Джордж баланчин — george balanchine

Примечания и ссылки

1. ↑ и Джозеф Горовиц (2008). ХарперКоллинз. ( ISBN  0-06-074846-X )
2. . «Малыши-балерины» были тремя самыми важными молодыми балеринами в труппе Русского балета Монте-Карло в 1930-е годы . Двух других танцоров звали Ирина Баранова и Татьяна Рябушинская.
3. «  Самый интересный, самый изобретательный, самый элегантный танцор нашего времени … вы видите немного Астера в каждом танце — пауза здесь, движение там. Изначально все было Астером  »
4. См. Статью Сильви де Нюссак «Le jeune Balanchine», опубликованную в газете Le Monde 2 марта 1990 г. о гастролях Кирова в Париже, где затем были представлены балеты Баланчина.
5. Баланчина хореографические последовательности для Мориса Равеля оперы под названием L’Enfant и др ле Sortilèges на либретто Колетт . Эти эпизоды, вероятно, изначально написанные для Русского балета Монте-Карло в 1925 году, однако не упоминаются как постановка Русского балета.
6. L’Express журнал п о  1134, неделя от 2 до 8 апреля 1973 г. : длинное интервью с хореографом на страницах со 100 по 104, иллюстрированное пятнадцатью фотографиями, в том числе одна с Игорем Стравинским в 1957 году в Нью-Йорке и две сделанные Анри Картье-Брессоном в 1960 году.
7. (in) Уильям Джеймс Лоусон, «Moncion Francisco» в Международной энциклопедии танца, опубликованной Сельмой Джин Коэн и другими (Нью-Йорк: Oxford University Press, 1998)
8. (in) Энн Мерфи, «Магалланес, Николас», в Международной энциклопедии танца, опубликованной Сельмой Джин Коэн и другими (Нью-Йорк: Oxford University Press, 1998)

Личная жизнь

В 1923 году Баланчин женился Тамара Гева, шестнадцатилетняя танцовщица. После развода с Гевой Баланчин стал партнером Александра Данилова с 1926 по 1933 год. Он женился и развелся еще три раза, все на женщинах, которые были его танцовщицами: Вера Зорина (1938–1946), Мария Таллчиф (1946–1952) и Танакил Леклерк (1952–1969). У него не было детей от каких-либо браков, а также не было известно потомков от каких-либо внебрачных союзов или других связей.

Биограф и историк-интеллектуал Клайв Джеймс утверждал, что у Баланчина, несмотря на его творческий гений и талант балетного хореографа, была своя темная сторона. В его Культурная амнезия: необходимые воспоминания из истории и искусства (2007) Джеймс пишет, что:

Портрет хореографа

Музыка и ее интерпретация являются краеугольным камнем его творчества: «балет — это прежде всего вопрос темпа и пространства: пространство, ограниченное сценой, время, предоставляемое музыкой».

Баланчин во Флориде в 1942 году.

Духовный сын Мариуса Петипа, Баланчин является частью классической традиции и обращается к школьным ступеням, выходящим за их пределы. Для его стиля характерны экстримальность, динамичность, точность, энергичность движений, комбинации сложных или даже акробатических шагов, скорость исполнения. Он отстаивает формальную красоту, стремящуюся к чистоте, техническую виртуозность, превосходящую мастерство исполнителей, и он предоставляет превосходство танцору.

Избранные хореографические произведения

• 1928 Аполлон
• 1929 Блудный сын
• 1935 Серенада
• 1936 Резня на Десятой авеню
• 1936 Зенобия
• 1937 Jeu de Cartes
• 1941 Концерт Барокко
• 1941 Чайковский Концерт № 2 для фортепиано с оркестром
• 1942 Цирковая Полька
• 1946 La Sonnambula
• 1946 Четыре темперамента
• 1947 Концертная симфония
• 1947 Симфония до мажор
• 1947 Тема с вариациями
• 1948 Орфей
• 1949 Bourrée Fantasque
• 1949 Жар-птица
• 1951 La Valse
• 1951 Лебединое озеро (Акт 2)
• 1952 Байю
• 1952 Скотч Симфония
• 1954 Ivesiana
• 1954 Западная симфония
• 1956 Аллегро Бриллианте
• 1956 Дивертисмент № 15
• 1957 Агон
• 1957 Кадриль
• 1958 Симфония Гуно
• 1958 Звезды и полоски
• 1959 Эпизоды
• 1960 Вариации Доницетти
• 1960 Liebeslieder Walzer
• 1960 Памятник про Джезуальдо
• 1960 Рэгтайм (I)
• 1960 Чайковский Па де Де
• 1961 Раймонда Вариации
• 1962 Сон в летнюю ночь
• 1963 Бугаку
• 1964 Тарантелла
• 1965 Дон Кихот
• 1965 Арлекинада
• 1966 Квартет Брамса – Шенберга
• 1966 Вариации
• 1967 Divertimento Brillante
• 1967 Драгоценности
  • Изумруды
  • Рубины
  • Бриллианты
• 1967 Рэгтайм (II)
• 1968 Метастазы и питопракта
• 1968 Песни Реквиема
• 1968 La Source
• 1968 Резня на Десятой авеню
• 1970 Чайковский Сюита № 3
• 1970 Какая разница?
• 1972 Концертный дуэт
• 1972 Пульчинелла
• 1972 Скерцо по-русски
• 1972 Концерт для скрипки с оркестром Стравинского
• 1972 Симфония в трех частях
• 1973 Cortège Hongrois
• 1975 Tombeau de Couperin
• 1975 Стойкий оловянный солдатик
• 1976 Чакона
• 1976 британский флаг
• 1977 Венские вальсы
• 1978 Ballo della Regina
• 1978 Каммермузик № 2
• 1979 Le Bourgeois Gentilhomme
• 1980 Роберта Шумана Davidsbündlertänze
• 1980 Балет Вальпургиевой ночи
• 1981 Гирлянда танец
• 1981 Моцартиана
• 1982 Élégie
• 1982 Ной и потоп

Большой энциклопедический словарь

#
A
B
C
D
E
F
G
H
I
J
K
L
M
N
O
P
Q
R
S
T
U
V
W
X
Y
Z

А
Б
В
Г
Д
Е
Ж
З
И
Й
К
Л
М
Н
О
П
Р
С
Т
У
Ф
Х
Ц
Ч
Ш
Щ
Э
Ю
Я

Баланчивадзе Андрей Мелитонович

Баланчивадзе Андрей МелитоновичБАЛАНЧИВАДЗЕ Андрей Мелитонович (1906-92) — грузинский композитор, народный артист СССР (1968), Герой Социалистического Труда (1986). Сын М. А. Баланчивадзе. Опера «Мзия» (1950), балеты «Сердце гор» (1936), «Мцыри» (1964) и др. С 1953 (с перерывом) председатель, с 1973 почетный председатель Союза композиторов Грузии. Профессор Тбилисской консерватории (с 1942). Государственная премия СССР (1946, 1947).

См. также `Баланчивадзе Андрей Мелитонович` в других словарях
Баланчивадзе Андрей Мелитонович`Музыкальный словарь`

( р. 1 VI 1906, Петербург)

Творчество А. Баланчивадзе — выдающегося композитора Грузии — стало яркой страницей в развитии национальной музыкальной культуры. С его именем многое о грузинской профессиональной музыке появилось впервые. Это относится к таким жанрам, как балет, фортепианный концерт, «в его творчестве грузинское симфоническое мышление впервые предстало в таком совершенном виде, с такой классической простотой» (О. Тактакишвили). А. Баланчивадзе воспитал целую плеяду композиторов республики, среди его учеников Р. Лагидзе, О. Тевдорадзе, А. Шаверзашвили, Ш. Милорава, А. Чимакадзе, Б. Квернадзе, М. Давиташвили, Н. Мамисашвили и др.

Баланчивадзе родился в Петербурге. Мой отец — Мелитон Антонович Баланчивадзе — был профессиональным музыкантом… Сочинять я стал в восемь лет. Однако по-настоящему, всерьез занялся музыкой в 1918 году, после переезда в Грузию. В 1918г. Баланчивадзе поступает в Кутаисское музыкальное училище, которое основал его …

Баланчивадзе Андрей Мелитонович`Большая Советская энциклопедия`

Баланчивадзе Андрей Мелитонович
Баланчивадзе Андрей Мелитонович , советский композитор, народный артист СССР (1968). Сын композитора М. А. Баланчивадзе Ученик М. М. Ипполитова-Иванова (Тифлисская консерватория) и А. М. Житомирского (Ленинградская консерватория). Автор первого грузинского балета «Сердце гор» (1936, Грузинский театр оперы и балета, Тбилиси), балетов «Страницы жизни» (1961), «Мцыри» (1964), двух симфоний (1-я, 1944; Государственная премия СССР, 1946), четырёх концертов для фортепиано с оркестром (в т. ч. 2-й, 1946; Государственная премия СССР, 1947), камерно-инструментельных произведений, опер, музыки для театра и кино. Преподаёт в Тбилисской консерватории (с 1942 профессор). Депут…

Помощь поисковых систем

	Что такое Баланчивадзе Андрей Мелитонович
	Определение термина Баланчивадзе Андрей Мелитонович
	Толкование слова Баланчивадзе Андрей Мелитонович
	Что означает понятие Баланчивадзе Андрей Мелитонович

Обратная связь

Избранные хореографические произведения

• 1928 Аполлон
• 1929 Блудный сын
• 1935 Серенада
• 1936 Резня на Десятой авеню
• 1936 Зенобия
• 1937 Jeu de Cartes
• 1941 Концерт Барокко
• 1941 Чайковский Концерт № 2 для фортепиано с оркестром
• 1942 Цирковая Полька
• 1946 La Sonnambula
• 1946 Четыре темперамента
• 1947 Концертная симфония
• 1947 Симфония до мажор
• 1947 Тема с вариациями
• 1948 Орфей
• 1949 Bourrée Fantasque
• 1949 Жар-птица
• 1951 La Valse
• 1951 Лебединое озеро (Акт 2)
• 1952 Байю
• 1952 Скотч Симфония
• 1954 Ivesiana
• 1954 Западная симфония
• 1956 Аллегро Бриллианте
• 1956 Дивертисмент № 15
• 1957 Агон
• 1957 Кадриль
• 1958 Симфония Гуно
• 1958 Звезды и полоски
• 1959 Эпизоды
• 1960 Вариации Доницетти
• 1960 Liebeslieder Walzer
• 1960 Памятник про Джезуальдо
• 1960 Рэгтайм (I)
• 1960 Чайковский Па де Де
• 1961 Раймонда Вариации
• 1962 Сон в летнюю ночь
• 1963 Бугаку
• 1964 Тарантелла
• 1965 Дон Кихот
• 1965 Арлекинада
• 1966 Квартет Брамса – Шенберга
• 1966 Вариации
• 1967 Divertimento Brillante
• 1967 Драгоценности
  • Изумруды
  • Рубины
  • Бриллианты
• 1967 Рэгтайм (II)
• 1968 Метастазы и питопракта
• 1968 Песни Реквиема
• 1968 La Source
• 1968 Резня на Десятой авеню
• 1970 Чайковский Сюита № 3
• 1970 Какая разница?
• 1972 Концертный дуэт
• 1972 Пульчинелла
• 1972 Скерцо по-русски
• 1972 Концерт для скрипки с оркестром Стравинского
• 1972 Симфония в трех частях
• 1973 Cortège Hongrois
• 1975 Tombeau de Couperin
• 1975 Стойкий оловянный солдатик
• 1976 Чакона
• 1976 британский флаг
• 1977 Венские вальсы
• 1978 Ballo della Regina
• 1978 Каммермузик № 2
• 1979 Le Bourgeois Gentilhomme
• 1980 Роберта Шумана Davidsbündlertänze
• 1980 Балет Вальпургиевой ночи
• 1981 Гирлянда танец
• 1981 Моцартиана
• 1982 Élégie
• 1982 Ной и потоп

дальнейшее чтение

• Конус, Бернард (1996). Джордж Баланчин: биография. Калифорнийский университет Press. ISBN  978-0-520-20639-7.
• Шорер, Суки (1999). . Кнопф. ISBN  978-0-679-45060-3.
• Джозеф, Чарльз М. (2002). Стравинский и Баланчин, Путешествие изобретений. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-08712-3.
• Готтлиб, Роберт (2004). Джордж Баланчин: Создатель балета. Харпер Коллинз. ISBN  978-0-06-075070-1.
• Гольднер, Нэнси (2008). Вариации Баланчина. Гейнсвилл: Издательство Университета Флориды.
• Гольднер, Нэнси (2011). Еще вариации Баланчина. Гейнсвилл: Издательство Университета Флориды.

Жизнь Баланчина в Америке

После смерти Дягилева (1929) Д.М. Баланчин работал для программ ревю, в Датском Королевском Балете, в основанной в 1932 труппе «Русский Балет Монте-Карло». В 1933 году он возглавил труппу «Балле 1933», в числе постановок — «Семь смертных грехов» (текст Бертольта Брехта, музыка К. Вайля) и «Странница» (музыка австрийского композитора Франца Шуберта). В этом же году по приглашению американского любителя искусств и мецената Л. Керстайна он переехал в Америку.

В 1934 году Джордж Баланчин совместно с Керстайном организовал в Нью-Йорке Школу американского балета и на ее основе — труппу «Американ Балле», для которой им были созданы «Серенада» (музыка Петра Ильича Чайковского; в редакции 1940 — один из самых известных балетов хореографа), «Поцелуй феи» и «Игра в карты» Стравинского (оба 1937), а также два самых знаменитых балета из его репертуара — «Кончерто барокко» на музыку Иоганна Себастьяна Баха (1940) и «Балле Эмпериаль» на музыку Чайковского (1941). Труппой, получившей после ряда переименований название «Нью-Йорк Сити Балле» (с 1948), Баланчин руководил до конца своих дней, и за эти годы она исполнила около 150 его произведений.

К 1960-м годам стало очевидно, что США обладают благодаря Баланчину собственной национальной классической балетной труппой и репертуаром, известным во всем мире, а в Школе американского балета сформировался и национальный стиль исполнения.

Новаторство Джорджа Баланчина

Репертуар Баланчина-хореографа включает постановки разных жанров. Им созданы двухактный балет «Сон в летнюю ночь» (музыка Феликса Мендельсона, 1962) и трехактный «Дон Кихот» Н. Д. Набокова (1965), новые редакции старых балетов или отдельных ансамблей из них: одноактная версия «Лебединого озера» (1951) и «Щелкунчик» (1954) Чайковского, вариации из «Раймонды» российского композитора Александра Константиновича Глазунова (1961), «Коппелия» Лео Делиба (1974).

Однако наибольшее развитие в его творчестве получили бессюжетные балеты, в которых использовалась музыка, часто не предназначенная для танца: сюиты, концерты, инструментальные ансамбли, реже симфонии. Содержание созданного Баланчиным нового типа балета составляет не изложение событий, не переживания героев и не сценическое зрелище (декорации и костюмы играют подчиненную хореографии роль), а танцевальный образ, стилистически соответствующий музыке, вырастающий из музыкального образа и взаимодействующий с ним. Неизменно опираясь на классическую школу, Д. Баланчин обнаружил новые возможности, заключенные в этой системе, развил и обогатил ее.

Около 30 постановок было осуществлено Джорджем Баланчиным на музыку Стравинского, с которым он был в тесной дружбе с 1920-х годов на протяжении всей жизни («Орфей», 1948; «Жар-птица», 1949; «Агон», 1957; «Каприччио», вошедшее под названием «Рубины» в балет «Драгоценности», 1967; «Концерт для скрипки», 1972, и др.).

Неоднократно обращался он к творчеству Чайковского, на музыку которого были поставлены балеты «Третья сюита» (1970), «Шестая симфония» (1981) и др. В то же время ему была близка и музыка современных композиторов, для которой надо было искать новую стилистику танца: «Четыре темперамента» (музыка немецкого композитора Пауля Хиндемита, 1946), «Айвезиана» (музыка Чарлза Айвза, 1954), «Эпизоды» (музыка австрийского композитора и дирижера Антона фон Веберна, 1959).

Форму бессюжетного балета, построенного на классическом танце, Баланчин сохранял и тогда, когда искал в балете национальную или бытовую характерность, создавая, например, образ ковбоев в «Симфонии Дальнего Запада» (музыка Х. Кея, 1954) или большого американского города в балете «Кому какое дело?» (музыка Джорджа Гершвина, 1970). Здесь классический танец представал обогащенным за счет бытовой, джазовой, спортивной лексики и ритмического рисунка.

Наряду с балетами Баланчин ставил много танцев в мюзиклах и фильмах, особенно в 1930-1950-х годах (мюзикл «На пуантах!», 1936, и др.), оперные спектакли: «Евгений Онегин» Чайковского и «Руслан и Людмила» Михаила Ивановича Глинки, 1962 и 1969).

Балеты Баланчина идут во всех странах мира. Он оказал решающее влияние на развитие хореографии 20 века, не порывая с традициями, но смело обновляя их. Воздействие его творчества на русский балет усилилось после гастролей его труппы в СССР в 1962 и 1972 годах. 

Джордж Баланчин скончался 30 апреля 1983 года в Нью-Йорке. Похоронен на кладбище Окленд, в Нью-Йорке.

Карьера

Русский балет

В году Дягилев назначил Баланчина балетмейстером труппы, уполномочив его разработать собственную хореографию. В то же время он начал тесное сотрудничество с Игорем Стравинским, с которым создал более тридцати балетов . Между 1924 годом и смертью Дягилева19 августа 1929 г., хореограф ставит девять балетов, а также несколько других менее значимых хореографий. К сожалению, будучи жертвой серьезной травмы колена, которая ограничивает его движения, он должен решить положить конец своей танцевальной карьере.

После смерти Дягилева «Русские балеты» распались. Баланчин монтировал балеты для Cochran Revues в Лондоне, затем стал приглашенным балетмейстером в Королевском датском балете в Копенгагене и создал Les Créatures de Prométhée для Парижской оперы, где он работал с Клодом Бесси, которому тогда было 14 лет. Больной, он рекомендует замену, Лифаря как балетмейстера . Он вернулся в качестве балетмейстера в Ballets Russes, когда они обосновались в Монте-Карло под названием Ballets Russes de Monte-Carlo . Он поставил для них три балета: « Котильон», «Согласие» и «Буржуа джентильхомм» .

Баланчин снова покинул Ballets Russes, когда Рене Блюм передал труппу полковнику де Базилю и основал свою собственную компанию Les Ballets 1933 при финансовой поддержке Эдварда Уильяма Фрэнка Джеймса и его друга и бывшего секретаря Бориса Кохно в качестве совета. Компания была распущена через два месяца в 1933 году, но Баланчин успел разработать несколько новых хореографий на музыку Бертольда Брехта, Курта Вайля, Дариуса Мийо и Анри Соге . Он также сотрудничал с художником и декоратором Павлом Челичева .

После выступления в балетной труппе 1933 года покровитель искусств Линкольн Кирстейн встретил Баланчина, имея скрытый мотив попросить его создать труппу в Соединенных Штатах . Последний принимает и эмигрирует в октябре 1933 года .

Соединенные Штаты

Театр штата Нью-Йорк Декор и оборудование архитектора Филипа Джонсона в постановке Баланчина

Прибыв в США, Баланчин настоял на том, чтобы его первым проектом было создание балетной школы. С помощью Линкольна Кирстайна и Эдварда М.М. Варбурга Школа американского балета открывает свои двери в2 января 1934 г., закрепив за собой балет в Соединенных Штатах и привлекая таких танцоров, как Жак д’Амбуаз, ведущий танцор New York City Ballet в течение почти тридцати лет. Его ученики представляют премьеру балета « Серенада», поставленного им в Варбурге . На протяжении 1930-х и 1940- х годов, несмотря на свою работу в Американском балете, он ставил хореографию для бродвейских сцен в сотрудничестве с такими известными людьми, как Ричард Роджерс, Лоренц Харт и Вернон Дьюк . Он восхищается Фредом Астером, который, по его словам, был «  самым интересным, самым изобретательным, самым элегантным танцором на сегодняшний день … Вы найдете немного Фреда Астера в танцевальной манере каждого — пауза здесь, движение там. В этом была оригинальность Астера  » .

В году Баланчин создал профессиональную танцевальную труппу, которую назвал «Американский балет», которая начала выступать в Метрополитен-опера . В 1936 году Баланчин поставил только балет « Орфея и Эвридика» по одноименной опере, а в 1937 году — вечерний танец на музыку Игоря Стравинского .

Джордж Баланчин в амстердамском аэропорту Схипхол, 24 августа 1965 года.

В году его компания переехала в Голливуд . Он снимает двухэтажный дом вместе с Копейкином на Норт-Фэйрфакс-авеню недалеко от Голливудского бульвара. Труппа была переименована в American Ballet Caravan и гастролировала по Северной и Южной Америке . Она исчезнет через несколько лет. Баланчин был постоянным хореографом Русского балета Монте-Карло с по 1946 год .

В году с щедрой помощью Линкольна Кирстайна он основал новую танцевальную труппу — Ballet Society . После нескольких успехов и нескольких неудач Центр Нью-Йорка предложил ему в году стать резидентом танцевальной труппы под названием New York City Ballet . В году Баланчин поставил балет « Щелкунчик», который труппа исполняет каждый год на Рождество и который стал очень прибыльной традицией в США для многих танцевальных коллективов .

Он не возвращался в тогдашнюю Советскую Россию до 1972 года, во время гастролей New York City Ballet в Ленинграде по инициативе кировского режиссера Олега Виноградова. Из-за цензуры ему пришлось отказаться от проведения вечера, посвященного собственным произведениям Баланчина. Виноградов напишет позже: «этот проект» не встретит понимания компетентных органов. На протяжении многих десятилетий нас держали в стороне от шедевров мировой культуры »…

В году Джордж Баланчин получил премию Кеннеди-центра за первый год его создания.

Ранние годы

Баланчин был Георгий Мелитонович Баланчивадзе родился в Санкт-Петербурге, Российской Империи, сын грузинского оперного певца и композитора Мелитона Баланчивадзе, одного из основателей Тбилисский театр оперы и балета, а затем министр культуры недолговечной Демократической Республики Грузия, которая стала независимой в 1918 году, но позже вошла в состав Советского Союза.

Остальные грузины Часть семьи Баланчина состояла в основном из художников и солдат. Мало что известно о русском Баланчина, по материнской линии. Его мать, вторая жена Мелитона, Мария Николаевна Васильева, считается дочерью Николая фон Альмедингена, немца, который позже покинул Россию и бросил свою семью, в результате чего Мария взяла фамилию матери. Она увлекалась балетом и рассматривала его как форму социального продвижения из низов петербургского общества. Она была на одиннадцать лет моложе Мелитона и, по слухам, была его бывшей домработницей, хотя «у нее была хоть какая-то культура», так как она могла хорошо играть на фортепиано.

Избранные хореографические произведения

• 1928 Аполлон
• 1929 Блудный сын
• 1935 Серенада
• 1936 Резня десятого числа Авеню
• 1936 Зенобия
• 1937 Jeu de cartes
• 1941 Concerto Barocco
• 1941 Концерт Чайковского для фортепиано с оркестром № 2
• 1942 Цирк Полька
• 1946 La Sonnambula
• 1946 Четыре темперамента
• 1947 Symphonie Concertante
• 1947 Симфония до мажор
• 1947 Тема с вариациями
• 1948 Орфей
• 1949 Bourrée fantasque
• 1949 Жар-птица
• 1951 Ла Вальс
• 1951 Лебединое озеро (Акт 2)
• 1952 Bayou
• 1952 Scotch Symphony
• 1954 Ivesiana
• 1954 Western Symphony
• 1956 Allegro Brillante
• 1956 Divertimento № 15
• 1957 Agon
• 1957 Square Dance
• 1958 Gounod Symphony
• 1958 Stars and Stripes
• 1959 Эпизоды
• 1960 г. Вариации Доницетти
• 1960 Либеслиде r Walzer
• 1960 Monumentum pro Gesualdo
• 1960 Ragtime (I)
• 1960 Pas de Deux Чайковского
• 1961 Raymonda Variations
• 1962 Сон в летнюю ночь
• 1963 Бугаку
• 1964 Тарантелла
• 1965 Дон Кихот
• 1965 Арлекинада
• 1966 Квартет Брамса-Шёнберга
• 1966 Варианты
• 1967 Divertimento Brillante
• 1967 Драгоценные камни
  • Изумруды
  • Рубины
  • Бриллианты
• 1967 Рэгтайм (II)
• 1968 Metastaseis и Pithoprakta
• 1968 Requiem Canticles
• 1968 La Source
• 1968 Бойня на Десятой авеню
• 1970 Чайковский Сюита № 3
• 1970 Who Cares?
• 1972 Duo Concertant
• 1972 Pulcinella
• 1972 Scherzo à la russe
• 1972 Стравинский Концерт для скрипки
• 1972 Симфония в трех движениях
• 1973 Cortège Hongrois
• 1975 Tombeau de Couperin
• 1975 Стойкий оловянный солдатик
• 1976 Чакона
• 1976 Юнион Джек
• 1977 Ви nna Waltzes
• 1978 Ballo della Regina
• 1978 Kammermusik No. 2
• 1979 Le Bourgeois Gentilhomme
• 1980 Davidsbündlertänze Роберта Шумана
• 1980 Балет Вальпургиевой ночи
• 1981 Garland Dance
• 1981 Моцартиана
• 1982 Элеги
• 1982 Ной и Потоп

дальнейшее чтение

• Конус, Бернард (1996). Джордж Баланчин: биография. Калифорнийский университет Press. ISBN  978-0-520-20639-7.
• Шорер, Суки (1999). . Кнопф. ISBN  978-0-679-45060-3.
• Джозеф, Чарльз М. (2002). Стравинский и Баланчин, Путешествие изобретений. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-08712-3.
• Готтлиб, Роберт (2004). Джордж Баланчин: Создатель балета. Харпер Коллинз. ISBN  978-0-06-075070-1.
• Гольднер, Нэнси (2008). Вариации Баланчина. Гейнсвилл: Издательство Университета Флориды.
• Гольднер, Нэнси (2011). Еще вариации Баланчина. Гейнсвилл: Издательство Университета Флориды.

Наследие и почести

Путь Джорджа Баланчина в Нью-Йорке.

Со своей школой американского балета, балетом Нью-Йорка и 400 хореографическими постановками Баланчин изменил американский танец и создал неоклассический балет, развивая уникальный стиль с его танцорами, отличающимися блестящей скоростью и атакой.

Памятник на Тбилисский театр оперы и балета был посвящен памяти Баланчина. А кратер на Меркурии был назван в его честь.

Уэй Джорджа Баланчина — это участок 63-й Западной улицы (расположенный между проспектом Коламбус и Бродвеем) в Нью-Йорке, который был переименован в его честь в июне 1990 года.

Награды

1975 французский Légion d’honneur

• 1978 Кеннеди-центр с отличием
• 1980 Австрийское украшение для науки и искусства
• 1983 Президентская медаль свободы
• 1987 Национальный музей танца Мистер и миссис Корнелиус Вандербильт Уитни Зал славы (посмертно)
• 1988 Введение в Зал славы американского театра
• Киссельгофф, Анна. «Баланчин 100: празднование столетия»

Ранние годы

Отец Баланчина Мелитон

Баланчин родился Георгий Мелитонович Баланчивадзе в Санкт-Петербург, Российская империя, сын Грузинский оперный певец и композитор Мелитон Баланчивадзе, один из основателей Тбилисский театр оперы и балета а позже министр культуры недолговечных Демократическая Республика Грузия, который стал независимым в 1918 году, но позже был включен в состав Советского Союза.

Остальная часть грузинской стороны семьи Баланчина состояла в основном из художников и солдат. Мало что известно о Баланчине. русский, по материнской линии. Его мать, вторая жена Мелитона, Мария Николаевна Васильева, считается дочерью Николая фон Альмедингена. Немецкий, который позже покинул Россию и бросил свою семью, в результате чего Мария взяла фамилию матери. Она увлекалась балетом и рассматривала его как форму социального продвижения из низов петербургского общества.:23 Она была на одиннадцать лет моложе Мелитона и, по слухам, была его бывшей домработницей, хотя «у нее была хоть какая-то культура», поскольку она могла хорошо играть на фортепиано.

Личная жизнь

В 1923 году Баланчин женился Тамара Гева, шестнадцатилетняя танцовщица. После развода с Гевой Баланчин стал партнером Александра Данилова с 1926 по 1933 год. Он женился и развелся еще три раза, все на женщинах, которые были его танцовщицами: Вера Зорина (1938–1946), Мария Таллчиф (1946–1952) и Танакил Леклерк (1952–1969). У него не было детей от каких-либо браков, а также не было известно потомков от каких-либо внебрачных союзов или других связей.

Биограф и историк-интеллектуал Клайв Джеймс утверждал, что у Баланчина, несмотря на его творческий гений и талант балетного хореографа, была своя темная сторона. В его Культурная амнезия: необходимые воспоминания из истории и искусства (2007) Джеймс пишет, что:

Ранние годы

Отец Баланчина Мелитон

Баланчин родился Георгий Мелитонович Баланчивадзе в Санкт-Петербург, Российская империя, сын Грузинский оперный певец и композитор Мелитон Баланчивадзе, один из основателей Тбилисский театр оперы и балета а позже министр культуры недолговечных Демократическая Республика Грузия, который стал независимым в 1918 году, но позже был включен в состав Советского Союза.

Остальная часть грузинской стороны семьи Баланчина состояла в основном из художников и солдат. Мало что известно о Баланчине. русский, по материнской линии. Его мать, вторая жена Мелитона, Мария Николаевна Васильева, считается дочерью Николая фон Альмедингена. Немецкий, который позже покинул Россию и бросил свою семью, в результате чего Мария взяла фамилию матери. Она увлекалась балетом и рассматривала его как форму социального продвижения из низов петербургского общества.:23 Она была на одиннадцать лет моложе Мелитона и, по слухам, была его бывшей домработницей, хотя «у нее была хоть какая-то культура», поскольку она могла хорошо играть на фортепиано.

Наследие и почести

Путь Джорджа Баланчина в Нью-Йорке.

Со своей школой американского балета, балетом Нью-Йорка и 400 хореографическими постановками Баланчин изменил американский танец и создал неоклассический балет, развивая уникальный стиль с его танцорами, отличающимися блестящей скоростью и атакой.

Памятник на Тбилисский театр оперы и балета был посвящен памяти Баланчина. А кратер на Меркурии был назван в его честь.

Уэй Джорджа Баланчина — это участок 63-й Западной улицы (расположенный между проспектом Коламбус и Бродвеем) в Нью-Йорке, который был переименован в его честь в июне 1990 года.

Награды

1975 французский Légion d’honneur

• 1978 Кеннеди-центр с отличием
• 1980 Австрийское украшение для науки и искусства
• 1983 Президентская медаль свободы
• 1987 Национальный музей танца Мистер и миссис Корнелиус Вандербильт Уитни Зал славы (посмертно)
• 1988 Введение в Зал славы американского театра
• Киссельгофф, Анна. «Баланчин 100: празднование столетия»

Ранние годы

Отец Баланчина Мелитон

Баланчин родился Георгий Мелитонович Баланчивадзе в Санкт-Петербург, Российская империя, сын Грузинский оперный певец и композитор Мелитон Баланчивадзе, один из основателей Тбилисский театр оперы и балета а позже министр культуры недолговечных Демократическая Республика Грузия, который стал независимым в 1918 году, но позже был включен в состав Советского Союза.

Остальная часть грузинской стороны семьи Баланчина состояла в основном из художников и солдат. Мало что известно о Баланчине. русский, по материнской линии. Его мать, вторая жена Мелитона, Мария Николаевна Васильева, считается дочерью Николая фон Альмедингена. Немецкий, который позже покинул Россию и бросил свою семью, в результате чего Мария взяла фамилию матери. Она увлекалась балетом и рассматривала его как форму социального продвижения из низов петербургского общества.:23 Она была на одиннадцать лет моложе Мелитона и, по слухам, была его бывшей домработницей, хотя «у нее была хоть какая-то культура», поскольку она могла хорошо играть на фортепиано.

Избранные хореографические произведения

• 1928 Аполлон
• 1929 Блудный сын
• 1935 Серенада
• 1936 Резня на Десятой авеню
• 1936 Зенобия
• 1937 Jeu de Cartes
• 1941 Концерт Барокко
• 1941 Чайковский Концерт № 2 для фортепиано с оркестром
• 1942 Цирковая Полька
• 1946 La Sonnambula
• 1946 Четыре темперамента
• 1947 Концертная симфония
• 1947 Симфония до мажор
• 1947 Тема с вариациями
• 1948 Орфей
• 1949 Bourrée Fantasque
• 1949 Жар-птица
• 1951 La Valse
• 1951 Лебединое озеро (Акт 2)
• 1952 Байю
• 1952 Скотч Симфония
• 1954 Ivesiana
• 1954 Западная симфония
• 1956 Аллегро Бриллианте
• 1956 Дивертисмент № 15
• 1957 Агон
• 1957 Кадриль
• 1958 Симфония Гуно
• 1958 Звезды и полоски
• 1959 Эпизоды
• 1960 Вариации Доницетти
• 1960 Liebeslieder Walzer
• 1960 Памятник про Джезуальдо
• 1960 Рэгтайм (I)
• 1960 Чайковский Па де Де
• 1961 Раймонда Вариации
• 1962 Сон в летнюю ночь
• 1963 Бугаку
• 1964 Тарантелла
• 1965 Дон Кихот
• 1965 Арлекинада
• 1966 Квартет Брамса – Шенберга
• 1966 Вариации
• 1967 Divertimento Brillante
• 1967 Драгоценности
  • Изумруды
  • Рубины
  • Бриллианты
• 1967 Рэгтайм (II)
• 1968 Метастазы и питопракта
• 1968 Песни Реквиема
• 1968 La Source
• 1968 Резня на Десятой авеню
• 1970 Чайковский Сюита № 3
• 1970 Какая разница?
• 1972 Концертный дуэт
• 1972 Пульчинелла
• 1972 Скерцо по-русски
• 1972 Концерт для скрипки с оркестром Стравинского
• 1972 Симфония в трех частях
• 1973 Cortège Hongrois
• 1975 Tombeau de Couperin
• 1975 Стойкий оловянный солдатик
• 1976 Чакона
• 1976 британский флаг
• 1977 Венские вальсы
• 1978 Ballo della Regina
• 1978 Каммермузик № 2
• 1979 Le Bourgeois Gentilhomme
• 1980 Роберта Шумана Davidsbündlertänze
• 1980 Балет Вальпургиевой ночи
• 1981 Гирлянда танец
• 1981 Моцартиана
• 1982 Élégie
• 1982 Ной и потоп