли. На этой основе уроков ударных можно построить второй рисунок илюзии двух басовых барабанов. Правой рукой дублируем паттерн правой ноги, а левой рукой заполняем все пространство, не занятое правой. Подобный рисунок можно услышать у Питера Эрскина на Birdland альбома “8:30” .

Где можно услышать и применить рок-шаффл? Как гласят уроки шафла, рок-шафлы преимущественно используются в рок-музыке и попсе. Характерной особенностью уроков ударных является простой рисунок в общей руке. Зачастую это просто четвертные ноты в доле. Для развития координации триольного ощущения времени на уроках ударных я рекомендую нотные школы и пособия посвященные свингу. Абсолютно все, что используется в свинге является основой для любого рода шаффла. Существует не новая, но очень хорошая школа Peter Erskine “ Everithing is time keeping”. Наглядно демонстрируются уроки ударных из его книги под названием: “Drum concepts and techniques”. Если вы уж совсем помешаны на роке, то видео Eric Singer “All access to drumming” достаточно многое говорит о триолях в этой школе. Какие книги помогут освоиться в триольной пульсации? John Riley “ The art of bop drumming”, Jim Chapin “Advanced Techniques for the modern drummer”.

Блюз-шаффл.

Как я уже говорил, это исконный шафл. Отличие заключается в том, что теперь мы астенатный рисунок играем в басовом барабане, а мелодическую линию играем в руках.

Ссылки [ править ]

^ ?
^ «Swing Slang» . База данных Big Bands Plus .
^ «Джазовые ресурсы: глоссарий» . Джаз в Америке . Институт джаза Телониуса Монаха.
^ a b c «Что такое свинг?» . Бальный зал «Савой» .
↑ Argyle, Ray (1 апреля 2009 г.). Скотт Джоплин и эпоха рэгтайма . Интернет-архив . Макфарланд. п. 172 .
^ a b Dance, Стэнли, 1974, Мир свинга: устная история джаза биг-бэнда (издание 2001 г.) Da Capo Press, 436 стр.
^ Тредуэлл, Билл (1946). «Введение: что такое свинг». Большая книга качелей . С. 8–10.
^ Сэвидж, Уилбур М .; Враденбург, Рэнди Л. (2002). Все о блюзе . Распространение музыкальных продаж. п. 35. ISBN 1-884848-09-5.
^ «Соотношение качелей джазовых барабанщиков по отношению к темпу» . Акустическое общество Америки. Архивировано из оригинала на 2008-05-18 . Проверено 22 июля 2008 .
^ Frane, Эндрю В. (2017). «Свинговый ритм в классических барабанах из канона брейкбита хип-хопа». Восприятие музыки . 34 (3): 291–302. DOI10.1525 / mp.2017.34.3.291 .
^ Прессинг, Джефф (2002). «Черноатлантический ритм. Его вычислительные и транскультурные основы». Восприятие музыки . 19 : 285–310. DOI10.1525 / mp.2002.19.3.285 .
^ Маттингли, Рик (2006). Все о барабанах . Хэл Леонард. п. 44. ISBN 1-4234-0818-7.
^ Старр, Эрик (2007). Книга для фортепиано Everything Rock & Blues . п. 124. ISBN 1-59869-260-7.
^ Hadlock, Ричард, Джаз Masters в двадцатом, НьюЙорке, Макмиллан, 1972, 255 стр.
^ a b c d Рассел, Росс, Джазовый стиль в Канзас-Сити и на юго-западе, Беркли, Калифорния, University of California Press, 1972, 291 с.
Перейти ↑ Davis, Miles, and Troupe, Quincy, Miles: The Autobiography, New York, Simon and Schuster, 1989, 448 p.
^ Prögler, JA (1995). «В поисках свинга: расхождения в партисипативном ритме в секции джазового ритма». Этномузыкология . 39 (1): 26.
^ Фриберг, Андерс; Сундстрём, Андреас (2002). «Коэффициенты свинга и синхронизация ансамбля в джазовом исполнении: свидетельство общего ритмического паттерна». Восприятие музыки . 19 (3): 344. CiteSeerX 10.1.1.416.1367 .

Что такое функция барабанщика?

Drummer GarageBand — это программный инструмент, который воспроизводит автоматические паттерны ударных для использования в ваших музыкальных проектах.

Вы можете выбирать между 28 виртуальными барабанщиками и тремя виртуальными перкуссионистами, каждый со своим личным стилем. Вы также можете настроить ритм, звуки и паттерны того, что играет Drummer, чтобы они идеально соответствовали вашему треку.

Если вы еще этого не сделали, перейдите в GarageBand> Библиотека звуков> Загрузить все доступные звуки, чтобы загрузить все параметры Drummer на свой Mac.

Если вам нравится использовать петли с GarageBand , эта программа также загружает всю коллекцию бесплатных петель от Apple.

Терминология

Прежде чем перейти к практике, нужно разобраться в терминах.

Свинг и свингеры

Свинг переводится как «смена» или «переход». В классическом понимании это разовый или регулярный секс между гетеросексуальными супружескими парами, подразумевающий обмен партнерами. Несмотря на стереотипы, геи и лесби тоже могут быть свингерами.

Свинг отличается от обычной оргии более деликатным отношением к обеим сторонам. Здесь заранее обговаривается перечень правил, границы дозволенного, желания и запреты.

В отличие от полиаморных отношений в свинге не происходит романтической привязки, пара лишь пытается найти сексуальное разнообразие, сохраняя свои отношения. Полиамория же подразумевает равноценную романтическую связь между всеми партнерами.

Свингеры – это пары (часто семейные), участвующие в сексе с обменом партнеров. Иногда они впускают в свои сексуальные отношения мужчину или женщину, которые не состоят в отношениях.

Вывод:

Для свингеров характерно разделение любви и секса.
У каждой пары есть свои нормы дозволенного, которые они озвучивают заранее.
Количество людей неограниченно, однако чаще, это 2 гетеросексуальные пары.

История

Об отношениях между несколькими супружескими парами было известно еще давно:

В Древнем Риме существовали праздники, когда рабы уравнивались с высшими сословиями, что означало разрешение на сексуальную связь между ними.
В Китае мужчины при своем длительном отсутствии, поощряли интим между своей женой и знакомой семейной парой или даже друзьями.
В Греции празднества, посвященные богам, обязательно сопровождались оргиями.
Австралийские аборигены верили, что одновременное совокупление 4 пар мужчин и женщин является хорошим способом повысить рождаемость.

Современное понимание свингерства начало зарождаться во время Второй мировой войны в поселениях ВВС США. Американские пилоты часто погибали при исполнении, оставляя одиноких жен.

Близость смерти заставляла людей жить с большим рвением, проживая максимум эмоций каждый день. Поэтому в военных частях вдовы часто заводили связи с товарищами убитого мужа. Законные жены относились с пониманием к такому положению дел, что породило семьи где был 1 мужчина и 2-3 жены.

Затем в 1960-х наступает эпоха хиппи. Появляются первые свинг-клубы на территории Калифорнии. Были клубы открытого и закрытого типа

В открытых клубах секс разрешался прямо на вечеринках, в закрытых большее внимание уделялось танцам и знакомствам

Уже в 1975 г. свинг-движение получило официальный статус общественной организации, которую возглавил Роберт Мак Гинли. Он и является основоположником свингерства.

Дальнейшее чтение [ править ]

Флойд, Сэмюэл А. младший (1991). «Кольцевой крик! Литературоведение, исторические исследования и расследование черной музыки». Журнал исследований черной музыки . 11 (2): 265–268. DOI : 10.2307 / 779269 . Содержит социально-музыковедческое описание свинга в афроамериканской музыке.
Рубин, Дэйв (1996). Искусство перемешивания . ISBN 0-7935-4206-5. Исследование ритмов перетасовки, буги-вуги и свинга для гитары.
Кларк, Майк; Пол, Джексон (1992). Комбинация ритмов . ISBN 0-7119-8049-7.
Prögler, JA (1995). «В поисках свинга. Расхождения в участии в секции джазового ритма». Этномузыкология . 39 : 21–54. DOI : 10.2307 / 852199 .
Баттерфилд, Мэтью В. «Почему джазовые музыканты размахивают восьмыми нотами?» . Йельский университет.

Барабанные ритмы в размере 4/4

Четыре четверти – самый стандартный размер ритма барабанов для гитары. Он состоит из четырех ударов метронома, акцент в которых выставляется на первый и третий удары – так называемые сильные доли. Разумеется, существует масса вариаций, однако основа всегда состоит именно в этом. Счет идет по порядку от одного до четырех – «раз – два – три – четыре».

Подходящие варианты боя и перебора

Здесь подойдут любые классические штрихи – бой шестерка, восьмерка, четверка, и так далее. Переборы точно так же – любые, которые можно поместить в счет «раз-два-три-четыре», с акцентами на сильную долю.

Пример #1

60 bpm

80 bpm

100 bpm

120 bpm

150 bpm

Пример #2

60 bpm

80 bpm

100 bpm

120 bpm

150 bpm

Пример #3

60 bpm

80 bpm

100 bpm

120 bpm

150 bpm

Церемониальная похоронная процессия

Даже похороны сопровождались музыкой. Когда, например, умирал видный член какой-нибудь ассоциации, для проводов тела приглашали оркестр. Он возглавлял процессию и играл скорбный медленный марш. На кладбище «преподобный отец» произносил небольшую речь:

«Из праха в прах, из пыли в пыль, какое горе, что брат ‘такой-то’ покинул нас так рано».

И пока «брата» укладывали на шесть футов под землю, собравшиеся громко плакали и причитали. После погребения ударник несколько раз ударял в большой барабан, потом производил долгий раскатистый грохот, а труба бросала призыв «Та-та-та-та, та-та-та-та», и музыка приобретала совсем иной характер: на обратном пути музыканты играли бодрый марш, чтобы отвлечь семью и друзей покойного от их горя.

Эта музыка была столь увлекательной, что послушать ее стекались прохожие с соседних улиц. Самые ярые болельщики, боясь упустить хоть один звук, даже присоединялись к процессии и шли непосредственно за семьей покойного. Таких болельщиков называли «вторыми рядами» (англ. second lines).

Если во время парадов и шествий оркестры исполняли главным образом марши, то на пикниках и балах они играли танцевальную музыку. Первое время это были кадрили и другие французские танцы, ведь Нью-Орлеан на протяжении столетия принадлежал Франции. Однако музыкальный инстинкт толкал негритянских оркестрантов к постепенному изменению ритма и манеры исполнения этих танцев. В церкви они пели и слышали спиричуэлс, на улицах — заходящих в город певцов блюзов.

Это была их музыка, и на инструментах (труба, тромбон, кларнет) они подсознательно воспроизводили глиссандо, вибрато и другие особенности негритянской вокальной техники. Негры не знали ни инструментальной техники белых, ни нот — в музыкальные школы их не принимали. Молодежь обучалась, присматриваясь к опытным музыкантам, спрашивая их советов. Все играли и сочиняли по слуху. Игра без нот тренировала и еще больше развивала их музыкальную память и исключительный природный слух.

Так, в результате переноса вокальной негритянской музыки и негритянского ритма в инструментальную сферу родилась новая оркестровая музыка — джаз. Она не могла появиться в Африке: джаз смог возникнуть только там, где в распоряжении негров оказались музыкальные инструменты белых.

С этой точки зрения джаз, действительно, явление американское; но прежде всего это — творение негров, ибо и инструменты, и заимствованные музыкальные темы они подчинили собственной манере музыкального самовыражения. Ведь в искусстве главное не сюжет, а характер его трактовки. Например, сюжет «Ифигении» использовался и Эврипидом, и Расином, но каждым по-своему. В провансальском пейзаже Сезанна гораздо больше общего с сезанновским натюрмортом, чем с провансальским пейзажем Ван Гога.

Для того чтобы оценить значение интерпретации, достаточно сравнить исполнение спиричуэлс классическими певцами (Мариан Андерсон, Поль Робсон) с традиционным (Мэхелия Джексон, Систер Розетта Тарп): хотя текст гимнов один и тот же, характер музыки различен.

Свинг как «чувство» [ править ]

Подобно термину « грув », который используется для описания связного ритмического «ощущения» в контексте фанка или рока, понятие «свинг» может быть трудным для определения. Действительно, некоторые словари используют эти термины как синонимы: «Groovy … означает музыку, которая действительно крутится». В глоссарии « Джаз в Америке» свинг определяется как «когда отдельный исполнитель или ансамбль играет ритмично скоординированным образом, вызывая внутреннюю реакцию слушателя (заставляя ноги стучать и головы кивать); непреодолимое притяжение плавучесть, не поддающуюся простому словесному определению «.

Свинг называют «самым обсуждаемым словом в джазе». [ необходимая цитата ] Когда джазового исполнителя Кути Уильямс попросили дать определение этому, он пошутил: «Определите это? Я бы предпочел заняться теорией Эйнштейна !» Когда Луи Армстронга спросили на радио-шоу Бинга Кросби, что такое свинг, он сказал: «А, свинг, ну, мы раньше называли это синкопой — потом они называли это рэгтаймом , затем блюзом — затем джазом. качели. Ха! Ха! Белые ребята, вы все такой беспорядок. » Бенни Гудман, лидер группы 1930-х годов по прозвищу «Король свинга», назвал свинг «свободой слова в музыке», наиболее важным элементом которой является «свобода, которую солист должен стоять и играть припев так, как он это чувствует». Его современник Томми Дорси дал более двусмысленное определение, когда предположил, что «Свинг сладок и горяч одновременно и достаточно широк в своей творческой концепции, чтобы ответить на любой вызов, который может возникнуть завтра». Пианист в стиле буги-вуги Морис Рокко утверждает, что определение свинга «является лишь вопросом личного мнения». На вопрос об определении свинга Фэтс Уоллер ответил: «Леди, если вы хотите спросить,ты никогда не узнаешь.»

Тредуэлл заявил:

Стэнли Дэнс в книге «Мир свинга» посвятил две первые главы своей работы обсуждению концепции свинга с участием музыкантов, которые его играли. Они описали кинетичность музыки. Это сравнивали с полетом; «Взлет» был сигналом к началу соло. Ритмичный пульс продолжался между ударами, выражаясь в динамике, артикуляции и перегибе. Свинг присутствовал в музыке, предвосхищающей ритм, как качание скакалки, предвосхищающей прыжок, как и в самом ритме. Свинг был определен в терминах формальных ритмических приемов, но, согласно мелодии Джимми Лансфорда , «T’aint whatcha do, это способ, которым ты это делаешь» (скажи так, чтобы он качался).

Как играть и придумать брейки на барабанах для начинающих

Как играть брейки на барабанах. Брейки это обязательная часть любой барабанной партии.

Посмотрите наше видео как играть брейки на ударной установке!

Привет, друзья, меня зовут Роман Резник.

Я преподаватель ударных инструментов в музыкальной школе СИ-ЛЯ и сегодня мы поговорим на тему брейки, да. Как играть брейки и как придумать брейки самому? Варианта есть два. Первый самый продуктивный, на мой взгляд, особенно на начальном этапе ваших занятий на барабанах. Это снимать.

Слушать композиции известных исполнителей и пытаться это записать внутрь. Тем самым вы прокачаете свой скилл, да, то есть у вас будет определенный багаж фраз, я брейки называю – фразы.

У вас будет определенный багаж фраз, которые вы сможете использовать в той или иной песне. Вы сможете придумать различные комбинации из этого брейка, то есть варьировать и так далее и тому подобное. Второй вариант — это продумать сбивку можно самому.

Кстати если вы находитесь в Москве или Питере приглашаю вас в нашу школу игры на ударной установке. Приходите на бесплатный урок!

Сейчас просмотрим сбивку на примере шестнадцатых нот в роковом рисунке. То есть у нас будет звучать следующим образом это. То есть шестнадцатые ноты.

Мы эти шестнадцатые ноты можем разложить на барабаны, на хайхэт, чтобы звучало более интересно. Давайте попробуем сыграть следующим образом. Значит шестнадцатые ноты. Этот рисунок вы можете применять в различных других ритмах. Таким образом вы можете придумывать свои комбинации из совершенно любых длительностей. Поэтому осваивайте лучше два варианта. То есть снимайте как я говорил в начале и конечно же уделяйте время творчеству.

Как изменить настройки ударника в GarageBand

Использование Beat Preset — это быстрый способ начать работу с Drummer. Однако вы можете иметь гораздо больший контроль над тем, что играет Drummer, регулируя пэды X / Y, варианты паттернов и ручки стилей в окне редактора.

Дважды щелкните конкретный регион Drummer, чтобы открыть редактор. Затем отрегулируйте настройки ниже, чтобы изменить этот регион, чтобы он отличался от того, что играет Drummer в других местах.

Отредактируйте пэд X / Y

Пэд X / Y предлагает быстрый и простой способ изменить паттерн ударных в соответствии с вашим проектом. Перетащите желтый диск в разные области пэда, чтобы полностью изменить паттерн, воспроизводимый Drummer.

При перемещении по оси X паттерн ударных меняется с простого на сложный , а по оси Y — с мягкого на громкий .

Нет необходимости тащить диск к дальним углам колодки. Небольшие движения по-прежнему удивительно сильно меняют паттерны ударных.

Выбирайте звуки ударных и вариации паттернов

Справа от пэда X / Y вы должны увидеть ударную установку или сетку ударных инструментов, в зависимости от выбранного барабанщика. Вы можете увидеть тарелки, томы, шейкеры, бонги или другие инструменты.

Щелкните, чтобы выделить звук перкуссии, если вы хотите включить его в паттерн. Или удалите выделение, если вы не хотите слышать этот звук.

Ползунки рядом с каждым звуком перкуссии позволяют изменять для него вариацию паттерна. Как правило, перемещение ползунка вправо указывает Drummer чаще использовать этот звук в паттерне ударных.

Однако последние две позиции для звуков Kick & Snare позволяют вам выбирать между половинными и двойными паттернами ударных.

Если ваш барабанщик использует кисти, вы также можете установить флажок под этими ползунками, чтобы изменить стиль кисти.

Добавьте заливки и свинг

В правой части Drummer Editor есть две ручки. Оба позволяют изменить стиль игры для выбранного региона.

Увеличьте уровень заполнения, чтобы Drummer играл самые длинные и сложные сбивки на протяжении всего паттерна ударных. Заливка — это тщательно продуманная завивка или барабанная дробь, которая добавляет разнообразия песне. Обычно это происходит в конце региона.

Увеличьте уровень свинга, чтобы добавить джазовый свинг к ритму барабанного паттерна. Это лучше всего работает, если другие инструменты в вашем проекте также играют в темпе свинга. Используйте 8-ю и 16-ю кнопки, чтобы выбрать, насколько быстро вы хотите свинг.

Закройте замок рядом с одной из этих кнопок, чтобы заблокировать эти слои. Таким образом, вы можете изменить пресет битов, настройки паттерна или даже виртуального барабанщика без потери уровня сбивки или свинга.

Пошаговая инструкция как играть блюз

Помимо ритмичной игры аккордов, в блюзе необходимо использовать мелодию. Следующие ноты используются в качестве примера тональности ля минор в движении вверх и вниз по струнам и ладам на клавиатуре: