Николай и медея фигнер — nikolay and medea figner

Развод, более поздние жизни и записанное наследие

Фигнерс развелись в 1904 году. Медея совершила турне по Южной Америке и вернулась, чтобы продолжить сольную карьеру в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. С 1910 по 1915 год Николай руководил и пел в оперной труппе Народный дом в Санкт-Петербурге. Прощальный спектакль Медеи был в главной роли в Кармен в 1912 году. В 1917 году Николай переехал на Украину, где преподавал в Киевской консерватории. Он потерял большую часть своего имущества во время русской революции 1917 года и умер в бедности в Киеве 13 декабря 1918 года в возрасте 61 года. Медея покинула Советскую Россию в 1930 году и поселилась в Париже, где умерла 8 июля. 1952, в возрасте 93 лет.

Оба их голоса можно услышать в антологии пластинок The Record of Singing, а обширная подборка их записей была выпущена на компакт-диске Этикетка «Симпозиум 2000». Этот двойной комплект компакт-дисков имеет каталожные номера 1255/1256.

Важно отметить, что Медея Мей-Фигнер записала «Арию Лизы» из Пиковой дамы с альтернативным низким финалом, санкционированным композитором. Она также записала диски «Vissi d’arte» из Тоски и арии из Вертера и Кармен, а также записала ряд песен, в том числе «Penso» Паоло

Тости. Ее голос был признан современными критиками более красивым и впечатляющим, чем голос ее мужа. Пик вокала ему уже миновал, когда они с женой в 1901–02 записали свою первую серию пластинок с 78 оборотами в минуту в Санкт-Петербурге для предшественника EMI, Gramophone Typewriter Company.

Датский журналист Кнут де Хагеман-Линденкроне провел длинное записанное интервью с Медеей Мей в ее парижской квартире в 1949 году, когда певице было 90 лет. Интервью на французском языке, хотя можно услышать, как Медея Мей также говорит на итальянском и русском языках со своей дочерью, которая также присутствовала. Она даже поет тут и там несколько музыкальных тактов, включая первую фразу и последнюю из арии Лизы «Полночь приближается» из пьесы Чайковского «Пиковая дама», которую она написала 59 лет назад.

Это увлекательное часовое интервью с уникальными воспоминаниями о Чайковском и других легендарных событиях петербургской карьеры госпожи Мэй было включено в набор из двух долгоиграющих пластинок Rubini Records, c. 1975 г., в котором также представлены все коммерчески записанные произведения Медеи Мей-Фигнер начала 20 века.

Медея Мей-Фигнер

Медея Мей родилась во Флоренции, Италия, 4 марта 1859 года. Она училась там у Бьянки, Кароцци-Цукки и Панофки.. Она исполнила роль меццо-сопрано в Верди Реквием в молодом возрасте 16 лет и вскоре после этого дебютировала в опере в роли Азучены в Трубадур, в Синалунга. Она стала известной по всей Италии, а также гастролировала по Испании, Южной Америке и России и посетила Лондон. Затем в ее репертуар входили Ульрика в Бал в масках, Амнерис в Аида, Гертруда в Амбруаз Томас Гамлет, Леонора в Доницетти Любимая и главная роль в Бизе Кармен. В последнем она добавила роли сопрано, такие как Шарлотта в Массне Вертер и Маргарита в Бойто Мефистофеле.

Медея поехала в Россию с Николаем Фигнером в 1887 году, дебютировав там 8 мая в Императорской опере Санкт-Петербурга (Мариинский театр) в партии Валентина в опере Мейербера Гугеноты. Сопрано в то время не знало русского языка и пело на итальянском в течение первых двух петербургских сезонов. Впоследствии она была принята в Русскую Православную Церковь и вышла замуж за Фигнера 20 февраля 1889 года. После этого Николай взял за правило петь только в операх, в которых пела Медея.

После замужества ее называли либо Медея Мей-Фигнер (форма ее имени, используемая в большинстве западных справочников), либо просто Медея Фигнер. Кроме того, ей дали отчество Ивановна, и иногда ее обозначают как Медея (или Медея) Ивановна (Ме-) Фигнер. В конце концов она выучила русский язык до такой степени, что носители языка не могли сказать, что она выучила его только с 30 лет.

Примечательно, что Медея появилась в роли Мими в первом исполнении Джакомо Пуччини ‘s Богема в России; ее тренировал сам Пуччини.

Медея Мей-Фигнер — прапрабабушка итальянского сопрано Амарилли Ницца.

Фигнерс выступают в команде

Оба Фигнерс считались выдающимися актерами: их первое совместное появление в Бизе Кармен в роли Кармен и Дона Хосе вызвало овацию, которая, как говорят, является беспрецедентной в истории русской оперы.

Их высоко ценил Петр Ильич Чайковский, написавший для них роли Германа и Лизы в Пиковой даме. Они создали роли в мировой премьере этой оперы 19 декабря 1890 года после репетиции под личным наблюдением Чайковского. В то время Медея была на ранних сроках беременности. В 1891 году, когда она не могла продолжать сниматься в «Пиковой даме» из-за своего состояния, Николай отказался петь с замещающим сопрано, и поэтому опера была исключена из программы, пока Медея не смогла вернуться.

Фигнерс также создал заглавную партию сопрано и партию тенора графа Водемона в опере Чайковского Иоланта в 1892 году. Чайковский посвятил свои шесть романсов, соч. 73 (1893) Николаю Фигнеру. Николай провел время с Чайковским в дни после премьеры его Симфонии № 6 Патетическая. Позже он посетил квартиру Модеста Чайковского во время последней болезни композитора. Он вернулся туда сразу после смерти Чайковского, помог Николаю Римскому-Корсакову выложить тело.

Однако отнюдь не ограничивалась совместной оперной деятельностью Фигнеров сочинениями Чайковского. Например, они создали главные роли в Эдуарде Направнике Дубровский и.

. Другие оперы, в которых Фигнерс выступали как команда, включали: Чайковского Евгений Онегин (говорили, что Ленский у Николая превзошел только интерпретация Леонида Собинова ) и Опричник ; Верди Аида, Травиата и Отелло (поет в русской премьере последнего произведения в 1889 году); Гуно Фауст и Ромео и Джульетта ; Обера Фра Дьяволо ; и российские премьеры фильмов Масканьи Cavalleria rusticana, Пуччини Тоска и Леонкавалло Пальаччи. Как ни странно, они никогда не появлялись в произведениях Римского-Корсакова, самого плодовитого оперного композитора царской России. Было высказано предположение, что причина этого пробела в их репертуаре была личная: они попросили Римского-Корсакова написать для них оперу или внести некоторые изменения в его существующее произведение Майская ночь, но композитор очевидно, отказался подчиниться, и это могло оскорбить Фигнеров.

Творчество

Рассказ Рауля из оперы «Гугеноты» Д. Мейербера в исполнении Фигнера

В — и в 1907 году пел в Мариинском театре.

Первый исполнитель партий Германа («Пиковая дама») и Водемона («Иоланта») в операх П. И. Чайковского.

Артистическим талантом Фигнера восхищался П. И. Чайковский, посвятивший ему шесть романсов, опус 73. Фигнер первый из русских оперных певцов соединил драматическое, сценическое и вокальное в единую систему оперного действия. Именно так оценивали музыковеды творчество Фигнера в сопроводительной статье к пластинке-гиганту фирмы «Мелодия», изданной в конце 70-х годов прошлого века. По словам выдающегося дирижёра Николая Малько, Фигнер был эпохой, школой, реформистом и, может быть, революционером. Лучшие годы сценической жизни певца предварили и подготовили почву для реалистического искусства Ф. И. Шаляпина, И. В. Ершова и их современников. Особенно выразительно драматическое искусство Фигнера проявилось в партии Германа в «Пиковой даме», которую П. И. Чайковский написал специально для Николая Николаевича. Пётр Ильич надписал Николаю Николаевичу клавир «Пиковой дамы»: «Виновнику существования этой оперы от благодарного автора».

Юрист и общественный деятель А. Кони много позже в своих мемуарах признавал, что был уверен в гениальности Фигнера, показавшего очень правдоподобную картину сумасшествия Германа с навязчивыми идеями. С 1890 по 1900 год в русских театрах, по признанию современников, Фигнера в партии Германа никто не мог превзойти. Актёрский, а не певческий, талант Фигнера отмечал и В. В. Вересаев.

Согласно ЭСБЕ, «не обладая выдающимся по красоте голосом, Фигнер <был> одарён большим талантом передавать исполняемое».

Николай Фигнер

Николай Николаевич Фигнер родился в с. Никифоровка, близ Казани, 21 сентября 1857 года. Он был братом знаменитого «Народной воли» революционера, Вера Фигнер (1852–1942). Он поступил в российский флот мичманом и дослужился до звания лейтенанта, уйдя в отставку в 1881 году, чтобы изучать голос у Василия Самуса, И.П. Прянишниковой и Камиллы Эверарди в Санкт-Петербургской консерватории.

Фигнер затем отправился в Италию, где дебютировал в Неаполе в Гуно Philémon et Baucis в 1882 году. Он пел в Театре Сан-Карло. и несколько лет выступал на других итальянских площадках. Находясь в Италии, Фигнер воспользовался возможностью обучаться у известного учителя пения Франческо Ламперти, а также получил наставления от Э. де Рохаса. Фигнер также выступал в Мадриде, Бухаресте и Лондоне (в Королевском оперном театре, Ковент-Гарден ). В этот период он также побывал в Южной Америке. 4 ноября 1886 года в Турине он исполнил главную теноровую партию в мировой премьере переработанной версии «Эдмеи» Альфредо Каталани ; Это было также поводом для первого выступления Артуро Тосканини как дирижера в Италии после его первого триумфа в Южной Америке. Во время своих путешествий он исполнял такие роли, как Арнольд в Россини Вильгельм Телль, герцог в Верди Риголетто и Карло в Доницетти Линда ди Шамуникс. Ему также довелось появиться на сцене с Медеей Мей в постановке Доницетти «Фаворит» ; они установили связь, и он вернул ее в Россию в 1887 году. Два года спустя они поженились. Вскоре Фигнер зарекомендовал себя ведущим тенором Мариинского театра, сохраняя этот статус до 1903 года.

Другими русскими композиторами, чьи оперы он пел, были Александр Бородин (Владимир в Князь Игорь ), Александр Даргомыжский (Князь в Русалка ) и Антон Рубинштейн (Синодал в Демон ). Красивый мужчина, он запоминался на сцене и пел с чувством и стилем.

Биография

Отец — Николай Александрович Фигнер (1817—1870), штабс-капитан в отставке с 1847 года, служил в Тетюшском уезде Казанской губернии по ведомству Министерства государственных имуществ, получил чин губернского секретаря, затем лесничим в Тетюшском и Мамадышском лесничествах. Был женат на Екатерине Христофоровне Куприяновой (1832—1903). У них было шесть детей: Вера, Лидия, Пётр, Николай, Евгения и Ольга.

Юный Николай провалил переходные экзамены в гимназии, после чего был отдан в Морской кадетский корпус в Петербурге, в 1878 году стал морским офицером (участвовал в кругосветном путешествии) и не помышлял о сцене. Если бы не «семейные неисправности» (так называл свою женитьбу на бонне-немке, что было запрещено в офицерском сословии), возможно, он не стал бы артистом.

Оставил службу в чине лейтенанта. Рассказывали, что он дезертировал с судна, на котором служил, в Италии. Там учился пению, был прощён и смог вернуться в Россию благодаря великому князю Владимиру Александровичу.

Учился в Петербургской консерватории (у И. П. Прянишникова, Ж. Эверарди), но был изгнан; начинающего артиста уверяли в том, что у него отсутствует талант вокалиста. Пользуясь субсидиями разных лиц, Фигнер дважды бывал в Италии, где учился в Неаполитанской консерватории у Франческо Ламперти, которого вместе с семьёй спас во время пожара в театре, и профессора консерватории, грека по происхождению Э. Дероксаса.

К. Е. Маковский. Портрет Н. Н. Фигнера.

Дебютировал в Неаполе в 1882 году в опере «Филемон и Бавкида» Гуно, в спектакле, поставленном в частном кругу. Затем в открытом спектакле молодой артист успешно исполняет партию Фауста в одноимённой опере Ш. Гуно. Так в 1882 году начался пятилетний зарубежный период артистической карьеры Фигнера. В 1883 году пел с успехом в Милане в опере «Фра-Дьяволо». Сначала он выступает в театрах Италии, как крупных, так и незначительных, затем поёт в Мадриде, Бухаресте и многих других городах на тех же подмостках, где поют корифеи.

В 1887 году Фигнер впервые выступил в Петербурге, на сцене Императорской русской оперы. В  — солист Императорских театров.

В 1895 году Фигнер получил звание Солиста Его Величества. С 1912 года — действительный статский советник.

Утратив голос занимал руководящие должности в театральном мире, был директором Народного дома на Выборгской стороне, имея большое влияние, продолжал выступать в нём в самых ответственных ролях.

После октября 1917 года оказался на Украине, где преподавал пение вплоть до своей кончины.

Длительное время болел сахарным диабетом. Периодически возникали осложнения — кровотечения. Похоронен в Киеве на Байковом кладбище (на надгробии помещён портрет артиста в роли Отелло из одноимённой оперы Дж. Верди).

Семья

Из семьи Фигнеров вышли ещё несколько известных деятелей. Среди предков артиста (по боковой линии) — герой Отечественной войны 1812 года А. С. Фигнер (1786—1813), чьи подвиги и некоторые личностные черты отражены в эпопее Л. Н. Толстого «Война и мир».

Сестра Николая — Вера Фигнер — русская революционерка, террористка. В 1883 году она была осуждена на пожизненное заключение в Шлиссельбурге. Лишь через двадцать лет певцу удалось добиться её освобождения. Ещё три сестры артиста, также связанные с народовольческим движением, основанном на терроре, провели долгие годы в сибирской ссылке. Брат Пётр — преуспевающий горный инженер и металлург, руководитель крупных предприятий в горно-металлургической промышленности Российской империи.

Жены и дети

• Первая жена, Мария-Луиза Кельберг, немецкая еврейка, гувернантка в семье адмирала Шмидта. Будучи морским офицером, Н. Н. Фигнер был вхож в адмиральскую семью, где он встретил и влюбился в свою первую жену. В связи с тем, что родители были против этого брака, молодые тайно обвенчались. В 1878 году родилась дочь София. Н. Н. Фигнер вместе с семьёй переехал в Италию. Оставил семью в Италии, когда учился вокальному искусству. Оказывал материальную помощь бывшей жене и дочери до своей кончины.
• Вторая жена, с 1889 года Медея Фигнер (урождённая Дзораиде Амедея Мей), — знаменитое русское сопрано, по происхождению — итальянка, которую Н. Н. Фигнер встретил в Италии, когда учился там вокальному искусству. В Италии Николай Николаевич и Медея Фигнер имели виллу, которую часто посещали начинающий Л. Собинов, А. Вяльцева, композиторы Пуччини, Дж. Верди. В 1904 году развелись.
• Третья жена — Ренэ Ефимовна Радина— русская оперная певица, сопрано.

У Фигнера был ребёнок от первого брака, четверо детей — от второго и двое детей — от третьего.

Шарж работы Поля Робера, 1903