Бетховен биография кратко, музыкальные произведения, творчество композитора, интересные факты, сколько симфоний написал бетховен, выдающиеся достижения

Интересные факты о Бетховене

О Бетховене существует несколько интересных фактов:

Из-за потери слуха, композитор придумывает способ, позволяющий слышать звук: зажимает в зубах один конец тонкой плоской палочки, а второй прислоняет к краю инструмента и через появившуюся вибрацию чувствует ноту.
Когда болезнь овладела слухом, глухой музыкант создал для общения с людьми «разговорную тетрадь», через которую с ним общались люди. Так как музыкант не был почитателем властвующих особ, то всячески высказывался на их счет нелестными, а подчас и страшными словами. Это было опасно, так как на тот момент повсюду сновали царские шпионы, и друзья Бетховена постоянно его предупреждали в тетради об их присутствии. Но ироничность и несдержанность маэстро не позволяла оставаться в молчании, на что в тетради был написан ему ответ – «По вам эшафот плачет!». Некоторые такие тетради были уничтожены.
Судебный патологоанатом и эксперт из Вены Рейтер провел в 2007 году анализ волос Бетховена, который показал, что причиной смерти маэстро послужило отравление свинцом, в связи с неправильным лечением.
В отличие от своего современника, композитора Россини, накрывающегося одеялом, чтобы сочинять произведения, Бетховен стимулировал свой мозг выливанием ледяной воды на голову.

Забота о племяннике

В скором времени скончался младший брат композитора, и Бетховен решил взяться за воспитание его сына. Композитор мечтал, чтобы племянник стал ученым, но мальчика никоим образом не тянуло в искусство или науку. Ему по душе были карточные игры и бильярд. Вскоре он скопил множество долгов и не представлял, как с ними можно справиться. Это стало причиной того, что он пытался покончить жизнь самоубийством. Попытка не удалась, но Бетховен очень нервничал из-за этого.

Это послужило причиной резкого ухудшения здоровья, он заработал тяжелое заболевание печени. Умер Бетховен в 1827 году, 26 марта. Композитору было всего 57 лет. Во время похорон играли Реквием до-минор Бетховена, а за его гробом шло около двадцати тысяч человек. По нему горевала вся Вена и весь мир.

Великий глухой

Краткая биография Бетховена не может не затронуть катастрофы, произошедшей с ним. Судьба была необычайно щедра на тяжкие испытания. В 28 лет у композитора появились проблемы со здоровьем, их было огромное количество, но все они меркли в сравнении с тем, что у него начала развиваться глухота. Невозможно передать словами, каким это было для него ударом. В своих письмах Бетховен сообщал о страданиях и о том, что смиренно принял бы такую долю, если бы не профессия, подразумевающая наличие идеального слуха. Уши гудели днем и ночью, жизнь превратилась в пытку, и каждый новый день давался с большим трудом.

Интересные ответы

Синонимы на букву П
Углерод — сообщение доклад Углерод — химическое вещество, находящейся в Периодической таблице химических элементов под номером 6 и обозначающееся символом С. На этом можно бы было и закончить, но на самом деле углерод — основа жизни на Земле.
Ацтеки — сообщение доклад 6, 7, 8 класс Ацтеки это древний индейский народ, населявший территорию центральной Мексики. Их численность насчитывается около 1,5 миллионов. Начало цивилизации ацтеков относится к 14-16 векам
Колумбия — сообщение доклад 7 класс по географии Колумбия – страна, расположенная в северо-западной части материка Южная Америка. Официально эту страну называют Республикой Колумбия. На восточной стороне государство граничит с Венесуэлой и Бразилией
Доклад на тему Ростов Великий: Золотое кольцо России (окружающий мир 2, 3 класс) Ростов Великий – это один из самых примечательных городов в нашей стране. Он входит в состав Золотого кольца России и считается старейшим из всех городов, входящих в этот состав.

Ранний венский период (1792-1802)

Несмотря на свежесть и яркость юношеских сочинений, Бетховен понимал, что ему необходимо серьезно учиться. В ноябре 1792 года он окончательно покинул Бонн и переехал в Вену – крупнейший музыкальный центр Европы. Здесь он занимался контрапунктом и композицией у И. Гайдна, И. Шенка, И. Альбрехтсбергера и А. Сальери. Одновременно Бетховен начал выступать как пианист и вскоре завоевал славу непревзойденного импровизатора и ярчайшего виртуоза.

Молодому виртуозу оказывали покровительство многие знатные любители музыки – К. Лихновский, Ф. Лобковиц, русский посол А. Разумовский и другие, в их салонах впервые звучали бетховенские сонаты, трио, квартеты, а впоследствии даже симфонии. Их имена можно обнаружить в посвящениях многих произведений композитора. Однако манера Бетховена держаться со своими покровителями была почти неслыханной для того времени. Гордый и независимый, он никому не прощал попыток унизить его человеческое достоинство. Известны легендарные слова, брошенные композитором оскорбившему его меценату: «Князей было и будет тысячи, Бетховен же только один». Не любивший преподавать, Бетховен все же был учителем К. Черни и Ф. Риса по фортепиано (оба они завоевали впоследствии европейскую славу) и эрцгерцога Австрии Рудольфа по композиции.

В первое венское десятилетие Бетховен писал преимущественно фортепианную и камерную музыку: 3 фортепианных концерта и 2 десятка фортепианных сонат, 9 (из 10) скрипичных сонат (в т. ч. № 9 – «Крейцерова»), 2 виолончельные сонаты, 6 струнных квартетов, ряд ансамблей для различных инструментов, балет «Творения Прометея».

С началом XIX века началось и симфоническое творчество Бетховена: в 1800 году он закончил свою Первую симфонию, а в 1802 – Вторую. В это же время была написана его единственная оратория «Христос на Масличной горе». Появившиеся в 1797 году первые признаки неизлечимой болезни – прогрессирующей глухоты и осознание безнадежности всех попыток лечения недуга привело Бетховена к душевному кризису 1802 года, который отразился в знаменитом документе – «Гейлигенштадтском завещании». Выходом из кризиса стало творчество: «…Недоставало немногого, чтобы я покончил с собой», – писал композитор. – «Только оно, искусство, оно меня удержало».

Девятая симфония

Композитор прекратил работу в 1826 году – за год до смерти. Его последние произведения особенно высоко ценятся музыковедами за интеллектуальную глубину. Среди них знаменитая «Девятая» – последняя симфония Бетховена.

Большинство людей сразу узнают последнюю часть этой симфонии, когда люди поют «Оду радости» на основе одноименной поэмы Шиллера. Бетховен уже был совершенно глух, когда писал «Девятую». Он не услышал даже бурных аплодисментов после ее премьеры 7 мая 1824 года.

Рукопись первого издания Девятой симфонии Бетховена выставлена на аукцион 22 мая 2003 года в Лондоне

Эта симфония до сих пор сохраняет свою силу. В 1970 году ее поп-версия стала мировым хитом, а в 1985 году «Ода радости» была выбрана гимном ЕС. Симфония имеет продолжительность около 70 минут, и любопытно, что компакт-диск вместимостью около 80 минут частично ей соответствует. Когда создатели компакт-диска посоветовались со знаменитым дирижером Гербертом фон Караяном, тот сказал, что вся Девятая симфония Людвига ван Бетховена должна быть собрана на компакт-диске.

Личная жизнь

Источником вдохновения стала графиня Джульетта Гвиччарди. Она была его очаровательной ученицей. Тонкая душевная организация композитора требовала величайшей и пылкой любви, но личной жизни так и не суждено было сложиться. Девушка отдала свое предпочтение графу по имени Венцель Галленберг.

Краткая биография Бетховена для детей хранит мало фактов об этом событии. Известно лишь, что он всячески добивался ее расположения и хотел на ней жениться. Есть предположение, что родители графины воспротивились браку любимой дочери с глохнувшим музыкантом и она прислушалась к их мнению. Эта версия звучит достаточно правдоподобно.

Переломное время

Освободительные движения и Наполеоновские войны изменили облик Европы. Новые тенденции были упорядочены на Венском конгрессе 1814-1815 гг.Это историческое событие вдохновляет Бетховена на написание таких произведений:

Симфоническая фантазия “Битва при Виттории”;
Кантата “Счастливое мгновение”.

В 1813-1817 гг. композитор пробует себя в направлении романтизма, однако ему сложно оторваться от тенденций предыдущей эпохи.Дают также о себе знать провалы в личной жизни. Интересно его письмо 1812 г. к “бессмертной возлюбленной”, где он прощается с неизвестной женщиной.
Рис. 5. Дом, где родился композитор

Личная жизнь

Творчество

Творчество немецкого композитора считается величайшей ценностью мировой культуры. Он один из тех, кто участвовал в формировании европейской классической музыки. Бесценный вклад определяется симфоническими произведениями. Биография Людвига ван Бетховена ставит дополнительный акцент на времени, когда он работал. Оно было неспокойным, шла Великая французская революция, кровожадная и жестокая. Все это не могло не отразиться на музыке. В период проживания в Бонне (родной город) деятельность композитора сложно назвать плодотворной.

Краткая биография Бетховена рассказывает о его вкладе в музыку. Произведения его стали драгоценным достоянием всего человечества. Их играют повсюду и любят в любой стране. Его перу принадлежат девять концертов и девять симфоний, а также бесчисленное множество других симфонических произведений. Можно выделить самые главные труды:

Соната № 14 «Лунная».
Симфония № 5.
Соната № 23 «Аппассионата».
Фортепианная пьеса «К Элизе».

Всего было написано:

9 симфоний,
11 увертюр,
5 концертов,
6 юношеских сонат для фортепиано,
32 сонаты для фортепиано,
10 сонат для скрипки и фортепиано,
9 концертов,
опера «Фиделио»,
балет «Творение Прометея».

Кто такой Людвиг ван Бетховен?

Людвиг ван Бетховен был немецким пианистом и композитором, широко признанным одним из величайших музыкальных гениев всех времен. Его новаторские композиции сочетали вокал и инструменты, расширяя сферу применения сонаты, симфонии, концерта и квартета. Он является важнейшей переходной фигурой, соединяющей классическую и романтическую эпохи западной музыки.

Личная жизнь Бетховена была отмечена борьбой с глухотой, и некоторые из его самых важных произведений были написаны в течение последних 10 лет его жизни, когда он был совершенно не в состоянии слышать. Он умер в возрасте 56 лет.

Бетховен: детство и юность маленького гения

Точное число рождения Людвига ван Бетховена доподлинно не известно. Год его рождения – 1770. Днем крещения называют 17 декабря. Людвиг появился на свет в немецком городе Бонне.

Семья Бетховена имела непосредственное отношение к музыке. Отец мальчика был известным тенором. А его мама Мария-Магдалина Кеверих являлась дочерью шеф-повара.

Амбициозный Иоганн Бетховен, будучи строгим отцом, желал сделать из Людвига великого композитора. Он мечтал, чтобы его сын стал вторым Моцартом. Прилагал к достижению цели немалые усилия.

Сначала он сам обучал мальчика игре на разных инструментах. Затем передал обучение ребенка своим коллегам. С детства Людвиг осваивал два сложных инструмента: орган и скрипку.

Когда юному Бетховену только исполнилось 10 лет, в его город прибыл органист Кристиан Нефе. Именно он стал подлинным наставникам мальчика, так как увидел в нем огромные способности к музыке.

Бетховена обучали классической музыке на основе произведений Баха и Моцарта. В 12 лет талантливый ребенок начал свою карьеру помощника органиста. Когда в семье произошла трагедия, и умер дедушка Людвига, финансы достопочтенного семейства сильно сократились. Несмотря на то, что молодой Бетховен так и не доучился в школе, он успел освоить латынь, итальянский и французский языки. Всю жизнь Бетховен много читал, был любопытен, смышлен и эрудирован. Он с легкостью понимал любые ученые трактаты.

Юношеские работы будущего композитора впоследствии были им переработаны. До наших дней в неизменном виде дошла соната «Сурок».

В 1787 году сам Моцарт устроил мальчику прослушивание. Великий современник Бетховена остался доволен его игрой. Он высоко оценил импровизацию юноши.

Людвиг хотел учиться у самого Моцарта, но судьба распорядилась иначе. В этот год умерла мать Бетховена. Ему пришлось вернуться в родной город, чтобы позаботиться о братьях. Для того чтобы заработать, он устроился в местный оркестр на должность альтиста.

В 1789 году Людвиг вновь начинает посещать занятия в университете. Вспыхнувшая во французском государстве революция вдохновляет его на создание «Песни свободного человека».

Осенью 1792 года в родном для Бетховена Бонне проездом оказывается еще один кумир Бетховена композитор Гайдн. Тогда молодой юноша решает отправиться в Вену вслед за ним, чтобы продолжить свои занятия музыкой.

Избранные произведения

Произведения Бетховена:

9 симфоний:

№ 1 (1799—1800),
№ 2 (1803),
№ 3 «Героическая» (1803—1804),
№ 4 (1806),
№ 5 (1804—1808),
№ 6 «Пасторальная» (1808),
№ 7 (1812),
№ 8 (1812),
№ 9 (1824);

Музыка к драматическим спектаклям:

«Эгмонт»
«Кориолан»
«Король Стефан»;

Также:

6 юношеских сонат для фортепиано;
32 сонаты для фортепиано;
«32 вариации до-минор»;
Около 60 пьес для фортепиано;
10 сонат для скрипки и фортепиано;
концерт для скрипки с оркестром, концерт для скрипки, виолончели и фортепиано с оркестром («тройной концерт»);
5 сонат для виолончели и фортепиано;
соната для валторны и фортепиано;
16 струнных квартетов;
6 трио;
балет «Творения Прометея»;
опера «Фиделио»;
Торжественная месса;
вокальный цикл «К далёкой возлюбленной»;
песни на стихи разных поэтов и обработки народных песен;
8 симфонических увертюр, среди которых «Леонора» № 3;
5 концертов для фортепиано с оркестром.

Ссылки

Страница в википедии

Жизнь Бетховена. В свидетельствах современников, друзей и биографов композитора. Фильм 1 (1978)

Выдающиеся достижения музыканта

Людвиг ван Бетховен сыграл выдающуюся роль в развитии музыкальных жанров своих предшественников. Он впустил как можно больше свободы в исполнение квартетов, симфоний и сонат, создав ощущение пространства и времени.

Композитор своими произведениями ввел каждый инструмент так, что исполнителю просто необходимо стало владеть им досконально.

Так был оттеснен клавесин, что сделало фортепиано главным инструментом, который своим расширенным диапазоном гасит его скромное изящество, и требует профессиональной отдачи.

В мелодию композитор так же ввел новшество – неожиданное импульсивное и контрастное исполнение, со сменой темпов и ритмов, что было подчас трудно принять современникам.

Бетховен стал музыкальным революционером, затмивший своими творениями былую традиционную направленность, создав новое направление в музыкальном искусстве.

Ранние годы

Бетховен родился предположительно 16 декабря (точно известна только дата его крещения – 17 декабря) 1770 года в городе Бонн в музыкальной семье. С детства его стали обучать игре на органе, клавесине, скрипке, флейте.

Впервые серьезно заниматься с Людвигом стал композитор Кристиан Готлоб Нефе. Уже в 12 лет в биографии Бетховена появилась первая работа музыкальной направленности – помощник органиста при дворе. Бетховен изучал несколько языков, пытался сочинять музыку.

Бетховен любил читать, особенно популярными у него были древнегреческие авторы Гомер и Плутарх, и более современные поэты Уильям Шекспир, Гёте и Фридрих Шиллер.

Педагогическая деятельность Бетховена

Рассказывать краткую биографию Бетховена невозможно без упоминания об его учениках. Обучать музыке композитор начал еще в то время, когда в жил в родном городе. Его первый ученик до последнего дня жизни оставался верным и преданным другом Бетховена.

Следующей ученицей Людвига стала юная графиня Джульетта. Композитор был влюблен в девушку и всерьез думал о том, чтобы жениться на ней. Существует мнение, что знаменитую «Лунную сонату» он посвятил именно ей. Еще одной ученицей Бетховена стала Тереза Брунсвик. Она обладала музыкальным талантом, виртуозно играла на рояле, дирижировала и прекрасно пела, однако свою жизнь решила посвятить воспитанию детей. С Бетховеном они сохранили долгую и крепкую дружбу.

Ученицей композитора была и Доротея Эртман – популярные немецкая пианистка. Первым и единственным ребенком, которого обучал Бетховен, стал Карл Чени. Ему было всего девять лет, но он уже выступал со своими концертами. Он долго называл композитора Робинзоном Крузо, потому что в квартире у него всегда был беспорядок, а внешний вид Бетховена оставлял желать лучшего. Карл прозанимался у композитора около пяти лет. Однако никто из учеников Бетховена не унаследовал его манеру игры. Каждый привнес в свое творчество личные особенности. Это лишний раз доказывает, что Бетховен был не только великим композитором, но и выдающимся наставником.

Творческий путь Ludwig van Beethoven

Вскоре маэстро опять отравился в Вену. Там он быстро нашёл друзей-меценатов. Он обратился за помощью к Йозефу Гайдну. Именно ему на проверку он приносил свои ранние композиции. Кстати, Йозеф был не в восторге от своего нового знакомого. Он ненавидел настойчивого Бетховена и делал всё для того, чтоб он скорее исчез из его жизни.

Затем Луи брал уроки мастерства у Шенка и Альбрехтсбергера. Он усовершенствовал мастерство создания композиций вместе с Антонио Сальери. Он познакомил юное дарование с профессиональными музыкантами и композиторами, что предвещало улучшение положения Бетховена в обществе.

Ludwig van Beethoven (Людвиг ван Бетховен): Биография композитора

Через год он писал музыкальное сопровождение к симфонии «Ода к радости», написанной Шиллером для масонской ложи. Луи остался недоволен работой, чего нельзя сказать о восторженной публике. Он старался изменить композицию, и в 1824 году остался доволен внесёнными правками.

Расцвет карьеры

Гайдн заметил, что смерть матери сделала новые произведения Бетховена мрачными и странными, хотя виртуозная игра на фортепиано прославила его. Важным фактом было то, что манера его исполнения сильно отличалась от других музыкантов. В австрийском городе Вене, ставшим Бетховену новым пристанищем, он написал несколько произведений. К ним относятся:

«Лунная соната»;
Первая и Вторая симфонии;
«Творения Прометея»;
«Патетическая соната».

В сообщении или докладе о творчестве Бетховена стоит кратко рассказать про его работы. На публике этот музыкант представал себялюбивым и грубым, но на самом деле он был дружелюбным и старался помогать обездоленным. Свои чувства он излагал в произведениях. Так и родились «Творения Прометея» и «Христос на Масличной горе».

Но дальнейшая его жизнь опять наполнилась трудностями. Бетховен в 1798 году заболел тиннитусом — заболеванием, влияющим на слух. Почти десять лет он скрывал это от окружающих, а его ошибки все списывали на рассеянность.

Но позже болезнь сделала композитора практически глухим, хотя он и продолжал бороться с ней. Ему пришлось переехать в город Гейлигенштадт и удалиться от общества. Но даже в одиночестве Людвиг продолжал творить. В ближайшие несколько лет он написал Третью симфонию и оперу «Фиделио», которую ставили в нескольких странах.

Образование будущего композитора

В семье царила не слишком благополучная атмосфера, а потому характер юноши сформировался довольно мрачным и замкнутым. Его музыкальные дарования встречали поддержку людей посторонних, а вот для его эмоционального и умственного развития было сделано ровно столько, сколько было нужно по минимальным стандартам того времени, ни больше и ни меньше.

Когда умер дед, положение в семье ухудшилось еще сильнее. Людвиг не мог больше продолжать обучение в школе, но к тому времени он уже успел освоить латынь, итальянский и французский. И он очень полюбил чтение.

Обучением будущего композитора сначала занимался его отец, личность довольно суровая и требовательная. Людвиг вскоре научился блестяще играть на фортепиано, чем приводил в изумление других. Еще бы, маленький ребенок играл ничуть не хуже настоящих, состоявшихся пианистов! Кроме того, у него от рождения была заложена феноменальная способность к импровизации, а потому стало совершенно очевидно, что юноша станет композитором.

Первый концерт состоялся в 1778-м году. То есть, как вы сами уже можете подсчитать, ему на тот момент было всего восемь лет. Этот концерт состоялся в Кёльне.

Людвиг Бетховен в возрасте 13 лет

Но отец был все равно недоволен. Как бы ни был талантлив его сын, он явно не был таким же вундеркиндом, как Моцарт. Шоу не получилось, и он стал терять к нему былой интерес. Поэтому он перестал самостоятельно заниматься с ребенком и передал его обучение сторонним учителям. Авось да что-нибудь и выйдет?

Вскоре образованием Людвига занялся придворный органист Фон дер Эдень, который вместе с капельместером Нефе занялся обучением юноши игре на органе. Именно Нефе и оценил весь талант ребенка, после чего вплотную и с энтузиазмом занялся его образованием.

В результате, – только представьте себе! – в пятнадцать лет юноша стал придворным органистом! В то же время он оставался альтистом в оркестре. Хоть и не гений, но вполне успешен. Что поделать, его учили со всей настойчивостью, с которой только могли! Так что он просто оставался собой, а не становился кем-то другим.

Нефе познакомил Бетховена с некоторыми произведениями композиторов современности. В том числе и учебником Иоганна Себастьяна Баха, полное заглавие которого звучит примерно так: «Хорошо темперированный клавир, или прелюдии и фуги во всех тонах и полутонах, касающихся как терций мажорных, так и терций минорных. Для пользы и употребления жадного до учения музыкального юношества, как и для особого времяпрепровождения тех, кто уже преуспел в этом учении; составлено и изготовлено Иоганном Себастьяном Бахом — в настоящее время великого князя Анхальт-Кётенского капельмейстером и директором камерной музыки». Что поделать, тогда в моде были длинные названия книг.

К тому времени это был почти классический учебник. И не мудрено, ведь первую часть книги И. С. Бах написал еще в 1722-м году, а вторую – в 1744-м. Причем вторая часть учебника была озаглавлена уже более адекватным, с современной точки зрения, образом: «24 новые прелюдии и фуги». Ко времени смерти Баха этот стиль уже вышел из моды, он был слишком сложным для восприятия и разучивания, но именно по этой причине его и использовали иногда в качестве учебника. В свое время он также большое впечатление произвел и на Моцарта. Кстати, о Моцарте… Но о нем немного позже.

А вот Гайдн, у которого Бетховен также обучался, на него особого впечатления не произвел. Они оба были разочарованы друг другом, Людвиг утверждал, что ничему не научился у своего преподавателя, а Гайдн был точно так же разочарован в своем ученике. Да и напуган, раз уж на то пошло. Его откровенно настораживали смелые не по годам взгляды Бетховена и мрачная музыка, которую тот исполнял.

Кроме того, его манера игры на фортепиано резко отличалась от общепринятой в то время. Он регулярно противопоставлял крайние регистры, в то время как большинство других музыкантов играли лишь в среднем регистре. Он довольно часто использовал педаль, тогда как другие музыканты использовали ее крайне редко. Короче говоря, он, по сути, изобрел фортепианный стиль игры, в противопоставление клавесинному. Особенно ярко это различие ощущается в так называемой Лунной сонате, Сонате номер четырнадцать.

Продолжение – во второй части.

Ранняя карьера композитора

Когда в 1790 году умер император Священной Римской Империи Иосиф II, 19-летний Бетховен удостоился огромной чести сочинить в его честь музыкальный мемориал. По причинам, которые остаются неясными, сочинение Бетховена никогда не исполнялось, и большинство полагало, что молодой музыкант оказался не в состоянии справиться с этой задачей. Однако более века спустя Иоганн Брамс обнаружил, что Бетховен действительно сочинил «прекрасное и благородное» музыкальное произведение под названием «Кантата о смерти императора Иосифа II». Сейчас она считается его самым ранним шедевром.

В 1792 году, когда французские революционные силы хлынули через Рейнскую область в Кельнский курфюрст, Бетховен решил снова уехать из родного города в Вену. В то время в Вене жил Гайдн, и именно у Гайдна молодой Бетховен намеревался теперь учиться. Как писал в прощальном письме его друг и покровитель граф Вальдштейн, «Гений Моцарта скорбит и оплакивает смерть своего ученика. Она нашла прибежище, но не нашла выхода у неистощимого Гайдна; через него она теперь стремится соединиться с другим. Усердным трудом вы получите дух Моцарта из рук Гайдна».

В Вене Бетховен всецело посвятил себя изучению музыки у самых выдающихся музыкантов того времени. Он изучал фортепиано у Гайдна, вокальную композицию у Антонио Сальери и контрапункт у Иоганна Альбрехтсбергера. Еще не будучи известным композитором, Бетховен быстро приобрел репутацию виртуозного пианиста, особенно искусного в импровизации.