Биография немецкого композитора и пианиста иоганнеса брамса

Детство и юность

7 мая 1833 года в семействе гамбургского музыканта родился сын, которого нарекли Иоганессом. Первым учителем музыки мальчика был его отец, который обучил способного сына игре на многих духовых и струнных инструментах.

Иоганнес с такой легкостью овладевал тонкостями игры, что уже в десятилетнем возрасте начал выступать на крупных концертах. Родителям юного дарования посоветовали отвести мальчика к педагогу и композитору Эдуарду Марксену, который быстро понял, что судьба преподнесла ему настоящий подарок в виде маленького музыкального гения.

Днем мальчик занимался с Марксеном, а по вечерам был вынужден играть в портовых барах и тавернах, чтобы заработать на кусок хлеба. Подобные нагрузки сильно отразились на хрупком здоровье юного музыканта.

В 14 лет Иоганнес окончил учебу в училище и впервые дал сольный концерт, где он выступил как пианист.

Жизнь вне родного города

Став знаменитым, Брамс хотел поселиться вместе с родителями, чтобы помогать им и поддерживать их. Однако жизнь распорядилась иначе. В родном Гамбурге не спешили приглашать на работу знаменитость, поэтому начинающему композитору пришлось искать признание в Вене.

Жизнь в этом большом городе благоприятно отразилась на творчестве и материальном положении музыканта. Он работал капельмейстером в Певческой академии, а также дирижером в филармонии, где позднее служил уже артистическим директором.

Однако общественные должности не приносили Иоганнесу удовлетворения. Он хотел творить, поэтому посвящал своим работам много времени и сил. Премьеры его музыкальных творений собирали полные залы и приумножали и без того признанную славу композитора.

Например, первое слушанье “Немецкого реквиема”, написанного под впечатлением смерти его друга Шумана, проходило в Бременском кафедральном соборе и имело громкий успех. Также многолюдными и общепризнанными стали и другие премьеры крупных произведений Брамса – Первой симфонии, Четвертой симфонии и Квинтета для кларнета.

О других выдающихся сочинениях композитора мы поговорим чуть ниже.

Личная жизнь

Как известно, Брамс был человеком замкнутым, необщительным, имел поразительный талант отталкивать людей от себя, а под конец жизни вовсе порвал всякие связи с новыми знакомыми и старыми приятелями. Именно из-за этого Иоганнесу не удалось завести семью: ни жены, ни детей у него не было. Правда, музыкант страстно любил жену Роберта Клару Шуман, но из уважения к ней и к своему приятелю старался никогда открыто не выказывать ей своих чувств.

Клара Шуман (1857)

Когда композитору исполнилось 26 лет, он понял, что в жизни ему не хватает тихого домашнего очага. Тогда он принял решение о женитьбе на Агате фон Зибольт – молодой аристократке. Иоганнеса как пианиста привлекал её мелодичный голос, светская изящность манер. Но планы расстроились из-за негласной обиды его вечной возлюбленной Клары, разговоров, быстро распространившихся после известия о помолвке.

Агата фон Зибольт

После этого еще более замкнутого в себе Брамса ждал только небольшой роман с Аличей Барби – малоизвестной тогда певицей, а также крепкая дружба с Элизабет фон Герцогенберг. Однако на закате жизни Брамс говорил, что сердце его всегда будет принадлежать только Музыке.

Ссылки

Источники

• Анон. (1916). Программа, тома 1916–1917, Бостонский симфонический оркестр, паб. 1916
• Авинс, Стира, изд. (1997). Иоганнес Брамс: Жизнь и письма. Перевод Джозефа Эйзингера и С. Авинса. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0198162346.
• Беккер, Хайнц (1980). «Брамс, Иоганнес». В Стэнли Сэди (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove. 3. Лондон: Макмиллан. С. 154–190. ISBN .
• Гал, Ганс (1963). Иоганнес Брамс: его работа и личность. Перевод Йозефа Штайна. Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф.
• Гейрингер, Карл (1981). Брамс: Его жизнь и работа (Третье изд.). Нью-Йорк: Да Капо. ISBN 0-306-80223-6.
• Hofmann, Kurt, tr. Майкл Масгрейв (1999). «Брамс, гамбургский музыкант 1833–1862». В Musgrave 1999a, стр. 3–30
• Хофманн, Курт; Хофманн, Ренате (2010). Музей Брамса в Гамбурге: Путеводитель по выставке. Перевод Трефор Смит. Гамбург: Johannes-Brahms-Gesellschaft.
• MacDonald, Malcolm (2001) . Брамс. Мастера-музыканты (2-е изд.). Оксфорд: Вмятина. ISBN 0-19-816484-X.)
• Масгрейв, Майкл, изд. (1999a). Кембриджский компаньон Брамса. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0521485814.
• Масгрейв, Майкл (1999b). «Переходные годы: Брамс и Вена 1862–1875». В Musgrave 1999a, pp. 31–50
• Musgrave, Michael (2000). Читатель Брамса. Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN .
• Петерсен, Питер (1983). Брамс: Сочинения для хора и оркестра (обложка компакт-диска). Полидор Рекордс. 435 066-2.
• Шуман, Роберт (1988). Шуман о музыке. тр. и изд. Генри Плезантс. Нью-Йорк: Dover Publications. ISBN .
• Сваффорд, янв (1999). Иоганнес Брамс: Биография. Лондон: Макмиллан. ISBN 978-0333725894.
• Тарускин, Ричард (2010). Музыка в девятнадцатом веке. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0195384833.

Биография композитора

Гений музыкального мира Йоганнес Брамс (Johannes Brahms) появился на свет 7 мая 1833 года. Он родился в Гамбурге, в одном из наиболее бедных кварталов. Его отец был музыкантом, а мать — экономкой. Отец успел даже заполучить отдельные награды благодаря своей непревзойденной игре на духовых и струнных инструментах. Вероятно, непонимание со стороны родителей заставило его более чутко относиться к проявлениям таланта у двух сыновей — Фрица и Иоганнеса (или Йоханнеса, как его еще называют). Он был искренне рад тому, что у них обнаружили способности к музыке.

У младшего из отпрысков соответствующие особенности проявились ещё в 7 лет. Это сподвигло отца направить ребёнка к пианисту, который был по совместительству его другом. Отто Коссель обучал мальчика игре на фортепиано. А также будущий композитор развивал тут способность чувствовать сущность музыки.

Спустя 3 года обучения Йоганнес наконец смог выступить на публике. Тогда он представил людям фортепианный концерт Моцарта. Коссель переживал за здоровье своего талантливого ученика, а потому, несмотря на выгодное предложение о гастролях в Америке, мужчина настоял на том, чтобы отказаться от них. Вместо этого они вдвоём направились к Эдварду Марксену. К тому времени это был лучший учитель музыки в Гамбурге. Он был поражён игрой парня, а потому предложил бесплатное обучение.

Семья Брамса испытывала в тот период бедственное положение, поэтому согласилась на это.

Верования

Брамс был крещен в лютеранской церкви в младенчестве. и был подтвержден в возрасте пятнадцати лет (в церкви Святого Михаила, Гамбург ), но был описан как агностик и гуманист. Набожный католик Антонин Дворжак писал в письме: «Такой человек, такая прекрасная душа — и он ни во что не верит! Он ни во что не верит!» На просьбу дирижера Карла Рейнталера добавить дополнительный явно религиозный текст к его Немецкому реквиему, Брамс, как сообщается, ответил: «Что касается текста, я признаюсь, что с радостью опустите даже слово немецкий и используйте вместо него «человек»; также, насколько мне известно, я бы обошелся без отрывков вроде Иоанна 3:16. С другой стороны, я выбрал то или иное, потому что я музыкант, потому что мне это было нужно, и потому что с моими уважаемыми авторами я не могу ничего удалять или оспаривать. Но мне лучше остановиться, прежде чем я скажу слишком много «.

О Брамсе

Иоганнес Брамс считается одним из лучших композиторов второй половины 19 века. Его биография довольно насыщена разнообразными фактами, поэтому попробуем составить только легкий эскиз его биографического портрета, наметив основные штрихи, которые позволят составить более-менее точно понимание об этом гениальном музыканте.

Вырос Иоганнес Брамс в довольно бедной, хотя и музыкальной семье. Его отец Якоб на протяжении длительного времени работал пивным скрипачом, то есть выступал в кабаках в небольшой группе музыкантов, которая исполняла простые и понятные народу песни. Потом Якоб перебрался в оркестр, но имел голубятню и большинство денег тратил туда, поэтому четырем детям из которых Иоганнес был старшим, практически ничего не оставалось.

Брамс с 6 лет проявлял музыкальные способности, но его талант имел множество препятствий в частности в лице Якова Брамса, который специально устроил своего юного отпрыска работать в портовые кабаки. Этот факт не стал существенным препятствием, юный музыкант легко наигрывал простые мелодии, а сам читал за работой и совершенствовал собственное мастерство в более изящной музыке.

Во многом карьера Брамса, в частности расцвет этой карьеры связаны с композитором Шуманом. Сначала Брамс отсылал ему ноты в отель, когда тот приезжал в его город, но почтенный композитор вернул посылку нераспечатанной. После этого Брамс все-таки приехал к Шуману в Дюссельдорф и исполнил собственные произведения, чем полностью покорил того и Шуман написал про Брамса хвалительную статью, где называл намного лучшим чем Лист и Вагнер, которые, к слову, в дальнейшем в связи с этим состояли в конфронтации с Иоганнесом.

Хотя Брамса превозносили многие критики и музыканты его времени, он всячески чурался похвалы, особенно открытой. Он старался не преувеличивать собственные таланты и называл великими других известных композиторов, но только не себя, хотя его называли равным Баху и Бетховену.

Одним из наиболее известных его произведений стала, как ни странно, колыбельная, созданная в 1868 году на мотив народной песенки.

С семьей Шумана Брамс был связан довольно тесно. После того как Роберт Шуман начал болеть Брамс поселился в его доме, помогал супруге Кларе, в которую влюбился, хотя и не раскрывал своих чувств. В 1896 году Клара оставила этот мир, после чего всего спустя год скончался и сам Брамс, которого данное событие выбило из колеи, он начал болеть, но продолжал работать и всего за несколько недель до собственной гибели в 1897 году срывал овации на концерте в Венской филармонии, где исполнялась четвертая симфония.

Биография по датам и интересные факты. Самое главное.

БИОГРАФИЯ

Известный немецкий композитор Иоганнес Брамс был рожден 7 мая 1833 года, а умер 3-го апреля 1897-го. Его семья не жила в достатке, но мальчика сумели обучить музыкальной грамоте. Первым учителем становится его отец, который был валторнистом и контрабасистом в небольшом ансамбле и давал концерты в Гамбургских несерьезных заведениях. С ранних лет мальчик начал подрабатывать разными способами. Он выступает в ресторанах, принимает приглашения дать концерты в гостях разных богатых людей, занимается аранжировкой музыки и переписыванием нот. Уроки композиции берет у Э. Марксена, а игре на фортепиано Брамса обучает Ф. В. Косссель. В 1853 году он знакомится с венгерским эмигрантом, который покинул свою родину из-за революции 1848-го года, Э. Ременьи. Эта встреча оставила глубокий след в творчестве немецкого композитора. Будучи аккомпаниатором Ременьи, он проникается колоритом венгерской музыки,. На основе этого он позже напишет свои «Венгерские танцы» и много других произведений включая в них мелодику и ритмику национальных песен этой страны.

Он начинает давать концерты выступая со своими композициями. В «Новом музыкальном журнале» появятся восторженные отклики Шумана под оглавлением «Новые пути», которому очень понравились произведения Брамса. Позже он назовет композитора последователем Баха. Брамс был против вагнеровской реформы оперы и программной музыки Листа. Вместе с такими знаменитыми музыкантами, как Клара Шуман и венгерский скрипач Иохим, он голосует за классические основы музыкальной отрасли, за их сохранение и развитие.

С 1850-го музыкант дает большое количество фортепианных концертов по всей Германии. В Гамбурге он стает руководителем женского хора, а в Детмольде — придворного хора. Этот вид деятельности оставит след в исполнении вокального стиля Брамса. Он проживает и творит в Вене с 1862-го. В этом городе композитор знакомится и вдохновляется национальной музыкой разных народов Европы (сербы, хорваты, австрийцы, чехи, немцы и прочие). В итоге народные мелодии станут его идеалом. В Вене музыкант напишет много вальсов и серенад (среди них будут и «Песни любви»). В период с 1863 по 1864 годы — он руководитель Певческой капеллы Вены, а с 1872 по 1875 дает симфонические концерты под названием «Общество любителей музыки», которыми сам дирижирует. Полностью захваченный сочинением Брамс отдается написанию музыки и бросает службу, путешествует по странам Европы (Италия, Германия, Польша, Нидерланды, Венгрия и Швейцария), создает множество камерных произведений и симфонических мелодий.

Время с 1870 по 1880-й становится самым плодотворным творческим периодом жизни Брамса. В свет выходят два фортепианных концерта, один из которых написан для скрипки, множество симфоний, песен и танцев, а так же камерные ансамбли. Он пишет для всего, кроме балетов и оперы, отдавая предпочтение национальной музыке. Брамс привносит свое видение развития романтических веяний и классических основ в немецкое музыкальное искусство.

Композитор придерживается традиций Бетховена в сочинении симфоний. Это будет замечено многими, а Г. Бюлов даже назовет его первую работу «10-й симфонией Бетховена». Творчество Брамса на этом поприще носит характер классической ясности и завершенности, а форма выделятся своей четкостью и стройностью. Он написал серию композиций для фортепиано, наполнив их Шуманскими и Шубертскими мотивами, которые привнесли новую романтическую глубину, а его композиции для скрипки заняли центральное место между концертами Чайковского, Бетховена и Мендельсона.

Брамс расходился с Литсом и Вагнером в рассуждениях касательно развития немецкой классики и программного исполнения. Это даже породило своего рода полемику, в которой многие музыканты поделились на тех, кто был за Вагнера, и тех, кто придерживался теории Брамса.

Брамс был известным и широко популярным немецким композитором, которого любила и уважала публика. Свои сочинения он наполнял народностью и национальными мотивами разных стран, придавая им жизненного реализма. Он сделал многое для развития музыкальной стороны культуры XIX столетия.

Кратко о личной жизни

Невзирая на признание в творчестве и свою известность, Иоганнес так и не смог отыскать счастья в личной жизни и, с учетом архивных данных, отраженных в Википедии, у него никогда не было ни жены, ни детей. Брамс чувствовал непонятную страсть к Кларе Шуман, однако даже после трагической гибели ее мужа, талантливого композитора и скрипача, был с ней в теплых отношениях и держался открыто проявлять свои чувства.

В 1859 г. желание семейной жизни заставило музыканта повенчаться с юной Агатой Зибольт, она обладала изяществом аристократки и проникновенным голосом, который ласкал слух. Однако обида Клары и сплетни, появившиеся вокруг этого брака, привели к распаду союза, что оставило след в произведении в Струнном секстете соль минор.

После этого Иоганнес замкнулся в себе, он выражал эмоции лишь в своих музыкальных сочинениях, и только позволил себе небольшую, ничего не значившую связь с певицей Аличе Барби и дружбу с его почитательницей Элизабет фон Герцогенберг.

В 1896 г. у Иоганнеса диагностировали желтуху, вызвавшую опухоль в печени, через время полностью поразившую организм. Но уже слабый музыкант продолжает сочинять произведения и появляется на публике, руководя оркестром. Последний концерт, который состоялся весной в 1897 г., вызвал множество оваций, и Брамсу много раз пришлось выйти на сцену, чтобы поблагодарить слушателей за такой прием.

Через несколько недель состояние стало хуже, и Иоганнесу пришлось отказаться от похода на премьеру оперетты Штрауса «Богиня разума». Последние дни он провел в своем доме в Вене, прикованным к кровати. В результате рак печени забрал последние силы Брамса и был причиной его кончины 3 апреля 1897 г. Его похоронили на австрийском кладбище и установили памятник по проекту Виктора Орта.

По масштабности творческой биографии Иоганнеса нередко сравнивают с двумя «знаменитыми Б.»: Бетховеном и Бахом. Если даже такое сравнение немного утрировано, оно вполне оправдано в плане того, что творчество этого композитора знаменует собой синтез и кульминацию огромной эпохи в музыкальной истории.

Творческий путь композитора Johannes Brahms

В 1853 году Брамс встретился с ещё одним знаменитым композитором Робертом Шуманом. Маэстро похвалил Иоганесса, даже написал о нём отзыв, который попал в местную газету. После отзыва многие начали активно интересоваться творчеством Брамса. С повышением внимания к маэстро его ранние творения начали критиковать.

На некоторое время он вынужден был отказаться от демонстрации собственных композиций. Иоганнес перешёл к активной концертной деятельности. Вскоре композитор прервал молчание публикацией сонат и песен лейпцигской фирмы Breitkopf & Härtel.

Презентация сонат и песен сопровождалась холодным приёмом со стороны публики. В первую очередь, холодный приём был обоснован «провалом» концертов Брамса в 1859 году. Маэстро держался из последних сил. Когда после ряда неудачных концертов он вышел на сцену, чтобы презентовать новые творения, то публика раскритиковала его выступление. И он был вынужден покинуть концертную площадку.

Враждебный приём публики разозлил Брамса. Он хотел отомстить критикам и публике. Композитор присоединился к составу так называемой «новой школы», которую возглавляли Рихард Вагнер и Ференц Лист.

Вышеупомянутые композиторы оказали Иоганнесу должную поддержку. Вскоре он занял в певческой академии пост руководителя и дирижёра. Спустя некоторое время он переехал в Баден-Баден. Именно там он начал работу над знаменитой композицией, которая включила в себя «Немецкий реквием». Брамс неожиданно оказался на вершине популярности.

Примерно в этот же период времени он презентовал сборник «Венгерские танцы», а также блистательный сборник вальсов. На волне популярности композитор завершил работу над ранее начатыми, но не законченными произведениями. Кроме того, композитор выпустил партитуру кантаты «Ринальдо», Симфонии № 1, в состав которой вошла композиция «Колыбельная».

Johannes Brahms (Иоганнес Брамс): Биография композитора