Brandenburg concerto no.6 in b-flat major, bwv 1051 (bach, johann sebastian)

General Information

Brandenburgische Konzert No. 6 (B-dur), BWV 1051

Композитор
Иоганн Себастьян Бах
Жанр
симфонические
Страна
Германия

Шестой Бранденбургский концерт (B-dur) резко отличается от остальных. В нем есть сольные эпизоды, но принцип концертного состязания солистов и tutti не проведен сколько-нибудь четко и широко, по крайней мере, в первых двух частях. Совсем иные здесь тесситуры и типы инструментов, скрипок нет, играют главным образом старинные струнные: две виолы da braccio (весьма вероятно, что Бах подразумевал альты), две гамбы. В ансамбль входят также виолончель, виолон (видимо, басовая виола да гамба) и чембало (continuo). Эти тембры и регистр создают темную, густую звучность — несколько архаичный колорит «виольного полумрака».

Первую часть (B-dur), несмотря на камерность ансамбля помпезного и плотного звучания, Бах строит на имитационно-полифонической и мотивной разработке двух ритмически контрастных тем. Первая, очень импульсивная, крупного аккордового рисунка, с упрямо-энергичными синкопами, с первого же такта вступает в каноническом проведении у виол (альтов), и в течение всего Allegro они сохраняют ее только за собою, как свой основной «лейтмотив». Вторая тема, более ритмически подвижная, остро и детально очерченная, возникает на такте 17 у тех же виол (альтов), но они тотчас же передают ее другим инструментам — гамбам, виолончели. Именно она становится для мастера предметом мотивной работы (дробление, модулирующие секвенции). Есть в Allegro еще один структурно важный элемент. Это развертывание нейтрально-фигурационного типа, то соединяющее тематические проведения между собою, то вуалирующее их рисунок. Но величавый контур первой темы остается от начала и до конца незатененным, его очертания неизменно резко и ясно выступают на фоне басов, их элементарно-повторных ритмоформул. Выписанная Бахом динамическая нюансировка, видимо, преследует цель рельефно прочертить крупные тематические линии, «тушить» или уводить в тень сопровождающие голоса.

Между крайними частями концерта — Es-dur’нoe Adagio ma non tanto. Это единственная в Бранденбургских концертах мажорная медленная часть. Ткань расслоена на пласты различного интонационного строя и фактуры. Вверху виолы (альты) поют имитационно-полифонический дуэт на широкую, певучую мелодию. Внизу басы — виолон и чембало — свободно контрапунктируют им величавым и светлым напевом, образующим глубинную основу всей композиции, в то время как виолончель расцвечивает бас «парящей» фигурацией совершенно ровного ритмического рисунка. У сосредоточенно-раздумчивой кульминации Adagio Бахом применен прием редкой пластически выразительной красоты: тема виол, как бы погружаясь в глубь звуковой массы, постепенно проступает и все шире и яснее вырисовывается в басу. Виолончель, прервав свою невозмутимую фигурацию, запевает полные экспрессии речитативные фразы. Гармония модулирует в g-moll, останавливая движение на половинном кадансе. После этого вступление финала в си-бемоль мажоре производит, как в Первом и Третьем концерте, впечатление чарующей свежести колорита.

Этот финал, резвый, ритмичный, в движении жиги, составляет наиболее «концертную» часть B-dur’нoro цикла. Soli и tutti резко разграничены между собою; концертирующие виолы (альты) состязаются с гамбами, виолончелью и доминируют в фигуративно расцвеченных, нарядных интермедиях. Виртуозно-тонко выполнена штриховка: короткие лиги, ноты деташе, слигованные звуки в синкопах образуют целые контрапункты, полные остроумия, изящества и экспрессии.

К. Розеншильд

Бранденбургские концерты →

Шесть концертов

Западноберлинская марка, выпущенная к 250-летию Бранденбургских концертов

Концерт № 1 фа мажор, BWV 1046

Части:

• Allegro;
• Adagio;
• Allegro;
• Menuett, Trio I, Polonaise, Trio II.

В 1-м концерте две партии охотничьих рожков (в академических оркестрах их заменяют валторны), три партии гобоя, фагот и скрипка-пикколо, а кроме того, две партии скрипки, одна партия альта и генерал-бас для аккомпанемента. Это единственный концерт, состоящий из четырёх частей. Четвёртая часть состоит из менуэта, исполняемого четыре раза, и двух трио с полонезом, исполняемых между менуэтами. Сохранилась и более ранняя версия концерта (BWV 1046a).

Концерт № 2 фа мажор, BWV 1047

Части:

• Allegro;
• Andante;
• Allegro assai.

Концерт написан в форме кончерто гроссо и состоит из партий блокфлейты, трубы, гобоя, скрипки соло, двух концертных альтов и генерал-баса.

Первая и третья части Второго концерта отличаются мелодически развитой партией трубы, требующей от исполнителя безукоризненного слуха и технического мастерства — особенно с учётом требования аутентичного инструментария. В академическом оркестре аутентичная натуральная труба заменяется хроматической (вентильной), иногда — валторной, которая исполняет партию на октаву ниже. Во второй части концерта труба не используется.

Вторая часть написана в параллельном ре миноре и основана на двух темах. Третья часть написана в форме фуги.

Концерт № 3 соль мажор BWV 1048

Части:

• Allegro;
• Adagio;
• Allegro.

Этот концерт часто называют прототипом современного струнного квартета, так как Бах использует здесь только струнные музыкальные инструменты. Трём скрипкам, трём альтам и трём виолончелям аккомпанирует генерал-бас. Вторая часть состоит всего из одного такта с фригийским кадансом. Вероятно, что здесь Бах оставил место для каденции одного из музыкантов. Часто при исполнении вторую часть концерта заменяют сонатой Баха BWV 1021, так как она завершается тем же кадансом, что и единственный такт второй части.

Концерт № 4 соль мажор, BWV 1049

Части:

• Allegro;
• Andante;
• Presto.

Этот концерт написан для скрипки, двух блокфлейт, а также скрипки, альта и инструментов, исполняющих партию генерал-баса. В наши дни блокфлейту иногда заменяют флейтой. Существует и другая версия концерта, . В этой версии сольную партию исполняют скрипки, в то время как две флейты или блокфлейты играют те же партии.

Концерт № 5 ре мажор, BWV 1050

Части:

• Allegro;
• Affetuoso;
• Allegro.

Концерт написан для флейты, скрипки и клавесина с сопровождением скрипки, альта и генерал-баса. Считается, что концерт был написан в 1719 г. вскоре после возвращения Баха из Берлина, где он купил новый клавесин для кётенского ансамбля. В течение концерта у клавесиниста есть масса возможностей показать качество инструмента, особенно это касается длинной виртуозной сольной каденции в первой части. Многие исследователи видят в этом концерте первоисточник жанра сольного клавирного концерта.

Концерт № 6 си-бемоль мажор, BWV 1051

Части:

• Allegro;
• Adagio ma non tanto;
• Allegro.

Этот концерт, написанный, как считают многие, первым из шести, противопоставляет одной группе из трёх инструментов другую. С одной стороны, в нём звучат «современные» инструменты: два альта и виолончель, — а с другой — «старомодные»: две виолы да гамба и контрабас. В некоторых местах концерта эти противоположные трио звучат по очереди. Необычным можно назвать отсутствие скрипок, обе сольные линии исполняются альтами (Viola), это придаёт произведению густую, бархатную окраску.

Дискография (выборка)

Бранденбургские концерты активно исполняют и записывают. Традиционно в XX веке концерты исполнялись силами академического оркестра, но с 1980-х гг. они чаще звучат в аутентичном исполнении небольших ансамблей (так называемых «барочных оркестров»), как, например, в записи комплекта кёльнским ансамблем Musica Antiqua. Среди аудиозаписей (HIP-интерпретации отмечены звездочкой):

• 1959* The Philomusica of London / Т. Дарт
• 1965 Берлинский филармонический оркестр / Г. фон Караян
• 1965* Collegium Aureum (без дирижёра)
• 1965 I Musici (без дирижёра)
• 1967 Bach-Orchester (Мюнхен) / К. Рихтер
• 1976-1977 / Г. Леонхардт (RCA / Seon)
• 1978 Люцернский оркестр «Festival Strings» / Р. Баумгартнер
• 1979* English Concert / Т. Пиннок
• 1980 Камерный оркестр «Academy of St.Martin-in-the-Fields» / Н. Марринер
• 1981* Concentus Musicus (Вена) / Н. Арнонкур
• 1986* Musica Antiqua (Кёльн) / Р. Гёбель
• 1997* Il Giardino Armonico (без указания дирижёра)
• 2000* Английские барочные солисты / Дж. Э. Гардинер
• 2000* Bach Collegium Japan / Масааки Судзуки
• 2001—2010* Café Zimmermann (без дирижёра)
• 2004* I Barocchisti / Д. Фазолис

История

Поскольку под дарственной надписью стоит дата 24 марта 1721 года, известен terminus ante quem, однако точное время сочинения неизвестно. Скорее всего, концерты были написаны в годы работы в Кётене (этот период начался в конце 1717 года) или даже раньше.

Дарственная надпись Баха указывает лишь, что это «Concerts avec plusieurs instruments», то есть концерты для нескольких инструментов. На самом деле, в концертах Бах задействовал множество инструментов в смелых и неожиданных для своего времени сочетаниях.

Бах послал ноты концертов в подарок маркграфу, надеясь на место придворного руководителя оркестра. Для этого он переписал концерты каллиграфическим почерком. Концерты хотя и сочинены в итальянском стиле, но содержат много нового от Баха. Ответа он не получил и рукопись пролежала в библиотеке маркграфа более 100 лет, пока не была случайно обнаружена и опубликована.

Сегодня эти концерты обычно исполняются камерным оркестром со значительной струнной группой. Исполнялись они и камерными оркестрами, в которых было всего по одному инструменту на партию. Бах имел в распоряжении небольшой камерный оркестр и исполнял концерты с его помощью, но неизвестно, предпочёл бы он этому оркестру больший, будь у него достаточно средств, поэтому современным исполнителям предоставлен широкий выбор. Музыка из Бранденбургских концертов ныне часто используется в фильмах и телепередачах. Первая часть 2-го концерта нанесена на золотую пластинку Вояджера среди пары десятков лучших музыкальных произведений Земли.

Navigation etc.