Михаил иванович глинка

Был знаком с Пушкиным

Александр Пушкин и Михаил Глинка рождены с разницей в возрасте, в пять лет. Стоит отметить, что они были довольно близко знакомы. Многие отмечают их совместный вклад в музыку. Очень часто их имена даже стоят рядом.

Однажды Серов писал, что эти два человека являются родоначальниками нового русского творчества. Один создал его в музыке, а другой — в поэзии. Но, тем не менее, оба внесли большой вклад.

Впервые Глинка и Пушкин встретились в 1828 году. Мише тогда было всего 24 года, он считал Александра известнейшим поэтом. После встречи их стали постоянными. Они находились в одних и тех же творческих кружках Петербурга.

Смерть и память о великом композиторе

В Берлине 15 февраля 1857 года в полном одиночестве, вдали от Родины Глинка скончался. Прах его в перевезли в Россию и погребли Александро-Невской лавре. Михаил Иванович Глинка оставил сравнительно небольшое количество произведений: три оперы («Иван Сусанин», «Руслан и Людмила», «Князь Холмский»), несколько симфоний, романсы, песни, инструментальные пьесы и ансамбли. Но трудно переоценить значение Глинки в истории развития русской классической музыки. Жизнеутверждающая сила, народность и реализм сделали произведения Глинки бессмертными.

Музей Глинки

Усадьба-музей М.И. Глинки в Новоспасском

Музей, посвященный жизни Михаила Ивановича Глинки, находится в бывшем родовом имении, там родился композитор. Музей-усадьба Новоспасское является первым и единственным музеем композитора. В пяти комнатах дома размещена экспозиция, рассказывающая о его жизни и творческой деятельности. Восстановлены зал, столовая, бильярдная, кабинеты отца и самого композитора, комната птиц.

Ежегодно в конце мая — начале июня на Смоленщине проводится музыкальный фестиваль имени М. И. Глинки, завершение которого традиционно проходит в Новоспасском. В эти дни в усадьбе особенно многолюдно. В 2004 г. вся Россия отмечала 200-летие со дня рождения Михаила Ивановича Глинки. Часть празднований проходило в родовой усадьбе композитора.

Интересные факты из жизни

Пушкин, Жуковский в гостях у Глинки

• Родители композитора доводились друг другу дальними родственниками – троюродными братом и сестрой. Для того, чтобы венчание состоялось, отцу Михаила, Ивану Николаевичу пришлось обращаться за одобрением к архиерею.
• Воспитанием маленького Михаила Глинки занималась его бабушка, а родная мать была допущена к сыну только после смерти бабушки.
• Когда Михаилу было 10 лет, он уже играл на скрипке и фортепиано.
• Глинка был хорошо знаком с Пушкиным и с некоторыми декабристами
• Множество произведений в биографии Михаила Глинки были написаны во время заграничных поездок.
• «Патриотическая песня», сочинённая в Глинкой 1833 году, использовалась в качестве государственного гимна Российской Федерации с 1990 по 2000 год.

Документальный фильм «Гении и злодеи. Михаил Глинка», 2009 год

На уроках музыки, как правило в четвертых классах начальной школы, детей знакомят с произведениями великого композитора Глинки. Здесь вы сможете скачать сообщение на тему «Михаил Иванович Глинка в текстовом формате doc  — «Великий русский композитор Михаил Иванович Глинка. Краткая биография. Интересные факты из жизни»

Творческий кризис

Все эти обстоятельства привели к трудностям в сочинении новых произведений и творческом кризису. Был и еще один повод, который послужил этому. В 40-е годы началось новое веяние в русском искусстве. Стала популярна тема отражения конфликтов как социальных, так и психологических

Обращалось внимание на оскорбленных и униженных людей. Это заставило композитора пересмотреть свое мировоззрение и искать новые пути

К сожалению, в новом стиле ему удалось написать только несколько романсов в конце 40-х годов.

К счастью, Глинку окружали музыканты разных поколений. В этом кругу он нашел поддержку и утешение. Среди таких людей были: композиторы Балакирев и Даргомыжский; критики В. В. Стасов и А. Н. Серов. Балакирев впоследствии стал главой кружка «Могучая кучка». Также поддержку оказывала сестра композитора Л. И. Шестакова.

Смерть

Последние годы Глинка жил то в Петербурге, то в Варшаве, Париже и Берлине. Композитор был полон творческих планов, но обстановка вражды и преследования, которым он подвергался, мешала творчеству. Несколько начатых партитур он сжег.

Михаил Глинка в последние годы

Близким, преданным другом последних лет жизни композитора была его любимая младшая сестра Людмила Ивановна Шестакова. Для ее маленькой дочки Оли Глинка сочинил некоторые свои фортепианные пьески.

Глинка умер 15 февраля 1857 года в Берлине. Его прах перевезли в Петербург и похоронили на кладбище Александро-Невской лавры.

Памятник на могиле Михаила Глинки

Расцвет карьеры

В июле 1833 года Глинка покинул Италию. По пути в Берлин он на некоторое время остановился в Вене. Из впечатлений, связанных с пребыванием в этом городе, Глинка отмечает в «Записках» немногое. Он часто и с удовольствием слушал оркестры Ланнера и Штрауса, много читал Шиллера и переписывал любимые пьесы. В Берлин Глинка приехал в октябре того же года. Месяцы, проведенные здесь, привели его к размышлениям о глубоких национальных корнях культуры каждого народа.

Эта проблема теперь приобретает для него особую актуальность. Он готов сделать решительный шаг в своем творчестве. «Мысль о национальной музыке (не говорю еще оперной) более и более прояснялась», — отмечает Глинка в «Записках».

Важнейшей задачей, вставшей перед композитором в Берлине, было приведение в порядок его музыкально-теоретических познаний и, как сам он пишет, идей об искусстве вообще. В этом деле Глинка отводит особую роль Зигфриду Дену, знаменитому в свое время теоретику музыки, под руководством которого он много занимался.

Занятия Глинки в Берлине были прерваны известием о смерти его отца. Глинка решил тотчас же отправиться в Россию. Заграничное путешествие неожиданно окончилось, однако он в основном успел осуществить свои планы. Во всяком случае, характер его творческих устремлений был уже определен. Подтверждение этому мы находим, в частности, в той поспешности, с которой Глинка, вернувшись на родину, принимается за сочинение оперы, не дожидаясь даже окончательного выбора сюжета — настолько ясно представляется ему характер музыки будущего произведения «Запала мне мысль о русской опере; слов у меня не было, а в голове вертелась «Марьина роща».

Эта опера ненадолго завладела вниманием Глинки. По приезде в Петербург он стал частым гостем у Жуковского, у которого еженедельно собиралось избранное общество; занимались по преимуществу литературой и музыкой

Постоянными посетителями этих вечеров были Пушкин, Вяземский, Гоголь, Плетнев.

«Когда я изъявил свое желание приняться за русскую оперу, — пишет Глинка, — Жуковский искренно одобрил мое намерение и предложил мне сюжет Ивана Сусанина. Сцена в лесу глубоко врезалась в моем воображении; я находил в ней много оригинального, характерного для русских». Увлеченность Глинки была настолько велика, что «как бы по волшебному действию вдруг создался… план целой оперы… ». Глинка пишет, что его воображение «предупредило» либреттиста; «… многие темы и даже подробности разработки — все это разом вспыхнуло в голове моей».

Работа капельмейстером и замысел «Руслана и Людмилы»

Илья Репин. Михаил Глинка в период сочинения оперы «Руслан и Людмила» (фрагмент). 1887. Государственная Третьяковская галерея, Москва

В 1837 году Михаила Глинку назначили капельмейстером Придворной певческой капеллы. Он должен был готовить новые постановки, однако после пары репетиций композитор решил сначала позаниматься с певчими и дать пару уроков по сольфеджио: артистам не хватало мастерства. Преподавал Глинка сам, он тщательно готовился к занятиям и даже написал пару учебных пьес для хора. В это же время у композитора возникла идея сочинить оперу по сюжету поэмы Пушкина «Руслан и Людмила». По задумке Глинки, либретто для постановки должен был написать сам Пушкин. Однако поэт вскоре погиб, и музыкант на время отказался от идеи оперы.

В 1838 году Глинку вместе с двумя помощниками отправили в Украину. Ему поручили найти новых певчих в капеллу. Отбор проходил в несколько этапов: сначала устраивали прослушивание в семинарии, потом самых талантливых приглашали домой и просили исполнить уже технически сложные произведения. За весну и лето этого же года отобрали 19 мальчиков и двух взрослых мужчин. Под впечатлением от Украины Михаил Глинка написал романсы «Гуде ветер» и «Не щебечи соловейко».

Осенью этого же года Михаил Глинка вернулся в Петербург. Практически все время он проводил на службе: обучал новых певчих, репетировал с хором или оркестром. Отношения композитора с женой ухудшились: «Жена моя принадлежала к числу тех женщин, для которых наряды, балы, экипажи, лошади, ливреи и пр. были все; музыку понимала она плохо <…>»</…>. Поэтому свободные вечера Глинка старался проводить вне дома.

В 1838 году композитор вернулся к идее оперы «Руслан и Людмила» и взялся за работу. Однако она продвигалась медленно, Глинка писал урывками — выходили только небольшие отрывки. Музыкант вспоминал: «Я всегда писал утром после чаю, и от этой каватины меня беспрестанно отрывали: не успел я написать страницы или двух, как являлся дядька унтер-офицер, руки по швам, и почтительно докладывал: «Ваше благородие! Певчие собрались и вас ожидают».

В 1839 году Глинка познакомился с Екатериной Керн — дочерью Анны Керн, музы Александра Пушкина. В «Записках» композитор писал: «…Мой взор невольно остановился на ней: её ясные выразительные глаза, необычайно стройный стан <…> и особенного рода прелесть и достоинство, разлитые во всей её особе, всё более и более меня привлекали»</…>. Екатерина Керн разделяла его страсть к музыке: они играли в четыре руки, вместе пели арии из оперы «Жизнь за царя». Михаил Глинка написал для возлюбленной «Вальс-фантазию» и посвятил романс «Если встречусь с тобой» — стихотворение Алексея Кольцова подобрала к музыке Керн. Глинка решил разъехаться с женой: развод она не дала. В это же время тяжело заболела Екатерина Керн. Композитор писал: «Я был не то что болен, не то чтобы здоров: на сердце была тяжелая осадка от огорчений, и мрачные неопределенные мысли невольно теснились в уме». Он перестал появляться на службе, и в декабре 1839 года Глинку уволили с чином коллежского асессора.

Путешествие по Европе

Проблемы в личной жизни, неудачи в творчестве сильно влияли на психическое и физическое состояние композитора, он решил посетить Испанию и Францию.

Знакомство с Г. Берлиозом, сольный концерт, хвалебные статьи во французских журналах помогли Глинке вернуть интерес к жизни. В Испании, созерцая природу и слушая национальные мелодии, он написал увертюру «Арагонская Хота». Музыканты, исполнявшие её, были восхищены чеканным ритмом и тонкими оттенками мелодии. Сам композитор сделал перерыв в сочинительстве и погрузился в изучение испанской музыки.

Вернувшись в Россию, он создал «Ночь в Мадриде». Вскоре, почувствовав себя хуже, отправился в Варшаву, где написал несколько произведений. Среди них — симфоническая фантазия на тему народных песен «Камаринская», в которой Глинка первым из русских композиторов соединил различные ритмы и настроения.

Последние годы жизни композитор провёл в поездках по Европе. В 1851 году умерла его мать, самый близкий человек, и нервное потрясение привело к тому, что у музыканта отнялась правая рука.

Глинка создал большое количество произведений, немало было в творческих планах. Самыми известными и знакомыми для слушателей можно назвать следующие:

1. Увертюра к опере «Руслан и Людмила».
2. Хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин».
3. «Камаринская».
4. «Арагонская Хота».
5. «Детская полька».

К сожалению, многое осталось незаконченным — жизненные силы покидали автора. В 1854 году Михаил Иванович написал мемуары, изданные через 16 лет под названием «Записки М. И. Глинки».

Расцвет творческой карьеры композитора Михаил Глинка

Вся жизнь Глинки заключалась в музыке. Вскоре он приступил к работе над одной из самых выдающихся работ – оперой «Иван Сусанин», которая позднее была переименована в «Жизнь за царя». На написание произведения маэстро вдохновили военные действия, которые он застал в раннем детстве. У Михаила отложились не самые радужные воспоминания об этих трагических событиях, поэтому он поделился переживаниями через призму музыки.

Глинка решил не сбавлять обороты. Композитор сел за сочинение второй легендарной оперы. Вскоре поклонники классической музыки наслаждались одной из самых гениальных работ маэстро. Она получила название «Руслан и Людмила».

Интересно, что написание представленной оперы заняло у Глинки целых шесть лет. Каково же было удивление музыканта после того, как его работу жестко раскритиковали. Творческий кризис совпал с проблемами в личной жизни. Всё это повлекло за собой одно тяжёлое последствие – у музыканта опять пошатнулось здоровье.

За вдохновением Глинка опять отравился на территорию Европы. Музыкант посетил несколько культурных стран, после чего отметил, что его настроение явно улучшилось. В конечном результате он выпускает ещё несколько культовых произведений, а именно:

• «Арагонская хота»;
• «Воспоминание о Кастилии».

Поездка в Европу сделала главное – она вернула Михаилу Глинку уверенность в себе и своём таланте. Набравшись сил и вдохновения, маэстро отправляется на Родину.

Композитор некоторое время решил пожить в родительском доме. Его успокаивала та тишина, которая царила в посёлке. После он перебрался в Питер, но быстро понял, что жизнь в городе, и та суета, которая преследует его на каждом шагу, забирает последние силы. Он покидает культурную столицу и направляется в Варшаву. Здесь он пишет симфоническую фантазию «Камаринская».

Детские и юношеские годы

Согласно краткой биографии М. И. Глинки, композитор родился в 1804 году в Новоспасском селе, которое находилось в Смоленской губернии. Здесь располагалось имение его отца, в котором ребенок и провел все свое детство. Семья мальчика очень любила. Михаил был любопытным, впечатлительным мальчиком, и в то же время отличался кротостью и мягкостью характера. Важным в биографии Михаила Глинки является то, что ему очень нравилась жизнь простых крестьян и русская природа. С раннего детства у него появилась любовь к народу, которую он пронес через всю свою жизнь.

Для детей в краткой биографии Глинки будет интересен следующий момент: у мальчика проявилась рано любовь к музыке. Особенно горячо он проникся ей, когда слушал крепостной оркестр своего дяди. Музыка настолько увлекла мальчика, что он стал самостоятельно учиться игре на скрипке и флейте.

В возрасте 11 лет Михаил Иванович начинает обучаться игре на фортепиано и скрипке. Вместе с этим, он изучает и гуманитарные науки: историю, иностранные языки, литературу, учится рисовать. Особая любовь была у Михаила к книгам по географии.

Будущий композитор проявлял интерес к дальним странам. Это любопытство и любовь к путешествиям, судя по биографии Глинки, сохранились у него на всю жизнь. Михаил прекрасно преуспевал во всем. В зрелом возрасте, он слыл человеком высокой культуры и обладал знаниями в разных областях, а также свободно владел восемью языками. Это интересный факт из биографии Глинки.

В 1812 году во время Отечественной войны Глинка вместе со своей семьей вынужден был покинуть родные края. После возвращения на родину будущий композитор слышал много рассказов о героизме народа, который встал на защиту родной земли.

Почему Глинка стал первым национальным композитором?

Феномен Глинки в русской культуре связан во многом с концептом «национального композитора» и процессом «изобретения нации» в опере. Очевидно, что музыкальная культура развивалась и до Глинки, и не он первый использовал цитаты из русского фольклора, и до него говорили об истинно русских композиторах (Е. И. Фомин, А. Н. Верстовский и др.). Но именно в его окружении и в его время стала актуальной идея из немецкой философии о «национальном гении», бурно прораставшая на русской почве. В ее основе лежало представление о народе как о некой исторической личности со своим характером и уникальной душой, а национальный гений, обладающий божьей искрой, способен выразить эту истинную сущность народа, используя древний фольклор, его историю и язык.

Так случилось, что достаточно революционная идея «народности» (русский вариант французского «nationalité») была инкорпорирована в сценарий власти Николая I, озабоченного сохранением монархии. Как известно, концептуально она была сформулирована С. С. Уваровым, первоначально на французском языке, в виде триады «православие – самодержавие – народность». В. А. Жуковский, ставленник Уварова и непосредственный участник этих важных политических процессов, оказал мощнейшую поддержку новой опере Глинки – от выбора сюжета про крестьянина Ивана Сусанина, спасшего юного царя Михаила и всю династию Романовых, до декораций и сочинения текста эпилога. Это неслучайно. Глинка стал важным звеном в распространении новых идей среди русского общества. Ведь именно искусства, по мнению интеллектуалов, способны перевести абстрактные понятия в чувственную действительность. Этот политический курс поддерживали многие интеллектуалы, в том числе такие влиятельные музыканты, писатели и меценаты, как Владимир Одоевский и Михаил Виельгорский, многое сделавшие для феноменальной репутации «Жизни за царя».

Однако было бы вульгарным упрощением сводить первую оперу Глинки исключительно к политическому тексту и агитке. Композитор предложил такую оперную модель, которая идентифицировалась русским обществом как музыкальное «изобретение нации». Он отказался от жанра комической оперы, которая прежде ассоциировалась с «русскостью». Как и его друзья-литераторы, он разрушил существовавшую классицистскую систему репрезентаций, базировавшуюся на разделении музыкальных средств выразительности. Теперь фольклор не ассоциировался с «низким» языком, на котором говорят комические герои из народа. Интонации из народных песен встраивались в общеевропейский музыкальный язык, на котором сочинялись трагедии. В этой новой романтической эстетике выбор выразительных средств зависел не от амплуа героя, а от его чувств и внутреннего мира. Глинка создал своего рода музыкальную «школу гармонической точности» (термин Л. Гинзбург). Впервые русская опера сочинялась по лекалам «высокого» европейского искусства, становясь в один ряд с операми Беллини, Доницетти и Россини.

Н.А. Степанов. «Неистовая пляска М.И.». Акварель. РНБ, Санкт-Петербург.

Ближайшие предки и потомки

Прародители

Лев Денисович Давыдов рождение: 1743, Российская империябрак: Екатерина Николаевна Самойлова (Раевская,, Давыдова) , 2смерть: 1801, Москва, Российская империяпохороны: участок №3, кладбище Донского монастыря, Москва, Российская империя

Василий Денисович Давыдов
брак: Елена Евдокимовна Щербинина (Давыдова) смерть: 1802, Российская империя

Мария Денисовна Давыдова (Каховская, Ермолова) рождение: Москва, Российская империябрак: Пётр Алексеевич Ермолов брак: Михаил Васильевич Каховский смерть: 1813, Лукъянчиково, Мценский уезд, Орловская губерния, Российская империя

Дмитрий Денисович Давыдов

Владимир Денисович Давыдов
брак: Прасковья Николаевна Лопухина (Давыдова)

Пётр Михайлович Глинка рождение: 1700смерть: 28 февраль 1766

Анна Михайловна Глинка
брак: Андрей Страхов брак: Иван Борисович Есипов

Фёдор Михайлович Глинка

Прародители
Родители

Анастасия Николаевна Глинка рождение: 22 декабрь 1761смерть: 21 июнь 1806

Татьяна Николаевна Глинка рождение: 12 январь 1763брак: Василий Потресов смерть: 1813

Дмитрий Николаевич Глинка рождение: 26 октябрь 1767смерть: после 1816

Лука Николаевич Глинка рождение: 18 октябрь 1768смерть: 14 февраль 1826

Антоний Николаевич Глинка рождение: 17 январь 1770брак: Павла Фёдоровна Римская-Корсакова брак: Maria Fedorovna ? смерть: после 1854

Мария Николаевна Глинка рождение: 22 июль 1771брак: Пётр Фёдорович Зелепуга смерть: после 1840

Прасковья Николаевна Глинка рождение: 14 октябрь 1774брак: Иван Михайлович Нахимов

Иван Андреевич Глинка-Земелька рождение: 25 июль 1777брак: Мария Осиповна Забелло смерть: 1851

Афанасий Андреевич Глинка-Земелька рождение: 5 июль 1772смерть: 1827

Марфа Андреевна Глинка рождение: 1778

Александра Андреевна Глинка рождение: 1781брак: Алексей Иванович Булгак смерть: после 1847

Павел Андреевич Глинка рождение: 1783смерть: 1812

Родители
 
== 3 ==

Алексей Иванович Глинка рождение: до 1803смерть: до 1803

Полина Ивановна Глинка рождение: после 1805

Наталья Ивановна Глинка рождение: после 1805

Людмила Ивановна Глинка (Шестакова) рождение: 17 ноябрь 1816брак: Василий Илларионович Шестаков смерть: 18 январь 1906

Евгений Иванович Глинка рождение: после 1805смерть: ок. 1834?

Ольга Ивановна Глинка (Измайлова) рождение: 29 январь 1825брак: Николай Александрович Измайлов смерть: 1859

Пелагея Ивановна Глинка рождение: 28 сентябрь 1805брак: Яков Михайлович Соболевский смерть: 7 июль 1828

Наталья Ивановна Глинка рождение: 11 август 1809брак: Николай Дмитриевич Гедеонов смерть: после 1853

Елизавета Ивановна Глинка рождение: 2 сентябрь 1810брак: Виктор Иванович Флери смерть: 24 апрель 1850

Мария Ивановна Глинка рождение: 29 июнь 1813брак: Дмитрий Степанович Стунеев смерть: ок. 1890?

Евгений Иванович Глинка рождение: 1 март 1815смерть: 3 сентябрь 1834

Мария Петровна Иванова (Глинка) рождение: 1817брак: Михаил Иванович Глинка брак: Николай Николаевич Васильчиков развод: Михаил Иванович Глинка смерть: рубеж 1850-х

== 3 ==

Русский европеец

Одним из ключей к пониманию личности Глинки становится эпоха и те культурно-политические реалии, в которых он жил. Он получил разностороннее образование в период либерализма и просветительства Александра I. Официально был признан первым русским композитором при Николае I, написав оперу, связанную с новейшими для того времени идеями «официального национализма» (термин Б. Андерсона). А заканчивал земной путь при Александре II, выстраивавшем свой политический сценарий на идеалах любви и православия. Не случайно в 1855 году Глинка, истово веровавший в Бога всю жизнь, как и все дворяне его круга, заинтересовался гармонизацией древних церковных напевов.

Михаил Иванович принадлежал ко второму поколению русских аристократов, воспитанных на идеалах чувственного сентиментализма, расцветшего в усадебной культуре. В России формировался новый идеал утонченного человека – жившего не по внешним правилам, законам, традиции, а «внутренне ориентированного», который руководствовался эмоциями. Теперь матрицы поведения брались из литературы – чаще всего образцами для подражания оказывались герои сочинений Н. Карамзина и В. Жуковского (в честь одной из героинь его баллады была названа сестра Михаила Ивановича – Людмила). Но для рода Глинок «справочником» по обучению эмоциям явились музыка и театр. В усадьбах его отца в Новоспасском и дяди Афанасия Андреевича в Шмакове разыгрывались сцены из опер А. Гретри, Ф. Буальдьё, Л. Керубини, Р. Крейцера, Э. Мегюля, исполнялись камерные сочинения Б. Х. Крузеля, звучала фортепианная музыка Д. Штейбельта и А. Гировеца, увертюры Дж. Россини…

Русские дворяне превращались в чувствительных европейцев, ощущающих себя на равных с аристократией Парижа, Вены и Милана (на подобную самооценку русских во многом повлияла победа над Наполеоном в 1812 году). Они совершали обязательные гранд-туры в эти столицы искусств, в том числе и Глинка. Он был истинным «русским европейцем» (термин В. Кантора). За рубежом он провел около десяти лет жизни из 52-х отведенных ему на земле (не считая примерно трех с половиной лет в Варшаве, тогда принадлежавшей Российской империи). Его музыкальные предпочтения и музыкальное образование складывались в Милане, Неаполе, Венеции, Берлине и Париже. Сам Глинка считал единственным своим настоящим учителем немца Зигфрида Дена, у которого он постигал не только законы контрапункта, формы и полифонии, но и хотел научиться – как это ни парадоксально – гармонизации старинных знаменных напевов.

Свое творчество он рассматривал в русле европейского музыкального мейнстрима, часто подписывая названия сочинений на французском, итальянском и испанском языках. Знакомства с В. Беллини, Ф. Листом и Г. Берлиозом значительно повлияли на его музыкальные поиски. Так, например, обсуждение с автором «Фантастической симфонии» новых путей в развитии симфонической музыки в 1845 году привело Глинку к мысли о новом жанре – «живописных музыкальных картинах» (так он назвал их в одном из писем). Эти идеи о программной музыке с использованием фольклора реализовались в двух симфонических «Испанских увертюрах» и «Камаринской».

Память

В конце мая 1982 года в родной усадьбе композитора Новоспасское был открыт Дом-музей М. И. Глинки

• Памятники М. И. Глинке:
  • в Смоленске создан на народные средства, собранные по подписке, открыт в 1885 году в восточной стороне сада Блонье; скульптор А. Р. фон Бок. В 1887 году памятник был композиционно завершён установкой ажурной литой ограды, рисунок которой составлен из нотных строчек — отрывков 24 произведений композитора
  • в Санкт-Петербурге сооружён по инициативе Городской Думы, открыт в 1899 году в Александровском саду, у фонтана перед Адмиралтейством; скульптор В. М. Пащенко, архитектор А. С. Лыткин
  • В Великом Новгороде на Памятнике «1000-летие России» среди 129 фигур самых выдающихся личностей в российской истории (на 1862 год) есть фигура М. И. Глинки

• • в Санкт-Петербурге сооружён по инициативе Императорского русского музыкального общества, открыт 3 февраля 1906 года в сквере у Консерватории (Театральная пл.); скульптор Р. Р. Бах, архитектор А. Р. Бах. Памятник монументального искусства Федерального значения.
  • в Киеве открыт 21 декабря 1910 года (Основная статья: Памятник М. И. Глинке в Киеве)

• • в Запорожье открыт в 1956 году напротив входа в концертный зал имени Глинки
  • в Дубне установлен у здания музыкальной школы № 1.
  • в Челябинске открыт 20 июля 2004 года на площади перед академическим театром оперы и балета; скульптор Вардкес Авакяни, архитектор Евгений Александров
  • 20 мая 1899 года дом в Берлине, где умер М. И. Глинка, был увековечен мемориальной доской
• Премии и фестивали имени М. И. Глинки:
  • В 1884 году М. П. Беляевым были учреждены Глинкинские премии, просуществовавшие до 1917 года
  • С 1965 по 1990 год существовала Государственная премия РСФСР имени Глинки
  • С 1958 года в Смоленске проводится Всероссийский музыкальный фестиваль имени М. И. Глинки
  • С 1960 года проводится Международный (ранее Всесоюзный) конкурс вокалистов имени Глинки

• Фильмы о М. И. Глинке:
  • В 1946 году на Мосфильме был снят художественный биографический фильм «Глинка» о жизни и творчестве Михаила Ивановича (в роли — Борис Чирков).
  • В 1952 году Мосфильм выпустил художественный биографический фильм «Композитор Глинка» (в роли — Борис Смирнов).
  • В 2004 году к 200-летию со дня рождения был снят документальный фильм о жизни и творчестве композитора «Михаил Глинка. Сомненья и страсти…»

Михаил Глинка в филателии и нумизматике:

• • В 1951 году выпущена почтовая марка СССР к 175-летию Большого театра в Москве, на которой портретную галерею русских композиторов возглавляет портрет М. И. Глинки (ЦФА (ИТЦ) #1613; Скотт #1554)
  • В 1954 году в СССР были выпущены две почтовые марки, посвящённые 150-летие со дня рождения М. И. Глинки (ЦФА (ИТЦ) #1781—1782; Скотт #1723—1724), на одной из них изображён портрет композитора, на другой — сцена из оперы «Иван Сусанин»
  • В 1957 году вышли две почтовые марки СССР, посвящённые 100-летию со дня смерти композитора (ЦФА (ИТЦ) #1979—1980; Скотт #1907—1908)
  • В 1958 году марки с портретом М. Глинки выпустили почты Болгарии (Михель #1052) и Румынии (Михель #1712)
  • В 1991 году в рамках «Международного года русской культуры» Министерством связи СССР выпущен конверт с оригинальной маркой, оригиналом портрета на которой послужила картина И. Репина «М. И. Глинка за сочинением оперы „Руслан и Людмила“», а на конверте — репродукция с литографии «Квартет М. Ю. Виельгорского»
  • 20 мая 2004 года Почта России выпустила три почтовые марки к 200-летию со дня рождения М. И. Глинки. На одной из миниатюр помещён портрет М. Глинки, на двух других — сцены из опер «Жизнь за царя» и «Руслан и Людмила». На купоне, объединяющем все марки в единое целое, помещено факсимиле композитора и лист с нотами гимна-марша «Славься» (ЦФА (ИТЦ) #942—944; Михель #1174—1176)
  • 18 июня 2004 года Банк России выпустил памятную монету номиналом 2 рубля
  • В 2004 году Б. Г. Федоров профинансировал чеканку памятной медали с изображением композитора в честь 200-летия со дня рождения.

• В честь М. И Глинки названы:
  • Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга (в 1954 году).
  • Московский Музей музыкальной культуры (в 1954 году).
  • Новосибирская государственная консерватория (академия) (в 1956 году).
  • Нижегородская государственная консерватория (в 1957 году).
  • Магнитогорская государственная консерватория.
  • Минское музыкальное училище
  • Челябинский академический театр оперы и балета.
  • Петербургское Хоровое училище (в 1954 году).
  • Днепропетровская музыкальная консерватория им. Глинки (Украина).
  • Концертный зал в Запорожье.
  • Государственный струнный квартет.
  • Улицы многих городов России, а также городов Украины и Белоруссии. Улица в Берлине.
  • В 1973 году астроном Людмила Черных назвала открытую ей малую планету в честь композитора — 2205 Glinka.
  • Кратер на Меркурии.

Воспитывался властной бабушкой

Когда родился Миша Глинка, все сильно переживали за то, выживет ли он. После рождения был очень слабым. Бабушка по имени Фекла все время обвиняла старшего внука за то, что мальчик родился раньше.

Именно поэтому после рождения Михаила, бабушка решила, что заберет мальчика себе на воспитание. Женщина она была властная, сама выбирала кормилиц и нянь. Старалась не спускать с него глаз.

Стоит отметить, что мальчик воспитывался по старинным обычаям и предрассудкам. Очень сильно Фекла переживала, что Миша заболеет, именно поэтому очень редко выпускала его из сильно натопленной комнаты. Независимо от времени года она делала его слабым и изнеженным.

Комнаты в бабушкином доме имели свои границы и законы. Все можно делать только с ее разрешения. Поэтому родители мальчика не стали вмешиваться в его воспитание, они оставили Мишу полностью на попечение любимой бабушки.

Интересные факты о Глинке

Некоторая любопытная информация в качестве заключения:

1. Глинка был влюблен в дочь Анны Керн — Екатерину, матери которой Пушкин посвятил «Я помню чудное мгновение». Молодая 17-летняя Екатерина стала для Михаила Ивановича музой и вдохновением, отрадой и радостью. Композитор посвятил произведения — вальс фантазию и музыку к стихотворениям «Если встречусь с тобой» и «Я помню чудное мгновение».
2. Глинка родился на пять лет позже Пушкина, прожил одинаковое количество лет с Чайковским.
3. Творчеством и талантом Михаила Ивановича восхищался зарубежный композитор Гектор Берлиоз. Французский музыкант исполнял произведения Глинки, они вместе давали концерты, которые были великолепно приняты публикой.
4. Будучи в Париже Глинка начал работать над симфонией «Тарас Бульба», которое, к сожалению, так и не было закончено,
5. Композитор писал музыку на церковнославянские богослужебные тексты. Так в 1856 году он написал Ектению и молитву «Да исправится молитва моя».
6. После смерти 15 февраля 1857 г. Глинки в Берлине, его прах сначала захоронили на лютеранском кладбище. В мае этого же года родная сестра Михаила, посвятившая остаток своей жизни заботе о брате и сделавшая все возможное, чтобы его творчество не было забыто, устроила перевоз праха композитора и перезахоронение на Тихвинском кладбище в Санкт-Петербурге.