Самая красивая китайская музыка и клипы с песнями, которыми захотелось поделиться с вами

Жанры китайских танцев

Классифицировать данный вид искусства сложнее всего, поскольку в Китае проживает порядка 60 этнических групп, каждая из которых имеет уникальные народные танцы.

Самыми ранними считаются «танец льва» и «танец дракона». Первый признан заимствованным, так как в Китае не водятся львы. Танцоры одеваются в костюм царя зверей. Второй обычно входил в ритуал призыва дождя.

Современные китайские народные танцы дракона исполняются десятками мужчин, что держат на палках облегченную конструкцию дракона. В Китае существует более 700 видов этого действа.

К интересным китайским танцевальным жанрам можно отнести ритуальные разновидности. Они делятся на три группы:

1. танец йи, являвшийся частью конфуцианской церемонии;
2. танец нуо, при помощи которого изгоняются злые духи;
3. цам – танец из Тибета.

Интересно, что традиционный китайский танец используется в оздоровительных целях. Нередко он включает элементы восточных боевых искусств. Классическим примером является тайцзицюань, которым занимаются тысячи жителей Китая по утрам в парках.

Музыка Китая — бесконечный баланс «инь» и «янь»

Китайское музыкальное искусство формировалось на протяжении многих тысячелетий под воздействием различных направлений музыки как исконно китайской, так и соседних с Китаем регионов: Центральной Азии, Индии, Монголии. Кроме того в Китае проживают различные нации и народности, которые также внесли вклад в развитие традиционного китайского музыкального искусства.

Как и все в Китае, музыка неразрывно связана с китайской философией. Многие направления были сформированы буддийскими и даосскими монахами и развивались как часть религиозной доктрины. Например, последователи Конфуция считали, что музыка играла огромную роль в политической жизни страны, она способствовала объединению нации, ее духовному обогащению. В даосизме музыка способствовала слиянию человека и природы, а буддисты с помощью музыки постигали суть мироздания. Таким образом, на протяжении нескольких тысяч лет музыка было неотъемлемой частью жизни китайского народа.

По своему характеру китайская музыка отличается нежными звуками, напоминающими журчанье ручья или пение птиц. Многие средневековые китайские музыканты специально имитировали звуки природы, тем самым создавая гармонию музыки и природы. В отличие от той же европейской музыки, китайские мелодии – это мелодии одного звука и его вариаций. Музыканты могут в течение нескольких часов проигрывать один и тот же звук в различных тональностях и на различных инструментах, при этом вам будет казаться, что вы слышите полноценную мелодию из нескольких разных звуков.

Музыка Китая, как и все в этой удивительной стране построена на равновесии «инь» и «янь», которые олицетворяют минорные и мажорные звуки – основные составляющие китайской традиционной музыки.

Что касается музыкальных инструментов, то это целая отдельная субкультура. Первые музыкальные инструменты: гуцинь и бамбуковая флейта появились в Китае в III тысячелетии до н.э. Эти музыкальные инструменты считаются древнейшими в мире.

Одним из самых удивительных видов китайской музыки является игра на барабанах. В древности барабанным боем сопровождались военные парады и походы. Очень часто определенный ритм барабанов использовали для устрашения врагов. Сегодня звучание барабанов можно услышать во время традиционных китайских праздников, когда шествие барабанщиков превращается в настоящее театральное представление.

Приложения

Внешние ссылки

Этническая музыка
Категория: Мировая музыка Категория: Музыкальные инструменты по странам Категория: Музыка по странам
Африке	Алжирский Камерунский Кабо-Верде Конголезский джибутийский египтянин Эфиопский Габонский Гвинейский Ивуарийский Малагасийский мавританский Марокканский руандийский Сенегальский Чадский тунисский аджукроу Арабо-андалузский Baoulée берберский мандинго
Америка	американец Аргентина Боливийский бразильский колумбиец кубинец Гайанский Ямайский мексиканец перуанский пуэрториканец коренной американец Андский инуиты латинский тропический
Азия	афганский Армянский Азербайджанский Бангладешский бутанский Бирманский Камбоджийский китайский язык Корейский Восточнотиморцы Грузинский индийский индонезийский Иракский Иранский израильский Японский Иорданец Казахский Киргизский Лаосский ливанский Малазийский Монгольский непальский омания Узбекский пакистанский Филиппинский саудовский Шри-ланкийский сирийский таджик тайский туркменский турецкий вьетнамский Йеменец Араб иврит Курдский уйгурский Палестинский тибетский
Европа	албанский Немецкий Австрийский бельгийский Белорусский Боснийский Бретонский Британский болгарский Корсика хорватский Датский испанский Эсперантофон эстонский финский Французский Греческий венгерский язык Ирландский исландский итальянский латышский язык Литовский люксембургский македонский Молдавский Черногорский нидерландский язык норвежский язык Польский Португальский румынский русский сербский словацкий словенский шведский Швейцарский Чешский украинец кельтский цыганка
Океания	австралиец палуан Полинезийский абориген маори
Категория: Мировая музыка Категория: Традиционная музыка Категория: Музыка по жанрам

Китайская поп-музыка

Да, в Китае есть свой шоу-бизнесс, есть там и своя индустрия популярной музыки. Свои звезды, свои поп-айдолы. Существует два термина, которые стоит запомнить, когда речь идет о китайской популярной музыке. Mandopop и Cantopop. Разберем два этих понятия чуть-чуть детальнее.

Термин mandopop является по сути сокращением от английского «Mandarinpopular music». То есть мандопоп — это и есть китайская поп-музыка. Такой стиль является весьма популярным в Азии, в особенности среди тех, кто разговаривает на путунхуа. Это касается как самого Китая, так и Сингапура, Малайзии, Тайваня и так далее. Тайбэй является центром индустрии данного жанра.

Cantopop — это особая разновидность китайской популярной музыки. Ее еще называют HK-pop, то есть гонконгской поп-музыкой. Суть в том, что кантопоп, как можно понять из самого названия, является музыкой, исполняющейся на кантонском диалекте. Стоит отметить, что хотя кантопоп и является поджанром китайской поп-музыки, на него влияет множество других жанров. Например, электронная музыка, джаз, ритм-н-блюз, рок-н-ролл и многое другое.

Как и в случае с китайским роком, кантопоп появился как результат соединения традиционной кантонской оперы и западной популярной музыки. Со временем, музыканты стали все реже использовать традиционные инструменты. Как правило у всех песен всего один исполнитель. В настоящее время в качестве инструментов активно используется синтезатор, бас-гитара, ударные инструменты, фортепьяно и т.д.

Народные музыкальные инструменты

Музыка Древнего Китая насчитывала примерно тысячу различных инструментов, большая часть которых, увы, канула в лету. Классифицируются китайские музыкальные инструменты по виду звукоизвлечения:

• струнные щипковые инструменты: саньсянь, гучжэн, кунхоу, люцинь, пипа с разным количеством струн;
• струнные молоточковые инструменты: чжу – наподобие цимбал;
• струнные инструменты со смычком: эрху, даху, лэйцинь, чжунху;
• деревянные духовые инструменты: гуань (род гобоя), дицзы (бамбуковая флейта), шэн (губной орган, проще – своеобразная губная гармошка);
• ударные инструменты: гонг (металлический диск), пайгу (барабан типа литавр).

Современная популярная музыка Китая

С вступлением в эру глобализации в Китае стали приживаться многие коммерческие жанры западноевропейской и американской музыки — рок со всеми его разновидностями, хип-хоп, рэп и т. д. Некоторые традиционные китайские музыканты принимают участие в записях музыки в стиле нью-эйдж, которая охотно эксплуатирует восточную мелодику и инструментарий, а также в джазовых или околоджазовых музыкальных жанрах, основанных на импровизационном искусстве.

Основные предпосылки и характерные особенности

На рубеже ХХ — XXI столетий в популярной музыке Китая начался творческий бум. Этому способствовали ряд экономических и культурологических факторов. Во-первых, в стране наметился устойчивый экономический рост и появилось множество инвесторов, которые стали развивать основную структуру шоу бизнеса. Во-вторых, расширились творческие границы.
1. Как правило, исполнители стараются реализовывать свой потенциал в самых разных жанрах. Поэтому в современной музыке невозможна какая-либо строгая жанровая классификация. Только несколько групп можно отнести к тому или иному жанру.
2. В текстах песен зачастую используется принцип языкового смешивания. Достаточно часто в тексты песен включаются англоязычные фразы и предложения.
3. Большинство исполнителей используют англоязычные творческие псевдонимы.

Литература

• Васильев, В. П. Примечания на третий выпуск Китайской хрестоматии : Перевод и толкования Шицзина / В. П. Васильев. — СПб., 1882.
• Кабалевский, Д. Б. Музыка свободного Китая / Д. Б. Кабалевский // Советская музыка. — 1952. — № 5.
• Лю Цзи. Советская песня в Китае / Лю Цзи // Советская музыка. — 1951. — № 1.
• Серова, С. А. Пекинская музыкальная драма : сер. XIX- 40-е годы XX в. / С. А. Серова. — М. : Наука, 1970. — 295 с.
• Чжоу Ян. Пути развития китайской оперы / Чжоу Ян // Советская музыка. — 1953. — № 7. — С. 67–72.
• Чжао Фын. Песня — голос сердца китайского народа / Чжао Фын // Советская музыка. — 1949. — № 11.
• Чулаки, М. И. В новом Китае / М. И. Чулаки // Советская музыка. — 1953. — № 6.
• Шнеерсон, Г. М. Музыкальная культура Китая / Г. М. Шнеерсон ; предисл. Д. Кабалевского. — М. : Музгиз, 1952. — 251 с.
• Васильченко Е. В. Музицирование на цине и его место в китайской культуре. В сб. Музыкальные традиции стран Азии и Африки. М. 1986.
• Завадская Е. В.. Культура Востока в современном западном мире. М. Наука. 1977.
• Liang Mingyue. Music of the Billion. An introduction to Chinese Musical Culture. N-Y. 1985.
• Jones, Steven. «The East Is Red… And White»». 2000. In Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), World Music, Vol. 2: Latin & North America, Caribbean, India, Asia and Pacific, pp 34-43. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0.
• Lee, Joanna. «Cantopop and Protest Singers». 2000. In Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), World Music, Vol. 2: Latin & North America, Caribbean, India, Asia and Pacific, pp 49–59. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0.
• Lee Yuan-Yuan and Shen, Sinyan. Chinese Musical Instruments (Chinese Music Monograph Series). 1999. Chinese Music Society of North America Press. ISBN 1-880464-03-9
• Rees, Helen with Zingrong, Zhang and Wei, Li. «Sounds of the Frontiers». 2000. In Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), World Music, Vol. 2: Latin & North America, Caribbean, India, Asia and Pacific, pp 44–48. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0.
• Shen, Sinyan. Chinese Music in the 20th Century (Chinese Music Monograph Series). 2001. Chinese Music Society of North America Press. ISBN 1-880464-04-7.
• Trewin, Mark. «Raising the Roof». 2000. In Broughton, Simon and Ellingham, Mark with McConnachie, James and Duane, Orla (Ed.), World Music, Vol. 2: Latin & North America, Caribbean, India, Asia and Pacific, pp 254–261. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1858286360.
• 胡懷琛．中國民歌硏究．－上海：商務印書館，1933年．

Китайская опера

Китайская опера — представление, сочетающее как пение и инструментальную музыку, так и художественную пластику и ряд других зрелищных элементов, генетически восходит в основном к юаньской драме XIII—XIV веков. Среди современных жанров китайской оперы наиболее известна Пекинская опера. Жанp китайской оперы куньцюй был объявлен объектом нематериального достояния человечества ЮНЕСКО.

Кроме включения в понятие оперы художественной пластики и выражения характера актёров через грим и одежду, для китайской оперы характерны высокие регистры пения, и приуроченность музыки к сценическому действию, со значительными ускорениями и замедлениями.

Среди характерных аккомпанирующих инструментов в китайской опере используется суона, цзинху, эрху и другие струнные инструменты, и обязательные ударные, включая барабаны.

Жанры китайских песен

Произведения, исполнявшиеся ещё до нашей эры, чаще всего воспевали природу, жизнь, окружающий мир. Многие китайские песни посвящались четырём животным – дракону, фениксу, цилиню (чудо-зверь, своего рода химера) и черепахе. Это отражается и в названиях произведений, дошедших до наших времён (например, «Сотни птиц поклоняются фениксу»).

Позже песен стало больше с точки зрения тематики. Они подразделялись на:

• трудовые песни (сопровождавшие полевые работы, рыбацкую деятельность, ходьбу носильщиков);
• протестные (разоблачающие взяточничество, жестокость помещиков);
• любовные и семейные (об отношениях мужчин и женщин, их жизни; в новых песнях отражено изменение семейного уклада после революции);
• игровые, шуточные (описываются забавные ситуации, радостные моменты);
• лирические (описывает конкретное событие, делая его понятным всем слушателям; в лирических китайских песнях у героев отсутствуют имена).

Особенности и стилистика китайской музыки

Европейские народы издавна удивлялись культуре Востока, находя её дикой и непонятной. Такому мнению есть объяснение, ведь китайская традиционная музыка имеет яркие отличительные черты, среди которых:

• ведение мелодии в унисон (то есть преимущественно одноголосное изложение, от которого Европа уже успела отвыкнуть);
• деление всей музыки на два стиля – северный и южный (в первом случае главенствующая роль отводится ударным инструментам; во втором же тембр и эмоциональная окраска мелодии важнее ритма);
• преобладание созерцательных настроений над изображением действия (европейцы же привыкли к драматизму в музыке);
• особая ладовая организация: вместо привычных уху мажора и минора – пентатоника без полутонов; особым образом устроенная семиступенная гамма и, наконец, система «люй-люй» из 12 звуков;
• вариативность ритма – частая смена четного и нечетного, использование сложных составных музыкальных размеров;
• единство поэзии, мелодики и особенностей фонетики народной речи.

Героические настроения, четкий ритм, простота музыкального языка, характерны для северной традиционной музыки Китая. Южные же песни радикально отличались – произведения наполнялись лирикой, утонченностью исполнения, в них использовался пентатонический звукоряд.

В основе китайской философии лежит гилозоизм – учение, подразумевающее всеобщую одушевлённость материи. Это отражается и в музыке Китая, главная тема которой – единство человека и природы. Так, согласно представлениям конфуцианства, музыка являлась важным фактором воспитания людей и средством достижения общественной гармонии. Даосизм отводил искусству роль фактора, способствующего слиянию человека и природы, а буддизм выделял мистическое начало, помогающее духовно совершенствоваться личности и постигнуть сущность бытия.

Инструментальная музыка

Инструментальное исполнение в традиционной китайской музыке сольное и ансамблевое (небольшие оркестры, играющие на щипковых и смычковых струнных, флейтах, цимбалах, гонгах и барабанах).

Китайская бамбуковая флейта и гуцинь относятся к древнейшим инструментам человечества. По традиции, инструменты классифицируются в зависимости от материала звучащего элемента: бамбук, глина, дерево, камень, кожа, металл, тыква-горлянка, шёлк.

Инструменты

дицзы, шэн, гонг, пайгу, пайсяо, гуань, колокольчики, цимбалы

Смычковые струнные

эрху, чжунху, даху, баньху, цзинху, гаоху, гэху, еху, цичжунху, диингэху, лэйцинь

Щипковые и молоточковые струнные

гуцинь, саньсянь, янцинь, гучжэн, жуань, кунхоу, люцинь, пипа, чжу

Современная музыка

Современная китайская музыка была образована в XX — го  века, с наступлением звукозаписей и появлением музыкальных звезд, включая Шанхай, где джаз впервые появился в 1930 — х годах .

Появление Китайской Народной Республики в 1949 году оказало глубокое влияние на музыкальное творчество, особенно в период Культурной революции 1970-х годов, когда музыка была посвящена императивам политической пропаганды. Революционные оперы, поставленные в этот период, как следует из их названия, представляли собой оригинальный сплав исторической традиции и новых политических ориентаций. Тем не менее, это более традиционное произведение — концерт для скрипки Les Amants papillons, который остается самым известным и наиболее исполняемым творением этого периода.

Народная музыка разных китайских национальностей (меньшинств) также смешалась с поп-музыкой, и мы находим среди величайших успехов таких певцов, как Хан Хун (韓紅) тибетской национальности или Тан Гир (腾格尔) монгольской национальности, интерпретирующих традиционную или традиционную интерпретацию. вдохновенные мелодии на национальном языке.

После смерти Мао Цзэдуна в 1976 году и политики открытости, проводимой Дэн Сяопином, Китай свободно открылся для западных влияний, музыка быстро взяла верх, и мы стали свидетелями появления первых групп китайского рока, а затем панка с Цуй Цзянем в качестве номинального руководителя .

В последнее время стали популярны другие жанры: мандопоп, C-pop, T-pop, а также техно и даб, воплощенные художником Ван Лэем. Кроме того, некоторые китайские исполнители западной классической музыки начинают навязывать свои имена.

В китайском мире, помимо Китайской Народной Республики, особенно в Гонконге ( C-pop ) и Тайване ( T-pop ), другие поп-звезды появились еще в 1960-х годах или совсем недавно, такие как певец Ван Фэй или Чжоу. Цзелунь (Джей Чоу), участие в концертах и ​​шоу на материке. Точно так же артисты с континентов, такие как Джеки Чан, встречаются в выступлениях регионов особого управления.

Певчие иностранного происхождения также появляются спорадически на китайских сценах, как французская певица Дантес в начале XXI — го  века.

В году была исполнена песня «  Xiao pingguo  » (小 苹果, xiǎo píngguǒ, «Маленькое яблоко») Куайцзы Сюнди (筷子 兄弟, «братья по палочкам»), Сяо Ян и Ван Тайли, клип которых пародирует тенденцию молодых азиатских девушек к пройти косметическую операцию в Южной Корее, добился определенных успехов и становится повсеместным в танцах страны, особенно среди пожилых женщин, которые танцуют на больших площадях городов страны, чтобы поддерживать форму. Видео воспроизводится десятки миллионов раз на различных онлайн-сайтах. Полиция и военные также интерпретируют это в своих оздоровительных упражнениях.

Место народных музыкантов в культуре Китая

Исполнители, новившие в своем творчестве традиции народа, играли при дворе существенную роль. В летописях о Китае времен V-III веков до нашей эры музыканты изображались как носители личных добродетелей и политически грамотные мыслители.

В эпоху династии Хань до периода Южного и Северных царств культура пережила общий подъем, а музыка конфуцианских церемоний и светских увеселительных мероприятий стала ключевым видом придворного искусства. Учрежденная при дворе специальная палата Юэфу вела сбор народных песен.

С V века нашей эры развивалось оркестровое исполнение китайской традиционной музыки. Коллективы насчитывали от 300 до 700 исполнителей. Оркестровое творчество повлияло на дальнейшую эволюцию народных песен.

Начало правления династии Цинь (XVI век) сопровождалось общей демократизацией традиций. Внедрялась музыкальная драма. Позже в связи с осложнением внутренней политической обстановки наступил период упадка, придворные оркестры были распущены. Тем не менее, культурные традиции продолжают жить в трудах сотен выдающихся исполнителей народных песен.

Многогранность китайской традиционной музыки объясняется богатым культурным опытом, многонациональным составом населения. «Дикость и невежество» китайских композиций, как говорил Берлиоз, давно остались в прошлом. Современные китайские композиторы предлагают слушателю оценить всю многогранность творчества, ведь в этом многообразии даже самый привередливый слушатель найдет то, что ему по душе.

Китайский танец «Тысячерукая Гуаньинь»

Китайский рок

По-китайски такое слово записывается как 中国摇滚 (на пиньинь Zhōngguó yáogǔn), иногда еще используется вариант 中国摇滚音乐 (Zhōngguó yáogǔn yīnyuè), что можно перепести буквально как «китайская музыка „качайся-и-крутись“», то есть по сути «китайский рок-н-ролл». Сам по себе стиль возник под влиянием америаканской культуры, но в китайской интрепретации приобрел весьма своеобразное звучание. Чтобы в этом убедиться, достаточно послушать, к примеру, группу Tang Dynasty, где современные инструменты сочетаются с традиционными китайскими, а манера пения и тексты уносят слушателя далеко в прошлое, во времена императорского Китая.

Китайский рок не менее разнообразен, чем рок Европы, Америки или Японии. Здесь можно найти группы любого жанра. От классического рок-н-ролла, хард-рока, панка и хэви-метала до металкора, блэк и дэт-метала. Каждая группа может иметь какую-то свою «фишку», поэтому невозможно так просто дать единое определение жанру. Из интересного еще можно отметить группу P.K. 14, которая, по признанию фронтмена, очень сильно вдохновлялось российской группой Кино.

Истоки китайской рок-музыки лежат в музыке, под названием «северо-западный ветер». Это особое музыкальное направление появилось в континентальном Китае. В рамках жанра родились песни «Ничего за душой» и «Синьтянью», с которых и начался китайский рок. Во многом ранняя рок-музыка испытывала на себе сильное влияние традиций провинций Шаньси. Традиционная музыка севера соединялась с европейским быстрым темпом, агрессивным басом и сильной ритмичностью. Музыка «северо-западного ветра» же сама по себе отличалась наименьшей «мягкостью» и исплнялась громко и с напором.

Как часто бывает с рок-музыкой, китайские песни в этом жанре часто имели политический подтекст. Название, текст и мелодии часто содержали либо аллюзии, либо откровенно пародировали коммунистические песни. Например, «Интернационал». То были 80е годы, когда в среде молодежи росло чувств неудовлетворенности, появлялись идеи самовыражения и индивидуализма.

Вот, что рассказывал об этом периоде лидер группы P.K. 14 Ян Хайсонг в одном из своих интервью:

Музыкальные инструменты

Китайская инструментальная музыка исполняется соло или небольшими ансамблями из смычковых или щипковых струн, флейт, различных тарелок и ударных. Бамбуковые флейты и гучжэн — одни из самых старых известных инструментов; Недавно был обнаружен набор очень старых китайских колоколов . Инструменты традиционно делятся по материалу, из которого они изготовлены: кожа, калебас, бамбук, дерево, шелк, глина, металл и камень. Традиционные китайские оркестры состоят из смычковых струн, деревянных духовых, щипковых струн и ударных. Самый старый текст о музыке приписывается Конфуцию . Именно под Тан мы получили огромное количество документации по китайской музыке.

В Древнем Китае статус музыкантов был намного ниже, чем у художников, учитывая характерный для китайской культуры культ письменного слова. По этой причине музыкальная теория не была хорошо развита, хотя почти каждый император серьезно занимался музыкой. Офицеров отправили собирать популярную музыку, чтобы измерить настроение людей. Один из конфуцианской классики, то классические стихов, содержал большое количество популярных песен, датируемое до 300 г. до н. AD .

Духовые инструменты

Шэн игрок

• Банди (梆笛)
• Баву (巴烏)
• Дизи или Жуди (竹笛)
• Дунгсяо (洞簫)
• Guanzi (管子) или Bili или luguan (蘆管)
• Хулушэн (葫蘆 笙)
• Хулуси (葫蘆絲)
• Коджинг ()
• Люшэн (蘆笙)
• Мангтонг (芒 筒)
• Пайсяо (排簫)
• Шэн (笙)
• Шуангуань (雙 管)
• Suŏnà (嗩吶) или Хайди (海 笛)
• Тонгцинь (筒 欽)
• Сяо (簫)
• Ю (芋)

Смычковые струнные инструменты

Erhú

Семья хуцинь — одна из самых важных.

• Айджикэ (艾捷克)
• Хуцинь (胡琴, инструментальная семья)
  • Банху (板胡)
  • Диху (低胡)
    
    • Сяодиху (小 低 胡) или даху (大 胡) или цичжунху
    • Чжундиху (中 低 胡)
    • Дадиху (大 低 胡)
  • Дагуансянь (大 廣 弦)
  • Датун

    Датунсянь (大 筒 弦)

    (大 筒)

  • Диксяньцинь (低絃 琴)
  • Эрху

    Дзингерху (京 二胡)

    (二胡)

  • Эрксиан (二弦)
  • Гаоху (高 胡)
  • Геху

    Дийингеху (低音 革 胡) или дигеху или беигеху倍 革 胡)

    (革 胡)

  • Бу (胡 爾)
  • Хулуху (葫蘆 胡)
  • Цзяоху (角 胡)
  • Цзинху

    Цзанджинху (藏 京胡)

    Игрок на эрху

    (京胡)

  • Магуху (馬 骨 胡)
  • Мато или Матоукин (馬頭琴)
  • Наньху (龍頭南胡)
  • Nanyinerxian (南 音 二弦)
  • Насихуцин (納西 胡琴)
  • Санху (三 胡)
  • Сиху (四 胡)
  • Туху (土 胡)
  • Сянху (竹筒 蛇皮)
  • Сяодиху (小 低音 胡)
  • Yehu (椰胡)
  • Чжундиху (中 低 胡) или Чжундиинь (中 低音 胡)
  • Чжунху (中 胡)
  • Zhuihu (墜胡) zhuiqin (墜琴) или zhuizixian или Hongmu zhuihu (紅木 墜 琴)
• Дуолангайцзикэ (多朗艾捷克)
• Генка (根 卡)
• Hexian (和弦)
• Хулуцинь (葫蘆 琴)
• Ларуан (拉 阮)
• Лэйцинь (雷 琴)
• Нютуйцинь (牛腿 琴)
• Пакин

  Дапакин (大 琶 琴)

  (琶 琴)

• Сатэр (薩 它 爾)
• Тицин (提琴)
• Сицинь (奚 琴)
• Чжуцинь (竹 琴)

Щипковые струнные инструменты

• Донгбула (東 不 拉)
• Дутар (都 它 爾)
• Дусяньцинь (獨弦 琴)
• Gqín или Qin (琴)
• Gzhēng (古筝)
• Калонг ()
• Konghou (箜篌)
• Кумузи (庫 木 孜)
• Люцинь (柳琴)
• Мейхуаруань (仿唐 梅花 阮)
• Оут (歐特)
• Пипа (琵琶)
• Циньцинь (木制 面板)
• Ревапу (熱 瓦普)
• Жуань (阮)
• Саньсянь (三弦)
• Se (瑟)
• Шуанцинь (雙 清)
• Сугуду (蘇 古 篤)
• Танбур (彈撥 爾)
• Тяньцинь (天 琴)
• Янцин (揚琴)
• Юэцинь (月琴)
• Жамуние (扎 木 捏)

Ударные инструменты

Ударный инструмент.

• Бяньцин (編 磬)
• Бяньчжун (編鐘)
• Фансян (方 響)
• Губан (鼓板)
• Мою (木魚)
• Пайгу (排 鼓)
• Ши Мянь Луо (十 面 舟山 鑼)
• Янцинь (揚琴)
• Юньлуо (雲鑼)

Отличия традиционной китайской музыки от европейской

«Теория китайской музыки базировалась на широко распространенном в странах Древнего Востока принципе признания определяющей роли единого звука, то есть звука, взятого отдельно. В этом и заключается коренное отличие теории музыки большинства стран Древнего Востока и античности, в которой главенствующая роль отводится мелодическому обороту» Н.Иофан.

«Двенадцатиступенчатый звукоряд, соответствующий двенадцати месяцам года, состоит из двух „взаимопроникающих звукорядов“ — инь (минорного) и ян (мажорного). Пять музыкальных тонов, составляющих систему китайской пентатоники, соответствуют „пяти элементам“, „пяти постоянствам“, пяти планетам, пяти цветам. При исполнении музыки „пять постоянств“ находятся в равновесии». (Т.Григорьева «Японская художественная традиция»)

Долгое время непонимание смысла китайской музыки приводило к неприятию её европейскими музыкантами. В книге «Вечера в оркестре» (1853) Гектор Берлиоз писал о китайской музыке: «Напев, гротескный и даже весьма неприятный, заканчивался, как в любом нашем самом пошлом романсе, на ключевой ноте; ни разу не отклонился он от тональности и лада, заданных в самом начале. Дробный, монотонный по ритмическому рисунку аккомпанемент исполнялся… в полнейшем диссонансе с нотами голоса… Музыка у китайцев и индийцев, если бы она у них вообще была, походила бы на нашу; но в этой области они пребывают в полнейшем мраке варварства и инфантильного невежества, сквозь которые едва пробиваются малочисленные, неуклюжие и неуверенные ростки. Народы Востока называют музыкой то, что мы назвали бы шумом»

Традиционная музыка

Археологические данные свидетельствуют о развитии китайской музыки времен династии Чжоу (1122–256 гг. До н.э. ).

Камертон (тогда флейта труба) считался стратегическим элементом в то время, и только император держал его. Раз в год он ходил послушать оркестры своей провинции и проверить, насколько хорошо исполняется их музыка. Если они отклонятся от камертона, возникнет опасность социальных волнений, потому что это музыкальное отклонение было предвестником другого. Если, наоборот, они соответствовали камертону, император мог уверенно уйти.

Императорское музыкальное бюро, созданное во времена династии Цинь (-221, — 207), значительно развилось при императоре Хань Уди (-140, -87) и отвечало за надзор за придворной музыкой, музыкальными военными, а также за принятие решений о популярной музыке, которая может быть официально признан. В следующих династиях на музыкальное развитие сильно повлияли иностранные влияния, особенно из Центральной Азии .

По словам Менсиуса, влиятельный человек спросил его, нравственно ли то, что он предпочитает популярную музыку классической музыке: ответ был таков, что во внимание принимается только удовольствие.

Нотация китайской музыки теперь выполняется с использованием системы счисления цзяньпу .

Мелодии, воспринимаемые на Западе как типично китайские, — это мелодии, отклоненные в пентатонике .

Небольшие городские оркестры формируются по классификации сижуюэ («бамбук и шелк») на основании композиции их оркестровки.

В инструментальной музыке, как и в опере, мы различаем музыку вэньчан или вэньбан, относящуюся к гражданскому мелодическому лирическому репертуару, и учан или вубан, относящуюся к репертуару боевых ударных.

Фанбай

Fanbai (梵呗/梵唄, fànbài ) является литургическое песнопение буддийский появился в IV — го  века и пели в санскрите китайских священников в разное время суток. Иногда это сопровождается перкуссией. Он является создателем японского сюмё .

Guyue

Guyue (古乐/古樂, gǔyuè ) также является древней формой китайской придворной музыки в династии Тан, в Чанъань . Он делится на:

• гэ чжан, песенный стиль
• таоку, инструментальный стиль, исполняемый небольшим ансамблем
• saoqu, состоящий из различных инструментальных произведений

Эти последние два все еще встречаются в длинном сидит музыка ( zuoyue ) церемониала, в то время как только saoqu появляется в репертуаре короткой стоячей музыки ( xinqyue ).

Опера

В Китае много разновидностей опер и театров. Оперным являются одним из самых старых форм. Форма Пекинской оперы — одна из самых известных, но в каждом регионе есть свои формы оперы.