Страсти по иоаннупервое исполнение а также музыкальная архитектура и источники

«Искусство фуги»

Фуга прошла длительный путь развития. Классический тип фуги сложился в творчестве Баха и Генделя. Баховские фуги до настоящего времени считаются высшим образцом полифонической музыки, нормой ее красоты и мастерства.

Бах писал фуги для органа, клавира, хора. Все они оригинальны и неповторимы. Для фуг композитора характерно присутствие одной музыкальной темы и музыкального образа. В фуге не может быть меньше двух голосов, а самыми распространенными считаются трехголосные фуги. Есть и четырехголосные, пятиголосные, шестиголосные (редко).

Обычно фуга состоит из 3 частей:

экспозиция;
средняя часть (разработка);
реприза.

Экспозиция показывает музыкальный образ через многократное повторение в разных голосах. Разработка динамично эту тему развивает. Реприза закрепляет основную тональность, восстанавливает устойчивость, утраченную в разработке.

Наиболее известные циклы фуг Баха – «Хорошо темперированный клавир» и «Искусство фуги». В этот сборник входят 14 фуг и 4 канона. Цикл считается неоконченным. Автор не указал, для какого инструмента предназначено это сочинение. В наше время оно чаще всего исполняется на фортепьяно, а также на клавесине и органе.

Концерт № 1 для клавира с оркестром ре минор (1738 год)

Состоит из 3 частей:

allegro;
adagio;
allegro.

Считается, что его оригинал (он не сохранился) был написан для скрипки, но затем переложен для клавира.

Концерт наполнен драматизмом, что подчёркивает суровая мелодия первой части. Вторая часть основана на приёме непрерывного баса. Музыка этой части сосредоточенная и несколько мрачная. Третья часть – образная реприза первой части.

Бах был величайшим новатором в области клавирного творчества, он постоянно искал новые выразительные средства этого инструмента, стремился оторваться от бытовых жанров клавирной музыки и поднять её на уровень возвышенного искусства. Создал клавирную сюиту и клавирный концерт. Писал для клавира, как и для скрипки, в течение всего творчества.

Особенности

вступительный припев: «Herr, unser Herrscher …» («Господи, господин наш …»). Перед взрывным вступлением хора звучит оркестровая интонация из 36 тактов. Каждая из этих полос представляет собой единичное напряжение более низких тонов, ослабляющееся до конца полосы. Эти басы сопровождаются остальными инструментами более высоких мелодий, легато пение перспективной темы. Последние шесть тактов оркестрового вступления создают мощную крещендо, дойдя до крика форте первых трех тактов припева, где припев присоединяется к длинной последовательности глубоких напряжений Герр, герр, герр. Вскоре после первой части темы следует тройной Герр, герр, герр снова, но на этот раз в конце тактов, как ответ на соответствующие оркестровые глубокие напряжения в начале тактов. Наконец, повторяется вся секция A.[нужна цитата ]«Herr, unser Herrscher» и «O Mensch, bewein dein Sünde groß» очень разные по характеру. Последний полон мучений по тексту, но это безмятежно величественное музыкальное произведение. «Herr, unser Herrscher» звучит так, словно в нем есть цепи диссонанса между двумя гобоями и суматохой волнение шестнадцатые ноты в струнах. Особенно, когда они вторгаются в басы, они полны мучений и поэтому характеризуют Страсти по Иоанну.
комментируя арии: Первая часть Страсти по Иоанну включает три комментирующих арии. Есть альтовая ария «Von den Stricken meiner Sünden» (Из уз моих грехов). Это включает переплетенную линию гобоя, которая возвращает многие характеристики вступительного припева. Другая ария — очаровательный дуэт флейты и сопрано «Ich folge dir gleichfalls». В этом произведении глаголы «ziehen» (тянуть) и «schieben» (толкать) вызывают у Баха восторг от музыкальной иллюстрации. Третья ария — это страстное теноровое соло в сопровождении всех инструментов: «Ach, mein Sinn» (о душа моя).
заключительный хорал: Ach Herr, lass dein lieb Engelein… (Господи, пусть твои милые ангелочки …). Этот хорал — с альтернативными текстами — до сих пор регулярно используется в собраниях. Начало темы — это нисходящая последовательность, но в целом тема тоже полна эмоций. Однако исполнение этого хорала отдельно не звучит как заключительный хорал, за исключением случаев, когда он поется в конце настоящей церемонии.

Особенности

вступительный припев: «Herr, unser Herrscher …» («Господи, господин наш …»). Перед взрывным вступлением хора звучит оркестровая интонация из 36 тактов. Каждая из этих полос представляет собой единичное напряжение более низких тонов, ослабляющееся до конца полосы. Эти басы сопровождаются остальными инструментами более высоких мелодий, легато пение перспективной темы. Последние шесть тактов оркестрового вступления создают мощную крещендо, дойдя до крика форте первых трех тактов припева, где припев присоединяется к длинной последовательности глубоких напряжений Герр, герр, герр. Вскоре после первой части темы следует тройной Герр, герр, герр снова, но на этот раз в конце тактов, как ответ на соответствующие оркестровые глубокие напряжения в начале тактов. Наконец, повторяется вся секция A.[нужна цитата ]«Herr, unser Herrscher» и «O Mensch, bewein dein Sünde groß» очень разные по характеру. Последний полон мучений по тексту, но это безмятежно величественное музыкальное произведение. «Herr, unser Herrscher» звучит так, словно в нем есть цепи диссонанса между двумя гобоями и суматохой волнение шестнадцатые ноты в струнах. Особенно, когда они вторгаются в басы, они полны мучений и поэтому характеризуют Страсти по Иоанну.
комментируя арии: Первая часть Страсти по Иоанну включает три комментирующих арии. Есть альтовая ария «Von den Stricken meiner Sünden» (Из уз моих грехов). Это включает переплетенную линию гобоя, которая возвращает многие характеристики вступительного припева. Другая ария — очаровательный дуэт флейты и сопрано «Ich folge dir gleichfalls». В этом произведении глаголы «ziehen» (тянуть) и «schieben» (толкать) вызывают у Баха восторг от музыкальной иллюстрации. Третья ария — это страстное теноровое соло в сопровождении всех инструментов: «Ach, mein Sinn» (о душа моя).
заключительный хорал: Ach Herr, lass dein lieb Engelein… (Господи, пусть твои милые ангелочки …). Этот хорал — с альтернативными текстами — до сих пор регулярно используется в собраниях. Начало темы — это нисходящая последовательность, но в целом тема тоже полна эмоций. Однако исполнение этого хорала отдельно не звучит как заключительный хорал, за исключением случаев, когда он поется в конце настоящей церемонии.

дальнейшее чтение

Альфред Дюрр. Иоганн Себастьян Бах, Страсти по Иоанну: Бытие, передача и значение. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2000. ISBN 0-19-816240-5.
Майкл Мариссен. Лютеранство, антииудаизм и «Страсти по Иоанну» Баха. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета, 1998. ISBN 0-19-511471-X
Маркус Рати. Основные вокальные произведения Баха. Музыка, Драма, Литургия. Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2016. ISBN 978-0300217209.
Майкл Стейнберг, Хоровые шедевры: Путеводитель слушателя. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2005. ISBN 0-19-802921-7.

Критика

Текст, положенный Бахом на музыку, подвергся критике как антисемитский. Это обвинение тесно связано с более широкими спорами о тоне Новый Завет Евангелие от Иоанна в отношении Иудаизм.

Лукас Фосс, который приехал в Соединенные Штаты в 1937 году как еврейский беженец из нацистской Германии, изменил текст с «Juden» на «Leute» (люди), когда дирижировал представлениями произведения. Это было тенденцией многих основных христианских конфессий с конца 20 века, например, Епископальная церковь, когда они читают Евангелие во время Хорошая пятница Сервисы. Майкла Мариссена Лютеранство, антииудаизм и «Страсти по Иоанну» Баха подробно рассматривает споры. Он заключает, что Баха Страсти по Иоанну и Страсти по Матфею содержат меньше уничижительных заявлений по отношению к евреям, чем многие другие современные музыкальные постановки «Страстей». Он также отметил, что Бах использовал слова для комментирования арий и гимнов, которые, как правило, перекладывали вину за смерть Иисуса с «евреев» на собрание христиан.

Версии

Исследователи обнаружили, что Бах пересмотрел свое Страсти по Иоанну несколько раз до выпуска окончательной версии в 1740-х годах. Альтернативные числа, которые Бах ввел в 1725 году, но позже были удалены, можно найти в приложении к партитуре этого произведения, например, к партитуре сочинения. Neue Bach-Ausgabe (и слышен в записи Emmanuel Music режиссера Крейга Смита, цитируемой ниже).

В Страсти по Иоанну не было первой страстью Баха. В то время как он работал Концертмейстером (1714–1717) в Веймаре, Бах, возможно, написал Страсти, известные как Weimarer Passion, но теперь он утерян. Иногда во время прослушивания Страсти по Иоанну сегодня можно ощутить более древнее ощущение некоторых музыкальных произведений, и некоторые ученые полагают, что эти фрагменты — уцелевшие части Weimar Passion. в отличие от Страсти по Матфею, в которую Бах внес очень мало и незначительные изменения, Страсти по Иоанну подвергся нескольким серьезным изменениям. Наиболее известная нам сегодня версия — это не оригинальная версия 1724 года, а версия 1739–1749 годов. В версии 1724 года Речитативная часть № 33 гласит: «Und die Vorhang im Tempel zerriß in zwei Stück; von oben an bis unten aus». (Марка 15, 33) и был в 3-х тактах. С 1725 года это было заменено более знакомой цитатой из 7 тактов из Матфея 27: 51–52 (за исключением 3-й версии, в которой это было полностью исключено).

В 1725 году Бах заменил вступительный и закрывающий припевы и добавил три арии (BWV 245a-c) при разрезании одного (Ах, майн Синн) из оригинальной версии. Вступительный припев был заменен на O Mensch, bewein dein Sünde groß, который позже был перенесен и повторно использован в конце первой части Страсти по Матфею. Заключительный хорал был заменен блестящей постановкой «Крист, дю Ламм Готт «, взятые из кантаты Du wahrer Gott und Davids Sohn, BWV 23. Неизвестно, что три новые арии использовались повторно.

В 1730-х годах Бах переработал Страсти по Иоанну снова, восстанавливая первоначальный вступительный припев, удаляя заключительный хорал (таким образом завершая работу хоровой Частью № 39) и удаляя три новых арии. Он также исключил две вставки из Евангелия от Матфея, которые появились в работе, вероятно, из-за возражений со стороны церковных властей. Первую из них он просто удалил; он сочинил новую инструментальную симфонию вместо второй. Он также вставил арию, чтобы заменить все еще отсутствующее Ах, майн Синн. Ни арии, ни симфонии не сохранилось.[нужна цитата ] В целом Бах решил сохранить библейский текст и вставил стихи из лютеранских гимнов, чтобы вернуть сочинение к его литургической сущности.

В 1749 году он более или менее вернулся к оригиналу 1724 года, внеся лишь незначительные изменения в оркестровку, в первую очередь заменив к тому времени почти устаревшие альт д’амур с приглушенный скрипки. Кроме того, оркестр Баха для этой пьесы был бы очень тонким по своей природе, потому что он требовал многих струнных гамба.[требуется разъяснение ]

Летом 1815 года «Страсти Баха» снова начали изучать. Части Страсти по Иоанну репетировали и Страсти по Матфею вскоре должно было последовать. Фред Волле с его хоровым союзом 1888 года в моравском городе Вифлеем, Пенсильвания, первым выполнил Страсти по Иоанну в Америке. Это стимулировало возрождение хоровой музыки Баха в Новом Свете.

Конгрегационное использование

При написании Страсти по ИоаннуБах намеревался сохранить дух собрания в богослужении. Текст основной части работы взят из Евангелие от Иоанна главы 18 и 19. Чтобы дополнить эти главы, которые он суммировал в музыке, Бах использовал тщательно продуманный корпус комментариев, состоящий из гимнов, которые часто назывались хоралами, и ариями. Он использовал Мартин Лютер перевод Библии с небольшими изменениями. Текст вступительной молитвы, «Herr, unser Herrscher, dessen Ruhm», а также арии, хоралы и предпоследний припев «Ruht wohl, ihr heiligen Gebeine», происходят из различных других источников. Два речитативных отрывка, первый из которых касается плача Петра после его предательства, а второй изображает разрыв храмовой завесы во время распятия, в Евангелии от Иоанна не упоминаются, но Евангелие от Матфея.

Современный пример из Коммунист Венгрия демонстрирует конгрегационный характер Страсти по Иоанну. В начале 1950-х музыкантам разрешалось исполнять церковную музыку только в рамках литургия. Тем не менее Страсти по Иоанну почти полный Лютеранский литургия, сосредоточился на Евангелий. Следовательно, вставив четыре недостающих элемента, можно было совершить все Страсти, как если бы они были частью литургии.

(1) Каждый год концерт начинается с «Во имя Отца, Сына и Святого Духа»., объявленный священник; это начало лютеранской литургии.
(2) Между первой и второй частью Страстей священник дает очень короткий проповедь, предназначенный для понимания даже неверующими.
(3) Собрание молится Pater Noster вместе, после смерти Иисуса «Und neiget das Haupt und verschied». и перед арией-хоралом «Mein teurer Heiland, lass dich fragen» .
(4) В конце Аарон благословение дает священник: «Да благословит вас Господь и сохранит вас; Господь даст вам сияние лице Свое и помилует вас; Господь поднимет на вас лице Свое и даст вам мир». (Числа 6: 24–26 ).

Аплодисментов нет ни в начале, ни в конце. Страсть содержит довольно много хоралы которые регулярно используются в поклонении. Прихожане и зрители должны хранить молчание, потому что никто не должен подпевать профессионалам.

Ноты для гитары классической музыки — Табы, аккорды, текст

В данной категории представлены ноты для гитары классической музыки, аранжировки, табы, аккорды, текст.

Классическая музыка

Классическая музыка не имеет строгих и общепринятых канонов. Чаще всего, классической называют музыку, не потерявшую популярности на протяжении длительного времени с момента написания.

Как классическая музыка впитывала неклассические тенденции, так и наоборот — влияла на появление и развитие других стилей.

Грань между классической музыкой и другими жанрами музыки порою достаточно призрачна.

Первый, и наиболее продолжительный период — ренессанс, длившийся с начала XV до начала XVII вв. Наиболее выдающиеся авторы этого времени — Палестрина, Луис де Виктория, Таллис.

В барокко (XVII – середина XVIII вв.) музыкальные формы стали заметно сложнее, появилось многоголосие, сформировались новые разновидности музыкальных произведений. В этот час достигла расцвета опера. Визитная карточка периода — Бах, Вивальди, Гендель.

С середины XVIII ст. до 1830-х г., — время классицизма, при упоминании которого в памяти сразу всплывают представители Венской школы — Моцарт, Гайдн, Бетховен. Начальный период классицизма — 1750–1770 гг.

, время между последними годами работы Баха и расцветом творчества Моцарта

Произведениям присущи гармоничность и уравновешенность, строгость музыкальных конструкций, повышенное внимание эмоциональности

Романтизм продолжил развитие идей классицизма. Работы этого времени отличаются акцентом на эмоции, драматичностью. Развились новые жанры — баллады, концерты для фортепиано, например — работы Листа, Шопена. Бетховена считают, скорее, предвестником романтизма, так же как и Керубини. На основе созданного ими романтизм раскрылся в работах Шуберта, Вагнера, Чайковского…

В XX–XXI веках усилилось взаимовлияние классики с постоянно увеличивающимся разнообразием других жанров музыки. Появилась тенденция экспериментировать, ограниченная лишь воображением и желанием композиторов.

Проводились и проводятся нынче различные эксперименты со сформированными предшественниками стандартами гармонии и форм произведений.

Грань между классической музыкой и другими жанрами стирается. Появляются промежуточные и пост- жанры — неоклассика, симфо-рок, симфо-металл и др. С классическими композиторами и оркестрами сотрудничает множество звёзд рок и поп эстрады. Ряд композиторов работает одновременно в разных музыкальных жанрах, не замыкаясь только на классике.

Ноты классической музыки для гитары.

Показано с 1 по 6 из 6 (всего 1 страниц)

«Страсти по Матфею» (1729)

«Страсти по Матфею» – крупнейшее и самое значительное из творений великого композитора. Оно состоит из 78 хоровых, сольных и речитативных номеров, объединенных в 2 части и 7 разделов.

Состав исполнителей огромен: 2 хора со своими солистами и оркестрами, детский хор, 2 органа. Известный немецкий философ, врач, органист и музыковед Альберт Швейцер так отзывался об этом произведении: «Красота и совершенство выразительности речитативов в партиях Евангелиста и Христа находятся за гранью того, что поддается анализу…» Он отмечал, что в «Страстях по Матфею» Бах создал лучшее, что мог.

История Христа в этих двух произведениях отличается законченностью форм, музыкальной красотой и силой выражения.

Считается, что Бах написал 5 пассионов («страстей»), но до нашего времени дошли только эти два.

Творчество Баха во всём мире считают гениальным. Но современники ценили его только как органиста, а как композитор он при жизни не привлекал особого внимания. Его произведения практически не публиковались, после его смерти многие рукописи были потеряны или пылились в архивах.

И лишь в XIX в. произошёл всплеск интереса к творчеству Баха. Феликс Мендельсон совершенно случайно увидел в библиотеке ноты «Страстей по Матфею», заинтересовался этим произведением и руководил его исполнением. Считается, что это было вторым рождением Баха.

Четыре оркестровые сюиты (1736 год)

Автор называл эти произведения увертюрами. Произведения создавались в течение десятилетия.

Во времена Баха сюита состояла из 4 частей (французских танцев):

аллеманда (придворный танец);
куранта (оживлённый танец);
сарабанда (очень медленный танец);
жига (быстрый танец).

Сюиты композитора, как и вся его музыка, были оригинальны: он совмещал в них формы французских увертюр и танцев с концертной итальянской формой

Важно и другое: в сюитах проявилась красота баховской инструментовки. Он умело сочетал разнообразные тембры инструментов

Бранденбургские концерты (ок. 1721 года)

Их всего 6. Это вершина баховского оркестрового стиля. Созданы в Кётене для маркграфа Христиана Людвига Бранденбургского. При жизни композитора исполнены не были, в настоящее время считаются музыкальными шедеврами. Цикл концертов считается непосредственным предшественником классической симфонии XVIII в.

Каждый из шести концертов отличается индивидуальностью и художественной красотой. В наше время эти концерты обычно исполняются камерным оркестром с большой струнной группой.

дальнейшее чтение

Альфред Дюрр. Иоганн Себастьян Бах, Страсти по Иоанну: Бытие, передача и значение. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2000. ISBN 0-19-816240-5.
Майкл Мариссен. Лютеранство, антииудаизм и «Страсти по Иоанну» Баха. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета, 1998. ISBN 0-19-511471-X
Маркус Рати. Основные вокальные произведения Баха. Музыка, Драма, Литургия. Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2016. ISBN 978-0300217209.
Майкл Стейнберг, Хоровые шедевры: Путеводитель слушателя. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2005. ISBN 0-19-802921-7.

Первое исполнение

Первоначально Бах предполагал, что Страсти по Иоанну будет впервые исполнен в Церковь св. Фомы в Лейпциге, но из-за изменения, внесенного в последний момент музыкальным советом, он впервые был исполнен на Хорошая пятница (по наблюдениям немецких протестантов) 1724 года в церкви Святого Николая, вскоре после 39-летия Баха. Бах быстро согласился на их желание перенести службу в Свято-Николаевский храм,

Совет согласился и разослал листовку с объявлением о новом месте всем окружающим. Лейпциг. Совет принял меры, запрошенные Бахом, относительно клавесина и места, необходимого для хора.

«Страсти по Иоанну» (1723)

Тема и содержание произведения – страдания, муки, душевная скорбь, тоска, телесная боль Христа, последние дни Его жизни и смерть.

В произведении использованы 18 и 19 главы Евангелия от Иоанна: предательство Христа Иудой, поведение апостола Петра, привод Иисуса к первосвященнику, отречение Петра, суд Пилата, бичевание Иисуса, издевательства толпы, шествие на Голгофу, жребии солдат о Его одежде, Его смерть и погребение.

Исполнители: хор, оркестр, орган, солисты.

Музыка произведения отличается возвышенным характером, выраженным противопоставлением добра и зла. Например, в арии альта «Свершилось» звучит глубочайшая скорбь, которая сменяется бурным ликующим vivace, несущим весть о грядущем Воскресении Христа.

Вся музыка «Страстей» исполнена величия и драматизма.

Примечания

Латинское название Баха — это буквально «Страсть по Иоанну».
^ Стейнберг, Майкл. Хоровые шедевры: Путеводитель слушателя, 19. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. 2005 г.
Уильямс, Питер. Жизнь Баха, 114. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. 2004 г.
^ Маркус Рати. 2016. Основные вокальные произведения Баха. Музыка, Драма, Литургия, Издательство Йельского университета
Доу, Стивен. Музыка Иоганна Себастьяна Баха: Хоровые произведения, 107. Канада: Associated University Press, Inc., 1981.
Штейнберг, 22.
^ Вольф, Кристоф. Иоганн Себастьян Бах: образованный музыкант, 291. Нью-Йорк: WW Norton & Company. 2000 г.
Дрейфус, Лоуренс. Торжество «инструментальной мелодии»: аспекты музыкальной поэтики в страстях Баха по Иоанну. В Меламеде Дэниел Р. Перспективы Баха, Том 8: Дж. С. Бах и традиция оратории, 100–101. Университет Иллинойса Press. 2011 г. ISBN 978-0-252-03584-5.
Вольф, 293–4.
^ Вольф, 294.
Вольф, 297.
Меламед, Дэниел Р. Услышав страсти Баха, 72. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. 2005 г.
^ Меламед, 75 лет.
^ Штейнберг, 25.
^ Стейнберг, 21.
^ Герц, Герхард. Очерки И.С. Бах, 58. Анн-Арбор, Мичиган: UMI Research Press. 1985 г.
Хохрайтер, Карл. Практика исполнения инструментально-вокальных произведений Иоганна Себастьяна Баха, 11. Мэриленд, The Scarecrow Press. 2002 г.
Герц, 94.
Герц, 199.
Штейнберг, 20.
Вольф, 292.
Вольф, 293.
^ Штейнберг, 23.
^ Штейнберг, 26.

Примечания

Латинское название Баха — это буквально «Страсть по Иоанну».
^ Стейнберг, Майкл. Хоровые шедевры: Путеводитель слушателя, 19. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. 2005 г.
Уильямс, Питер. Жизнь Баха, 114. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. 2004 г.
^ Маркус Рати. 2016. Основные вокальные произведения Баха. Музыка, Драма, Литургия, Издательство Йельского университета
Доу, Стивен. Музыка Иоганна Себастьяна Баха: Хоровые произведения, 107. Канада: Associated University Press, Inc., 1981.
Штейнберг, 22.
^ Вольф, Кристоф. Иоганн Себастьян Бах: образованный музыкант, 291. Нью-Йорк: WW Norton & Company. 2000 г.
Дрейфус, Лоуренс. Торжество «инструментальной мелодии»: аспекты музыкальной поэтики в страстях Баха по Иоанну. В Меламеде Дэниел Р. Перспективы Баха, Том 8: Дж. С. Бах и традиция оратории, 100–101. Университет Иллинойса Press. 2011 г. ISBN 978-0-252-03584-5.
Вольф, 293–4.
^ Вольф, 294.
Вольф, 297.
Меламед, Дэниел Р. Услышав страсти Баха, 72. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. 2005 г.
^ Меламед, 75 лет.
^ Штейнберг, 25.
^ Стейнберг, 21.
^ Герц, Герхард. Очерки И.С. Бах, 58. Анн-Арбор, Мичиган: UMI Research Press. 1985 г.
Хохрайтер, Карл. Практика исполнения инструментально-вокальных произведений Иоганна Себастьяна Баха, 11. Мэриленд, The Scarecrow Press. 2002 г.
Герц, 94.
Герц, 199.
Штейнберг, 20.
Вольф, 292.
Вольф, 293.
^ Штейнберг, 23.
^ Штейнберг, 26.

Критика

Рождественская оратория (1734)

Музыка Баха наполнена размышлениями о вечных вопросах человеческой жизни, но чаще всего эти размышления религиозного характера – бо́льшая часть его жизни связана с церковью (он служил органистом) и бо́льшая часть музыки написана для церкви.

Его духовные кантаты были предназначены для богослужения. Бах был верующим человеком, хорошо знал Священное Писание, соблюдал все церковные праздники, каноны, а его настольной книгой была Библия.

Рождественская оратория – это цикл из 6 кантат.

Иногда кантата и оратория различаются с трудом.

Исполнители Рождественской оратории: Евангелист (тенор), солисты (сопрано, альт, тенор, бас), хор, оркестр, орган.

Конкретные действующие лица и события отсутствуют, присутствуют только лирические размышления о них, их связывают между собой речитативы Евангелиста. Все 6 кантат оратории сюжетно объединены темой Рождения Младенца Христа.

Повествование открывает торжественный хор «Ликуйте, торжествуйте», а завершает ораторию торжественный хорал (богослужебное пение).

Конгрегационное использование

(1) Каждый год концерт начинается с «Во имя Отца, Сына и Святого Духа»., объявленный священник; это начало лютеранской литургии.
(2) Между первой и второй частью Страстей священник дает очень короткий проповедь, предназначенный для понимания даже неверующими.
(3) Собрание молится Pater Noster вместе, после смерти Иисуса «Und neiget das Haupt und verschied». и перед арией-хоралом «Mein teurer Heiland, lass dich fragen» .
(4) В конце Аарон благословение дает священник: «Да благословит вас Господь и сохранит вас; Господь даст вам сияние лице Свое и помилует вас; Господь поднимет на вас лице Свое и даст вам мир». (Числа 6: 24–26 ).