Первые шаги на сцене
Вернувшись на родину, Верико Анджапаридзе едет в город Тифлис, где поступает на обучение в студию Георгия Джабадари, в свое время служившего актером парижского театра «Антуан». А после ее распада устраивается на работу в Грузинский театр имени Шота Руставели здесь же, в Тифлисе.
Все полученные уроки актерского мастерства не прошли для Верико даром. Молодой актрисе удалось найти и создать собственный неподражаемый сценический образ, который она, как самый настоящий художник, прописывала рисунком утонченной поэзии и глубочайшего психологизма. Она не играла, она просто жила на сцене, всякий раз переживая своим сердцем и душой все происходящие на сцене драматические события.
Благодаря этому к Верико Анджапаридзе начала приходить слава.
Семья
Как ни удивительно, но Анджапаридзе и Чиаурели поженились лишь на склоне собственных лет, в 1969 году, когда Верико исполнилось 69 лет, а Михаилу 75. Их союз был настолько полон любви, верности и гармонии, что первая сцена ревности между ними произошла, когда Чиаурели было уже 77 лет — жена обнаружила письмо, написанное Михаилу какой-то актрисой еще в эпоху немого кино. Скандал был страшный и по-грузински эмоциональный — с битьем посуды и криками на всю улицу.
Михаил Чиаурели умер в возрасте 80 лет, в 1974 году. И еще целых 13 лет, практически до самой своей смерти, каждый вечер Верико Анджапаридзе писала ему письма, уединившись в своей комнате на втором этаже дома, который для нее построил ее любимый супруг.
Каждое из этих писем имело одинаковое вступление: «Дорогой Миша!…» В каждом из них Верико рассказывала об очередном прошедшем дне, о том, что ее тревожит или радует, о дочери Софико, о работе в театре.
Любовь
Единственной судьбой и любовью всей жизни актрисы Верико Анджапаридзе стал тот самый Михаил Чиаурели, от своих чувств к которому она когда-то безуспешно пыталась отказаться.
Несмотря на скандал с отцом, чье прощение сын потом завоевывал много лет, Михаил оставил свою семью ради Верико. Они стали одной из самых красивых пар в мире театрального и киноискусства.
По тому времени Чиаурели был человеком достаточно обеспеченным и уважаемым, даже был лично знаком, играл в шахматы на даче у И. В. Сталина и, согласно семейной легенде, проиграл.
Это был высокообразованный интеллектуал, любящий и не представляющий своей жизни без театра и кино. Он мог сыграть практически на любом музыкальном инструменте и профессионально исполнял романсы и даже арии. Однако настоящей известности он достиг после того, как занялся режиссурой и снял такие фильмы, как «Падение Берлина», «Клятва» и «Последний маскарад».
Дом
Михаил Чиаурели буквально боготворил свою жену. Его любовь к ней была настолько сильной, что он построил двухэтажный дом для Верико Анджапаридзе в Тбилиси. Прямо на том месте, где когда-то состоялся их первый поцелуй.
Дом был по-грузински большой и роскошный. В его дворе росли вишни и орехи, а в большой зале практически каждый вечер встречали гостей, умудряясь закатывать шумные застолья даже в суровые военные годы. Пусть на столе были только хлеб и вода, зато здесь были друзья, родственники, бесконечные гости, среди которых можно было увидеть всех, без исключения, знаменитых артистов, писателей, художников, ученых и политиков.
Здесь же, в этом шумном гостеприимном доме, 21 мая 1937 года у Михаила и Верико родилась дочь Софико, которую в будущем узнает и полюбит вся страна.
Замужество
Первым мужем молодой актрисы стал известный в Грузии поэт и журналист Шалва Амирэджиби. Такой тонкой и чувствительной натуре, как Верико, не могли не нравиться его стихотворения.
Однако первой любовью девушки стал Михаил Чиаурели, молодой талантливый скульптор, уже успевший зарекомендовать себя способным актером и режиссером на театральных подмостках Батуми и Кутаиси, с которым она познакомилась еще во время своего пребывания в тифлисской студии Георгия Джабадари. Правда, Михаил в то время уже был женат, и Верико Анджапаридзе пришлось подавить свои вспыхнувшие чувства, отвергнув было начавшиеся ухаживания Чиаурели.
Ивлиан Григорьевич, отец девушки, находясь на смертном одре, завещал дочери выйти замуж за Шалву Амирэджиби. Верико, надеясь на то, что любовь к Михаилу с годами пройдет, и она сумеет привыкнуть к Шалве, выполнила волю отца.
Пара обвенчалась в городе Квишхети в 1919 году. Но, несмотря на усилия, предпринимаемые Верико, забыть о Михаиле она так и не смогла. Ее супружеская жизнь трещала по швам. Последней каплей стала смерть их новорожденной дочери. Шалва и Верико расстались.
Любовь отвергнутого поэта оказалась настолько сильной, что в 1925 году он уехал в Париж, где, пытаясь забыть жену, прожил до самой своей смерти в 1943 году, за всю свою жизнь так и не найдя замены любимой Верико.
Детство
Биография Верико Ивлиановны Анджапаридзе началась в древнем и необыкновенно красивом грузинском городе Кутаиси, раскинувшемся на берегу реки Риони.
Точная дата рождения будущей великой актрисы неизвестна. Одни историки и библиографы сходятся во мнении, что этой датой следует считать 23 сентября 1900 года, по мнению же других их коллег – 6 октября 1897 года.
Девочка родилась в аристократической семье, чьи корни уходили на много веков назад. Ее отец, Ивлиан Григорьевич, родившийся в 1862 году, служил нотариусом и был потомственным дворянином.
Помимо основного занятия юридической деятельностью, отец Верико Анджапаридзе также был большим поклонником и меценатом театра, председательствуя в грузинском драматическом обществе города Кутаиси.
Не удивительно, что увлечение отца и общение со многими известными служителями Мельпомены тех лет, начавшееся буквально с рождения девочки, повлияло на ее дальнейшую судьбу.
Eteri Andzhaparidze
Дата рождения
1956
Профессия
пианистка
Страна
СССР, США
Этери Анджапаридзе родилась в музыкальной семье в Тбилисси. Ее отец, Зураб Анджапиаридзе, был тенором в Большом Театре, а мать, которая и дала Этери первые уроки музыки — блестящей пианисткой. Свой первый концерт с оркестром Этери Анджапаридзе сыграла в 9 лет.
«Когда слушаешь Этери Анджапаридзе, отмечал в 1985 году рецензент журнала «Музыкальная жизнь», кажется, что играть на рояле легко. Природа даровала артистке не только яркий темперамент, душевную открытость, но еще естественную, хотя и воспитанную в труде пианистичность. Сочетанием этих качеств объясняется притягательность исполнительского облика Анджапаридзе».
Артистический путь пианистки начался блистательно; завоевав четвертую премию на конкурсе имени Чайковского (1974), она через два года стала победительницей весьма солидного соревнования в Монреале. А ведь это была пора, когда Анджапаридзе делала только первые шаги в Московской консерватории под руководством В. В. Горностаевой.
По следам московского конкурса член его жюри Е. В. Малинин писал: «Юная грузинская пианистка обладает превосходным пианистическим дарованием и завиднейшим для такого возраста самоконтролем. При отличных данных ей, естественно, не хватает пока что художественной глубины, самостоятельности, концепционности».
Теперь можно сказать, что Этери Анджапаридзе развивалась и продолжает развиваться именно в этом направлении. Сохранив природную гармоничность, почерк пианистки обрел определенную зрелость, интеллектуальную содержательность. Показательно в этом отношении и освоение артисткой таких значительных произведений, как Пятый концерт Бетховена. Третий Рахманинова, сонаты Бетховена (№ 32), Листа (си минор), Прокофьева (№ 8). Во время своих гастрольных выступлений как в нашей стране, так и за рубежом Анджапаридзе все чаще обращается и к сочинениям Шопена; именно шопеновская музыка составляет содержание одной из ее монографических программ.
Художественные удачи артистки связаны также и с шумановской музыкой. Как подчеркивал критик В. Чинаев, «виртуозностью в «Симфонических этюдах» Шумана сегодня не удивишь. Гораздо труднее воссоздать художественную правду романтических чувств, заключенных в этом сочинении. Игра Анджапаридзе как раз обладает свойством захватывать, вести за собой, ей веришь… Страстность чувств — в основе замысла интерпретации пианистки. Ее эмоциональные «цвета» насыщены и сочны, их палитра богата разнообразными интонационными, тембровыми оттенками». С увлечением осваивает Анджапаридзе и сферы русского фортепианного репертуара. Так, в одном из московских концертов она представила на суд слушателей Двенадцать этюдов Скрябина, соч. 8.
В 1979 году Этери Анджапаридзе окончила Московскую консерваторию и до 1981 года совершенствовалась у своего педагога В. В. Горностаевой в ассистентуре-стажировке. Затем 10 лет преподавала В Тбилисской консерватории, а в 1991 году переехала в США. В Нью-Йорке Этери Анджапаридзе, в дополнение к концертной деятельности, преподавала в Нью-Йоркском Университете, а с 1996 года она является музыкальным директором новой Специальной Школы Америки для одаренных детей.
Григорьев Л., Платек Я.
Дочь
Софико Чиаурели, дочь Верико Анджапаридзе, унаследовала своенравный характер матери. Она никогда не пела, не читала стихов и не танцевала перед многочисленными гостями ее семьи, вопреки любым их уговорам. Более того, юная Софико этого вообще терпеть не могла и дерзко всем отказывала, включая отца и мать.
Так же, как когда-то сделала Верико, ее дочь, не спросив мнения и разрешения родителей, однажды молча уехала в Москву и поступила во Всесоюзный государственный институт кинематографии, окончив его в 1960 году с отличием.
Несмотря на поступающие предложения на съемки в кино, девушка вернулась в родной город, где устроилась на работу в Тбилисский академический театр имени Котэ Марджанишвили. Этому театру Софико посвятила практически всю свою жизнь, работая в нем сначала актрисой, а потом став его художественным руководителем.
Начиная с 1957 года, дочь Верико снялась в более чем 50 кинолентах, в том числе таких, как «Не горюй», «Ищите женщину», «Миллион в брачной корзине», заслуживших всенародное признание и любовь.
Вместо послесловия
Еще при ее жизни, об актрисе в 1972 году вышла книга Нателы Урушадзе «Верико Анджапаридзе», которая была написана на основе воспоминаний самой Верико, ее мужа Михаила и их дочери, Софико Чиаурели.
Великая актриса за свою долгую жизнь была награждена всеми наградами, которые только были в Советском Союзе.
Ее, настоящую легенду театра и кино, прожившую непростую жизнь и до конца своих дней оставшуюся Женщиной с большой буквы, иногда называют самой «Матерью Грузии».
Фильмография Верико Анджапаридзе насчитывает свыше тридцати всем известных картин. Дебютировав на экране в 1925 году, актриса снималась практически до своего последнего дня.
В таких лентах, как «Георгий Саакадзе», «Падение Берлина», «Отарова вдова», «Мамлюк», «Не горюй!», «Покаяние», Верико сыграла свои самые выдающиеся роли, вошедшие в историю кинематографа. А ее театральные роли сложно сосчитать.