Фаринелли

Папские кастраты

На гравюре изображены Фаринелли с коллегой Сенезино

Еще может понравиться

В самом Риме первые кастраты официально появились в 1599: в капеллу Ватикана зачислили двух мальчиков из Перуджи с не подверженными мутации голосами. Позже там появился и француз.

Но что забавно, к тому времени уже осуждавшая как таковую кастрацию, церковь (оскопляли преступников и насильников) к лишению продолжения рода своих сладкоголосых мальчиков относилась весьма толерантно. Кто же будет озарять пением фрески Сикстинской капеллы? В 1588 папа Сикст V официально запретил женщинам выступать в театрах и хорах (боролся с проституцией), а петь кому-то надо было. С юношами тоже одна беда: они росли, их голоса ломались, приходилось искать новых, а так операция решала все.

По одной из версий на полотне Караваджо «Лютнист» изображен испанский певец-кастрат Педро Монтойя

Кастраты-мужчины после операции

Опиум или хуже того — обычное зажатие сонной артерии до состояния обморока вместо анестезии, ванна с молоком для расслабления и под нож за вечным высоким женоподобным голосом, взывающим к лучшим струнам человеческой души… У мальчиков переставал выделяться тестостерон, голос оставался недоразвитым, правда и рост почему-то шел в гору. Нередко певец, исполняющий женскую партию, был на голову выше своего условного возлюбленного.

Современные ученые называют довольно внушительную цифру в 5000 принудительно оскопленных мальчиков. И, кстати, вспомним суровые времена и суровую медицину — шанс умереть во время операции колебался от 10 до 80%!

Светлое будущее

Будущее сладкоголосых мальчиков было обеспечено

Зато будущее такого певца было предрешено: о нем попросту не нужно было думать. Певцов-кастратов осыпали золотом-брильянтами, их с распростертыми объятиями принимали в богатых домах, для них писали Россини и Глюк. Сопранисты вроде Карло Фаринелли и Лоретто Виттори захватили не только церковные хоры, но и театры, для любого вменяемого родителя считалось почетным добровольно кастрировать сына во благо церкви.

Кастрация стала настолько популярной, что многие путешественники того времени говорили, будто им доводилось встречать объявления о кастрации певчих для капеллы его святейшества. Разумеется, некоторые хитроумные певцы пытались выдавать себя за скопцов. Кастрат Балани, к примеру, утверждал, что родился евнухом с пустой мошонкой, но прямо во время концерта случилось непоправимое…

Кастраты-мужчины, фото одного из последних сопранистов Алессандро Морески

Длилось это довольно долго — последний кастрированный певец Алессандро Морески скончался в начале прошлого века, хотя кастрировать ради услады своих ушей Ватикан запретил еще в 1887. К тому же в музыку уже пробрался романтизм, и двойные барочные стандарты начали уходить в прошлое.

Интересность : в фильме о Фаринелли мы слышим искусственный голос — сведенный мужской контратенор и женское сопрано. Сегодня настоящих сопранистов уже не услышать. И, пожалуй, это к лучшему, да простит меня изысканное барокко…

Напоследок запись реального голоса одного из последних певцов-кастратов Алессандро Морески. Наслаждайтесь:

Ранние годы

Броски родился в Андрии (на территории нынешней Апулии, Италия ) в семье музыкантов. Как записано в реестре крещения церкви Св. Николая в Андрии, его отец Сальваторе был композитором и маэстро ди капелла городского собора , а его мать, Катерина Баррезе, гражданин Неаполя. Герцог Андрии, Фабрицио Карафа, член Дома Карафа, одной из самых престижных семей неаполитанской знати, почтил Маэстро Броски, приняв ведущее участие в крещении своего второго сына, который крестился Карло Мария Микеланджело Никола. . В 1706 году Сальваторе также занял немузыкальный пост губернатора города Маратея (на западном побережье того, что сейчас Базиликата ), а в 1709 году — Терлицци (примерно в двадцати милях к юго-востоку от Андрии). В отличие от многих кастратов, происходивших из бедных семей, Фаринелли был зажиточным и имел отношение к мелкой знати по обе стороны семьи.

С 1707 года семья Броски жила в прибрежном городе Барлетта, в нескольких милях от Андрии, но в конце 1711 года они перебрались в столицу страны. Неаполь, где в 1712 году старший брат Карло Риккардо поступил в Консерваторию Санта-Мария-ди-Лорето по специальности «композиция». Карло уже проявил талант как мальчик-певец, и теперь его познакомили с самым известным учителем пения в Неаполе Никола Порпора. Уже будучи успешным оперным композитором, в 1715 году Порпора был назначен маэстро в консерватории Сан-Онофрио, среди его учеников были такие известные кастраты, как Джузеппе Аппиани, Феличе Салимбени и Гаэтано Майорано (известный как Каффарелли), а также выдающиеся певицы, такие как Регина Минготти и Виттория Теси ; Фаринелли вполне мог учиться с ним в частном порядке.

Сальваторе Броски неожиданно скончался 4 ноября 1717 года в возрасте всего 36 лет, и вполне вероятно, что последовавшая потеря экономической безопасности для всей семьи спровоцировала решение, предположительно принятое Риккардо, о том, чтобы Карло был кастрированный. Как это часто бывает, для этой операции нужно было найти оправдание, и в случае Карло это было вызвано падением с лошади. Однако не исключено, что он был кастрирован раньше, так как на момент смерти отца ему было уже двенадцать лет, что является весьма преклонным возрастом для кастрации.

Под опекой Порпоры его пение быстро прогрессировало, и в возрасте пятнадцати лет он дебютировал серенатой своего учителя под названием Анжелика и Медоро. Текст этого произведения был первым, написанным знаменитым Пьетро Трапасси (известным как Метастазио), который стал другом певца на всю жизнь. Фаринелли отметил, что они оба дебютировали в один день, и каждый часто называл другого своим caro gemello («дорогой близнец»).

В этой серенате «Анжелика и Медоро» две главные роли были доверены двум известным певцам: Марианне Бенти Булгарелли, «Романина» и Доменико Гицци, Musico Soprano в Королевской капелле Неаполя.

Происхождение сценического псевдонима Броски неизвестно, но, возможно, это было от двух богатых неаполитанских юристов, братьев Фарина, которые, возможно, спонсировали его исследования.

Фаринелли быстро стал известен по всей Италии как il ragazzo («мальчик»). В 1722 году он впервые спел в Риме в «Флавио Анисио Олибрио» Порпоры, а также сыграл главную женскую роль в «Софонисбе» Лука Антонио Предьери. (Появление en travesti было обычной практикой для молодых кастратов). Все эти выступления были встречены с огромным энтузиазмом публики, и возникла почти легендарная история о том, что он должен был исполнить арию с трубным облигато, которая превратилась в соревнование между певцом и трубачом. Фаринелли настолько превзошел трубачей по технике и орнаментам, что «в конце концов заставил его замолчать только возгласы публики» (по словам историка музыки Чарльза Берни ). Этот отчет, однако, не может быть проверен, поскольку ни одно из сохранившихся произведений, которые, как известно, исполнил Фаринелли, не содержит арии для сопрано с трубным облигато.

Суровое барокко

Портрет самого известного кастрированного певца Карло Фаринелли, карикатура на него же в женской роли (1724 год)

Началось это три века назад — в Папской области (существовало такое государство на территории нынешней средней Италии, подчиненное власти римских пап, куда, кстати, входила современная Болонья) законом разрешили кастрировать мальчиков. Сделать это мог кто угодно: будь то косорукий цирюльник или недалекий уездный врач.

Сегодня сложно давать оценку этой процедуре, тогда же особых дискуссий на тему, должна ли создаваться идеальная музыка с помощью увечья и вовсе не возникало, а самих свидетельств кастрированных певцов практически не сохранилось. Равно как и свидетельств об их неземных голосах, помимо тех, что записаны на бумаге публикой того времени. Известно, к примеру, что наделенные чудесными голосами кастраты Салимбени и Карестини лишь смеялись в ответ на сочувствие.

Так или иначе, это было самое страшное и одновременно самое удивительное время в итальянской музыке: именно итальянцы кастратов создали и именно они, большие ценители чувственности, их преимущественно слушали. Французы, к примеру, о кастрированных премьерах и сопранистах отзывались не иначе, как об огрызках и евнухах.

Но если копнуть глубже в историю, мы вспомним, что традиция оскопления мальчиков зародилась в арабском мире — «блюстители ложа» прислуживали в гаремах, там же они впервые начали петь.

Фаринелли в Лондоне

В Лондоне годом ранее., Сенезино, певец, который был участником «Второй академии» Генделя, выступавшей в Королевском театре, Хеймаркет, поссорился с Генделем и основал конкурирующую труппу, Дворянскую оперу, действующую из театра в Линкольнс Инн Филдс. Композитором этой компании был Порпора, а главным певцом — Сенезино, но в первый сезон 1733–1734 годов она не имела успеха. Фаринелли, самый известный ученик Порпоры, присоединился к компании и сделал ее финансово состоятельной.

Впервые он появился в Artaserse, pasticcio на музыку своего брата Риккардо и Иоганна Адольфа Хассе. Он исполнил памятные арии «Per questo dolce amplesso» (музыка Хассе) и «Son qual nave» (музыка Броски), а Сенезино спел «Pallido il sole» (музыка Хассе). О «Per questo dolce amplesso» Чарльз Берни сообщает: «Сенезино играл роль разъяренного тирана, а Фаринелли — несчастного героя в цепях; но в первом эфире пленник так смягчил сердце тирана, что Сенезино, забыв о его сценическом персонаже, побежал к Фаринелли и обнял его своим собственным ». «Son qual nave», с другой стороны, был сочинен Риккардо Броски как особый образец виртуозного мастерства его брата. Бёрни описал это так: «Первая нота, которую он спел, была взята с такой деликатностью, увеличивалась на несколько градусов до такой удивительной громкости, а затем уменьшалась таким же образом до такой степени, что ей аплодировали целых пять минут. После этого он выступал с таким блеском и быстротой исполнения, что скрипкам того времени было трудно поспевать за ним ». В 1735 году Фаринелли и Сенезино также появились в фильме Никола Порпора Polifemo.

Его обожали и знатоки, и публика. Либреттист Паоло Ролли, близкий друг и сторонник Сенезино, прокомментировал: «Фаринелли настолько удивил меня, что мне кажется, что до сих пор я слышал лишь небольшую часть человеческого голоса, а теперь слышал все это., самые любезные и вежливые манеры…. »Некоторые поклонники были более необузданными: одна титулованная дама была так увлечена, что из ложи театра она воскликнула:« Один Бог, один Фаринелли! » и была увековечена в деталях на Таблице II книги Уильяма Хогарта «Прогресс граблей » (она также может появиться на Таблице IV его серии «Брак в режиме «1745 г.).

Хотя успех Фаринелли был огромным, ни Дворянская опера, ни труппа Генделя не смогли поддержать интерес публики, который быстро угас. Хотя его официальная зарплата за сезон составляла 1500 фунтов стерлингов, подарки от поклонников, вероятно, увеличили ее до 5000 фунтов стерлингов, огромной суммы в то время. Фаринелли ни в коем случае не был единственным певцом, получившим такие большие суммы, которые в долгосрочной перспективе были неприемлемыми. Как заметил один современный обозреватель: «в течение этих двух лет мы видели, как даже Фаринелли поет для аудитории весом пять тридцати фунтов». Тем не менее, у него все еще был контракт в Лондоне летом 1737 года, когда он получил от сэра Томаса Фицджеральда, секретаря посольства Испании, повестку посетить испанский суд.

Споры по поводу исторических изображений

О жизни Фаринелли известно относительно мало подробностей, и в фильме изобретательно используется то, что известно, включая элементы, для которых нет исторической основы. Среди исторически задокументированных элементов фильма — соперничество между Генделем и Порпорой, рассказ о Фаринелли, соревнующемся с трубачом за держание ноты, и его умение играть на клавесине.

Хотя фильм частично основан на известных событиях, драматическая лицензия со многими конкретными подробностями о музыке и фактами из жизни Фаринелли. Фильм в значительной степени связан с умозрительным психологическим описанием опыта Фаринелли. Центральное противоречие между Фаринелли и его братом, изображенным в фильме, заключается в том, что Риккардо его кастрировал, что сомнительно. Точно так же встреча Фаринелли и Генделя в Неаполь в котором Фаринелли плюет на композитора, тоже сомнительно.:86Риккардо Броски имел меньшее значение в карьере Фаринелли, чем это изображено в фильме, и ни один из братьев не зависел от другого так, как предполагает фильм. Мысль о том, что Фаринелли вырастил ребенка своего брата, просто фантастична, как и представление о том, что после того, как Фаринелли поет свои оперные произведения, Гендель больше не может сочинять.

Светлое будущее

Будущее сладкоголосых мальчиков было обеспечено

Кастраты-мужчины, фото одного из последних сопранистов Алессандро Морески

Напоследок запись реального голоса одного из последних певцов-кастратов Алессандро Морески. Наслаждайтесь:

Другая музыкальная деятельность Фаринелли

Фаринелли не только пел, но, как и большинство музыкантов своего времени, был компетентным клавесинистом. В преклонном возрасте он научился играть на альте д’амур. Время от времени он сочинял кантату прощания с Лондоном (озаглавленную Ossequiosissimo ringraziamento, текст для которой он также написал), а также несколько песен и арий, в том числе одну, посвященную Фердинанду VI.

Вокальные произведения

Ossequiosissimo ringraziamento
La partenza
Орфей — с Риккардо Броски
Речитатив: Ogni di piu molsto dunque
Речитатив: Invan ti chiamo
Ария: Io sperai del porto in seno
Aria: Al dolor che vo sfogando
Ария: Non sperar, non lusingarti
Ария: Che chiedi? Che brami?

Пенсия и смерть

Анонимный Неоклассический бюст Фаринелли (R.A.B.A.S.F., Мадрид ).

В 1759 году Фердинанд наследовал его сводный брат Карл III, который не был любителем музыки. Чарльз был сыном Элизабетты Фарнезе, которая так и не простила Фаринелли его решение остаться при дворе после смерти Филиппа V, а не последовать за ней во внутреннее изгнание. Было ясно, что теперь Фаринелли должен будет покинуть Испанию, хотя ему была разрешена щедрая государственная пенсия. Он удалился в Болонью, где в 1732 году приобрел собственность и гражданство. Несмотря на то, что он богат и по-прежнему знаменит, его часто чествуют местные знаменитости и посещают такие известные личности, как Берни, Моцарт и Казанова, он был одинок в старости, пережив многих своих друзей и бывших коллег. Одним из выдающихся друзей его последних лет был историк музыки, Джованни Баттиста (известный как «Падре») Мартини. Он также продолжил переписку с Метастазио, придворным поэтом в Вене, умершим через несколько месяцев после него. В своем завещании от 20 февраля 1782 года Фаринелли просил похоронить его в мантии Орден Калатравы, и был похоронен на кладбище монастыря капуцинов Санта-Кроче в Болонье. В его поместье входили дары королевской семьи, большая коллекция картин, в том числе работы Веласкес, Мурильо и Хусепе де Рибера, а также портреты его королевских покровителей и несколько его портретов, в том числе его друга Якопо Амигони. У него также была коллекция клавишных инструментов, которые ему очень нравились, особенно фортепиано, сделанное во Флоренции в 1730 году (названное в завещании Чембало Мартеллини) и скрипки Страдивари и Амати.

Он умер в Болонье 16 сентября 1782 года. Его первоначальное место захоронения было разрушено во время Наполеоновские войны В 1810 году прах внучатой племянницы Фаринелли Марии Карлотты Пизани был перенесен на кладбище Ла Чертоза в Болонье. Непосредственный наследник Фаринелли, его племянник Маттео Пизани, продал дом Фаринелли в 1798 году (позже он стал штаб-квартирой сахарного завода и был снесен в 1949 году, будучи сильно поврежденным бомбардировкой во время Вторая Мировая Война.) Мария Карлотта завещала многие письма Фаринелли к Библиотека Болонского университета и был похоронен в одной могиле с Фаринелли в 1850 году.

Останки Фаринелли были извлечены из кладбища Чертоза 12 июля 2006 года. Будучи сложенными вместе на одном конце могилы Марии Карлотты в течение почти двух веков, кости претерпели значительную деградацию, и не было никаких следов мантии певца из Ордена Калатравы. . Тем не менее, среди сохранившихся останков были его челюсть, несколько зубов, части черепа и почти все основные кости. (Эксгумацию инициировали флорентийский антиквар Альберто Бруски и Луиджи Верди, секретарь Исследовательского центра Фаринелли.) На следующий день музыковед Карло Витали из Исследовательского центра Фаринелли заявил, что основные кости были «длинными и прочными, что соответствовало бы костям Фаринелли. официальные портреты, а также репутация кастрата необычайно высокого роста ». Мария Джованна Белкастро из Института антропологии Болонского университета, Джино Форнакиари, палеоантрополог из Пизанского университета, и Дэвид Ховард, профессор музыкальных технологий Йоркского университета, Англия, занимаются выяснением того, какая новая информация может быть получена из этих останков в отношении Образ жизни, привычки и возможные заболевания Фаринелли, а также физиология кастрата. Их методы исследования будут включать рентген, компьютерную томографию и отбор образцов ДНК.

Кино

Фильм под названием « Фаринелли» был снят в году Жераром Корбиу . Чтобы воссоздать голос кастрата в интерпретации Стефано Диониси, мы сначала обратились к IRCAM для создания синтетического голоса. Поскольку результат был нереалистичным, именно Жан-Клод Габерель, художественный руководитель и звукорежиссер отдельно записал оркестр и голос контртенора ( Дерек Ли Рэгин ) и колоратурного сопрано ( Ева Малас-Годлевска (en) ), а затем выполнил монтаж, а также микширование и мастеринг двух голосов с оркестром. Затем голос был обработан сложными методами, разработанными в IRCAM, чтобы объединить и придать последний слой лака голосу, прежде чем он вернется в студию Жан-Клода Габереля для синхронизации с оркестром. Запись была сделана в Арсенале Меца в июле года под руководством Кристофа Руссе с его ансамблем Les Talens Lyriques .

Факты об этом фильме — в основном вымысел. Интриги с участием двух братьев, их отношений и поведения, как и у Генделя, не имеют отношения к биографии, как и большинство персонажей. Более того, согласно свидетельствам о нем, характер Фаринелли, как по существу, так и по его манерам, был бы совсем другим. То же самое и с голосом Фаринелли в этом фильме, который, безусловно, сильно отличается от голоса, который он действительно должен был иметь.

Ссылки

Конкретные

Общие

Карло Броски Фаринелли, Карло Витали (a cura di), La Solitudine amica. Lettere al context Sicinio Pepoli, prefazione e совместная работа Франчески Бориса, с нотами Роберто Пагано, Sellerio, 2000.
Харрис, Эллен Т. (2001). «Фаринелли». In Root, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove. Oxford University Press. ‎
Фаринелли (Британский журнал исследований восемнадцатого века, том 28, № 3; Оксфорд, 2005); последний сборник статей о певце
Cappelletto, S: La voce perduta (Турин, 1995); самая последняя биография певца
Celletti, R: Storia del belcanto, (Fiesole, 1983), стр. 80–83, 100, 103, 104, 106 и т. д.
Crow, C: Orchestration… Or Castration (History Today, сентябрь 2006 г.; т. 56, № 9, стр. 4–5)
Haböck, F: Die Gesangkunst der Kastraten (Вена, 1923), особенно стр. 12, 209 и 227, в отношении крайних значений диапазона
Хериот, A: Кастраты в опере (Лондон, 1956), стр. 95–110
Перес Сампер, Массачусетс: Изабель де Фарнезио (Барселона, 2003), pp 387–397
Торрионе, М., Crónica festiva de dos reinados en la Gaceta de Madrid: 1700–1759, Париж, Éditions Ophrys, 1998.
Torrione, M., «La casa de Farinelli en el Real Sitio de Aranjuez. Новые данные о биографии Карлоса Броски », Archivo Español de Arte, № 275, 1996, стр. 323–333.
Торрионе, М.,« Farinelli en la corte de Felipe V », Torre de Los Lujanes, № 38, 1999, стр. 121–142.
Торрионе, М., «Фелипе Ви Фаринелли, Кадмо и Анфион. Alegoría de una fiesta de cumpleaños: 1737 », El conde de Aranda y su tiempo, Сарагоса, Inst. Фернандо эль Католико (CSIC), т. 2, стр. 223–250.
Торрионе, М., «Фиеста и театр мюзикла в стиле Фелипе В и Изабель де Фарнезио: Фаринелли, искусство возрождения», El Real Sitio de La Granja de San Ildefonso: retrato y escena del rey, Мадрид, Patrimonio Nacional, 2000, стр. 220–241.
Торрионе, М., «Decorados teatrales para el Coliseo del Buen Retiro en tiempos de Fernando VI. Cuatro óleos de Francesco Battaglioli », Reales Sitios, n ° 143, 2000, стр. 40–51.
Torrione, M.,« El Real Coliseo del Buen Retiro: memoria de una arquitectura desaparecida », в Торрионе, М. (ред.), España festejante. Эль сигло XVIII, Малага, CEDMA, 2000, стр. 295–322.
Торрионе, М., «La sociedad de Corte y el ritual de la ópera», Un reinado bajo el signo de la paz. Фернандо VI и Барбара де Браганса: 1746–1759, Мадрид, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 2002, стр. 163–195.
Торрионе, М., «Nueve óleos de Francesco Battaglioli para el Coliseo дель Буэн Ретиро. La ópera en el reinado de Fernando VI: último relumbrón de la Corte Barroca », Х. Мартинес Миллан, К. Камареро Буллон, М. Луцци (ред.), Ла Корте-де-лос-Борбонес: кризис-дель-модело-кортезано, Мадрид, Polifemo, 2013, т. III, стр. 1733–1777.
Торрионе, М., Франческо Баттаглиоли. Escenografías para el Real Teatro del Buen Retiro, Мадрид, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Teatro de la Zarzuela, INAEM, 2013.

Карьера в Европе

В 1724 г. Фаринелли впервые появился в Вене по приглашению Пио ди Савойя, директора Императорский театр. Следующий сезон он провел в Неаполе. В 1726 году он также посетил Парму и Милан, где Иоганн Иоахим Кванц услышал его и прокомментировал: «Фаринелли обладал проницательной, полной, богатой, яркой и хорошей. -модулированный голос сопрано, с диапазоном в то время от A ниже среднего C до D на две октавы выше средней C…. Его интонация была чистой, его трели прекрасны, его контроль дыхания необычайный, а его горло очень подвижное, так что он выполнял самые широкие интервалы быстро, с величайшей легкостью и уверенностью. Переходы и всевозможные мелизмы не представляли для него никаких затруднений. В изобретении свободного орнамента в он очень проявил себя. плодородный «. Кванц, безусловно, правильно описывает Фаринелли как сопрано, поскольку арии в его репертуаре содержали самые высокие ноты, которые обычно использовались этим голосом при его жизни: «Fremano l’onde» в опере Пьетро Торри «Никомед» (1728 г.) и «Troverai se a me ti». fidi »в« Песке »Никколо Конфорто (1737 г.) оба выдержали C6. Его нижний диапазон, очевидно, простирался до F3, как в двух его собственных каденциях для «Quell ‘usignolo innamorato» из «Меропы» Джеминиано Джакомелли.

Фаринелли пел в Болонье в 1727 году, где он встретил знаменитый кастрат Антонио Бернакки, на двадцать лет старше его. В дуэте из оперы Орландини «Антигона» Фаринелли продемонстрировал всю красоту своего голоса и утонченность своего стиля, исполнив ряд виртуозных пассажей, которые были вознаграждены бурными аплодисментами. Неустрашимый Бернакки повторил каждую трель, руладу и каденцию своего юного соперника, но исполнил их все еще более изысканно и добавил свои собственные вариации. Фаринелли, признав поражение, умолял Бернакки дать ему наставления в grazie sopraffine («сверхтонкие грации»); Бернакки согласился.

В 1728 году, помимо выступления в «Никомеде» Торри при дворе Мюнхена, Фаринелли дал еще один концерт перед императором в Вене. В 1729 году, во время карнавального сезона в Венеции, он спел в двух произведениях Метастазио: в партии Арбаса в «Катоне» Метастазио в Ютике (музыка Леонардо Лео ) и Миртео в «Семирамиде Риконошута» (музыка компании Porpora). В этих важных драмах на музыку, исполненных в Театре Сан-Джованни Гризостомо в Венеции, рядом с ним пели несколько великих певцов: Никола Гримальди, Детто Николино, Лючия Факчинелли, Доменико Гицци, Виртуоз делла Реале Каппелла ди Наполи и Джузеппе Мария Боски.

В этот период он действительно не мог сделать ничего плохого. Нагруженный богатством и почестями, он был настолько известен и столь грозен как исполнитель, что его соперник и друг, кастрат Джоаккино Конти («Гицциелло»), как говорят, упал в обморок от полного уныния, услышав, как он поет. Георг Фридрих Гендель также стремился нанять Фаринелли для своей компании в Лондоне и, находясь в Венеции в январе 1730 года, безуспешно пытался с ним встретиться.

В 1731 году Фаринелли в третий раз посетил Вену. Там его принял император Священной Римской империи, Карл VI, по совету которого, по словам первого биографа певца, Джовенале Сакки, он изменил свой стиль, петь более просто и эмоционально. После нескольких сезонов в Италии и еще одного визита в Вену, во время которого он пел в ораториях Императорской часовни, Фаринелли приехал в Лондон в 1734 году.

Учебный центр Фаринелли

Фаринелли жил в Болонье с 1761 года до своей смерти. Учебный центр Фаринелли (Centro Studi Farinelli) был открыт в Болонье в 1998 году. Основные события и достижения включают:

Реставрация могилы Фаринелли в Чертозе Болоньи (2000 г.)
Историческая выставка Фаринелли в Болонье (2001 и 2005 годы)
Открытие городского парка имени Фаринелли недалеко от места проживания певца в Болонье (2002 г.)
Международный симпозиум Il Farinelli e gli evirati cantori по случаю 300-летия со дня рождения Фаринелли (2005 г.)
Официальное издание Il fantasma del Farinelli (2005)
Распад Фаринелли на Чертозе Болоньи (2006)

Образы Фаринелли

Фаринелли представлен в фильме Вольтера Кандид.

Фильм Фаринелли, режиссер Жерар Корбиау, был снят о жизни Фаринелли в 1994 году

Это требует значительной драматической лицензии с историей, подчеркивая важность брата Фаринелли и уменьшая роль, в то время как Гендель становится антагонистом; О 22-х годах, проведенных певцом при испанском дворе, есть лишь смутные намеки, как и о назначении его брата военным министром. Предполагаемые сексуальные похождения Фаринелли являются основным элементом сюжета фильма и, по мнению историков (в первую очередь, «Histoire des castrats» Патрика Барбье, Париж, 1989), совершенно ложны

Фильм во многом художественный и мало похож на исторического Фаринелли.

Фильм — не первая драматическая работа, в которой жизнь Фаринелли является исходным материалом. Он появляется как персонаж в опере La Part du Diable, составленной Даниэлем Обером на либретто Эжена Скриба, и играет главную роль в опере Фаринелли английского композитора Джона Барнетта, впервые исполненный на Drury Lane в 1839 году, где его партия, как ни странно, написана для тенора (это произведение само по себе является адаптацией анонимного Farinelli, ou le Bouffe du Roi, премьера состоялась в Париже в 1835 году). Более поздние оперы включают Фаринелли Маттео д’Амико, «Голос жизни» (1996) и Фаринелли, или Die Macht des Gesanges Зигфрида Маттуса (1998).

Композитор / исполнитель Ринде Экерт дает современному образу жизни Фаринелли в Испании в своей радио-работе 1995 года «Четыре песни, затерянные в стене», заказанной New American Radio. Этот период его жизни также является местом действия пьесы Фаринелли и король (король, о котором идет речь, Филипп V Испанский ), пьесы Клэр ван Кампен, премьера которого состоялась в Sam Wanamaker Playhouse с 11 февраля по 7 марта 2015 года. Он был передан в театр Duke of York’s Theater в лондонском Вест-Энде в последние месяцы 2015 года. Роль Фаринелли удвоилась между «говорением» и «пением», причем Иестин Дэвис играла последнее. «Фаринелли и король» Кампена будут показаны на Бродвее в театре Беласко с 5 декабря 2017 г. по 25 марта 2018 г.