Часто задаваемые вопросы
Очень часто в интервью Вадиму Викторовичу задают вопрос о его успехе, о составляющей славы – что это, судьба или труд. На него музыкант отвечает, что в жизни каждое событие может оказать на конечный результат решающее значение.
В его случае составляющими успеха стали принятые мамой решения, роль друзей и наставников и судьбоносные встречи: «Спасибо Господу Богу, маме и судьбе!» – таково мнение артиста. На вопрос счастлив ли он, Вадим Репин утверждает: «Да!». Он реализовался как творческая личность, посвятил себя любимому делу, его всегда ждут дома близкие.
Играл ли он за пределами концертного зала, например, в метро или на улице? На этот вопрос скрипач ответил, что у него был опыт репетиций в лесу – летом в хорошую погоду, не представляющую угрозу для хрупкого инструмента, каким является скрипка Страдивари. Это обстоятельство было вызвано необходимостью: в небольшом здании не оказалось места для репетиции всех конкурсантов, принявших участие в одном из фестивалей.
Опыт Джошуа Белла, игравшего на станции метро в Вашингтоне и собравшего за все время 32 доллара, словно уличный музыкант, Вадим Викторович считает рекламной кампанией. На вопрос о репертуаре, не зависит ли он от географии выступлений, музыкант отвечает, что не зависит: публика сибирской глубинки ничем не отличается от столичной.
Сколько требуется времени на восстановление после концерта? Оно происходит на физическом и эмоциональном уровне. Чтобы прийти в физическую форму, артисту требуется пару дней, эмоциональное восстановление зависит от душевного состояния. На подъеме музыкант может отыграть несколько концертов в день, а подавленное состояние требует более длительной эмоциональной подзарядки.
Этот сольный концерт скрипач посвятил своей маме
Суровые сибиряки
Гастрольный график нашего земляка, всемирно известного скрипача Вадима Репина расписан на годы вперёд, его ждут на самых лучших площадках классической музыки от Нью-Йорка и Рио-де-Жанейро до Токио. Музыкант выступал на свадьбе принца Уильяма, на открытии Олимпийских игр в Афинах, а четыре года назад организовал в городе своего детства Новосибирске Транссибирский арт-фестиваль. В прошлом году «Транссиб» уже стал международным: приезжали музыканты из Японии, Кореи и Израиля, а в марте 2017 года стартует IV такое мероприятие.
Анастасия Медведева, «АиФ на Оби»: Вадим Викторович, вы объездили весь мир. Известно, что нашу, русскую культуру очень ценят на Западе. Российский балет, классическая музыка или театр в почёте у иностранцев. Как, по-вашему, обстоят дела в культурной сфере у нас?
Вадим Репин: Проблемы культуры существуют не только в России, в Европе ценят наши музыкальные традиции, но и европейские не забывают. А у нас очень богатая традиция, много знаменитых музыкантов и композиторов. Когда говорят «русская школа», я останавливаю, потому что считаю, есть школа одной личности и потрясающие плеяды музыкантов, которые обучались у того или иного педагога. А вот музыкальная традиция – отношение к профессии, к музыке, к музыкальному тексту – у нас замечательная.
Новость по теме
Новосибирский уличный музыкант стал звездой интернета
– Некоторые считают, что в Сибири не хватает культуры, а люди, как правило, суровые и далеки от чего-то возвышенного. И на музыкальных концертах порой хлопают невпопад. Вы с этим согласны?
– Нет, не соглашусь с этим мнением. Культура в Сибири всегда была развита, просто сейчас точечное обучение профессии оставляет желать лучшего, не хватает хороших педагогов и не хватает свежего взгляда. А когда люди хлопают не вовремя, я не считаю это проявлением бескультурья. Однажды, выступая в Вене, я играл концерт Паганини. В Вене не принято хлопать между частями – это считается дурным тоном, даже скандалом. Но в концерте Паганини во время паузы дирижёр Иегуди Менухин не удержался и крикнул «браво», а зал взорвался аплодисментами. Это был своего рода культурный шок для меня и для окружающих, и дирижёр сказал: «Почему в опере хлопать можно или в балете после невероятного трюка, а у нас нельзя? Я хочу это поменять».
Я считаю, если зритель хлопает – значит, он выражает артисту свой восторг и делает комплимент. Любой музыкант должен быть счастлив, что ему аплодируют. Не все люди рождены, чтобы идеально разбираться в музыке, и не обязаны знать, когда заканчивается то или иное произведение. Мы вообще многое в жизни не знаем и не можем знать. Например, я не знаю, когда что-то заканчивается в театре. То, что человек заинтересовался музыкой и пришёл на концерт, – это уже большой плюс, а если он ещё и хлопает исполнителю – это вообще замечательно. У меня это ни разу не вызывало отрицательных эмоций.
Становление гения
Ввиду такого стремительного успеха было бы справедливым решить, что Вадим — потомственный музыкант, с детства окруженный профессиональными скрипачами и творческой атмосферой.
Уже с детства маленький Вадим проявлял интерес к музыкальным игрушкам, он мог часами подбирать мелодии, услышанные по радио. Когда мальчику исполнилось 5 лет, мать отвела его в музыкальную школу. В то время как его соратники по саду мирно посапывали в тихий час, Вадим Репин отправлялся на урок сольфеджио и очень гордился собой.
Мама бросила работу и самоотверженно посвятила все свое время музыкальному развитию сына. Несмотря на отсутствие у нее музыкального образования, женщина с удовольствием училась вместе с мальчиком.
Мама Вадима Репина всегда воспитывала в сыне скромность, что, вероятно, не дало развиться звездной болезни у юноши. Даже после оглушительного успеха в столь раннем возрасте родители не относились к сыну как к вундеркинду, поощряя скромное поведение.
Ступеньки к славе
В 11 лет Вадим Репин становится участником престижного конкурса Венявского в Польше и получает несколько премий. Он самый младший конкурсант – остальным соучастникам по 18-19 лет. Победа достается ребенку ценой неимоверного старания. Каждый день Вадик держал в руках инструмент по 5-6 часов после стольких же часов школьных занятий.
Затем шел к наставнику в консерваторию, а вечером дома делал уроки. Загруженность полная: свободных полчаса не выкроить. Такому распорядку дня мальчик следовал с 9-ти лет. Вознаграждением за труды для него были гастроли – вот что нравилось юному Вадиму. Концертная жизнь время от времени предполагала отсутствие на школьных занятиях – еще один бонус к нелегкому труду талантливого музыканта.
Наставник придумал, каким образом закрепить успех. Для этого он с подопечным разучил сложнейшее произведение Хренникова в кратчайшие сроки, чтобы показаться к композитору на прослушивание. Завязались плодотворные отношения, в результате которых Вадим получил в свое распоряжение скрипку работы Страдивари, принадлежащую государственной коллекции.
Вадим Репин и его супруга Светлана Захарова
Новорожденная дочь — муза и второе дыхание
Вадим Репин с супругой Светланой Захаровой стали счастливыми родителями в 2011 году. Как признается сам Вадим, рождение дочери открыло в нем новые грани, дочь для него является неиссякаемым источником вдохновения, счастья и энергии.
У музыканта также подрастает сын от предыдущего брака. Скрипача часто спрашивают, хотелось бы ему, чтобы дети шли по стопам родителей, однако он не настаивает конкретно на музыкальной карьере, хотя отмечает, что было бы неплохо, если бы они развивались в творческих направлениях. Известно, что его сын очень поглощен спортом.
Ввиду катастрофической занятости обоих родителей и плотности гастрольного графика воспитание дочери взяла на себя мама Светланы. Творческая чета все же старается как можно больше времени проводить с дочкой, путешествуя всей семьей.
Детство
Вадим Репин появился на свет в семье, не связанной с музыкой. Отец мальчика работал художником-оформителем, мама – медсестрой. Ребенку в раннем детстве нравились игрушки, издающие звуки: барабаны, дудки
Галина Георгиевна обратила внимание на интерес сына к подобным предметам и в пятилетнем возрасте привела Вадика в музыкальную школу №1. По соображениям женщины, первый номер говорил о том, что это лучшее заведение подобного рода в городе
Детское фото Вадима Репина
Репины пришли прослушиваться перед самым началом учебного года, набор на все отделения был закончен, место оставалось только в классе скрипки. Ребенку дали в руки инструмент и поинтересовались, нравится ли ему. Попробовав извлекать звуки, Вадик согласился постигать мастерство игры на скрипке.
По словам уже взрослого музыканта, ребенком его не столько увлекали сами занятия, сколько нравилось, что мама забирала из детского садика, когда ребята спали на сон-часе. Заметив талант юного ученика, педагог, изначально принявший Вадика в свой класс, посоветовал заниматься юному дарованию у Захара Брона.
Интересные факты из жизни художника
Илья Репин создавал поистине реалистичные полотна, которые до сих пор являются золотым фондом картинных галерей. Репина называют мистическим художником.
Известно, что из-за постоянных переутомлений у знаменитого живописца начала болеть, а потом и вовсе отказала правая рука. На время Репин перестал творить и впал в депрессию. Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. Мистики связывают эти два факта из биографии художника с тем, что написанная им картина была проклята. Мол, Репин отразил в картине несуществующее историческое событие, и из-за этого был проклят. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой.
Другой мистический факт, связанный с этой картиной, произошел с иконописцем Абрамом Балашовым. Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом. После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу. Между тем, когда эту картину выставили в Третьяковской галерее многие из зрителей начинали рыдать, других картина вводила в ступор, а с некоторыми и вовсе случались истерические припадки. Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана. Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей.
Все натурщики Репина после написания полотна умирали. Многие из них — не своей смертью. Так, «жертвами» художника стали Мусоргский, Писемский, Пирогов, актер Мерси д’Аржанто. Федор Тютчев скончался сразу, как только Репин начал писать его портрет. Между тем, даже абсолютно здоровые мужчины умирали после того, как побывали натурщиками для картины «Бурлаки на Волге».
Стоит отметить, что картины Репина повлияли на общеполитические события в стране. Так, после того, как художник в 1903 году написал картину «Торжественное заседание Государственного совета», чиновники, которые были изображены на полотне, погибли во время первой русской революции 1905-го года. А как только Илья Ефимович написал портрет премьер-министра Столыпина, натурщика застрелили в Киеве.
Еще один мистический случай, который повлиял на здоровье художника произошел с ним в родном городе Чугуеве. Там он написал картину «Мужик с дурным глазом». Натурщиком для портрета выступил дальний родственник Репина, Иван Радов, мастер золотых дел. Этот мужчина слыл в городе колдуном. После того, как Илья Ефимович написал портрет Радова, он, не старый еще и вполне здоровый мужчина, заболел. «Я подцепил в селе проклятую лихорадку», — жаловался Репин друзьям, — «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды».
Примерным семьянином Илья Репин не был никогда. Он не просто увлекался противоположным полом, а служил ему.
Главным стимулом к созданию одной из самых знаменитых картин художника «Иван Грозный и его сын Иван» стало посещение им одного из боёв корриды во время пребывания в Испании. Пребывая под большим впечатлением, Репин в своём дневнике написал по этому поводу: «Кровь, убийства и живая смерть очень влекут к себе. Вернувшись домой, я в первую очередь примусь за кровавую сцену».
Жена живописца была вегетарианкой, поэтому кормила его всевозможными травяными наварами, в связи с чем все гости Репиных всегда привозили с собой что-нибудь мясное и съедали его, закрывшись в своей комнате.
Однажды живописец познакомился с молодым врачом, который сообщил ему большой пользе сна на открытом воздухе. Начиная с того времени, вся семья спала на улице, а сам Илья Репин отдавал предпочтения сну на открытом воздухе даже в лютые морозы, правда под навесом из стекла.
Перед самой смертью врачи запретили Илье Ефимовичу рисовать больше двух часов в сутки, однако жить без живописи он просто не мог, поэтому друзья прятали принадлежности художника. Однако это не останавливало Репина, который мог выхватить из пепельницы окурок, рисовать на всём подряд, окунув его в чернила.
Небывалый успех
В 1989 талантливый скрипач Вадим Репин стал самым юным победителем Международного конкурса королевы Елизаветы в Брюсселе. Королева была так восхищена и растрогана игрой русского вундеркинда, что даровала ему гражданство Бельгии. Благодаря победе в этом конкурсе, перед Вадимом открылись многие возможности.
Захар Брон в 1989 уехал работать по контракту в Германию и забрал с собой своих четырех лучших учеников, среди которых Вадим Репин. Ребята работали и жили за границей не как эмигранты, а по студенческой визе.
Вадим Репин старается часто посещать концерты жены
Работа в Европе дала возможность быть мобильнее – перемещаться по миру с одной концертной площадки на другую стало значительно проще, чем из Новосибирска.
В 2014 году в Новосибирске стартовало масштабное культурное мероприятие разной направленности – Транссибирский арт-фестиваль. Для Вадима Викторовича это возможность внести свой вклад в развитие родного города, в котором он прожил до 17-ти лет.
Раньше такой возможности музыкант не видел, поскольку в Новосибирске отсутствовал концертный зал достойный мировых знаменитостей, а приглашать звезд такой величины абы куда стыдно. Фестиваль – ровесник новой площадки.
Биография Ильи Репина
Родился Илья в Чугуеве (поблизости Харькова) 24 июля 1844 года. Обучение живописи в биографии Репина началось уже в тринадцатилетнем возрасте.
А в 1863 году он переехал в Петербург, чтобы учиться в Академии Художеств. Во время обучения там прекрасно проявил себя, получив две золотых медали за свои картины.
В 1870 году отправился путешествовать по Волге, выполняя тем временем этюды и наброски. Там же зародилась идея полотна «Бурлаки на Волге». Затем художник переехал в Витебскую губернию, приобрел там имение.
Автопортрет, 1878. (wikipedia.org)
Художественная деятельность тех времен в биографии Ильи Репина чрезвычайно плодотворна. Кроме написания картин, он в Академии Художеств руководил мастерской.
Путешествия Репина по Европе повлияли на стиль художника. В 1874 году Репин стал членом товарищества передвижников, на выставках которых представлял свои работы.
1893 год в биографии Репина обозначен вхождением в Петербургскую Академию Художеств в качестве полноправного члена.
Поселок, в котором жил Репин, после Октябрьской революции очутился в составе Финляндии. Там же Репин скончался в 1930 году.
Секрет счастливого брака
Во всем мире широко известно, что Вадим Репин — скрипач. Биография, жена — эти темы очень интересуют женскую часть поклонников его творчества. После новости об очередном разводе музыканта-виртуоза интерес женщин снова возрастал, однако завидный жених сейчас абсолютно счастлив в третьем браке со Светланой Захаровой.
Ввиду своей творческой деятельности оба супруга часто находятся в разъездах, на гастролях в разных уголках планеты, порой их разделяют десятки тысяч километров. Скрипач однажды признался в одном интервью, что чувствует себя неполноценным, когда любимая так далеко.
Сама Светлана, успешная прима-балерина мирового масштаба, считает, что одним из ключевых факторов счастливого брака является общность взглядов и бесконечная любовь к искусству. Супруги часто посещают театры и выставки, с упоением обсуждают увиденное и услышанное, делятся друг с другом своими ощущениями и видением.
Вадим Репин сегодня
Музыкант продолжает выступать с концертами по всему свету. Его график расписан на несколько лет вперед. Прошлогодняя ситуация, связанная с пандемией, повлияла на деятельность всех представителей творческих профессий. Сказалась она и на проведении ежегодного Транссибирского фестиваля, организатором которого является Вадим Репин.
Из всех запланированных выступлений в традиционном формате в зале перед зрителями прошло лишь одно представление супруги Вадима Викторовича – Светланы Захаровой. Остальные концерты состоялись в онлайн-режиме.
В связи с переменой обстановки пришлось решать вопросы о замене выступающих. Зарубежные музыканты не смогли принять участие, как было запланировано организаторами фестиваля изначально, их заменили друзья Вадима Репина, с удовольствием поддержавшие чуть было несорвавшееся мероприятие.
Первая скрипка
Самым первым инструментом музыканта была скрипка, сделанная новосибирским мастером Михаилом Дефлером, о котором Вадим до сих пор вспоминает с благодарностью. Однако уже в возрасте 11 лет ему посчастливилось получить свою первую скрипку Страдивари, которую для него достал сам министр культуры из государственной коллекции.
Несмотря на то что Вадиму очень нравился его первый инструмент, а полученная Страдивари была не полноразмерная, с ней у него открылись новые возможности. Это была единственная в своем роде скрипка в мире, ее звучание не отличалось от «взрослых» форматов. Спустя еще 3 года 14-летний Вадим Репин получает полный Страдивари.
Интересные факты
- У Вадима Репина есть рекорд, достойный книги Гиннеса. Однажды артист провел два концерта за один вечер в Нью-Йорке. В первом отделении он отыграл концерт Брамса в Линкольн-центре с оркестром местной филармонии, на второе отделение скрипач прибыл в Карнеги-холл по приглашению Валерия Гергиева с произведением Петра Чайковского – выступление было импровизированным, без репетиций.
- Любимый композитор Вадима Репина – Брамс, каждое произведение способно воодушевить артиста на фонтанирующие эмоции.
- Лучший город для проживания – Вена, знаменитый скрипач считает, что музыкантам в нем полагается особый статус. Столица Австрии находится в самом центре Европы, там можно отдыхать после концертов, избегая длительных перелетов. Но супруга Светлана работает в Москве в Большом театре, поэтому Вадим Викторович часто бывает именно здесь.
- У Вадима Репина есть мечта овладеть самым сложным и совершенным инструментом в мире – оркестром. Дирижерская палочка манит многих музыкантов, в том числе и его. К сожалению, на дирижерском месте скрипач чувствует себя неуютно – уязвимо. В отличие от смычка палочка руководителя оркестром не дает полной уверенности, во всяком случае, пока.
- Супруга Вадима Репина – Светлана – является лицом косметической компании «Librederm». По ее словам, прежде чем подписать контракт она все средства испытала на себе. После проверки балерина посчитала продукцию компании достойной, сотрудничество состоялось.
Среди юных дарований
Выше стран и национальностей
– Получается, современному музыканту живётся легко? Культуру ценят, музыку понимают?
– Культура в самом широком её понимании многогранна. Нужно проще относиться ко всем веяниям и течениям. Например, я меломан и нормально отношусь к музыке всех направлений, могу слушать рэп, рок или попсу, если это по-настоящему хорошая композиция. А вообще, всё, что окружает нас, есть часть культуры, главное – соблюдать баланс. Сейчас, например, наблюдается тенденция возвращения к классике. Театры, концертные залы вновь переполнены. Люди интересуются культурой, тянутся к ней, и это великолепно. Наверное, это обосновано естественными потребностями, перенасыщением и обращением в те сферы, которые долгое время были в тени. Наш Транссибирский фестиваль – это тоже культурное мероприятие, которое уже 4 года проходит и играет важную роль, вызывает интерес у слушателей.
Статья по теме
«Я жил пять веков назад». Аркадий Бурханов об искусстве и культуре
– Говорят, что в Японии классика звучит в метро. Как приучить народ слушать её в России?
– Впервые благодаря «Транссибу» я побывал в Индии и столкнулся с особым миром, привёз с собой массу эмоций и впечатлений. Как на луне побывал! Поразило необычное отношение к жизни индийцев, их традиции. Но больше всего удивило, что люди там за чертой бедности, которая даже невообразима в наших представлениях, но ценят культурные традиции своего народа и тянутся к культуре других стран. Музыка для них – это общение с чем-то высшим, вхождение в состояние медитации, и с таким отношением они внимательно слушают классическую музыку. Хотя для многих индийцев это было в первый раз, но они с удовольствием приобщились к новому.
Детей нужно приучать к музыке, приглашать в залы и консерватории, но делать это надо ненавязчиво, мягко. Если ребёнку что-то навязывать, можно добиться только отторжения. А если ему будут рассказывать, просто давать информацию, а не рекламировать что-то, ребёнок заинтересуется и увлечётся. Чтобы приучать молодёжь к культуре, надо делать проекты, построенные на соперничестве и интересе. А ещё я уверен, что музыка должна звучать в каждом доме. Например, моя дочь не музыкант, но музыкальные произведения самых разных жанров всегда слышны в нашем доме.
– А отзывается ли травля России в свете последних мировых событий эхом на музыкантах и других людях творческих профессий?
– Нагнетание в мире есть, но я на себе его не чувствую. Мне кажется, отношения между простыми людьми – не политиками, стали даже лучше. И культурные мосты стали крепче, чем раньше. Дружелюбное отношение, взаимопонимание – всё это я встречаю за рубежом. Конечно, политики преследуют разные государственные интересы, а простые люди, в том числе и деятели культуры, далеки от всего этого. Я ни разу не чувствовал даже намёка на то, чтобы на мне отразилась как-то политическая ситуация. Наше искусство – это своего рода путешествие, которым мы делимся. Произведение может быть написано русским композитором, исполнено английским музыкантом, а подарить его можно всем окружающим, независимо от национальности и других отличий. Невозможно музыку сделать политической – она выше этого.
Статья по теме
Оркестр для воспитания: дает ли музыка уроки жизни?
– У современных родителей есть масса возможностей, чтобы развить таланты своих чад, но современные дети зачастую ленятся, чтобы добиться цели. Как вам удалось достичь столь высоких результатов в любимом деле?
– Где сегодня музыканту по-настоящему хорошо?
– Современный мир становится теснее благодаря транспорту и Интернету. Людям стало проще общаться, удаётся чаще видеться. А музыкант должен быть везде. Гастроли, поездки – всё это составляет большую часть нашей жизни. Мне порой сложно остановиться. В последние 7 лет я ограничил количество выступлений, чтобы чаще бывать дома с семьёй. Могу сказать, что мне комфортно там, где моя семья.
Высокое доверие
Это был инструмент великого мастера, изготовленный в миниатюрном размере для ребенка. Позже 14-ти летнему Вадиму Репину тот же Хренников помог с инструментом второй раз: выпросил скрипку Страдивари полного размера, на которой играл когда-то Венявский в Мариинском театре.
Тем не менее в более зрелом возрасте знаменитый скрипач предпочел Страдивари Гварнери. Друг приобрел для него инструмент, изготовленный мастером в 1743 году, имеющий волшебный звук.
Скрипка – голос музыканта-скрипача, о котором нужно заботиться. Каким образом это делать, Вадиму показал еще в детстве наставник Захар Брон. Чтобы сохранить инструмент потомкам следующих трех столетий, к нему относятся бережно: после каждого занятия сразу же убирают канифоль, вернее, ее пыль, чтобы не исчезли с корпуса остатки лакового покрытия, нанесенного много лет назад.
Скрипка периодически нуждается в ремонте. Деревянные части, соединенные клеем, расходятся, что очень отрицательно сказывается на качестве звука. В таком случае музыкант пользуется услугами знаменитых мастеров, которые чинят драгоценную скрипку. Кому попало Вадим Викторович инструмент не доверяет.
