Фредерик франсуа шопен (1810-1849) — биография, жизнь и творчество польского композитора и пианиста

External links[]

Template:LinkfarmTemplate:Wikiquote

Wikimedia Commons has media related to: Frédéric Chopin

• Chopin: the poet of the piano — A favorite Chopin place since 1999 with biography, images, music files, work list and analysis, quizzes and contests, noted interpreters…
• Artanhime — Chopin’s mp3 Collection.
• Online biography of Chopin
• University of Michigan Chopin Project
• Internet Chopin Information Centre, Chopin portal including calendar, catalogues, other information about Chopin, Chopin on the Web, and pianists’ biographical notes.
• Chopin Music — Website and forum dedicated to the music of Chopin, including recordings, sheet music and image galleries.
• Brief Chopin essay at Classical Music Pages
• The Frederick Chopin Society in Warsaw. Contains a biography, an outline of Chopin’s works and musical style and pictures of original manuscripts.
• Fryderyk Chopin: Poet of the Piano
• Valldemossa, Majorca where Chopin lived with George Sand in 1838-39.
• Biographies (Project Gutenberg e-texts):
  • Life of Chopin, by Franz Liszt
  • Frederick Chopin as a Man and Musician, by Frederick Niecks
  • Chopin: The Man and his Music, by James Huneker
• International Frederick Chopin Piano Competition
• Template:Musicbrainz artist
• The International Foundation Can Mossenya — Friends of Jorge Luis Borges
• Free Chopin Downloads (MP3 and WMV)

Music scores

• Chopin Piano Sheet Music (out of copyright)
• Template:IMSLP
• Chopin scores from Mutopia Project
• Template:IckingArchive
• Chopin Early Editions, a collection of over 400 first and early printed editions of musical compositions by Frédéric Chopin published before 1881.

Free recordings

• Performances by Donald Betts: 3 ballades, 3 études, 2 nocturnes, 1 mazurka
• Performances by Paul Cantrell from In the Hands
• Performances by Alberto Cobo: Sonata #3, Ballade #1 & Fantasie-Impromptu, Sonata #2, Scherzo #2, Prelude #16
• Performances by Stephen Kopp, Roberto Carnevale, Graziella, Concas, Chris Breemer, Robert Stahlbrand and others from Piano Society
• Various performers from PianoParadise (some links are broken)
• MIDI files from Kunst der Fuge
• Preludes No. 4 and No. 6 arranged for voices, guitar, and bass by the John Link Project
• Performances of works by Frédéric Chopin in MP3 and MIDI formats at Logos Virtual Library

Детство и юношеские годы композитора

Фредерик родился 1 марта 1810 года в небольшой деревне Желязова-Воля недалеко от Варшавы. Его отец Николя, француз по происхождению, работал детским воспитателем в имении графа Скарбека. Он еще в юности уехал из Франции, чтобы строить свою педагогическую карьеру в Польше. В 1806 году отец Фредерика женился на Текле Юстине Кшижановской, приходившейся графу дальней родственницей.

Родители Фредерика Шопена

По сохранившимся свидетельствам современников мать Фредерика была очень образованной женщиной и обладала хорошими вокальными способностями, а также играла на фортепиано. Именно она прививала мальчику любовь к музыке.

Когда Фредерику было всего 7 месяцев, семья переехала жить в Варшаву, так как по протекции графа отцу предоставили место педагога в столичном лицее.

Маленький Фредерик уже в детстве проявил огромную тягу к музыке и композиции. Его сравнивали с Моцартом за рвение и музыкальную фантазию. Помимо учебы в училище он также получал уроки от пианиста Войцеха Живного.

Фридерик Шопен в юные годы

После окончания училища Фредерик стал заниматься с композитором Юзефом Эльснером. Молодой Шопен входит в высшее общество благодаря своему таланту и связям, где его высоко оценивают.

Chopin posthumously[]

File:Poland Warsaw Łazienki Park 2.jpg

Summer Sunday concert at Chopin statue in Łazienki Park, Warsaw.

Chopin’s popularity, and the esteem in which he is held, have prompted many commemorations. For example, a statue of Chopin was erected before World War II in Warsaw’s Łazienki Park. At its base, on summer Sundays, free piano recitals of Chopin’s compositions are performed. The stylized tree over Chopin’s figure echoes a pianist’s hand and fingers. A tribute of a different type is the naming of the asteroid 3784 Chopin after the composer.

The International Frederick Chopin Piano Competition is held every five years in Warsaw, and the Grand prix du disque de F.Chopin is awarded periodically for notable Chopin recordings, both remastered and newly-recorded work.

Warsaw has a Frederic Chopin International Airport.

Chopin’s life and his relationship with George Sand has been fictionalised in film, notably in the 1945 biopic, A Song to Remember, which earned Cornel Wilde an Academy Award nomination as Best Actor for his portrayal of the composer. Other film treatments include Impromptu (1991), which starred Hugh Grant as Chopin, La note bleue (1991), and Chopin: Desire for Love (2002).

Биография[править]

Детство и юностьправить

Запись о крещении Шопена

Фредерик Франц Шопен — родился в 22 февраля 1810 в Желязовой Воле, что под Варшавой. Его отец, Николай Шопен, французский эмигрант с 1787 года, служил гувернером и школьным учителем французского языка; мать, Фекла Юстина Кржижановская, воспитывалась в дворянской семье и была управителем графини Людвики Скарбек. Родители Шопена поженились в 1806 году и после рождения сына семья переехала в Варшаву.

Существует версия, что среди предков Шопена были франкисты.

Уже ребенком Фредерик проявил яркие музыкальные способности; в возрасте семи лет он начал учиться играть на фортепиано, и в том же году был издан составленный им маленький полонез соль минор. Первые профессиональные уроки игры на фортепиано получил от виолончелиста Войцеха Живного, продолжавшиеся с 1816 до 1822 год. Вскоре Шопен стал любимцем аристократических салонов Варшавы.

Дальнейшим развитием Шопена занимался Вильгельм Вюрфель (род. Одна тысяча семьсот девяносто один в Богемии). Этот известный пианист и профессор Варшавской консерватории давал Шопену ценные (хотя нерегулярные) уроки органной музыки и, возможно, фортепиано. С +1823 к 1826 Года Шопена учился в Варшавском лицее, где его отец был профессором. Осенью тысяча восемьсот двадцать шесть юный музыкант начал изучать музыкальную теорию, фигурный бас и композицию с Йозефом Эльснером в Варшавской консерватории. В 1831 году он уехал из Польши в Вену, а затем поселился в Париже, где провел значительную часть жизни.

Карьера в Парижеправить

Шопен впервые посетил Вену на начале 1829, где давал концерт на фортепиано и получил первые похвальные рецензии. В следующем году он вернулся в Варшаву, где 17 марта во Национальном Театре дал премьеру своего Концерта для фортепиано фа минор. 1831 года Шопен покидает Польшу и поселяется в Париже. Там начинает работать над своими первыми скерцо и балладами, также начинает первый тетрадь этюдов. Тогда же у Шопена проявляется заболевания туберкулезом, с которым композитор бороться всю жизнь.

Начало и середина 1830-х в Париже были плодотворным временем композитора. Он завершил свои самые известные работы и регулярно давал концерты, которые должны бешеные отзывы. К 1838 году Шопен стал известным человеком в Париже. Среди его ближайших друзей был оперный композитор Винченцо Беллини и художник Эжен Делакруа. Его друзьями были также композиторы Гектор Берлиоз, Франц Лист и Роберт Шуман, и хотя Шопен иногда критиковал их музыку, все же посвятил им некоторые свои композиции.

Шопен и Жорж Сандправить

Фредерик Шопен в 1849 году

В 1836 году Шопен отправился в Чехию, чтобы увидеться с родителями. Находясь в Мариенбаде, он увлекся юной полькой Марией Водзиньською. Однако их помолвка была вскоре разорвана. Осенью того же года в Париже он познакомился с выдающейся женщиной — баронессой Дюдеван, которая имела в то время широкую литературную известность под псевдонимом Жорж Санд. Шопену было тогда 28 лет, мадам Санд — 34. Их союз длился восемь лет, причем большую часть этого времени они провели в семейном поместье писательницы в Ноане.

Зимой 1838—1839 годов, которая была прожита с Жорж Санд на Майорке, здоровье композитора значительно ухудшилось. Сочетание плохой погоды с беспорядком в домашнем хозяйстве, пожалуй, губительным образом подействовало на его уже затронутые туберкулезом легкие. В 1847 году отношения Шопена с Жорж Санд окончательно испортились в результате вмешательства музыканта в отношения его подруги со своими детьми от первого брака. Это обстоятельство вместе с прогрессирующей болезнью наполняла Шопена черной меланхолией. Последний раз он выступил в Париже 16 февраля 1848 года. Через восемь дней разразилась революция, повалила короля Луи Филиппа. Друзья композитора отвезли его в Англии, где, уже очень больной, он играл у королевы Виктории и дал несколько концертов — последний из них состоялся 16 ноября 1848 года.

Литература[править]

• Асафьев Б. В. Шопен (1810—1849). Опыт характеристики. М., 1922.
• Богданов-Березовский В. М. Шопен. Краткий очерк жизни и творчества. Л., 1935.
• Письмо Ф. Ф. Шопен. М., 1956.
• Раковец Т. Этюды Шопена. — М., 1956.
• Кремлев Ю. А. Фредерик Шопен. М., 1960.
• Соловцов А. Фредерик Шопен: Жизнь и творчество. — М., 1960.
• Фридерик Шопен. Статьи и исследования советских музыковедов. М., 1960.
• Ивашкевич Я. Шопен. М., 1963.
• Синявер Л. Жизнь Шопена. — М., 1966.
• Бэлза И. Ф. Шопен. М., 1968.
• Тюлин Ю. Н. О программности в произведениях Шопена. — М., 1968.
• Ежевская С. Фридерик Шопен. — Варшава, 1969.
• Шопен, каким мы его слышим / Сост. С. М. Хентова. — М., 1970.
• Мазель Л. А. Исследования в Шопене. — М., 1971.
• Николаев В. Шопен-педагог. — М., 1980.
• Егорова М. Сонаты Шопена. — М., 1986.
• Мильштейн М. И. Очерки о Шопене. М., 1987.
• Шопен Ф. Письма, тт. 1-2. М., 1989.
• Венок Шопену. М., 1989.
• Цыпин Г. М. Шопен и русская пианистическая традиция. М., 1990.
• Зенкин К. В. фортепианная миниатюра Шопена. — М., 1995.
• Вахранёв Ю., Сладковская Г. Этюды Ор. 10 Ф. Шопена. — Харьков, 1996.
• Хитрик И. Лирический дневник Шопена: Книга для музыкантов и любителей музыки. — Москва — Париж — Нью-Йорк: «Третья волна», 2001.

Works

Chopin’s compositional output consists mainly of music for solo piano. His larger scale works such as the ballades, scherzos, the barcarolle, and sonatas have cemented a solid place within the repertoire, as well as shorter works like his impromptus, mazurkas, nocturnes, waltzes and polonaises.

Two important collections are the 24 Preludes Op. 28, based loosely on Bach’s Well-Tempered Clavier, and the etudes, which are a staple of that genre for pianists.

Chopin’s two piano concertos, Opp. and , are masterpieces still often performed. In addition, he wrote several songs set to Polish texts, and several pieces including a piano trio and a sonata for cello and piano.

For a complete list of Chopin’s works by opus number, see List of compositions by Frйdйric Chopin.

Творчество в юности

В доме семьи Шопенов часто бывали известные представители прогрессивной части польской интеллигенции — писатели, художники, ученые. Это повлияло на быстрое духовное развитие юноши и трезвое восприятие им новых культурных явлений. С 1826 г. по 1629 г. он продолжал свое музыкальное образование в классе Эльснера варшавской Главной школы музыки.

В это время Фредерик сочинил несколько произведений, основные из них:

• несколько пьес;
• первая соната;
• вариации для фортепиано с оркестром на тему оперы «Дон Жуан» Моцарта.

После окончания Главной школы музыки Шопен и несколько его товарищей решились отправиться в Вену. Благодаря сопроводительным письмам Эльснера компания получила доступ в артистические круги города, а молодой пианист виртуозной игрой пробудил к себе сильный интерес. Новые венские друзья уговорили Фредерика дать концерт, который и состоялся в Императорском оперном театре 11 августа 1829 года.

Публика очень хорошо восприняла выступление молодого музыканта, особенно сильные овации получила композиция на польскую народную тему «Хмель». С еще большим успехом прошел и второй концерт в Вене, а музыкальные критики отметили, что приемы и манера игры Шопена значительно отличаются от общепринятых. Они направлены на желание творить музыку гораздо больше, чем на желание понравиться. В конце сентября вдохновленный успехом Фредерик вернулся на родину.

Примерно в это же время юноша познакомился с учащейся Варшавской консерватории Констанцией Гладковской. Юная певица стала его первой любовью, а новые прекрасные чувства вылились в написание одной из лучших песен с названием «Желание».

Жизнь и творчество композитора

1. Начиная с 1829 года, молодой Шопен начинает свою концертную деятельность в качестве пианиста. Он дает первые выступления в Вене, Кракове и Варшаве. Концерты имеют большой успех, и он решает отправиться в турне по Европе.
2. 5 ноября 1830 года композитор и музыкант уезжает из родной страны, как станет позже ясно, уже навсегда. Уже, будучи в Германии, он узнает, что в Польше подавлено восстание, сторонником которого он был. Он вынужден остаться в чуждой ему стране.
3. В 1831 году Шопен приезжает в Париж. По пути из Штутгарта в столицу Франции он пишет серию этюдов, в которых отразились его переживания. Один из них – «Революционный этюд», знаменитый до сих пор.
4. В 1832 году Фредерик дает свой первый концерт в Париже, увенчавшийся грандиозным успехом. Впоследствии концерты Шопен дает нечасто, но намного активнее выступает в частных салонах или на вечерах в домах аристократов. Молодой композитор приобретает множество новых друзей и поклонников. Одним из них стал знаменитый пианист Фридрих Калькбреннер. Шопен неплохо общался и ладил с множеством известных музыкантов и композиторов, среди которых были Шуман, Лист, Беллини, Мендельсон и Берлиоз. Спустя некоторое время Шопен начинает давать уроки игры на фортепиано. Это отличало его от известных пианистов и композиторов. Он вложил очень много сил и времени в свою педагогическую деятельность.
5. В 1833 году Шопен выступает на совместном концерте с братьями Герц и Ференцем Листом. Современники и биографы до сих пор спорят об их соперничестве с Листом, однако единого мнения нет, ведь композиторы очень часто выступали совместно. После этого концерта Лист ушел в тень. По словам друзей, он совершенствовал свою манеру и технику игры на фортепиано, чтобы соответствовать уровню, заданному Шопеном. Тем не менее, большинство историков склоняются к тому, что композиторы были хорошими друзьями.
6. В 1836 году Лист и Шопен играли на совместном концерте, исполняя произведения друг друга, а окончили его совместной игрой произведения Фредерика «Блестящий вальс».
7. С 1837 года начинаются первые признаки болезни композитора – он страдал от заболевания легких. Многие ученые предполагают, что это мог быть туберкулёз.
8. С середины 1830-х годов любовные страдания и сложная личная жизнь сильно подкашивают здоровье еще молодого человека, однако и дают ему большой толчок в его деятельности как композитора. Он пишет в этот период многие свои известные произведения. Пребывая на острове Майорка вместе с возлюбленной Жорж Санд, он пишет 24 прелюдии.
9. 1846 год в жизни Шопена ознаменован последней прижизненной публикацией его произведения. Им стала Соната для виолончели и фортепиано Соль Минор. Он написал ее для своего друга Огюста Франкомма, бывшего виолончелистом.
10. В 1847 году оканчивается его десятилетний роман, который композитор переживает крайне тяжело. Шопен впадает в глубокую депрессию.
11. Для смены обстановки и расширения круга общения в апреле 1848 года Фредерик отплывает в Лондон. Там он дает концерты и преподает игру на фортепиано.
12. 16 ноября 1848 года Шопен дает свой последний концерт в Лондоне и возвращается назад в Париж. Влажный климат, нервная жизнь и популярность сильно подрывают здоровье композитора, но по возвращении во Францию он дает еще несколько концертов в столице. После этого он окончательно слег в постель.
13. 17 октября 1849 года еще молодой композитор скончался. Все время его болезни рядом с ним находилась любимая сестра Людвика. На похороны Шопена пришло огромное количество друзей, коллег и поклонников. По его завещанию тело было похоронено на кладбище Пер-Лашез рядом с любимым итальянским композитором Беллини, а сердце отвезли в Польшу и замуровали в одну из колонн церкви Святого Креста. На саму могилу композитора по его просьбе высыпали горсть польской земли. Свою любовь к родине он не оставлял на протяжении всей жизни.

Композитор Фредерик Шопен

Music

Chopin’s music for the piano combined a unique rhythmic sense (particularly his use of rubato, chromatic inflections, and the style of Johann Sebastian Bach), as well as a piano technique which was of his own creation. This mixture produces a particularly fragile sound in the melody and the harmony, which are nonetheless underpinned by solid and interesting harmonic techniques. He took the new salon genre of the nocturne, invented by Irish composer John Field, to a deeper level of sophistication, and endowed popular dance forms, such as the Polish mazurka and the Viennese waltz with a greater range of melody and expression. Chopin was the first to write Ballades (a genre he invented) and the Scherzi as individual pieces. Chopin also took the example of Bach’s prйludes and transformed the genre.

Several melodies of Chopin’s have become well known; because of their unique melodic shape they are instantly memorable and easily recognized. Among these are the Revolutionary Йtude (Op. 10, No. 12), the Minute Waltz (Op. 64, No. 1), and the third movement of his Funeral March sonata (Op. 35), which is used as an iconic representation of grief. Interestingly, the Revolutionary Etude was not written with the failed Polish uprising against Russia in mind, it merely appeared at that time. The Funeral March was written for funerals, but it was not inspired by any recent personal loss of Chopin’s. Other melodies have even been used as the basis of popular songs, such as the slow section of the Fantaisie-Impromptu (Op. 66). These pieces often rely on an intense and personalized chromaticism, as well as a melodic curve that resembles the operas of Chopin’s day — the operas of Rossini, Donizetti, and especially Bellini. Chopin used the piano to re-create the gracefulness of the singing voice, and talked and wrote constantly about singers.

Chopin’s style and gifts became increasingly influential: Schumann was a huge admirer of Chopin’s music — although the feeling was not mutual — and he took melodies from Chopin and even named a piece of his Carnaval Suite after Chopin; Franz Liszt, another great admirer of the composer, transcribed several Chopin songs for unaccompanied piano. Liszt later dedicated a movement of his ‘Harmonies Poйtiques et Religieuses’ to Chopin, titling it ‘Funйrailles’ and laconically dedicating it ‘October 1849.’ The mid-section recalls, powerfully, the famous octave trio section of Chopin’s Opus 53 Polonaise.

Chopin had strong opinions of how his music should be performed and many common performances practices of Chopin today are at odds with his aesthetic. Arguably, some of the best records of Chopin include those by Koczalski, Friedman, Cortot, Rubinstein, Malcuzynski, Janis, Magaloff, Pollini and Zimerman.

Chopin performed his own works in concert halls but most often in his salon for friends. Only later in life, as his disease progressed, did Chopin give up public performance altogether.

Several of Chopin’s piano works carry with them their own technique: his prйludes (Op. 28) and йtudes (Op. 10 and 25) rapidly became standard works. They also became influential, inspiring both Liszt’s Transcendental Йtudes and Schumann’s Symphonic Йtudes.

Chopin and Romanticism

Chopin regarded the Romantic movement with indifference, if not distaste, and rarely associated himself with it directly. Even so, today Chopin’s music is considered to be the paragon of the Romantic style.

All of his works, without exception, involve the piano, whether solo or accompanied. They are predominantly for solo piano but include a small number of works for piano and secondary instruments, including a second piano, violin, cello, voice, and orchestra.

Добровольное изгнание

После посещения Вены стало понятно, что ничего уже не держит Шопена в Варшаве и ему пора отправляться в большое концертное турне. Пианист долго не мог решиться на этот шаг, терзаемый печальными предчувствиями умереть вдали от родины. С месяца на месяц откладывал он свой отъезд. Между тем политическая обстановка в Польше все накалялась.

11 октября Фредерик играл на прощальном выступлении, исполнив новый «Концерт ми-минор» и «Фантазию на польские темы», но только через три недели отправился во Францию.

Друзья, зная о нежелании Шопена покидать родную страну, подарили ему кубок с родной землей, а педагог Эльснер со своими учениками проводил его специально написанным хоровым произведением. Предчувствия оказались пророческими, покинув Польшу в двадцатилетнем возрасте, композитор прожил всю оставшуюся жизнь и умер вдали от нее.

Сначала Фредерик Шопен отправился в Вену, надеясь на повторный успех, но дать отдельный концерт так и не удалось. Влиятельные музыканты или боялись конкуренции, или оставались равнодушными к судьбе молодого человека.

Расставшись с иллюзиями, он принял предложение об участии в публичном совместном концерте в апреле 1831 года, после полугодичного проживания в Вене. Здесь он узнал о восстании в Польше против русского самодержавия.

Молодой композитор решил отправиться в Париж, но поляку не так легко было попасть во Францию. Только в июле 1831 года ему удалось получить паспорт до Лондона через Париж. На территории Германии, в Штутгарте, он получил информацию о подавлении восстания, и вернуться на родину стало невозможно. Под впечатлением таких драматических известий Шопен написал:

• цикл этюдов, наибольшую известность из которых получил Революционный;
• печальную прелюдию ля минор;
• мятежную прелюдию ре минор.

Это событие погрузило преданного поляка в отчаяние. Свою тревогу, гнев и скорбь он выразил в музыкальных произведениях.

Наследие композитора

Шопен остался в истории музыки как носитель редкостного мелодического дара.

Он достиг художественной многогранности, которой другие композиторы добивались, используя множество инструментов, в рамках одной только фортепианной музыки.

Всестороннее развитие, тонкий ум, благородный характер и непринужденность манер придают образу Фредерика Шопена особую привлекательность, не обойденную кинематографом.

Список интересных фильмов о композиторе:

• «Песня на память».
• «Юность Шопена».
• «Экспромт».
• «Голубая нота».

Самый новый фильм «Шопен. Жажда любви» — 2002 года выпуска.

Автобиографии польский музыкант не оставил, а другие биографы отметили главное в его творчестве — все оно пронизано любовью к Польше и тоской по родине. Книги о Шопене написали Жорж Санд, Борис Пастернак, Фаина Оржеховская.

Ориентация[править]

Выяснилось, что Шопен был геем.

Смерть и похороныправить

Через неделю он вернулся в Париж. Не в состоянии больше давать уроки, Шопен был вынужден принять щедрую помощь от своей шотландской поклонницы Джейн Стирлинг

Ухаживать за больным приехала из Польши сестра композитора, Людвика; не обделили его вниманием и французские друзья. Шопен умер в своей парижской квартире на Вандомской площади 18 октября 1849 года

Согласно его желанию, на отпевании в церкви св. Мадлен прозвучали фрагменты реквиема Моцарта.

Шопен похоронен на парижском кладбище Пер-Лашез. Сердце Шопена, по его завещанию, перевезли на родину — оно покоится в костеле Святого Креста в Варшаве.

Личная жизнь

Великий композитор Фредерик Шопен не был официально женат и не имел своих детей, но страсти любви присутствовали в его жизни. По натуре он был чутким и ранимым человеком, но женщины, встречавшиеся на его пути, не могли подарить ему такой мир.

Первой возлюбленной великого композитора стала в начале 1930-х годов Мария Водзиньская, урожденная полячка. Молодые люди были помолвлены, однако родители невесты решили проверить финансовое состояние будущего зятя, и оно их не удовлетворило. Помолвка была разорвана. Молодой человек очень остро переживал этот случай и отразил свою боль в музыке. Отчасти это стало первым толчком для подрыва его здоровья.

Мария Водзиньская

Спустя год после неудачной женитьбы Фредерик влюбляется в эпатажную баронессу Аврору Дюдеван, более известную как поэтесса Жорж Санд. Она была старше его на 6 лет. Их отношения длились на протяжении сложных десяти лет. Поначалу они скрывали свои отношения, уезжая вместе на остров Майорка или в ее имение в Ноане. Эта связь была сложной и эмоционально очень сильно подорвала здоровье композитора. После разрыва они встретились за год до его смерти, и тогда он прошел мимо бывшей возлюбленной, сделав вид, что не заметил ее.

Аврора Дюдеван

Французский этап

Осенью 1831 года Фредерик Шопен добрался до Парижа. Польская революция как бы разграничила два периода его жизни: безоблачная юность на родине и зрелая жизнь за границей.

На первых порах молодой человек обзавелся связями и познакомился со знаменитыми композиторами Россини, Керубини и пианистом Калькбреннером, владеющим виртуозной техникой исполнения. Известное сведение о начале парижского периода жизни композитора заключается в том, что Шопену в то время приходилось довольствоваться выступлениями в домах своих покровителей и высокопоставленных лиц.

Успех в Париже

Калькбреннер помогал с организацией первых концертов Шопена в Париже и даже предлагал свои уроки. К счастью, Фредерика отговорили от них, ведь одухотворенность и поэтичность — самые притягательные составляющие его исполнительского искусства, в отличие от механической техники Калькбреннера.

Вскоре пианист получил возможность исполнять свои произведения на сценах Лейпцига, Вены и Парижа. Лиричность исполнения и романтизм ноктюрнов, мазурок, этюдов, вариаций собственного сочинения принесли ему огромный успех и вызвали восхищение у слушателей. Но издатели публиковали музыкальные произведения Фредерика Шопена бесплатно, и ему приходилось по многу часов в день давать частные уроки, чтобы обеспечить себя всем необходимым для жизни. В итоге Шопен-педагог стал основоположником уникальной методики обучения игре на фортепиано.

https://youtube.com/watch?v=bioeUPBfuvw

Друзья и личная жизнь

Постепенно у Фредерика появляется много приятелей и друзей. Это не только композиторы Берлиоз, Шуберт, Лист, но и поэт Гейне и художник Эжен Делакруа, автор одного из многих портретов Шопена. Особенно теплые и дружественные отношения связывали его с Адамом Мицкевичем, которому тоже пришлось жить вдали от родины. Его стихотворения, положенные на музыку Шопеном, нередко возвращались в Польшу и становились народными песнями. Под влиянием творчества польского поэта были написаны сочинения в жанре баллады.

Отношения с друзьями могли хотя бы частично заменить музыканту семью, которой у него так никогда и не получилось. Родители его возлюбленной Марии Водзиньской ему отказали. Их не устраивал тот факт, что хоть Шопен и стал всемирно известным пианистом, на жизнь ему приходилось зарабатывать своим трудом. Расставание Фредерик воспринял очень остро, что выразилось в написании знаменитой второй сонаты, медленная часть которой называется «Траурный марш».

Десятилетние отношения польского пианиста с французской писательницей Жорж Санд многие свидетели их совместной жизни называли трудными и изматывающими. Друг и последователь композитора, венгерский композитор Ференц Лист, в своей книге «Ф. Шопен» прямо обвинил Жорж Санд в том, что она стала причиной безвременной кончины Фредерика.

Последние годы

С годами концертная деятельность Шопена практически прекратилась. Все свое время он посвящал написанию этюдов, ноктюрнов, сонат, мазурок и полонезов, прелюдий, скерцо, сонат. Можно сказать, что он дал вторую жизнь жанру этюда, превратив его из чисто механического упражнения в лирические или драматические произведения.

Здоровье композитора стало быстро ухудшаться, особенно после смерти отца и разрыва с Жорж Санд. Свой последний концерт он играл на благотворительном балу в пользу польских эмигрантов в Лондоне. Умер Фредерик Шопен 17 октября в Париже на руках у своей сестры Людвики. Сердце, перед тем как похоронить тело, было перевезено в Варшаву и хранится в костеле св. Христа, как и было завещано Фредериком Шопеном. Похоронные мероприятия были очень торжественными. Известные музыканты исполнили «Реквием» Моцарта и «Траурный марш» Шопена. В могилу высыпали горсть земли из кубка, привезенного композитором с родины.