Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (бетховен) — piano concerto no. 2 (beethoven)

Состав и издание

В 29 марта 1795 г.Бетховен впервые выступил в большом концерте знаменитого общества Tonkünstler-Societät в Бургтеатре в Вене . Они дали Gioas, ре ди Giuda, в оратории Антонио Казимира Картельери, и Бетховен отвечал мебель антракта. Пресса повторила это в следующих выражениях:

— Wiener Zeitung, 1 апреля 1795 г.

В статье, к сожалению, не упоминается тональность, согласно обычаю того времени, что лишает нас драгоценной подсказки и дает повод для предположений относительно личности этого нового концерта. Фактически, сегодня мы знаем, что Бетховен начал сочинять Концерт си-бемоль в Бонне . На самом деле у нас есть страница с водяными знаками боннского периода, около 1790 года. Нам также известны два разных финала этого 19-го концерта, первый из которых хронологически — это рондо для фортепиано с оркестром WoO 6, которое должно было быть впоследствии отброшен.

Второй концерт был закончен незадолго до его исполнения, следуя привычку Beethoven, кажется, сохраняется в течение нескольких лет, и в сложных условиях:

— Вегелер.

Затем концерт несколько раз исполнялся в Вене по случаю различных концертов. Возможно, Бетховен затем занялся этим во время своей второй поездки в Прагу в 1798 году. В любом случае, работа была завершена только в 1800 году, поскольку, отправив своего друга и редактора Ф.А. Хоффмайстера в Лейпциг, он пишет:

— Бетховен, письмо от 15 декабря 1800 г.

В письме от июня 1801 года в Хоффмайстером, Бетховен также указывает номер опуса, чтобы быть выгравированы для концерта: это будет п о  19, а также преданность господина Чарльза Nickl, благородно Nickelsberg, придворной советником его Императорского и Королевского Величества .

Таким образом, письмо уже доказывает существование Концерта 3 е до минор opus 37, который также будет опубликован через четыре года после его сочинения. Действительно, для Бетховена концерт был необходим виртуозу, чтобы блистать на концертах. Следовательно, не было необходимости в том, чтобы это было распространено изданием для широкой публики до того, как виртуоз выступит. Он объясняет это своему издателю в Вене:

— Бетховен, письмо от 22 апреля 1801 г. к Breitkopf & Härtel

Бетховен часто крайне критически относился к своей работе. Таким образом, он снова напишет своему редактору Хоффмайстеру:

— Бетховен, письмо от 15 января 1801 г.

Вероятно, после десяти лет переделок Бетховену наскучил концерт. Однако своим тонким балансом мощных тем (таких как финал) и тонкими и красивыми чертами медленной части он достоин моцартовской классической традиции .

От оригинальных ритмов нет и следа, музыкант имел привычку импровизировать их на концерте. Однако у нас есть тот, который он написал в 1809 году, несомненно, предназначенный для ученика, не владеющего искусством импровизации, например, эрцгерцога Рудольфа . Черни, ученик Бетховена, в 1842 году писал о концерте: «В конце концов, нужно также импровизировать каденцию» . Послание этого верного Бетховена было ясным: импровизация каденции — это скорее вопрос долга, чем свободы.

Ссылки [ править ]

Заметки править

  1. ^ Доказательства неясны относительно того, был ли это концерт, который был исполнен в этот день, или Концерт для фортепиано с оркестром No. 1 op. 15 (на самом деле написано позже, чем № 2)
  2. ^ Доказательства неясны относительно того, был ли это концерт, который был исполнен в этот день, или Концерт для фортепиано с оркестром No. 1 op. 15 (на самом деле написано позже, чем № 2)

Источники править

  1. ^ Керман, Джозеф; Тайсон, Алан (2001). «Бетховен, Людвиг ван» . Grove Music Online (8-е изд.). Издательство Оксфордского университета.
  2. ^ a b Локвуд, Льюис (2005). Бетховен: Музыка и жизнь . Нью-Йорк: WW Norton & Company . С. 94, 144, 174–5, 553. ISBN 0-393-05081-5.
  3. ^ Стейнберг, Майкл (1998). Концерт: Путеводитель слушателя . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. С. 52–59. ISBN 0195103300.
  4. ^ Керман, Джозеф; Тайсон, Алан (2001). «Бетховен, Людвиг ван» . Grove Music Online (8-е изд.). Издательство Оксфордского университета.
  5. ^ Керман, Джозеф; Тайсон, Алан (2001). «Бетховен, Людвиг ван» . Grove Music Online (8-е изд.). Издательство Оксфордского университета.
  6. ^ DeNora, Тиа (1997). Бетховен и построение гения: музыкальная политика в Вене, 1792–1803 гг . Калифорнийский университет Press. п. 183. ISBN. 978-0-520-21158-2.
  7. ^ «Пианист Питер Серкин говорит Бетховен перед исполнением Del. Симфонии» . ПОЧЕМУ . Проверено 23 февраля 2021 года .
  8. Перейти ↑ Beethoven, LV (1983). Полные фортепианные концерты: партитура . Нью-Йорк: Dover Publications . С. 77–126. ISBN 0-486-24563-2.
  9. ^ Delphi Classics (2017). Бетховен: шедевры . Классика Delphi. ISBN 9781786561213.

Движения

Произведение написано для фортепиано соло, флейты, двух гобоев, два фагота, два рожка и струны ; это единственный законченный фортепианный концерт Бетховена, в котором отсутствуют кларнеты. Концерт состоит из трех частей :

  • I. con brio
  • II. Адажио (ми ♭ мажор)
  • III. Рондо Молто аллегро

Первая часть начинается с триумфального оркестрового открытия на тоническом аккорде и сохраняет игривость, используя хроматические пассажи, чтобы продемонстрировать солистка. Вторая часть характерно безмятежная и умиротворяющая, в то время как заключительное Рондо возвращает юношескую игривость, которую можно услышать в первой части.

И. Allegro con brio

Эта часть находится в концертном варианте сонатной формы (сонатная форма с двойной экспозицией). Оркестр вводит в свою экспозицию главную тему и второстепенные темы. Вторая экспозиция — фа мажор. Развитие блуждает по тональности и заканчивается длинной си-бемоль мажор. Перепросмотр похож на экспозицию, си-бемоль мажор.

Довольно сложная каденция, написанная самим Бетховеном, правда, намного позже самого концерта. Стилистически каденция сильно отличается от концерта, но в ней используется первая вступительная тема. Бетховен применяет эту мелодию к каденции несколькими разными способами, каждый раз меняя ее характер и показывая бесчисленные способы использования и ощущения музыкальной темы.

Это движение было написано между 1787 и 1789 годами в Бонне. В среднем выступления длятся от тринадцати до четырнадцати минут.

II. Адажио

Это движение ми-бемоль мажор, субдоминантная тональность. Как и многие медленные движения, он имеет форму ABA (тройная), где вводный раздел представляет темы, а средний раздел развивает их. Это движение было написано между 1787 и 1789 годами в Бонне. В среднем выступления длятся от восьми до девяти минут.

III. Rondo, Molto allegro

Этот механизм имеет форму Rondo (ABACABA). Здесь можно услышать игривость Бетховена его раннего периода. В самой мелодии 6/8 присутствует постоянная угловатость, которую Бетховен играет с каждым возвращением темы рондо. Раздел C также сильно контрастирует с другими, поскольку он в минорной тональности и более сильный и строгий по значению. Кроме того, до последнего появления темы рондо Бетховен вводит фортепиано в «неправильной» тональности соль мажор, прежде чем оркестр «обнаружит» несоответствие и вернется к правильной тональной тональности. Эту музыкальную шутку можно увидеть во многих последующих сочинениях Бетховена.

Это рондо, которое Бетховен написал в 1795 году и премьера которого состоялась в Вене в том же году. Это действительно показывает влияние Гайдна. В среднем выступления длятся от пяти до шести минут.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Музыкальная гитара
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: