Легато (Pull-off и Hammer-on)
Техника легато применяется на многих музыкальных инструментах, а также в вокальном исполнении. Суть приема легато состоит в связном, плавном исполнении двух звуков, то есть отсутствие между ними паузы. Обозначается в общем случае дугообразной линией (см. фото ниже).
На гитаре разновидностями приема легато являются техники Pull-offи Hammer-on.
В случае с приемом Hammer-on вы извлекаете одну ноту медиатором, а вторую путем удара одного из пальцев по нужному ладу. То есть палец левой руки выступает этаким молоточком, который извлекает звук за счет удара по струне без щипка медиатором. В табулатуре обозначается просто дугой или дугой с буквой H.
Pull-off – обратное движение, то есть срыв ноты пальцем левой руки. Зажмите, например, указательным пальцем первую струну на 5 ладу, а безымянном – на 7. Сделайте щипок медиатором, после чего просто сорвите безымянный палец со струны – начнет звучать 5-й лад, при этом вам не понадобилось делать второе звукоизвлечение и переход между нотами получился более плавным.
Пример простейшего упражнения на легато на основе хроматической гаммы представлен. На каждой струне вы делаете только один, первый щипок медиатором – все остальное делают пальцы левой руки, либо ударяя по соседним ладам, либо срывая струну.
Быстрое попеременное чередование пуллов и хаммеров называется трель.
Упражнения для развития навыка
Чтобы отработать различные варианты переборов, существует несколько упражнений:
- Подготовительное – основано на отработке движения пальцев на струнах. Развивает мышечную память пальцев.
- Отработка каждого вида перебора должна производиться сначала на открытых струнах до полного автоматизма.
- Не стоит забывать про мизинец. Включайте его в работу и используйте в игре, чтобы предотвратить дряблость этого пальца, если вдруг понадобиться его использовать.
- Танец паука – поочередно играйте по 2 лада подряд на одной струне, поднимаясь, а затем в обратном порядке. Это помогает скооперировать движения обеих рук.
Как добиться успеха в игре на гитаре
Чтобы добиться успеха в игре, запомните следующее:
- Регулярно упражняйтесь и изучайте новый материал.
- Не торопитесь. Медленный темп на начальном этапе — это нормально.
- Запоминайте аккорды и практикуйтесь в их исполнении.
- Старайтесь импровизировать.
- Осваивайте разные техники игры.
Научиться играть на гитаре вполне реально, если регулярно практиковаться и изучать музыкальную теорию. Главное в этом деле — не спешить и не впадать в отчаяние, если что-то не получается. После того, как базовые навыки будут освоены, процесс пойдет намного легче.
А если вы хотите продвинуться дальше (например, играть в каком-то коллективе или сочинять собственные песни), не останавливайтесь на достигнутом. Пробуйте разные жанры и техники исполнения, общайтесь с другими музыкантами, черпайте опыт отовсюду. Тогда мастерство и успех не заставят себя долго ждать.
Техника игры перебором
Каждая техника игры на гитаре требует соблюдения определенной техники, в том числе грубой силы. Скорость и чистота исполнения мелодии таким образом зависит от точности соблюдения правил.
Основные техники:
В приложении должны быть задействованы четыре пальца: указательный, безымянный, средний, а также большой палец для басовых струн. С самого начала стоит привыкнуть именно к этому способу
Как только вы привыкнете к первоначальному использованию двух пальцев, вам будет трудно переучиваться.
Для комфортного исполнения арпеджио ладонь должна быть параллельна гитарной деке.
Следует соблюдать последовательность движения пальцев по струнам: большой, указательный, средний и, что не менее важно, безымянный.
Это основные технические секреты, которые следует запомнить, прежде чем научиться форсировать гитару. Помимо техник, есть несколько способов игры. Чтобы выбрать лучший способ, нужно попробовать их все:
- Посредник. Методика типична для исполнителей рок-музыки и отличается тем, что вместо пальцев используется специальная пластинка. Для начинающего гитариста этот метод будет затруднен из-за высокой скорости, так как нельзя использовать четыре пальца, только медиатор. Овладев этим инструментом, вы сможете воспроизводить чистый и четкий звук, одновременно используя пальцы.
- Ногти и пальцы. Начинающему музыканту проще отрастить ногти на работающей руке и цепляться ими за струны или кончиками пальцев. Недостатком этого метода является нечеткое звучание и слабая управляемость инструмента при игре.
- Плектр. Этот метод сочетает в себе два предыдущих. Кирки — это кончики пальцев с заостренным концом. При этом контроль над инструментом не теряется, а звук на выходе чистый и четкий. Устройство стремительно набирает популярность благодаря своей функциональности.
В начале музыкального путешествия стоит научиться играть пальцами, со временем добавляя инструменты для улучшения качества исполнения.
Слайд-гитара — Википедия
Сла́йд-гита́ра (Слайдовая гитара, англ. Slide guitar; Ботлнэк, англ. bottleneck guitar) — особый метод или техника игры на гитаре, который заключается в том, что играют при помощи слайда (от англ. slide — скользить, плавно двигаться), надеваемого на палец. Слайд во время игры не отрывается от поверхности струн, а скользит по ним. Струны при этом не прижимают к ладам. Вместо лада используется сам слайд.
При игре слайдом широко распространено вибрато.
Обычная гитара (как электрическая, так и акустическая) может использоваться для того, чтобы играть на ней слайдом. При этом струны подняты чуть выше от грифа, чем они были бы для обычной игры на гитаре. Это сделано в случае, если свободные пальцы не используются для игры. Дополнительный верхний порожек может использоваться, чтобы достигнуть большей высоты последовательности на утолщении в конце грифа.
Такие разновидности гитары как лэп-стил (англ. lap steel guitar — наколенная слайд-гитара) и педал-стил (англ. pedal steel guitar — педальная слайд-гитара) специально предназначены для игры слайдом в горизонтальном положении.
Со времён изобретения слайдового метода игры на гитаре в конце XIX — начале XX века, для извлечения характерного звука применялись различные материалы. В качестве слайда могут быть использованы различные твёрдые и одновременно гладкие материалы. Один из наиболее распространённых и вместе с тем дающих хорошее звучание — горлышко стеклянной бутылки, которое надевается на один из пальцев. Такой тип слайда дал второе название слайд-гитаре — «bottleneck guitar» (буквально «бутылочногорлышковая гитара»). В настоящее время существуют латунные, бронзовые, стальные, пластиковые, хромированные и другие. Такие слайды производят фабрично и продают в магазинах, однако сделать его можно и из подручных средств. Сид Барретт из группы Pink Floyd использовал в качестве слайда зажигалку Zippo, а Джон Леннон во время записи композиции For You Blue — гильзу от дробовика.
Существуют также изделия из фарфора и керамики, изобретённые Терри Ламбертом в 1990 году: стеклянные снаружи и пористые внутри, впитывающие таким образом влагу с пальца, предотвращая скольжение. Ещё один, более новый, вид слайда — из пирекса, имитирующий слайды, сделанные из стеклянных бутылок.
Технически слайд может быть сделан из любого материала, при условии, что он может резонировать и сделан в достаточной степени профессионально.
Способ игры слайдом издавна известен, особенно в Индии и Африке. Многие из предполагающих такое звукоизвлечение инструментов — однострунные, как, например, западноафриканский музыкальный лук с резонатором из тыквы или самодельные инструменты африканских рабов в Америке — джитербаг и дидли, которые делались так: на гвозди, вбитые в дверь хижины, в деревянный пол или в любую доску натягивалась проволока, а резонатором служила любая металлическая тара. Слайдом же в таких случаях могут послужить складной нож, металлический брусок, вываренная кость или бутылка.
В США слайд известен практически столько же времени, сколько и блюз. Первые упоминания о игре слайдом на гитаре относятся к самому началу XX века[источник не указан 1377 дней]. Одно из них принадлежит известному музыканту Уильяму Кристоферу Хэнди, описавшему случай, произошедший с ним в 1903 году в штате Миссисипи, в автобиографической книге «Father Of The Blues».
Своей популярностью слайд-гитара обязана таким музыкантам, как Willie Brown, Son House, Johnny Shines и Роберт Джонсон[источник не указан 1377 дней]. Почти не записываясь, играя на углах улиц и на домашних концертах, эти музыканты довели искусство слайд-гитары до отточенной музыкальной формы. Они заложили основу многих блюзовых стилей, которые достигли пика развития в конце 1930-х годов.
В конце 40-х была создана электрогитара. Блюзовые музыканты взялись за новый инструмент с удвоенной силой. Такие музыканты, как Элмор Джеймс, Эрл Хукер, Хаунд Дог Тэйлор, Роберт Найтхок, Мадди Уотерс и другие, создавали новые направления в игре на слайд-гитаре[источник не указан 1377 дней].
В Америке слайд-гитара приобрела широкую популярность, когда гавайский гитарист по имени Джозеф Кекуку выпустил пластинку с записью гавайской стил-гитары. Это был совершенно новый, необычный звук. Пластинка, быстро ставшая бестселлером, дала новый толчок развитию блюзовой слайд-гитары.
В 1960-е годы слайд-гитару активно начали осваивать рок-гитаристы.
В 1970-е годы был изобретён Blaster Beam, экспериментальный струнный инструмент, аналогичный педал-стил-гитаре по типу извлечения звука.
Сдержанность
Это важнейший элемент не только в плане игры на гитаре, но и в любом деле. Просто, изучая что-то наступают моменты, когда в голове возникают мысли типа «это не мое», «я не смогу», «это нереально» и т.д. Для разбавления этих пафосных идей опишу пример из жизни. Для меня было проблемой взять баррэ. Дело заключалось не в отсутствии практики, не в болевых ощущениях, а просто — не получалось. Месяц я убил на то, чтобы каждый день понимать, что баррэ я так и не взял, пока в один прекрасный день у меня это не получилось. Сейчас для меня зажать баррэ не составляет никакого труда, однако что бы я не разучивал, по сложности, именно психологической, еще ничего не смогло сравниться с тем месяцем. Именно сдержанность помогла мне умножить свои практические знания игры на гитаре, поэтому не стоит забывать о том, что терпение обязательно поспособствуем выполнению поставленной задачи.
Итак, подведу итог вышенаписанного. В данной статье я рассказал вам о функциях обеих рук в отношении гитары, подробно описал способы извлечения звука и поведал об основных препятствиях перед начинающими гитаристами. Надеюсь, вам понравилась эта статья, и вы сделали для себя необходимый вывод. Мне остается только пожелать всем вам удачи в постижении гитарной науки. Мы с вами обязательно встретимся в следующих статьях, а пока что заходите на сайт guitarlesson.ru и учитесь играть на гитаре.
ID в контакте: http://vk.com/id17968709
Общие правила постановки правой руки
Первое, на что стоит обратить внимание — насколько расслаблена ваша правая рука. Научиться следить за собственными ощущениями можно еще до того, как вы возьмете в руки инструмент
Сядьте на стул со спинкой или диван. Максимально расслабьте руку — пусть она свободно обвиснет. Поза должна при этом оставаться естественной, а в мышцах отсутствовать напряжение. Плечо правой руки при этом не должно никуда сдвигаться ни в одной из плоскостей. Кисть не выгибается и остается на одной линии со всей рукой. То же касается и пальцев, которые слегка сгибаются, создавая подобие расслабленного замка.
Это состояние надо запомнить. Теперь, взяв в руки гитару, положите предплечье правой руки на деку и пройдитесь несколько раз по струнам размашистыми движениями кисти. Проследите за плечом — оно должно быть расслабленным во время таких движений и оставаться на месте. Если плечо будет «бегать» за рукой, это приведет к утомлению как самой руки, так и спины.
Теперь снова сделайте несколько таких же маховых движений и проследите за локтем. Он тоже должен оставаться на месте, насколько это возможно. Никакой игры от локтя быть не должно — никаких лишних движений. Иначе локоть тоже устанет, а при долгой игре в нем даже могут появиться болевые ощущения. При правильной постановке руки гитарист играет кистью и предплечьем, плечо расслаблено, и ни оно, ни локоть не совершают лишних движений (насколько это вообще возможно с учетом того, что напрягать их, чтобы удержать в исходной позиции, также нельзя).
Касательно пальцев в классической гитаре правая рука в нейтральной позиции опирается на большой. Он ложится на 6 или 5 струну и на него «переходит» тяжесть с предплечья. Указательный прижимается снизу к третьей струне, средний ко второй, и безымянный к первой. Мизинец остается сам по себе. Средний, безымянный и указательный располагаются почти под прямым углом к струнам.
Все вместе 4 пальца образуют полукруг. Такое положение кисти на струнах подходит не только для игры классических произведений, но и для гитарного боя. Большой палец при этом располагается немного ближе к грифу, чем указательный. Ладонь остается параллельной гитарной деке и это должно быть видно при вытягивании пальцев — не должно образовываться наклона под углом. Запястье никуда не выгибается — сверху глазами гитариста кисть или параллельна, или немного выгнута от инструмента. На деку опирать запястье нельзя.
При всех этих рекомендациях важнее всего следовать главному правилу — никакого напряжения в правой руке. В противном случае гарантирована мышечная усталость, что приведет к исчезновению желания учиться играть.
Wilkinson как эволюция Vintage tremolo
Этот тип бриджа является прямой эволюцией Vintage tremolo. Благодаря тому, что струны зажимаются непосредственно на самом бридже, данное тремоло дает возможность намного активнее работать рычагом в сравнении с классическим 6-ти винтовым.
Если же гитара оборудован локовыми колками и роликовым порожком, растройка инструмента сводится к нулю. Не смотря на то что тремоло разработано на понижение строя при правильной настройки можно добиться и небольшого натяжения вверх.
Так же большим плюсом является безрезьбовое крепление рычага и как следствие полное отсутствие люфта.
-
Инструменты на которых применяется:
В основном данное тремоло применяется, на современных прогрессивных инструментах таких как Reverend
-
Достоинства:
- Отлично держит строй, в особенности с локовыми колками
- Возможность индивидуальной регулировки высоты струн
- Простота настройки инструмента, как с фиксированным бриджем, при условии, что тремоло лежит на корпусе
- Отсутствие люфта рычага
-
Недостатки:
- Высокая цена
- Для значительного повышения строя требуется фрезеровка деки
-
Наиболее интересная модель на рынке:
Wilkinson by Gotoh VS-100, имеет существенное преимущество в сравнении с другими клонами: опоры тремоло имеют потайной болт для фиксации в стакане, что позволяет устранить их люфт, производится в Японии, стоит около 7-8 тысяч рублей, на ноябрь 2015-ого.
Аккомпанемент в музыке
В музыке это понятие применяется более широко. Помимо песен можно составить музыкальную поддержку мелодии. Это не только человеческий голос, но и любой другой инструмент. Чаще всего аккомпанируют на баяне, пианино, гитаре – инструменте, на котором можно создать гармонию (несколько звуков одновременно). Бывают дуэты, скажем фортепиано + флейта. Часто аккомпаниатор поддерживает 2 и более ведущих голоса (фортепиано + перекличка кларнета и трубы). Аккомпаниаторов может быть двое (дуэт пианистов, пианист + гитарист).
В сольном инструментальном исполнительстве музыкант может вести мелодия и аккомпанемент одновременно. Роль сопровождения отводится левой руке, а мелодию чаще всего ведут правой (нередко бывает перекличка рук и смена ролей, но это частные исполнительские случаи).
В так называемых оркестровых аранжировках сопровождение может составлять из одноголосных инструментов и превращаться в мощную аккомпанементную основу из трёх голосов и более. Подобные трио-квартеты поддерживают целых хоры, оперные сольные номера на несколько голосов (бас+баритон+сопрано+альт) или совместную работу нескольких симфонических инструментов. Часто такие аранжировки бывают контрапунктными – когда каждый инструмент играет свою партию (не сливаются в унисоне).
История появления системы тремло
Впервые стратокастер появился в продаже в 1954 году. Одной из его фишек стало некое «Synchronized Tremolo», которое теперь все знают как «Vintage tremolo». Представляет собой рычаг, позволяющий «качать» бридж и изменять высоту нот, и сам бридж, имеющий особую конструкцию. Настолько эта штука оказалось простой и популярной, что их ставят в огромное количество гитар, а на дешевых инструментах vintage-tremolo встречается едва ли не чаще, чем фиксированный бридж. Позже появились разные модификации и интерпретации этой системы, в духе Wilkinson или Babicz но суть у них примерно одинаковая. Поэтому знать, что это такое, и как это обслуживать, крайне полезно. И я сейчас вам в этом помогу.
Обозначения на схемах переборов
Для того, чтобы правильно воспроизвести то, что написано на бумаге или странице в интернете, необходимо изучить, как правильно считывать ноты при необходимости играть перебором.
Чтобы верно играть по схеме, нужно знать принцип ее построения:
- Схема представляет собой 6 линеек по количеству струн. Первая находится вверху, шестая – внизу.
- На полосках соответствующих струн нарисованы круги в последовательности, соответствующей определенному типу перебора.
- При звучании определенных тональностей, вместо кругов на линиях написаны цифры, соответствующие ладам, которые нужно зажать.
- Для упрощения указывают внизу наименование аккордов, которые нужно сыграть при помощи перебора – это поможет принять правильную позицию руки.
Техника игры перебором
Пальцы и ногти
Научившись держать руки в правильном положении, необходимо следить за движениями и постановкой пальцев. Каждый палец должен находиться на своей позиции – это облегчит игру — не придется в спешке передвигать пальцы по струнам. Стоит сразу начать обучение игры перебором с помощью всех пальцев. Если один из пальцев не привыкнет, то при сложных вариантах игра будет невнятная, некачественная.
Для правильного извлечения звука можно воспользоваться один из приемов:
- Tirando – не происходит опоры на соседнюю струну;
- Apoyando – есть опора на струну рядом.
Кроме того, перебором можно играть при помощи ногтей. Для этого некоторые гитаристы специально отращивают ногти на ведущей руке. Методику игры при помощи ногтей разработал гитарный преподаватель из Мадрида – Дионисио Агуадо:
- Произвести захват струны мягкой частью фаланги;
- Выпрямить большой палец сильнее, чем при обычном способе;
- Путем скольжения ногтя на струну извлечь звук.
С помощью этого принципа звучание будет более четким, насыщенным, контрастным.
Медиатор
Данный способ игры более распространен у профессионалов, потому что требует определенных умений и сноровки. При желании, новичок также может его освоить и применять в игре.
Правильно держать медиатор стоит, зажимая его между большим и указательным пальцами. Рука при этом должна быть расслаблена, а кулак должен быть воздушный – внутри него как будто что-то есть. Если не получается сразу принять правильное положение, можно смять лист бумаги в шарик, затем легко зажать его.
Манера игры не отличается от перебора пальцами, но есть один нюанс: игра перебором с помощью медиатора осуществляется штрихами вверх/вниз. Они должны сменять друг друга, то есть подряд 2 вверх или вниз штриха не используют.
Плектры
Этот предмет использовался при игре на банджо, но в данный момент набирает популярность использования среди гитаристов. Это насадки на пальцы, которые похожи на медиаторы на конце. В целом, техника перебора сохраняется такая же, как при игре пальцами, отличается исключительно звучание.
Извлечение звуков с помощью ногтей
Выдавливание звучит четче и мелодичнее, когда используется для извлечения звуков из края ногтей. С правой стороны их нельзя обрезать, в отличие от левой, которая принимает аккорды.
Популярный и простой способ создания звуков с помощью ногтей был описан в своей музыкальной школе гитаристом из Мадрида Дионисио Агуадо.
По методике знаменитого испанского вам понадобятся:
- Возьмитесь за веревку мягкой стороной фаланги;
- Большой палец должен быть немного более вытянут, чем когда игрок должен играть обычным образом;
- Гвоздь скользит по струне, издавая звук.
Агуадо считается одним из первых, кто рекомендовал использовать эту технику при игре на гитаре. Это делает звук глубже и громче. Он становится менее мягким, но становится более контрастным и сияющим.
Метод подходит как для начинающих, так и для опытных гитаристов.
Упражнения
Чтобы быстрей освоить квинты на гитаре, изучите эти упражнения.
Упр. №1: квинтаккорды от каждой ноты ми минорной гаммы, последовательно в восходящем и нисходящем движении.
Аудиотрек (с гитарой):
Для занятий (бас + барабаны):
Упр. №2: аккорды на 1 и 3 доли такта восьмыми, по стилю имеет определённую схожесть с куплетом темы Revelations группы Iron Maiden.
Добивайтесь отрывистого звучания: 2 и 4 доли паузы. После второго удара по аккорду приглушивайте струны: левая рука – отжать пальцы от струн, но не убирать с аккорда, аппликатура сохраняется; правая рука – ребро ладони на все струны. В аппликатурах с открытыми струнами (E5, A5) для приглушения действия левой руки немного другие: нужно отжать аккорд, положить 2, 3 и 4 пальцы на струны.
С гитарой:
Бас + барабаны:
Где пригодятся на практике знания ритмов гитары
Для полноценной игры в музыкальной группе
Вам необходимо выучить различные ритмические рисунки, чтобы ваша музыка звучала ровно и едино. Если вы сбиваетесь с темпа, постоянно вылетаете из него, то тогда вам определенном стоит еще попрактиковаться, прежде чем организовывать свой коллектив.
Для правильной ритм-партий на электрогитаре
Опять же, чтобы правильно играть в такт барабанщику и правильно выставлять акценты, вам необходимо выучить все имеющиеся здесь ритмы
Кроме того, важно научиться играть под метроном, а также понимать, как строится ритмическая партия. Помимо прочего, разучивание разных ритмов разнообразит ваш стиль игры
Для игры боем и исполнения аккомпанемента
Поскольку все виды боев, так или иначе, находятся внутри размеров, то очень важно привить себе чувство ритма для правильного исполнения песен. Особенно это критично при игре в несколько гитар, когда вылет одного музыканта из темпа чувствуется особенно остро
Для игры перебором
Опять же, даже простые переборы на гитаре укладываются в определенный размер. А поскольку ноты внутри них играются раздельно, то и моменты, когда вы не успеваете или торопитесь, будут ощущаться еще более остро. Именно для того, чтобы этого избежать, и надо прививать себе чувство ритма.
Для исполнения перкуссионных приемов на акустической гитаре
Для правильного подбора перкуссии и стуков по акустической гитаре, вам надо понимать, когда это нужно сделать, а когда нет. Вопрос стоит даже в том, какой звук извлечь в конкретный момент. Здесь вам поможет знание долей и того, на какие из них нужно выставлять акценты.
Основные правила игры перебором на гитаре
Чтобы быстро научиться играть на гитаре грубой силой, желательно усвоить несколько важных правил, потому что, как и любая другая музыкальная техника, у нее есть своя правильная техника игры. И скорость освоения этой техники напрямую зависит от того, насколько вы ее соблюдаете. Нравится:
Как правило, перебор проводится большим пальцем (6-я, 5-я и 4-я струны), указательным пальцем (3-й), средним пальцем (2-й) и безымянным пальцем (1-й), однако могут быть вариации в зависимости от схемы
Если после просмотра видеоурока игры на гитаре грубой силой, записанного любителем, вы начали играть одним или двумя пальцами, не следует продолжать — лучше сразу овладеть правильной техникой, чем учиться заново потом.
Держите ладонь параллельно гитарной деке;
при игре аккордов важно крепко держать струны левой рукой, так как плохо натянутые струны не будут воспроизводить чистый звук.
Вы можете играть пальцами, ногтями и медиатором. При игре пальцами звук становится ровнее и глубже, а при игре медиатором или ногтем — громче и звучнее
Рекомендуется попробовать все методы.
Как играть переменным штрихом
Переменный штрих – техника игры, при которой вы, проигрывая свою партию, бьете по струне вниз и вверх. Во время игры требуется постоянно чередовать удары, независимо от того, переходите ли вы на струну или нет. Это – самое сложное, поскольку требует развитой координации и привычки. Однако, если данную технику не отрабатывать, то в дальнейшем у вас наверняка начнутся проблемы – особенно когда потребуется исполнить быструю партию сразу на нескольких струнах. Особенно это будет заметно при игре переменным штрихом на электрогитаре с эффектом овердрайв или дисторшн – поскольку тогда у вас будут появляться ненужные призвуки и шорохи, особенно при переходе с одной струны на другую.
Аппликатуры и положение левой руки
Как и всегда, играя переменный штрих, ваша левая рука должна быть расслаблена. Большой палец должен быть противопоставлен среднему, и иметь опору на задней части грифа. Это необходимо для того, чтобы при игре гамм ваши пальцы были подвижны и вам не приходилось напрягаться для смены нот.
Положение правой руки
Поскольку в данной статье рассматривается по большей части солирование отдельными нотами, не игра аккордами, то ваша правая рука должна иметь опору. Для этого ребро ладони нужно поставить на бридж таким образом, чтобы не происходило глушения струн. Во время игры переменным штрихом на гитаре, двигайте правую руку выше и ниже, в зависимости от того, на каких струнах вам нужно играть. Медиатор держите так, как вам удобно, но старайтесь выбирать положение так, чтобы кончик находился немного под углом.
Игра под метроном
Как и всегда, очень важно упражняться под метроном. Начинайте с низких темпов и внимательно следите за тем, что вы делаете. Каждый ваш удар по струне должен идти одновременно с ударом метра
Разумеется, есть исключения, и мы подробно расскажем о них чуть ниже
Каждый ваш удар по струне должен идти одновременно с ударом метра. Разумеется, есть исключения, и мы подробно расскажем о них чуть ниже.
Игра на одной струне
Самое простое, с чего стоит начать. Ваша задача заключается в том, чтобы последовательно бить по струне вниз и вверх, не нарушая порядок. Именно с одной струны вам и нужно начинать обучаться технике переменного штриха. Это задаст вам основу, после которой можно перейти к более сложным упражнениям.
Переменный штрих на нескольких струнах
Суть переменного штриха тут не меняется. Вам требуется бить по струнам в последовательности вниз-вверх, однако, во время игры потребуется совершать переход и на другие струны. Основная ошибка тут – когда новичок играет вниз и переходит на другую струну, то так же совершает удар вниз. Это неправильно, и следующий удар в любом случае должен быть вверх. Обязательно следите за этим, и старайтесь не делать так.
Пульсации: триоли и квинтоли
Пульсации – важный аспект музыки. Триольная и квинтольная пульсации – когда за один удар метронома вам требуется сыграть сразу три или пять нот. Это нечетные числа, и поэтому при игре переменным штрихом будьте очень внимательны и следите за вашими движениями вниз и вверх.
Перебор
Если вы играете перебор не пальцами, а медиатором, то исполнять любую партию нужно только переменным штрихом. Здесь ошибка, при которой новичок играет вниз и после удара вниз по другой струне, еще более заметна. Все дело в том, что при обычном исполнении гамм, легче уследить за координацией, чем при игре перебором. Мы подготовили для вас несколько упражнений и на эту тему, и делать их надо очень внимательно.