Деккер, вилли

Творческая биография

Вилли Деккер получил образование в Рейнском музыкальном училище в Кёльне по классу скрипки, а затем в Кёльнском университете и Кёльнской высшей школе музыки, где изучал философию, театральное искусство, музыку и вокал. Его педагогом по вокалу был Йозеф Меттерних. Двадцатидвухлетний Деккер начал профессиональную деятельность в качестве ассистента режиссёра в Кёльнской опере и периодически исполнял обязанности художественного руководителя. Международной известности достиг к середине 80-х годов, благодаря нескольким удачным постановкам в разных театрах. Деккера многократно приглашали для осуществления постановок в крупнейшие оперные театры Европы и мира.

Среди работ Вилли Деккера — мировые премьеры опер «Мальчик-с-пальчик» Ханса Хенце (Монтепульчано, 1980), «Макбет» Антонио Бибало (Осло, 1990), «Замок» Ариберта Раймана (Берлин, 1992). В 1997 году в Опера Гарнье поставил «Милосердие Тита» Моцарта.

На Зальцбургском фестивале режиссёр дебютировал в 2004 году с постановкой оперы Корнгольда «Мёртвый город», а в 2005 поставил «Травиату» с участием Анны Нетребко и Роландо Вильясона, имевшую огромный успех и многократно повторённую на мировой оперной сцене, в том числе в 2013 году в Метрополитен-опера. Об этой постановке «Коммерсантъ» писал:

Певцы и критики называют режиссёрский стиль Деккера минималистическим, его изобразительный ряд немногословен, даже визуально аскетичен, пространство органично. Костюмы, декорации, мизансцены продуманы до мельчайших деталей и осмыслены. Его постановки метофоричны, иногда почти шокирующи, могут идти «вразрез со словесным текстом, но никогда — с музыкальным».

Деккер поставил вагнеровских «Летучего голландца» в Париже (Опера Бастилии, 2010) и «Тристана и Изольду» в Гонконге (2010), «Кольцо Нибелунга» в Дрезденской опере и затем в Мадриде (Опера Реал, 2004), «Бориса Годунова» М. П. Мусоргского в Амстердаме (2001), «Евгения Онегина» П. И. Чайковского в Париже (2010) оперу Б. Бриттена «Билли Бадд» в Вене (2001) и затем в Санкт-Петербурге (Михайловский театр, 2013).

С 2005 года Вилли Деккер — почётный профессор режиссуры музыкального театра Берлинской высшей школы музыки имени Эйслера, с 2009 года является художественным руководителем фестиваля Рур Триеннале. Исповедует дзен-буддизм.

Жизнь

После окончания средней школы Декер изучал музыку (по классу скрипки) в Rheinische Musikschule в Кельне, а затем в местном университете театроведение, музыковедение, немецкий язык и философию. Он также учился пению у Йозефа Меттерниха в Кельнской музыкальной академии . В 1972 году, в возрасте 22 лет, он начал свою первую постоянную должность ассистента режиссера в Städtische Bühnen в Эссене, а затем в Кельнской опере в качестве ассистента Ганса Нойгебауэра, Гарри Купфера, Жан-Пьера Поннелле и Майкла Хампе, среди других . С 1986 г. — старший режиссер Кельнской оперы .

Деккер с осени 2005 года является профессором режиссуры музыкального театра в университете Ханнса Эйслера в Берлине. 17 октября 2007 года Декер был назначен новым художественным руководителем Ruhrtriennale, которым он руководил с 2009 по 2011 год в качестве преемника Юргена Флимма. С тех пор он работал в различных театрах мира, в том числе в «Травиате» Верди (2010/2011, Метрополитен-опера, Нью-Йорк ), Лулу» Альбана Берга (2011 г., Парижская опера ) и Дон Жуане» Моцарта (2012 г., Sächsische Staatsoper Dresden ).

Декер, выросший в рейнском католицизме, теперь привержен дзен-буддизму .

Дискография

Исполнители: Виолетта — Личия Альбанезе, Альфред — Жан Пирс, Жермон — Роберт Мерилл, хор и оркестр NBC, дирижёр — Артуро Тосканини.

Исполнители: Виолетта — Елизавета Шумская, Альфред — Иван Козловский, Жермон — Павел Лисициан, хор и оркестр Большого театра СССР, дирижёр — Александр Орлов, 1947 год.

Исполнители: Виолетта — Елизавета Шумская, Альфред — Сергей Лемешев, Жермон — Павел Лисициан, Флора — О. Инсарова, Гастон — Б. Бобков, барон Дюфоль — М. Соловьёв, маркиз — Г. Воробьёв, доктор Гренвиль — В. Горбунов, Аннина — Т. Парфененко. Хор и оркестр Большого театра СССР. Дирижёр С. Сахаров. 1951 год.

Исполнители: Виолетта — Рената Тебальди, Альфред — Гиацинт Пранделли, Жермон — Джино Орландини, Флора — Лилиана Пеллегрино, хор и оркестр Итальянского радио, дирижёр — Карло Мария Джулини, 1952 год.

Исполнители: Виолетта — Мария Каллас, Альфред — Франческо Альбанезе, Жермон — Уго Саварезе, Coro Cetra, Оркестр радио Турина, дирижёр — Габриэле Сантини, 1953 год.

Исполнители: Виолетта — Г. Диомидова, Альфред — Сергей Лемешев, Жермон — Павел Лисициан. Хор и оркестр Большого театра СССР. Дирижёр Т. А. Докшицер. 1956 год.

Исполнители: Виолетта — Мария Каллас, Альфред — Альфредо Краус, Жермон — Марио Серени, хор и оркестр театра «Сан-Карлуш» (Лиссабон), дирижёр — Франко Гийоне, 1959 год.

Исполнители: Виолетта — Тереза Стратас, Альфред — Фриц Вундерлих, Жермон — Герман Прей, Аннина — Бригитта Фассбендер. Хор и оркестр Bayerisches Staatsorchester, Мюнхен. Дирижёр Джузеппе Патане. 1965 год.

Исполнители: Виолетта — Монсеррат Кабалье, Альфред — Карло Бергонци, Жермон — Шерил Милнс, хор и оркестр итальянского отделения RCA, дирижёр — Жорж Претр, 1967 год.

Исполнители: Виолетта — Галина Вишневская, Альфред — Владимир Атлантов, Жермон — Алексей Большаков, хор и оркестр Большого театра СССР, дирижёр — Борис Хайкин, 1968 год.

Исполнители: Виолетта — Беверли Силлз, Альфред — Николай Гедда, Жермон — Роландо Панераи, Королевский филармонический оркестр, дирижёр — Альдо Чеккато, 1971 год.

Исполнители: Виолетта — Джоан Сазерленд, Альфред — Лучано Паваротти, Жермон — Маттео Манугуерра. Дирижёр Ричард Бонинг. London Opera Chorus. National Philharmonic Orchestra. DECCA. 1980 год.

Исполнители: Виолетта — Рената Скотто, Альфред — Альфредо Краус, Жермон — Renato Bruson. Дирижёр — Риккардо Мути. Ambrosian Opera Chorus. Phillharmonia Orchestra. EMI Records. 1982 год.

Исполнители: Виолетта — Кристина Галлардо-Домас, Альфред — Роберто Ароника, Жермон — Владимир Чернов, хор и оркестр театра «Метрополитен-опера», дирижёр — Роберто Аббадо, 2000 год.

Исполнители: Виолетта — Анна Нетребко, Альфред — Роландо Вильясон, Жермон — Томас Хэмпсон, Венский филармонический оркестр, дирижёр — Carlo Rizzi, Зальцбургский фестиваль, 2005 год.

Исполнители: Виолетта — Амалия Гогешвили, Альфред — Сергей Балашов, Жермон — Евгений Поликанин, Флора — Ирина Ващенко, Гастон — Валерий Микицкий, Дуфоль — Дмитрий Ульянов, Маркиз — Денис Макаров, Доктор — Дмитрий Степанович, Аннина — Валерия Зайцева, хор и оркестр Московского музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко, дирижёр — Феликс Коробов, 2007 год.

Исполнители: Виолетта — Диана Дамрау, Альфред — Пётр Бечала, Жермон — Желько Лучич. Оркестр и хор театра Ла Скала, дирижёр — Даниэле Гатти, Открытие сезона в Театре Ла Скала. 2013 год.

История создания

Предыстория

Изданный в 1848 году роман Александра Дюма-сына «Дама с камелиями» получил значительную известность и был переработан им в пьесу, с успехом идущую на сцене. Однако некоторое время автору не удавалось найти театр, который бы решился на постановку его драмы, так как она признавалась не сценичной и аморальной.
В начале 1850 года Дюма вернулся к пьесе и переработал её, осуществив новую редакцию. Через несколько месяцев он встретил на Итальянском бульваре театрального директора Бюффе, который, зная о существовании этой пьесы, пообещал Дюма, что если он, как предполагается, возглавит театр «Водевиль», то обещает поставить в нём «Даму с камелиями». В следующем году, после возвращения писателя из Германии, как и обещал Бюффе, в возглавляемом им театре приступили к репетициям. Однако на этот раз возникло новое препятствие: сюжет для того времени был слишком смелый, в связи с чем министр полиции Леон Фоше запретил пьесу. Писатель попросил своего отца убедить цензора де Бофору снять запрет, но тот остался непреклонен, заявив, что не может дать разрешения на постановку, в том числе и потому, что это повредит репутации обоих Александров Дюма. Госпожа Эжени Дош, которая должна была исполнять роль Маргариты, в своих хлопотах о пьесе дошла до Луи-Наполеона, с которым познакомилась в Лондоне. На одну из репетиций пришёл брат принца-президента герцог Морни, потребовавший «на всякий случай» перестраховаться и получить «свидетельство о морали» для пьесы, подписанное тремя знаменитыми писателями. Дюма-сын показал драму Жюлю Жанену, Леону Гозлану и Эмилю Ожье, и те рекомендовали её к постановке. Однако даже это не помогло. Лишь после переворота 2 декабря Морни, сменивший на короткое время Фоше, снял запрет на постановку. Премьера пьесы прошла в феврале 1852 года с большим успехом, спектакль стал сенсацией в культурной жизни Парижа. Андре Моруа писал, что успех драмы был поразителен, а Дюма «наперебой вызывали, забрасывая его мокрыми от слёз букетами», которые, по свидетельству Теофиля Готье, дамы «срывали со своей груди».

Мимо сюжета пьесы не смог пройти и Джузеппе Верди, находившийся в тот период в столице Франции. Известно, что композитор в 1852 году лично присутствовал на театральной постановке этой пьесы в Париже. В это время Верди работал над оперой «Трубадур». В апреле 1851 года в одном из писем к её либреттисту Сальваторе Каммарано композитор писал, что, в связи с возникшими драматургическими трудностями, если тот решит отказаться от работы над оперой, если сюжет не привлекает Каммарано, можно обратиться к другому. Новый сюжет для сценария он характеризует как «простой и сердечный, о котором можно сказать, что он почти готов, если хотите, я вам его вышлю, и не будем больше думать об этом „Трубадуре“». Предполагается, что Верди под основой для либретто другой оперы имеет в виду сюжет «Дамы с камелиями».

Прототипы

Мари Дюплесси

Так как опера была написана по мотивам романа «Дама с камелиями», в основу которого были положены автобиографические записи, главным персонажам оперы соответствуют реальные прототипы. Прототипом Виолетты стала знаменитая парижская куртизанка Мари Дюплесси, считавшаяся не только очень красивой, но также и весьма умной женщиной. Среди поклонников Дюплесси был и Александр Дюма-сын. Считается, что в разрыве с Дюплесси и отъезде сына виноват Дюма-отец. Вернувшись в Париж, Дюма-сын не застал любимую в живых — она умерла от туберкулёза в 1847 году. Через некоторое время вышел роман «Дама с камелиями». В 1848 году роман был переработан для театральной постановки, но был разрешён только четыре года спустя, поскольку был признан безнравственным. Однако эта, получившая ещё при жизни Дюма распространение версия, противоречит его письму к неизвестному корреспонденту, в котором писатель утверждает, что в его произведении нашли отражение лишь некоторые внешние черты Дюплесси, а не факты из её короткой жизни.