Джордж энеску

Прием

Скрипка Джорджа Энеску в музее в Бухаресте, Румыния.

Пабло Казальс описал Энеску как «величайшее музыкальное явление со времен Моцарта» и «один из величайших гениев современная музыка «.Королева Румынии Мария писала в своих мемуарах, что «у Джорджа Энеску было настоящее золото». Иегуди Менухин, самый известный ученик Энеску, однажды сказал о своем учителе: «Он останется для меня абсолютностью, по которой я сужу других», и «Энеску дал мне свет, который руководил всем моим существованием». Он также считал Энеску «самым выдающимся человеком, величайшим музыкантом и самым влиятельным человеком», которого он когда-либо испытывал.Винсент д’Инди утверждал, что если Бетховен Работы были уничтожены, все они могли быть восстановлены по памяти Джорджем Энеску.Альфред Корто, один из величайших пианистов всех времен, однажды сказал, что Энеску, хотя в первую очередь скрипач, владеет фортепианной техникой лучше, чем его собственная.

Единственная опера Энеску, Œdipe (Эдипе) впервые поставили на Королевский оперный театр в Лондоне в 2016 году, через 80 лет после его премьеры в Париже, в постановке, которую поставили и разработали La Fura dels Baus который получил превосходные отзывы в Хранитель,Независимый,Времена и другие публикации. Музыкант Доминик Сондерс опубликовал анализ творчества Энеску и причин, почему он менее известен в Великобритании. Хранитель.

Рядом с Мойнешть стоит особняк из Tescani, подаренный женой Энеску румынскому государству при условии, что там будет построен культурный центр. В Ливени есть дом, в котором композитор вырос. В Синая (Вилла Луминиш, квартал Кумпатул) находится мемориальный дом Джорджа Энеску. В особняке в Тескани, Бакэу («Культурный центр Розетти-Тескану»), румынское государство открыло в 80-х годах творческий центр, где писались литературные произведения (Jurnalul de la Tescani, Андрей Плесу) во время ежегодных лагерей живописи и философии.

Дом деда Энеску по материнской линии в Михайлени, где Энеску провел часть своего детства, к 2014 году пришел в серьезное ухудшение состояния. В августе 2014 года его спасла от сноса группа архитекторов-добровольцев.

Эжен Изаи с был посвящен Энеску.

БИОГРАФИЯ

Джордже Энеску (рум. George Enescu; 19 августа 1881, село Ливени, герцогство Буковина, Австро-Венгрия; ныне село Джордже Энеску, Ботошаны, Румыния — 4 мая 1955, Париж) — румынский композитор, скрипач, дирижёр и педагог, национальный классик, один из крупнейших музыкантов первой половины XX века.Начал сочинять музыку с пятилетнего возраста. Семилетним был отправлен учиться в Венскую консерваторию, закончил ее с серебряной медалью. Выступал в Вене с концертами. В 1895 приехал в Париж, учился у Жюля Массне и Габриэля Форе на одном курсе с Ги Ропарцем. В 1923 дебютировал в Нью-Йорке как дирижер. В 1920-1930-х жил в Бухаресте и Париже, после 1946 — в Париже, но активно концертировал как скрипач и дирижер в Европе и США, выступал в Москве (1946, он бывал здесь и раньше — в 1909 и 1919). Играл вместе с Б. Бартоком, Э. Изаи, К. Хаскил, П. Казальсом, Д. Ойстрахом, Г. Новаиш и другими крупными исполнителями. Учениками Энеску были такие выдающиеся скрипачи, как Иегуди Менухин, Артюр Грюмьо, Жинетт Невё, Кристиан Ферра, Леон Суружон и др.Энеску принадлежат три симфонии, три фортепианных и два струнных квартета, три скрипичные и две виолончельные сонаты, вокальные сочинения на стихи французских символистов и др. Музыка Энеску складывалась под воздействием европейского романтизма (Шуман, Вагнер, Брамс).

В дальнейшем она, развиваясь параллельно поискам Стравинского, Прокофьева, а в оперном жанре (опера «Эдип», 1910—1931) — Рихарда Штрауса, вобрала влияние нововенской школы, неоклассицизма, необарокко. На всех этих стадиях неизменно важным и характерным для Энеску было обращение к румынскому фольклору (широко известны две его «Румынские рапсодии», 1901 и 1902). Количество законченных произведений мастера невелико (33 опуса), многие его сочинения (в том числе — две симфонии) остались незавершенными.Село Ливени после смерти Энеску получило его имя. Создано Международное общество Джордже Энеску, под эгидой которого издается наследие композитора, выходят сборники исследований его творчества. Румынской филармонии присвоено имя Энеску. Раз в два года в Бухаресте проходит Международный фестиваль-конкурс Джордже Энеску.

Credits

New World Encyclopedia writers and editors rewrote and completed the Wikipedia article
in accordance with New World Encyclopedia standards. This article abides by terms of the Creative Commons CC-by-sa 3.0 License (CC-by-sa), which may be used and disseminated with proper attribution. Credit is due under the terms of this license that can reference both the New World Encyclopedia contributors and the selfless volunteer contributors of the Wikimedia Foundation. To cite this article click here for a list of acceptable citing formats.The history of earlier contributions by wikipedians is accessible to researchers here:

George Enescu history

The history of this article since it was imported to New World Encyclopedia:

History of «George Enescu»

Note: Some restrictions may apply to use of individual images which are separately licensed.

Избранные работы

Филармоника «Джордж Энеску» — Румынский Атенеум, Бухарест

Внешний звук

Симфонии

Симфония № 1 ми-бемоль мажор, Соч. 13 (1905)
Симфония № 2 ля мажор, Соч. 17 (1912–14)
Симфония № 3 до мажор, с хором, соч. 21 (1916–18)
Симфония No. 4 ми минор (1935; завершено Паскаль Бентую в 1996 г.)
Симфония № 5 ре мажор, с женским хором и соло тенора (1941; завершен Паскалем Бентую в 1995)

Другие оркестровые произведения

Поэма Руман, симфоническая сюита для оркестра, соч. 1 (1897)
Румынская рапсодия № 1 ля мажор, соч. 11 (1901)
Румынская рапсодия № 2 ре мажор, соч. 11 (1901)
Оркестровая сюита No. 1 до мажор, Соч. 9 (1903)
Оркестровая сюита No. 2 до мажор, Соч. 20 (1915)
Оркестровая сюита No. 3 ре мажор Люкс Villageoise, Соч. 27 (1937–38)

Камерные произведения

Струнные квартеты

Струнный квартет №1 ми ми♭ основной, Соч. 22, № 1 (1916–20)
Струнный квартет No. 2 соль мажор, Соч. 22, № 2 (1930–32)

Королева Румынии Елизавета с Джорджем Энеску и Димитрие Диникув Замок Пелеш.

Сонаты

Соната для скрипки № 1 ре мажор, Соч. 2 (1897)
Соната для скрипки № 2 фа минор, Соч. 6 (1899)
Соната для скрипки № 3 ля минор dans le caractère populaire roumain, Соч. 25 (1926)
Соната для виолончели № 1 фа минор, Соч. 26, № 1 (1898)
Соната для виолончели № 2 до мажор, Соч. 26, № 2 (1935)

Прочие камерные произведения

Октет для струнных до мажор, Соч. 7 (1900)
Cantabile et Presto, для флейты и фортепиано (1904)
Decet ре мажор, для духовых инструментов, соч. 14 (1906)
Concertstück, для альта и фортепиано (1906)
Légende, для трубы и фортепиано (1906)
Фортепианный квартет № 1 ре мажор, Соч. 16 (1909)
Impressions d’enfance ре мажор, для скрипки и фортепиано, соч. 28 (1940)
Фортепианный квинтет ля минор, Соч. 29 (1940)
Фортепианный квартет № 2 ре минор, Соч. 30 (1943–44)
Камерная симфония, для 12 инструментов, соч. 33 (1954)

Фортепианная музыка

Фортепианная сюита № 1 соль минор, Dans le style ancien Соч. 3 (1897)
Сюита для фортепиано No. 2 ре мажор, Соч. 10 (1901/1903)
Сюита для фортепиано № 3, Пьесы-экспромты Соч. 18 (1913–16)
Соната для фортепиано No. 1 фа♯ незначительный, op 24, No. 1 (1924)
Соната для фортепиано No. 3 ре мажор, op 24, No. 3 (1933–35)
Фортепианная аранжировка Румынская рапсодия No. 1 ля мажор, Соч. 11 (1951)

Песни

Три песни, сеттинг Lemaitre и Prudhomme, Четыре песни, настройки Фернана Грега На немецком языке: Различные настройки Кармен Сильвы (королевы Румынии Елизаветы)

Труа Мелоди, Соч. 4 (1898 г.)
Септ Шансон де Клеман Маро, для тенора и фортепиано, соч. 15 (1907-08)
Труа Мелоди, Соч. 19 (1916)

Биография

Начал сочинять музыку с пятилетнего возраста. Семилетним был отправлен учиться в Венскую консерваторию, окончил её с серебряной медалью. Выступал в Вене с концертами.

В 1895 году переехал в Париж, учился у Жюля Массне, Мартена Марсика и Габриеля Форе на одном курсе с Ги Ропарцем.

В 1923 году дебютировал в Нью-Йорке как дирижёр.

В 1920—1930-х годах жил в Бухаресте и Париже, после 1946 года — в Париже, но активно концертировал как скрипач и дирижёр в Европе и США. Выступал в Москве в 1909, 1919 и 1946 годах. В 1932 году избран действительным членом Румынской академии.

Играл вместе с Белой Бартоком, Эженом Изаи, Кларой Хаскил, Пабло Казальсом, Давидом Ойстрахом, Гиомар Новаэс и другими крупными исполнителями. Среди учеников Энеску — такие выдающиеся скрипачи, как Иегуди Менухин, Артюр Грюмьо, Жинетт Невё, Кристиан Ферра, Леон Суружон.

Почтовая марка Румынии (1956 г.)

О месте Музей Джорджа Энеску

ДЖОРДЖЕ ЭНЕСКУ — это один из тех музыкантов, память о которых остаётся навсегда. О нём очень лестно отзывался Пабло Казальс. Шостакович называл его «рыцарем музыки». Играть с Энеску почиталось за честь лучшими исполнителями того времени. Список музыкантов, с которыми он выходил на сцену потрясает: Равель, К. Флеш, А. Корто, Д. Ойстрах, Б. Барток, Э. Изаи, К. Хаскил, Г. Новаиш… Список имён его учеников выглядит органическим продолжением этого списка музыкантов: Жинетт Невё, Иегуди Менухин, Кристиан Ферра, Артюр Грюмьо и др. Родился он в 1881 году в селе Ливены, что в северной Молдове. Первые его годы прошли там. Обряды, танцы, музыка и песни народа создали фундамент мироощущения великого исполнителя и композитора. Учить музыке мальчика начал лэутар Н. Кору. Продолжил известный румынский композитор Эдуард Кауделла. Он способствовал отправке Джордже Энеску в Вену для дальнейшего получения образования. В венской консерватории шефство над мальчиком взял композитор Йозеф Хельмсбергер. В 1892 году Энеску с блеском заканчивает австрийскую консерваторию. Его удостаивают золотых медалей и за класс скрипки, и за класс композиции. Сразу начинают сыпаться привлекательные ангажементы, но Хельмсбергер убеждает родителей мальчика не спешить с началом концертной деятельности, а отправить его в Париж для продолжения обучения. В 1893 году Энеску уже занимается в консерватории Парижа. Основной упор в обучении он делает на композицию. Это не мешает ему в 1899 году в Париже появиться в списке лучших скрипачей. Там он сближается с Тибо, Изаи, Крейслером, Казальсом… В двадцатый век Энеску вошёл признанным музыкантом. Выступает с Казальсом и Сен-Сансом, Фурнье, Казадезюсом и Шнейдером… В 1909 году в России выступает в концертах Зилоти, как скрипач и композитор. Это был деятель культуры с яркой гражданской позицией. Он отдал очень много собственных средств на помощь раненым и обездоленным, давал благотворительные концерты, вплоть до собственного разорения. Был ярым противником фашизма. Много сил и средств отдал на восстановление своей Родины после войны. Музей музыканта расположен во дворце Кантакузино. Там много личных вещей и документов композитора. Замок и сам является художественной ценностью. Работа известного архитектора Бериндея, украшенная художниками Н. Костин, Мирэа, росписями Петреску и Вермонта, скульптурами Беккера и гобеленами Кригера. Для ознакомления с этим музеем Джорджа Энеску в Бухаресте удобнее всего поселиться рядом в гостиницах: Hotel Minerva, Golden Tulip Victoria Bucharest или Hotel Michelangelo Bucharest.

Casele Enescu[]

File:853874 enescu3015.jpg

Casa memorială G. Enescu de la Cumpătu, Sinaia

În Bucureşti se găseşte un Muzeu Naţional „George Enescu» (în palatul Cantacuzino de pe Calea Victoriei, în care au locuit Maruca şi Enescu). Lângă Moineşti se găseşte conacul de la Tescani, donat de soţia lui Enescu statului român cu condiţia ca acesta să construiască aici un centru de cultură pentru artişti. La Liveni se găseşte casa în care a copilărit compozitorul. Există o casă memorială George Enescu în Sinaia (Vila Luminiş, cartier Cumpătul). În conacul din Tescani, Bacău («Centrul Cultural Rosetti-Tescanu»), statul român a deschis în anii ’80 un centru de creaţie, aici au fost compuse opere literare (Jurnalul de la Tescani, de Andrei Pleşu), şi au loc în fiecare an tabere de pictură şi de filosofie.

George Enescu (1881-1955)

— biografie —

George Enescu s-a nascut in 19 august 1881, la Liveni — judetul Botosani. El era al optulea copil al parintilor sai, Costache si Maria Enescu, dar ramasese singurul, fiindca dintre ceilalti, doi murisera la o varsta foarte frageda, iar ceilalti cinci fusesera secerati de o molima in 1878. Enescu a cunoscut din copilarie folclorul prin intermediul tarafurilor populare. Primele indrumari muzicale le-a primit de la parintii sai si de la un vestit lautar, Niculae Chioru.

Intre anii 1888 si 1893 a studiat la Conservatorul din Viena cu Joseph Hellmesberger (vioara) si Robert Fuchs (compozitie). Se оncadreaza rapid оn viata muzicala a Vienei, concertele sale оn care interpreteaza compozitii de Johannes Brahms, Pablo Sarasate, Henri Vieuxtemps, Felix Mendelsohn-Bartholdy, entuziasmвnd presa si publicul, desi avea doar 12 ani. Dupa absolvirea Conservatorului din Viena cu medalia de argint, оsi continua studiile la Conservatorul din Paris — 1893 si 1899, cu Andre Gelalge (contrapunct), Jules Massenet si Gabriel Faure (compozitie), precum si cu M.P.J. Marsick (vioara).

Din primii ani ai secolului XX dateaza compozitiile sale mai cunoscute, cum sunt cele doua Rapsodii Romвne (1901-1902), Suita Nr. 1 pentru orchestra (1903), prima sa Simfonie de maturitate (1905), Sapte Cвntece pe versuri de Clйment Marot (1908). Activitatea sa muzicala alterneaza оntre Bucuresti si Paris, оntreprinde turnee оn mai multe tari europene, avвnd parteneri prestigiosi ca Alfredo Casella, Pablo Casals, Louis Fournier, Richard Strauss.

Оn timpul Primului Razboi Mondial ramвne оn Bucuresti, dirijeaza Simfonia a IX-a de Ludwig van Beethoven (pentru prima data оn auditie integrala оn Romвnia), compozitii de Hector Berlioz, Claude Debussy, Richard Wagner, precum si creatiile proprii: Simfonia Nr. 2 (1913), Suita pentru orchestra Nr. 2 (1915). Оn acelasi an are loc prima editie a concursului de compozitie George Enescu.

Dupa razboi оsi continua activitatea оmpartita оntre Romвnia si Franta. De neuitat au ramas interpretarile sale a Poemului pentru vioara si orchestra de Ernest Chausson si ale Sonatelor si Partitelor pentru vioara solo de Johann Sebastian Bach. Face mai multe calatorii оn Statele Unite ale Americii, unde a dirijat orchestrele din Philadelphia (1923) si New York (1938). Activitatea sa pedagogica capata deasemenea o importanta considerabila. Printre elevii sai se numara violonistii Christian Ferras, Ivry Gitlis, Arthur Grumiaux si Yehudi Menuhin. Acesta din urma, virtuoz cu o profunda cultura umanista, a pastrat un adevarat cult si o profunda afectiune pentru Enescu, considerвndu-l parintele sau spiritual. «Pentru mine, Enescu va ramвne una din veritabilele minuni ale lumii. Caracterul sau si figura sa sunt gravate оn sufletul meu ca un arbore sau un munte din Sinaia. Radacinile puternice si nobletea sufletului sau sunt provenite din propria lui tara, o tara de inegalata frumusete» (Yehudi Menuhin).

Creatia sa componistica abordeaza aproape toate formele si genurile muzicale. Reflectand dragostea pentru poporul din mijlocul caruia s-a ridicat si cu a carui sensibilitate s-a identificat. Opera lui Enescu reprezinta o pilda de insusire si dezvoltare creatoare a cuceririlor artei muzicale europene, de imbinare a acestora cu traditiile muzicii folclorice si profesionale romanesti. Chiar si in lucrarile in care se manifesta influenteale muzicii germane sau franceze, ori in acelea al caror continut nu presupune neaparat forma nationala, ca de pilda, Suita I «in stil clasic» pentru pian sau opera «Oedip», se vadeste legatura cu folclorul nostru, prin utilizarea, uneori descreta, alteori destul de evidenta, a formelor modale, ritmice, intonationale, ale acestuia. Enescu a pus temeliile simfonismului nostru, deschizandu-i largi perspective.

Dore LaviniaScoala Generala «Gh.Titeica» nr. 30

Bibliografie[]

Template:Ro iconAlain Cophignon: George Enescu, traducere de Anca Domnica Ilea, Editura Institutului Cultural Rom\n, Bucureşti, 2009, ISBN 978-973-577-578-0
Template:Fr iconAlain Cophignon: Georges Enesco, Fayard, Paris, 2006, ISBN 978-221-362-321-4
Template:Ro iconViorel Cosma: George Enescu în memoria timpului — evocări, amintiri, însemnări memorialistice, Editura Casa Radio, Bucureşti, 2003, ISBN 973-7902-13-0
Template:Ro iconTemplate:En iconMihai Cosma: George Enescu — destinul unui geniu/ George Enescu — the destiny of a genius, Editura Coresi, Bucureşti, 2005
Template:Ro iconPascal Bentoiu: Breviar enescian, Editura Universităţii Naţionale de Muzică, Bucureşti, 2005, ISBN 973-7857-23-2
Template:Ro iconZoe Dumitrescu-Buşulenga: Portrete 2002, Editura Elion, 2002, ISBN 973-8362-08-3
Template:Ro iconPrinţesa Maria Cantacuzino-Enescu: Amintirile unei prinţese moldave, ed. a II-a revizuită, Editura Aristarc, 2005, ISBN 973-99774-7-2
Template:Ro iconColette Axente, Ileana Raţiu: George Enescu — Biografie documentară ; Tinereţea şi afirmarea (1901-1920), Editura Muzicală a Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România, Bucureşti, 1998, ISBN 973-42-0200-6
Template:Ro iconVasile Tomescu: George Enescu — un geniu al artei sunetelor, Institutul Cultural Român, Bucureşti, 2005, ISBN 973-577-468-2
Template:Ro iconTudor Ciortea: Permanenţele muzicii, Editura Muzicală a UCMR, Bucureşti, 1998, ISBN 973-42-0201-4
Template:Ro iconGeorge Sbarcea: Povestea vieţii lui George Enescu, Editura Ion Creangă, Bucureşti, 1982
Template:De iconTitu I. Bǎjanescu: Die Liebe ist eine ernste und endgültige Sache : das Leben des Tonkünstlers George Enescu, Henschel, Berlin, 2006, ISBN 9783894875695, ISBN 3894875690
Template:De iconDieter Nowka: George Enescu und die Entwicklung der rumänischen Musik, Pro-Universitate-Verl., Sinzheim, 1998, ISBN 3932490339
Template:En iconMalcolm, Noel. 1990. George Enescu: His Life and Music, with a preface by Sir Yehudi Menuhin. London: Toccata Press. ISBN 0907689329 ISBN 0907689337
Template:Hu iconPinter Lajos: George Enescu Erdelyi hangversenyei: Magyar sajtovisshangok, Editura Kriterion Konyvkiado, Bucureşti, 1981

Источники

Аксенте, Колетт и Илеана Ратиу. 1998 г. Джордж Энеску: Biografie documentara, tineretea si afirmarea: 1901–1920. Бухарест: Editura muzicala a U.C.M.R.
Bentoiu, Паскаль. 2010. Шедевры Джорджа Энеску: подробный анализ, переведенный Лори Уоллфиш. Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-7665-1 (ткань) ISBN 978-0-8108-7690-3 (электронная книга). Перевод Capodopere enesciene. Бухарест: Editura muzicala U.C.M.R., 1984.
Brediceanu, M. et al. 1997 г. День памяти Джорджа Энеску: симпозиум. Вашингтон, округ Колумбия.:[нужна цитата ].
Георгиу, В. 1944. Un Muzician Genial: Джордж Энеску[нужна цитата ].
Кофиньон, Ален. 2006. Жорж Энеско. Париж: Librairie Arthème Fayard. ISBN 978-2-213-62321-4. Румынская версия как Джордж Энеску, перевод Domnica Ilea, Бухарест: Editura Institutului Cultural Român, 2009, ISBN 978-973-577-578-0.
Косма, Виорел. 2000 г. Джордж Энеску: трагическая жизнь в картинках. Бухарест: Румынский культурный фонд Издательство.
Малькольм, Ноэль. 1990 г. Джордж Энеску: его жизнь и музыка, с предисловием Сэр Иегуди Менухин. Лондон: Toccata Press. ISBN 0-907689-32-9 (ткань); ISBN 0-907689-33-7 (pbk)
Малькольм, Ноэль. 2001. «Энеску, Джордж». Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, под ред. Стэнли Сэди и Джон Тиррелл. Лондон: Macmillan Publishers.
Рот, Генри (1997). Виртуозы скрипки: от Паганини до XXI века. Лос-Анджелес, Калифорния: Калифорнийские классические книги. ISBN 1-879395-15-0
Слонимский, Николай (ред.). 2001. «Жорж Энеско». Биографический словарь музыкантов Бейкера. Столетнее издание. Нью-Йорк: Книги Ширмера.
Войкана, Мирча. 1971. «Anii de formare: Copilria (1881–1888)»; Studiila la Viena (1888–1894) ». В Джордж Энеску: Монография. 2 тома, под редакцией Мирчи Войкана, 1: 7–129 (часть 1, главы 1–2). Бухарест: Editura Academiei Republicii Socialiste România.
Войкана, Мирча (ред.) 1976. Энескиана, I.[нужна цитата ]. (на фр., нем. и англ.)

Activitate[]

Debutul ca interpret şi compozitor. Primii ani

thumb|150px|George Enescu, în tinereţe
Între anii 1888-1894 studiază la Conservatorul din Viena, având ca profesori printre alţii pe Joseph Hellmesberger jr. (vioară) şi Robert Fuchs (compoziţie). Se încadrează rapid în viaţa muzicală a Vienei, concertele sale în care interpretează compoziţii de Johannes Brahms, Pablo de Sarasate, Henri Vieuxtemps, Felix Mendelssohn-Bartholdy, entuziasmând presa şi publicul, deşi avea doar 12 ani.

După absolvirea Conservatorului din Viena cu medalia de argint, îşi continuă studiile la Conservatorul din Paris (1895-1899) sub îndrumarea lui Martin Pierre Marsick (vioară), André Gédalge (contrapunct), Jules Massenet şi Gabriel Fauré (compoziţie). În ziua de 6 februarie 1898 îşi face debutul în calitate de compozitor în cadrul Concertelor Colonne din Paris cu Suita simfonică Poema Română, op. 1.

Tot atunci, în acelaşi an, începe să dea lecţii de vioară la Bucureşti şi să dea recitaluri de vioară. Admirat de Regina Elisabeta a României (celebra iubitoare a artei Carmen Sylva) era deseori invitat să execute piese pentru vioară în Castelul Peleş din Sinaia.
Enescu a pus pe muzică câteva dintre poemele reginei Carmen Sylva, dând naştere mai multor lieduri în limba germană ale compozitorului. Prinţesa Martha Bibescu şi-l disputa pe marele compozitor cu regina, dar se pare că aceasta din urmă a reuşit să învingă, George Enescu fiind un invitat permanent la palat unde lua parte la seratele muzicale organizate de regină.

Începutul secolului XX. Lucrări semnificative

Din primii ani ai secolului XX datează compoziţiile sale mai cunoscute, cum sunt cele două Rapsodii Române (1901-1902), Suita Nr. 1 pentru orchestră (1903), prima sa Simfonie (1905), Şapte cântece pe versuri de Clément Marot (1908).

Activitatea sa muzicală alternează între Bucureşti şi Paris, întreprinde turnee în mai multe ţări europene, având parteneri prestigioşi ca Alfredo Casella, Louis Fournier.

thumb|George Enescu interpretând Poemul de Chausson

În timpul Primului război mondial rămâne în Bucureşti. Dirijează Simfonia a IX-a de Ludwig van Beethoven (pentru prima dată în audiţie integrală în România), compoziţii de Claude Debussy, precum şi creaţiile proprii: Simfonia Nr. 2 (1913), Suita pentru orchestră Nr. 2 (1915). În acelaşi an are loc prima ediţie a concursului de compoziţie „George Enescu”, în cadrul căruia compozitorul oferea câştigătorilor, din veniturile sale proprii, sume de bani generoase, precum şi şansa interpretării acestor piese în concerte.

Perioada interbelică

După război îşi continuă activitatea împărţită între România şi Franţa. De neuitat au rămas interpretările sale ale Poemului pentru vioară şi quartet de corzi de Ernest Chausson şi ale Sonatelor şi Partitelor pentru vioară solo de Johann Sebastian Bach. Face mai multe călătorii în Statele Unite ale Americii, unde a dirijat orchestrele din Philadelphia (1923) şi New York (1938). Activitatea sa pedagogică capătă de asemenea o importanţă considerabilă. Printre elevii săi se numără violoniştii Christian Ferras, Ivry Gitlis, Arthur Grumiaux şi Yehudi Menuhin. Acesta din urmă, virtuoz cu o profundă cultură umanistă, a păstrat un adevărat cult şi o profundă afecţiune pentru Enescu, considerându-l părintele său spiritual. „Pentru mine, Enescu va rămâne una din veritabilele minuni ale lumii. (…) Rădăcinile puternice şi nobleţea sufletului său sunt provenite din propria lui ţară, o ţară de inegalată frumuseţe.” (Yehudi Menuhin)