Как играть соло на гитаре. советы и примеры для начинающих гитаристов

Открытые аккорды

Если вы только начали играть на гитаре, вы, вероятно, пробовали все простые открытые аккорды, известные для акустической гитары: C, Am, Em и т.д.

Знание основ полезно и полезно, но хорошо знать вариации различных открытых аккордов. Вариации позволяют значительно расширить звук без особых усилий.

Широко используются такие аккорды, как Em7 и Cadd9; реже были аккорды Em9 и A6sus2. В любом случае, каждый из этих аккордов звучит великолепно.

Мы объединили все 4 аккорда в одну цепочку, но стоит попробовать использовать каждый из аккордов отдельно, то есть применять их в других звуковых последовательностях.

Для чего нужны гаммы гитаристу

По сути, знание гамм необходимо каждому музыканту. Гитаристу они дадут огромный простор для импровизации и сочинению как риффов, так и соло-партий. Без них вы не сможете придумать красивую партию, которая будет звучать максимально гармонично внутри композиции, или же вообще простроить ее скелет. Кроме того, они будут полезны и для аранжировщика, которому надо сочинять партии для разных инструментов.

Зная гаммы, любой гитарист сможет сходу импровизировать и понимать, что именно ему играть прямо сейчас. Это полезно на групповых джемах, из которых, возможно, выйдут новые песни. Кроме этого, без гамм вы не поймете, как строить аккорды, и не сможете разнообразить свои акустические композиции.

Построение Dim-аккордов

Аккорды Dim можно выстраивать как от натуральных трезвучий, так и от септаккордов. Необходимо лишь следовать определенным правилам их построения.

Уменьшенные интервалы

Для начала стоит вспомнить обычное построение аккордов. Оно имеет следующий вид:

1 – 3 – 5.

Это применимо для мажорного аккорда, и именно его мы будем рассматривать в этой статье. Что означают эти цифры? Это – ступени гаммы, которые используются в трезвучии, а также его интервалы. То есть, для построения обычного мажорного аккорда, нам нужно взять тонику, достроить к ней большую терцию, и к следующей ноте достроить еще терцию малую.

Как и sus-аккорды на гитаре, dim-трезвучия строятся за счет уменьшения большего интервала. То есть, вместо схемы тоника – большая терция – малая терция, у нас будет использоваться построение тоника – малая терция – малая терция.

Таким образом, мы можем создавать аккорды Dim из любых трезвучий – септаккордов, секстаккордов, и так далее.

От стандартного аккорда

Давайте разберем это на практике на примере трех аккордов – A, E и D.

Аккорд A содержит в себе следующие ноты:

A – C# — E, где A – тоника, C# — третья ступень, E – пятая ступень.

Теперь вам нужно опустить ноты C# и E, чтобы в результате от тоники достроилась малая терция. Тогда аккорд будет иметь следующие ноты:

A – С – D#.

По аналогии построим аккорд E:

Натуральный вид:

E – G# — B

Уменьшенный вид:

E – G – A#

И аккорд D:

Бесплатный ВИДЕО курс игры на гитаре на сайте Pereborom.ru.
45 уроков, 3 вида боя, 2 перебора, разбор 6 песен с вокалом, 3 композиции по табам.

Натуральный:

D – F# — A

Уменьшенный:

D – F – G#

От септаккорда

То же самое применимо и к септаккордам, однако здесь стоит учитывать, что у нас появляется еще одна нота – та самая септима. То есть, аккорд Asus7 будет иметь такой вид:

A – С – D# – G.

Особенности игры

На гитаре все гораздо проще, чем на пианино. Все дело именно в боксах. По факту, выучив хотя бы пару штук, вы уже точно будете знать, как простраивать новые гаммы, и точно не потеряетесь в музыке и продумывании партий.

По сути, боксы – это устойчивые позиции или схемы, которые образуют собой гамму. Они включают в себя все струны, а не только одну, и немного меняются в зависимости от вашей позиции на грифе. Кроме того, сюда же входят и классические лады, которые берут свое начало еще из греческой музыки. Если вы не хотите углубляться в теорию и учить способ построения гамм – то лады помогут вам все равно заучить их.

Последовательность аккордов ii V i в миноре

Приблизительно четверть репертуара джазового музыканта это песни в минорных тональностях. Кроме этого даже в мажорных пьесах встречаются отклонения в минор внутри прогрессии.

Хотя использование ii — V — i в миноре практически идентично использованию в мажоре, особенно в плане установления нового тонального центра, структуры отдельных аккордов более сложны. Для подготовки минорного тонального центра нужны нужны такие типы аккордов 2 и 5, которые будут говорить именно о приближении минорной тоники.

Рассмотрим аккорд второй ступени. Поскольку мы находимся в миноре, то и гамму мы должны рассматривать минорную. А на второй ступени минорной гаммы у нас строится полууменьшенный аккорд. Было D F A C в до-мажоре, стало D F Ab C в до-миноре, поскольку в до-миноре 3 бемоля (си, ми и ля) при ключе.

Теперь посмотрим на аккорд 5 ступени. Даже при наличии си-бемоль при ключе, мы будем, как и в мажоре, использовать ноты G B D F как основу для построения аккорда, т.к. нота си-бекар дает большее тяготение в тонику. В принципе, в самом простейшем случае на этом можно было бы и закончить.

Но, давайте добавим немного минорных красок в этот аккорд. Как на счет b9 ступени? Это нота Ab, которую мы можем оставить от аккорда 2 ступени.

Теперь давайте обратим внимание на квинту аккорда. Это нота D

Но, раз мы находимся в миноре, то мы можем видеть что между D и следующей нотой гаммы Eb всего лишь пол-тона. Подняв ре на пол-тона мы попадем в терцовый тон тонического аккорда. Для нашего же доминантового аккорда это будет повышенная квинта #5.

Альтерация #5 и b9 уже дадут нам очень яркую минорную окраску. Попробуйте сыграть этот пример на фортепиано и вы услышите всю красоту минорной последовательности 2 5 1. Но, можно пойти еще дальше и расщепить терцию доминантового септаккорда. Т.е. в аккорде одновременно будут звучать и B и Bb, только Bb мы запишем как A#, или #9 в цифровом эквиваленте.

Итак, общий вид прогрессии 2 5 1 в миноре будет иметь такой вид: IIm7b5 — V7_alt — Imin7

Иногда композитор может подготавливать слушателя к минорной тонике, но в конце удивляет его большим мажорным септаккордом Imaj7. Вот несколько примеров:

• Everything Happens To Me
• Pensativa
• What’s New
• For Heaven’s Sake

Но! Наоборот звучит не очень хорошо. Вы не сможете подготовить наступление минорной тоники аккордами IIm7 и V7.

Формулы аккордов

Представляю вам список с формулами для построения трезвучий, септаккордов и расширенных аккордов. Он включает около 90% аккордов, с которыми вы столкнётесь в реальной жизни. Остальные вы сможете наработать самостоятельно, изучая тонкости построения аккордов.

Формулы для построения трезвучий

Большинство трезвучий строятся из 1 ступени (тоники), 3 ступени (пониженной если это минорный аккорд или повышенной если это мажорный) и 5 ступени. Для аккордов с задержанием, вместо 3 ступень заменяется на 2 или 4.

Формулы для построения септаккордов

Если вы посмотрели на таблицу, перед тем, как прочитали это, то вы могли заметить, что септаккорды строятся по верх трезвучий, к которым просто добавляется 7 ступень. Давайте посмотрим на формулы для построения наиболее популярных септаккордов:

Формулы для построения расширенных аккордов

Ниже вы найдёте формулы для построение самых распространённых расширенных аккордов. Их полезность меняется от стиля к стилю. Например джаз музыканты, обычно начинают играть септаккорды и уже потом добавляют дополнительные тона. Блюзовые музыканты, чаще всего используют доминантсептаккорды с добавленной 9 ступенью. В рок и поп стилях, такие аккорды используют довольно редко.

Посмотрев на формулы вы заметите, что расширенные аккорды строятся поверх септаккордов, которые в свою очередь строятся поверх трезвучий. Мы начинаем использовать термин «расширенный», когда переходим к септаккордам с добавленной 9, 11 или 13 ступенями.

Вы так же заметите, что доминантсептаккорд с добавленной 13 ступенью состоит из 7 нот, в то время, как на гитаре всего 6 струн. На практике, некоторые из этих нот пропускаются. Давайте посмотрим на таблицу:

Обозначения[править]

Аккордправить

Аккорд – это одновременное звучание нескольких звуков. Говоря простым языком, аккорд — это когда левой рукой на грифе зажато несколько струн. Для простоты аккорды обозначают латинскими буквами, иногда с добавочными символами: D, C, Eb, G#.

Вот пример аккорда:

Это схематичное изображение грифа гитары.

Вот другой вариант изображения аккорда:

Это такое же схематичное изображение грифа гитары, как и прошлое, только повёрнутое на 90°.

Отображение аккордов с помощью табулатур:

О том что такое табулатура и как ей пользоваться, вы узнаете чуть ниже. Хотя, думаю, здесь всё понятно.
e|—-0——— 1-я стpyна, откpыта
B|—-1——— 2-я стpyна, 1-й лад
G|—-O——— 3-я стpyна, откpыта
D|—-2——— 4-я стpyна, 2-й лад
A|—-3——— 5-я стpyна, 3-й лад
E|—-X——— 6-я стpyна, не игpается

Отображение аккордов в текстах песен:

    C
Мы вышли из дома,
    G
Когда во всех окнах
   Am
Погасли огни,
  F
Один за одним,
    C              G
Мы видели, как уезжает
               Am  F
Последний трамвай.

Табулатураправить

Табулатура — это схема, в которой мелодия показана на нескольких горизонтальных линиях, соответствующих струнам гитары. Они нужны в основном для изучения соло партий, и для игры перебором.

• Плюс табулатуры в том, что она наглядно показывает расположение пальцев на грифе;
• недостатком является то, что табулатура показывает только позицию пальца, но не несёт информации о длительности и звучании ноты. Поэтому, чтобы правильно играть мелодии по табулатурам, надо знать, как они звучат.

Вот пример гитарной табулатуры:

Ещё можно встретить табулатуру скрещённую с нотами. По такой можно определить звучание. Подобные табулатуры можно встретить в специальной программе: табулатурном редакторе Guitar Pro.

Последовательность I-V-vi-IV

Аккорды в До мажоре: C-G-Am-F;

 Одна из самых популярных последовательностей аккордов в популярной музыке. На Западе часто шутят, что эта последовательность – беспроигрышный билет в любой хит-парад

Особое внимание к этому шаблону привлекло известное видео “4 Chords” австралийского трио The Axis of Awesome, в котором показано более 40 песен на основе схемы I-V-vi-IV

Популярность и привлекательность для слуха обычно объясняется контрастом между ступенями. Последовательность I-V-vi-IV построена вокруг обыгрывания тоники, доминанты и субдоминанты. В тональности До мажор эта последовательность состоит из аккордов C, G, Am и F, где:

• C – тоника (I ступень);
• G – доминанта (V ступень);
• Am – субмедианта (минорная VI ступень);
• F – субдоминанта (IV ступень).

Иногда пятая ступень (второй аккорд последовательности) может заменяться на третью, вторую, четвертую или повтор первой ступени, в зависимости от фантазии музыканта. В таких случаях последовательность принимает следующий вид:

• I-III-VI-IV (C-E-A-F);
• I-III-vi-IV (C-E-Am-F);
• I-I-vi-IV (C-C-Am-F);
• I-II-vi-IV (C-D-Am-F);
• I-IV-vi-IV (C-F-Am-F).

Известные примеры: The Beatles – Let It Be, Journey – Don’t Stop Believin’, Katy Perry – Save as Draft, Taylor Swift – All Too Well, Aerosmith – Cryin, Richard Marx – Right Here Waiting.

Последовательность I-vi-IV-V или Последовательность 1950-х

Аккорды в До-мажоре: C-Am-F-G

На западе эту последовательность часто называют “Heart and Soul Chords” или “Последовательность Ду-воп”. Первой популярной песней написанной по этой схеме считается композиция Ричарда Роджерса “Blue Moon” 1933 года. Так бы она и осталась незамеченное, но в 1950-х прогрессию аккордов взяли на вооружение рок-н-ролльщики, написав огромное количество песен по этой схеме.

Благодаря своей простоте и приятному звучанию, последовательность I-vi-IV-V используют в западных музыкальных школах при изучении основ музыкальной композиции и обучении игре на музыкальных инструментах.

Известные примеры: The Police – Every Breathe You Take, Green Day – Jesus of Suburbia, Michael Jackson – You Are Not Alone, Pink Floyd – The Thin Ice.

Как брать аккорды

Не важно, в руках профессионального музыканта или любителя находится гитара. В любом случае необходимо соблюдать правильную постановку рук

Нужно добиться того, чтобы левая рука постоянно была в расслабленном состоянии, а правая работала синхронно с левой. Необходимо опереть гриф на большой палец, а остальные пальцы держать перпендикулярно струнам.

Совершать зажим струны нужно подушечками пальцев. Сила надавливания нужна такая, чтобы получался отчетливый звонкий звук, без «дребезжания». Здесь нужно избегать того, чтобы ставить пальцы на порожки ладов. Отсюда может возникать неприятный звук.

После взятия аккорда на гитаре по схеме, можно переключиться на следующий. Существуют аккорды, для перехода между которыми достаточно переместить позицию пальцев по грифу в необходимое положение. К примеру, это аккорды  E и F (только здесь добавляется баррэ), Am и Cm, C, D. Другой способ перехода от аккорда к аккорду подразумевает изменение позиции пальцев на грифе. Для игры аккордами можно используя как технику перебора, так и боя.

Примеры использования Dim-аккордов

Проще всего dim-трезвучия можно использовать внутри мажорной гаммы, меняя классические натуральные аккорды. Однако это не обязательно делать только там. При желании, вы можете вставлять уменьшенные аккорды на седьмую ступень гаммы. К примеру, в До-мажоре уместным будет аккорд Bdim. Например, такой паттерн часто используется в джазе.

Таким образом, понимая, какая нота соответствует седьмой ступени вашей тональности, вы можете заменять обычные аккорды на Dim, задавая песне определенное настроение. Учтите, что в таком случае уменьшенный аккорд всегда хочет, и должен разрешаться на тонику.

В случае с минорной гаммой вам нужно достраивать уменьшенный септаккорд вместо обычного.

Если повнимательнее рассмотреть уменьшенный аккорд, станет ясно, что каждый из его тонов расположен на промежутке третьей ступени. Это называется симметрия. Таким образом, мы можем выстраивать интересные паттерны:

1. Зажмите любой уменьшенный септаккорд и проиграйте его.
2. Сдвиньте руку на три лада вверх по грифу, сыграйте паттерн.
3. После этого переместите руку еще на три лада вверх.
4. Вернитесь в тонику.

Несколько практических примеров с паттернами, в которых имеются уменьшенные аккорды и септаккорды.

E – A#dim – B – E

C – Em – F – F#dim7 – C – G – Fm – C

C – Edim – Dm7 – G7

C – G – Abdim7 – Am – F – G – C

C – Edim7 – Dm7 – G7 – C

Значение гамм для исполнителя

Как уже было сказано выше, гаммы позволят вам свободно импровизировать внутри любой из тональностей. Это особенно удобно, если на сцене вы вдруг сбиваетесь во время исполнения песни, и не можете найти нужный фрагмент вашего соло. Зная гаммы вы, вместо того, чтобы застопориться, просто начинаете играть что-то другое, и возвращаетесь в нужный отрезок.

Кроме того, нередко случается так, что композиция видоизменяется внутри выступления. Вы можете на эмоциях сыграть больше квадратов песни, чем надо, и тогда вам будет гораздо проще заполнить это пространство модуляциями и сольными партиями.

Септаккорды

Аккорд, состоящий их четырех звуков, называется септаккордом. Чтобы не строить заново каждый септаккорд, используем уже построенные и известные нам четыре трезвучия. Добавляя к каждому из них четвертый знак (большую или малую терцию), получим различные септаккорды.

Надо предупредить, что к увеличенному трезвучию можно присоединять только малую терцию, потому что большая терция оказывается тождественной основному звуку. Таким образом, при наличии четырех трезвучий получается не восемь, а только семь различных септаккордов.

1. Большой мажорный септаккорд состоит из мажорного трезвучия, к квинтовому тону которого добавлена большая терция (четвертый звук).
2. Малый мажорный септаккорд (доминантсептаккорд) состоит из мажорного трезвучия, к квинтовому тону которого добавлена терция.
3. Большой минорный септаккорд состоит из минорного трезвучия, к квинтовому тону которого добавлена большая терция.
4. Малый минорный септаккорд состоит из минорного трезвучия, к квинтовому тону которого добавлена малая терция.
5. Увеличенный септаккорд состоит из увеличенного трезвучия, к квинтовому тону которого добавлена малая терция.
6. Уменьшенный на половину септаккорд (малый вводный септаккорд) состоит из уменьшенного трезвучия, к квинтовому тону которого добавлена большая терция.
7. Уменьшенный септаккорд (уменьшенный вводный септаккорд) состоит из уменьшенного трезвучия, к квинтовому тону которого добавлена малая терция.

Конструкция минорного аккорда

Теперь давайте сложим 2 терции поверх второй ноты (2) до мажор. Это может немного сбивать с толку , но теперь мы называем эту вторую ноту мажорной гаммы «1», потому что она становится тоникой нашего аккорда:

В результате получается трезвучие ре минор или Dm.

• От D до F – второстепенная треть
• От F до A большая треть

Каждый минорный аккорд имеет такую ​​структуру : сначала минорная терция, затем мажорная терция (отражение мажорного аккорда). Такой аккорд называется минорным, потому что между основным и терцовым тонами есть минорная терция (3 полутона).

Важно : буква b (также известная как бемоль ) перед 3 означает на полтона ниже (чем 3). Далее в этом уроке мы встретим # (он же диез ), что означает на полтона выше

Полутон на гитаре – это 1 лад.

Разновидности трезвучий, септаккордов и нонаккордов

Классические аккорды имеют множество разновидностей. Трезвучий всего четыре вида, септаккордов – 16, но в практике закрепились лишь 7, вариантов нонаккордов может быть ещё больше (64), но те, которые из них употребляются постоянно, снова могут быть пересчитаны по пальцам (4-5).

Подробному рассмотрению видов трезвучий и септаккордов мы посвятим отдельные выпуски в будущем, сейчас же дадим им лишь самую краткую характеристику.

Но сначала, нужно понять, почему вообще существуют различные виды аккордов? Как мы уже отмечали ранее, в качестве «строительного материала» для аккордов выступают музыкальные интервалы. Это своеобразные кирпичики, из которых затем получается «здание аккорда».

Но вы также помните, что интервалы также имеют множество разновидностей, они могут быть широкими или узкими, а кроме того чистыми, большими, малыми, уменьшёнными и т.д. Облик интервала-кирпичика зависит от его качественной и количественной величины. И от того, из каких интервалов мы строим (а можно строить аккорды из интервалов как одинаковых, так и различных), зависит, какой вид аккорда, в конечном счёте, у нас выйдет.

Итак, трезвучие имеет 4 вида. Оно может быть большим (или мажорным), малым (или минорным), уменьшённым или увеличенным.

1. Большое (мажорное) трезвучие обозначается заглавной буквой Б с прибавлением чисел 5 и 3 (Б53). Состоит оно из большой и малой терции, именно в таком порядке: сначала внизу большая терция, а над ней надстраивается малая.
2. Малое (минорное) трезвучие обозначается заглавной буквой М с прибавлением тех же чисел (М53). Малое трезвучие, наоборот, начинается с малой терции, к которой сверху добавляется большая.
3. Увеличенное трезвучие получается путём соединения двух больших терций, сокращённо обозначается так – Ув.53.
4. Уменьшённое трезвучие образуется путём сцепления двух малых терций, его обозначение такое – Ум.53.

На следующем примере вы можете видеть все перечисленные виды трезвучий, построенные от нот «ми» и «фа»:

Септаккордов есть семь основных видов (7 из 16). Их названия складываются из двух элементов: первый – это вид септимы между крайними звуками (она может быть большой, малой, уменьшённой или увеличенной); второй – вид трезвучия, которое находится в основании септаккорда (то есть вид трезвучия, которое образуется из трёх нижних звуков).

Например, название «малый мажорный септаккорд» нужно понимать так: у этого септаккорда септима между басом и верхним звуком малая, а внутри него находится мажорное трезвучие.

Итак, 7 основных видов септаккордов можно легко запомнить так – три из них будут большими, три – малыми, а один – уменьшённым:

1. Большой мажорный септаккорд – большая септима + мажорное трезвучие в основании (Б.маж.7);
2. Большой минорный септаккорд – большая септима по краям + минорное трезвучие внизу (Б.мин.7);
3. Большой увеличенный септаккорд – большая септима между крайними звуками + увеличенное трезвучие образуют три нижних звука от баса (Б.ув.7);
4. Малый мажорный септаккорд – малая септима по краям + мажорное трезвучие в основе (М.маж.7);
5. Малый минорный септаккорд – малая септима образована крайними звуками + из трёх нижних тонов получается минорное трезвучие (М.мин.7);
6. Малый уменьшённый септаккорд – септима малая + трезвучие внутри уменьшённое (М.ум.7);
7. Уменьшённый септаккорд – септима между басом и верхним звуком уменьшённая + трезвучие внутри тоже уменьшённое (Ум.7).

Нотный пример демонстрирует перечисленные виды септаккордов, построенные от звуков «ре» и «соль»:

Что касается нонаккордов, то их нужно научиться различать, главным образом, по их ноне. Как правило, применяются нонаккорды только с малой или с большой ноной. Внутри нонаккорда, конечно, требуется уметь различать и вид септимы, и вид трезвучия.

Среди часто встречающихся нонаккордов можно назвать следующие (всего пять штук):

• Большой мажорный нонаккорд – с большой ноной, большой септимой и мажорным трезвучием (Б.маж.9);
• Большой минорный нонаккорд – с большой ноной, большой септимой и минорным трезвучием (Б.мин.9);
• Большой увеличенный нонаккорд – с большой ноной, большой септимой и увеличенным трезвучием (Б.ув.9);
• Малый мажорный нонаккорд – с малой ноной, малой септимой и мажорным трезвучием (М.маж.9);
• Малый минорный нонаккорд – с малой ноной, малой септимой и минорным трезвучием (М.мин.9).

В следующем нотном примере эти нонаккорды построены от звуков «до» и «ре»:

Советы по изучению

1. Изучая позиции, помните, какая нота на клавиатуре каким пальцем вашей левой руки играется.
2. Изучая сетки расположения гитары, запоминайте положение ступеней гаммы на грифе. Во-первых, вы можете сосредоточиться на отрывках минорных аккордов: там, где есть шаги 1, b3 и 5. Если эта задача кажется трудной, вы должны просто запомнить основную ноту: на каких струнах в поле находится 1-я ступень минорной гаммы.
3. Включите игру гамм на позициях в свою ежедневную практику игры на гитаре. Вы можете последовательно переключаться между тональностями по мере изучения: сначала ля минор, затем ми минор, си минор и так далее. Или вы можете работать только над тональностью, в которой играется произведение, которое вы сейчас разучиваете, или только над риффом.
4. В ключах отдельные позиции повторяются каждую октаву. Например, в ля минор есть 1 позиция от основной ноты (A) до 5-го и 17-го ладов. Играйте повторяющиеся аппликатуры. Это поможет вам быстро узнать положение звуков шкалы на всех клавишах клавиатуры.
5. Запомните позиции аккордов. Вы можете сыграть аккорд, а затем гамму. Например, ля минор: полоса Am на 5-м ладу и тональная гамма.

Удачной разучки минорной гаммы на гитаре!

Как прочитать аппликатуру аккорда

Аппликатура – это схема, которая показывает, как располагаются ноты аккорда на грифе. В схеме показаны четыре лада шестиструнной гитары.

Схемы показывают, как ставить аккорды, на каких ладах и какими приемами. В них первая струна гитары является верхней, цифрами пронумерованы лады, точками – те  места, где нужно зажать струну, линия указывает баррэ.

Как правило, точки подписаны цифрами. Они указывают на то, каким пальцем следует зажимать струну на грифе гитары (см. рисунок):

указательный палец — 1;

средний — 2;

безымянный — 3;

мизинец — 4.

Стоит соблюдать эти рекомендации по аппликатуре, они помогают правильно, удобно брать аккорд. А это в свою очередь улучшает качество исполнения.

Для того, чтобы выучить аккорды на гитаре, нужно запомнить их расположение по схеме. Начинающим здесь пойдет на пользу постоянная практика. Со временем они «уложатся» в памяти, тогда можно будет уже не задумываться об аппликатуре. Поэтому, лучше всего освоение гитары стоит начать с простых аккордов.

Популярные песни с использованием аккорда D на гитаре

Аккорды, построенные от ноты ре, являются одними из самых применяемых в популярной музыке. Особенно это касается аккорда Dm. Особенно ‑ его связки с Am. Сыграйте самым простым боем «шестеркой» Am – Dm – C. Это 90% всех дворовых песен.

Ниже мы постарались подобрать популярные песни самых разных жанров, которые можно сыграть от ноты ре.

Если вы любите классический русский рок (ДДТ, «Кино», «Наутилус», «Алиса»), то начните изучение D-аккордов со следующих песен:

Если вы предпочитаете легкие песни отечественной популярной музыки, то попробуйте поиграть вот такие композиции: Полина Гагарина – «Спектакль окончен», Валерия – «Часики», Вера Брежнева – «Реальная жизнь», Город 312 – «Вне зоны доступа», «Останусь».

Слушаете Круга, Шуфутинского и Новикова? Начните учить их хиты прямо сейчас. Ре-минор или ре-мажор встречаются в следующих композициях.

Также вам можно посоветовать: Баста – «Медлячок» и Фактор 2 – «Война».

Наконец, если вы фанатеете от зарубежного рока, то для отработки аккордов D попробуйте сыграть AC/DC – «Highway to Hell», Avril Lavigne – «Complicated», Metallica – «Unforgiven».

Несмотря на то, какая вам музыка нравится, советуем выучить следующие композиции: «Виновата ли я», «Выйду ночью в поле с конем», «Клен ты мой опавший», «Пришел приказ», «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались». Зная их, вы станете душой любой компании.

Не нужно стесняться своих музыкальных предпочтений. Играйте и пойте те песни, которые нравятся именно вам. Только так обучение гитаре будет приносить свои плоды. Вкусы у всех людей разные. Главное, чтобы музыка доставляла вам удовольствие.

Тональности ре-мажор и ре-минор: подсказка начинающему композитору

Если вы осваиваете гитару не только для того, чтобы играть чужие песни, но и сочинять свои, то наряду с изучением аккордов, вам необходимо потратить время на изучение тональностей.

Обратите внимание, что эта таблица – всего лишь подсказка. Не нужно принимать ее за непреложную истину и всегда ей следовать

Не ограничивайте свое творчество. Ориентируйтесь на свой слух и вкус. В конце концов, такие великие музыканты, как Роберт Фрипп и Фрэнк Заппа, нарушали все возможные и невозможные правила музыки, но это не помешало им собирать полные залы поклонников.

Все вариации аккордов D

От ноты D (и D#) можно построить 30 различных аккордов. Не нужно пытаться сразу заучить их все. Начните с основных: мажорного и минорного трезвучий, а также септаккордов. Потом, если ваше увлечение гитарой перерастет во что-то большее, вы выучите и остальные.

Как научиться различать 4 вида трезвучий на слух?

На уроках сольфеджио в музыкальных школах или колледжах есть форма работы, как слуховой анализ, когда ученику предлагают угадать, какой аккорд или интервал звучит в данный момент на фортепиано или на другом инструменте. Как же запомнить звучание четырех видов трезвучий, как научиться различать их и не путать меж собой?

Возможно, вы слышали поговорку: «Всё познаётся в сравнении». Эта мысль из народной мудрости применима здесь как нельзя кстати. Нужно и петь, и играть все виды трезвучий, запоминать их звучание и выявлять их сходство и разность.

Попробуем охарактеризовать каждое из трезвучий:

Мажорное трезвучие звучит уверенно, светло, ярко.

Минорное трезвучие тоже звучит устойчиво, но с оттенком мрака, оно более темное.

Увеличенное трезвучие звучит неустойчиво и ярко, как сирена, очень привлекает внимание.

Уменьшённое трезвучие тоже звучит неустойчиво, но оно как бы более сжатое, блёклое.

Послушайте эти виды трезвучий, построенные от звука РЕ, несколько раз и постарайтесь запомнить особенности каждого из них.