Ноктюрн до-диез минор, соч. 27, № 1 [ править ]
Начальные такты № 1 до ♯ минор
Ноктюрн до — диез минор , именуемый Ноктюрном № 7 в контексте полного набора ноктюрнов Шопена , изначально отмечен ларгетто и находится в4 4метр , записанный как обычное время. Он переходит к (больше движения) в такте 29 вместе с изменением тактового размера на3 4метр. Пьеса возвращается к своему первоначальному темпу и метру в такте 84 и заканчивается адажио , начинающимся в такте 99. Длина пьесы составляет 101 такт, она написана в троичной форме с кодой ; вводится основная тема, за которой следует второстепенная тема и повторение первой.
В начале чередуются мажор и минор , а также используются широкие арпеджио , обычно встречающиеся и в других ноктюрнах, в левой руке; для плавного исполнения таких арпеджио требуется широкая левая рука. Джеймс Хунекер отметил, что произведение является «шедевром», указывая на «болезненную, настойчивую мелодию» левой руки. Più mosso использует в основном в левой руке и модулируется до A ♭ мажор в такте 49. Он заканчивается каденцией перед переходом обратно к основной теме. Для Дэвида Дубала più mosso обладает «беспокойной, неистовой силой». Хунекер также сравнивает più mosso с произведением Бетховена из-за взволнованного характера этого раздела. Кода «напоминает слушателю о кажущейся неисчерпаемой расточительности Шопена», согласно Дубалю , в то время как Хунекер называет это «удивительной кульминацией, за которой следует солнечный свет», прежде чем вернуться к вступительной теме.
Nocturnes, Op. 27
Композитор
Фридерик Шопен
Год создания
1836
Жанр
фортепианные
Страна
Польша
Op. 27 No. 1, до-диез минор
Op. 27 No. 2, ре-бемоль мажор
В 1834—1835 годах сочинялись ноктюрны ор. 27 (опубликованы в 1836 году), отмеченные уже полной зрелостью жанра.
Ноктюрн cis-moll содержит чрезвычайно развитую фактуру с широкими расположениями в левой руке. В нем крайне рельефен контраст тоскливой мечтательности и драматизма. В такте 3 ми-бекар звучит диссонансом, благодаря созвучию обертона eis от нижнего cis. На обычные черты мышления Шопена — подголоски, столкновения, фольклорные попевки и т. п. — указывать не будем. Любопытно выделение триумфальных интонаций (Е-dur и As-dur) в средней части. Речитативно декламационные октавы перед репризой первой темы несколько напоминают патетический стиль Листа. Конец ноктюрна — типичное романтическое просветление.
Ноктюрн Des-dur (быть может, созданный под впечатлением встреч с Марией Водзиньской) — один из трех-четырех совершеннейших шопеновских ноктюрнов. В чем его несравненное очарование? Отчасти в форме и фактуре. Тут нет даже контрастного противопоставления. Схема рондообразного типа весьма проста (А — В — А — В — А — В — кода) и дает разнообразные вариации (орнаментальные, динамические, гармонические) единой, восторженно-сладостной, упоенной эмоции. Тональный план тонично плагален (центры: Des — b — es — А — cis — Des). Фактура с ее необыкновенно колоритно (лучше, чем в предыдущем ноктюрне) звучащими ломаными широкими арпеджиями левой руки и „воздушной» мелодией правой создает впечатление как бы парящего в прозрачной звуковой атмосфере журчаний и шелестов мелоса. А мелос этот так выразителен, так нежен, так очаровательно переменчив — то наполняясь теплом лирической речи, то переходя в узорчатые переливы орнамента!
С такта 10 развитая мелодика терций — одна из лучших подобного рода у Шопена (ранняя аналогия — Larghetto концерта e-moll, поздняя — баркарола; см. также коду предыдущего ноктюрна). В тактах 15, 17, 35, 38, 39 и дальше, в тактах 8-5 от конца — примечательные образцы подголосочной полифонии. В тактах 22-24 — своеобразная и яркая гармоническая последовательность, уже предвещающая будущий ля мажор. Такты 40-45 — выразительная подготовка репризы: сужение масштаба, драматизм, хроматические гармонии (cis, es, fis, Des). Мелодика такта 45 с его мнимой полифонией и мелодическими обыгрываниями характерна для Шопена (см. также такт 52 и, например, прелюдии ор. 28 №№ 5, 16, 18). Свойственные второй теме ноктюрна задержания (пример 45) тоже весьма присущи Шопену (сравни, например, побочную тему фантазии f-moll, побочную тему баллады g-moll, мелос вальса As-dur ор. 69, этюда cis-moll ор. 25 и т. д. и т. п.); можно даже назвать их типичнейшими.
Отметим еще следующие детали: такты 49-52 — устойчивый доминантсептаккорд (вспомним ноктюрн ор. 9 № 1); такт 60 — квартовая мелодика; такты 16-14 от конца — весьма выразительные опадающие уменьшенные септаккорды на тоническом басу (вздохи тритонов в правой руке); такты 9, 7, 5 от конца — „фольклорное» наслоение доминанты и тоники.
Чередования сольности и дуэтности — характерная черта ноктюрна Des-dur, явственно связывающая его, несмотря на все инструментальные особенности мелоса, с образами баркарольного пения.
Ю. Кремлев
Ноктюрны Шопена →
General Information
| Work Title | Nocturnes |
|---|---|
| Alternative. Title | |
| Name Translations | 녹턴, Op. 27; Nocturnes Op. 27; Nocturnes, Op. 27; 2 Notturni op. 27; 夜曲Op. 27 (蕭邦); Nocturns op. 27; Nokturny op. 27; المقطوعة الحالمة Op.27; Νυχτερινά, Op. 27; Nocturne, Op. 27 (Chopin); Nocturnos, op. 27 |
| Name Aliases | المقطوعة الحالمة Op.٢٧ (شوبان) |
| Authorities | |
| Composer | Chopin, Frédéric |
| Opus/Catalogue NumberOp./Cat. No. | Op.27 |
| I-Catalogue NumberI-Cat. No. | IFC 67 |
| Movements/SectionsMov’ts/Sec’s | 2 pieces:
|
| Year/Date of CompositionY/D of Comp. | 1836 |
| First Publication. | 1837 |
| Dedication | Countess d’Appony |
| Composer Time PeriodComp. Period | Romantic |
| Piece Style | Romantic |
| Instrumentation | piano |
| External Links | Wikipedia article No.1 No.2 No.1 No.2 All |
| Extra Locations | Nocturnes edited by Raoul Pugno. |
Ноктюрн ре-бемоль мажор, соч. 27, № 2 [ править ]
Открытие баров
Ноктюрн ре-бемоль мажор, называемый Ноктюрном № 8 в контексте полного набора Ноктюрнов Шопена , является одним из наиболее популярных произведений Шопена. Первоначально он помечен как sostenuto и находится в6 8метр. Он состоит из двух строф , повторяющихся во все более сложных вариациях . Длина произведения 77 тактов.
Некоторые из очень замысловатых украшений в № 2
Блэр Джонстон называет основную каденцию ближе к концу пьесы «одним из самых великолепных моментов во всем творчестве Шопена». Джонстон также называет произведение «одним из самых изящных эссе в технике орнаментальной фиоритуры». Хунекер утверждает, что пьеса «на самом деле содержит только одну тему и является песней сладкого лета двух душ, поскольку в двойственности голосов явно есть смысл». Произведение содержит гармонию прерывистых аккордов, играемых левой рукой, что было привычкой Шопена при сочинении ноктюрнов, в то время как правая рука играет основную мелодию, часто с добавлением второго голоса.и полиритмия добавляют к тонкому и несколько меланхоличному настроению, которое передает произведение.
Произведение время от времени появлялось в популярной культуре, например, в фильме 1977 года «Шпион, который меня любил» , российском фильме 1998 года «Сибирский цирюльник » и веб-комиксе « Субботние утренние хлопья для завтрака» .
