Техника игры на гитаре: способы извлечения звука

Гитарные трюки

«Украсьте свою игру множеством трюков и фишек!»

У вас есть уже какие-то результаты в игре на гитаре, но вы не хотите останавливаться?
Хотите добавить в свою игру что-то новое?
Вы хотели бы сделать свою игру более эффектной, украсив ее множеством трюков и фишек?
Вы хотели бы многократно повысить скорость своей игры?
Вы хотите, чтобы ваша игра производила неизгладимое впечатление на слушателей?

Если что-то из перечисленного о Вас, тогда Вам просто необходимо ознакомиться с информацией ниже!

Курс сочетается с другими нашими обучающими видео. Поэтому, если вы уже учились у нас, вы обнаружите себя в легкой, непринужденной обстановке, где вам будет привычно и легко осваивать программу курса.

Что включает данный курс?

Наш курс включает в себя подробные упражнения, техники, приемы, фишки и все, что необходимо, чтобы освоить данный инструмент. Вся информация предоставлена подробно, понятным языком.

Введение. Инструментарий. Примеры. Использование. Оборудование
Базовые приемы. Слайд
Базовые приемы. Флажолеты: натуральные, искусственные, медиаторные
Вибрато. Обычное/линейное («рок»-вибрато), классическое, кольцевое
Базовые приемы: подтяжки/бенды. +вибрато
Глушение в соло
Тэппинг. Открытые струны. Тэппинг медиатором. Тэппинг после бенда
Ручка громкости. Фэйд ин. «скрипичность»
Тремоло. Совмещаем с вибрато, слайдами и флажолетами
Рычаг. Виды рычагов. Как пользоваться. Базовые приемы
Фишки на гитаре без рычага (колокол, скрипучая достка, игра за головой, игра над грифом и еще более десятка приемов!)
Фишки на гитаре с рычагом. Подойдет любая тремоло-система(около 10 различных приемов!)
Фишки на гитаре с рычагом Floyd-Rose(около 10 различных приемов!)
Трюки с использованием посторонних предметов

Кто автор?

За время преподавания у меня накопился довольно большой опыт в плане обучения игре на электрогитаре.

Я автор многих видеокурсов, посвященных освоению электрогитары, разборам партий, по которым прошли обучение и научились играть уже тысячи человек.

Как получить курс?

Курс предоставляется в электронном виде (получаете ссылку на архив и скачиваете себе на компьютер).

Вам остается сделать лишь 3 простых шага:

Кликните по желтой кнопке ниже
Оплатите удобным способом
Скачайте курс себе на компьютер

Важно! В процессе оформления заказа вам будут предложены другие наши курсы со скидкой. Если вам интересны темы других наших курсов, то вы можете воспользоваться этим предложением и получить курсы с максимальной выгодой

Стоимость: 1390 рублей
.

Что нужно для игры на гитаре фламенко

Для исполнения некоторых песен жанра вам могут понадобиться гольпеадор и каподастр. Об этих приспособлениях мы расскажем ниже.

Гольпеадор

Гольпеадор – это защитная пластина, которая устанавливается под струнами возле резонаторного отверстия. В отличие от обычного пикгарда гольпеадор может располагаться не только ниже, но и выше струн.

В качестве материала применяют специальную пленку или пластик.

Гольпеадор нужен для исполнения приема гольпе. Он защищает деку гитары от повреждения ногтями.

Гольпеадор

Каподастр

Каподастр (иногда, капо) – это специальный зажим для струн. С его помощью гитарист укорачивает мензуру гитары. Таким образом повышается строй инструмента.

Каподастр нужен, чтобы не менять аппликатуры играемых аккордов.

Каподастр

Испанская гитара фламенко

Виды и отличия от классической гитары

Главное ее отличие от классической гитары – в специальной пластинке гольпеадоре, которая защищает деку от ударов по ней во время исполнения приема гольпе. Кроме того, на гитаре фламенко чаще всего стоят нейлоновые струны, и по своей конструкции она максимально близка к классической гитаре.

Можно ли играть в таком стиле на обычной акустической гитаре

Да – можно. Но стоит учитывать, что это более сложно, поскольку струны на акустической гитаре более жесткие, и атака по ним должна быть сильнее. Кроме того, не стоит забывать и о гольпеадоре, который отсутствует на акустических гитарах.

Как написать собственную аккордовую прогрессию

Теперь, когда у вас есть несколько распространенных аккордовых прогрессий, давайте узнаем, как вы можете написать свою собственную! Вот пошаговый процесс создания аккордовых прогрессий.

1. Выберите ключ

Аккордовые прогрессии работают в определенном ключе. Для начала определите, какой ключ и шкалу вы хотите использовать для создания аккордов. Не существует единственно верного способа интерпретации аккордовой прогрессии, но в целом вы можете ассоциировать более счастливый, жизнерадостный тон с мажорным ключом, а более мрачный — с минорным.

2. Отталкивайтесь от начального аккорда

Как только вы определитесь с тональностью, используйте тонический аккорд или начальный аккорд в качестве начального аккорда. Обычно аккордовая прогрессия состоит из четырех аккордов, но она может состоять из пяти аккордов или более, в зависимости от скорости смены аккордов. Вы также можете разнообразить свой начальный аккорд, добавив 7-ю или ведущую ноту к общему аккордовому трезвучию для большей звуковой глубины.

3. Используйте ссылку на прогрессию

Нет ничего плохого в том, чтобы воспользоваться справочником по аккордовым диаграммам! Эта небольшая шпаргалка покажет вам, как создать диатоническую аккордовую прогрессию во всех ключах. Вы можете начать комбинировать различные степени аккордов вместе или использовать один из общих шаблонов, рассмотренных выше.

Реф-график:

4. Добавить заметки

Не бойтесь разнообразить аккордовую прогрессию, добавляя дополнительные ноты. Вы можете легко преобразовать аккорды в 7-е аккорды, добавив дополнительную степень гаммы, или вставить ноты между аккордами для более плавного перехода от одного аккорда к другому.

5. Попробуйте

Если сомневаетесь, пробуйте! Когда речь идет о построении аккордовой прогрессии, не существует жестких и быстрых правил, поэтому не стесняйтесь экспериментировать. Вы можете обнаружить, что возвращаетесь к некоторым наиболее популярным аккордовым прогрессиям, и это тоже нормально. Как говорится, «если ничего не сломалось, не чините»!

Базовые приемы игры на гитаре фламенко

Ниже представлены классические приемы, из которых и состоит фламенко.

Расгеадо одним пальцем

В широком понимании, как уже было сказано выше, расгеадо – это веерный удар по струнам. Вы как бы поджимаете их и выстреливаете, проводя по всем струнам одновременно. На высоких скоростях происходит так, что когда мизинец только касается струны, ваш указательный палец уже готов к новому удару.

В самом начале вашего освоения фламенко вам надо научится делать эти удары. Начните только с одного пальца – просто бейте по струнам сверху вниз. После этого подключайте второй, и так далее.

Видео с примером (на английском языке, но знание языка не требуется, смотрите практические приемы и важные детали). Далее в статье будут другие видео из этого же цикла уроков.

Альтернадо

Данный прием представляет из себя простое чередование большого и указательного пальца в игре по струнам. Он используется для того, чтобы одновременно играть басовую и мелодическую партию на одном инструменте. Рука как бы наклоняется немного вперед, и вы последовательно дергаете басовую струну и струну текстуры.

Пульгар

Пульгар с испанского переводится как «большой палец». По сути, эта техника представляет из себя просто удар по струне при помощи большого пальца, достаточно сильного, чтобы выделять и акцентировать басовую составляющую мелодии.

Легато

Виды легато во фламенко никак не различаются с легато в обычной музыке. Они бывают восходящие – когда вы с ноты ниже переходите на ноту выше, и нисходящие – когда процесс происходит наоборот.

Арпеджио

Арпеджио – это перебор на гитаре нот от самой высокой к самой низкой, или наоборот. Виды арпеджио во фламенко также никак не отличаются от обычной музыки.

Гольпе

Гольпе – еще один способ игры, который свойственен только фламенко. Он состоит в ударе ногтями по деке гитары, для получения перкуссионного звука. Это значительно расширяет аккомпанирующие возможности гитары и позволяет ей использоваться в качестве шумового инструмента.

Техника тремоло в 5 ударов

Эта техника несколько отличается от классического тремоло на гитаре,поскольку вместо четырех стандартных ударов к ним добавляется пятый. Это несколько ломаный ритм, к которому надо привыкнуть, однако это придется сделать, поскольку данная техника – основа основ всего фламенко.

Хроматическая гамма

Хроматической гаммой называется последовательное движение звуков по полутонам.

Аппликатуру данной гамы можно посмотреть на схеме выше, цифрами как обычно отмечены номера пальцев.

Хроматическая гамма является отличной базой для создания упражнений, просто играя восходящие и нисходящие пассажи данной гаммы, можно хорошо развить беглость пальцев и знание грифа.

Попробуйте сыграть данное упражнение, максимально сосредоточившись на тактильных ощущениях, запоминая при этом последовательность нот, точно соблюдая расположение пальцев согласно аппликатуре.

Кроме того в хроматической гамме (сокращенно хроматика) отлично прорабатываются и мелодические ходы.

Что нужно для игры на гитаре фламенко

СПРАВКА.

Фламенко играется пальцами. Если вы хотите развиваться в этом жанре, то вам лучше отрастить ногти.

Гольпеадор

В качестве материала применяют специальную пленку или пластик.

Гольпеадор нужен для исполнения приема гольпе. Он защищает деку гитары от повреждения ногтями.

Гольпеадор

Каподастр

Каподастр нужен, чтобы не менять аппликатуры играемых аккордов.

Каподастр

Основные элементы фламенко

Основными элементами фламенко являются пение — его первооснова, музыкальное сопровождение и танец. Первые два элемента могут выступать как самостоятельно, так и совместно. В частности, такие формы фламенко, как дебла, мартинетес, саэта исполняются певцом-кантаором без сопровождения; в то же время многие формы, как, например, солеа, булерия, гранадина, таранта и другие могут исполняться инструментально, без певца.

Главная музыкальная роль в сопровождении пения и танца отводится гитаре, которая является основным сольным инструментом. Кроме гитары в качестве ударных инструментов используются барабаны, кастаньеты. Ритмический рисунок сопровождения может дополняться ударами каблуков танцоров или ударами ладоней слушателей.

В музыкальные формы фламенко входят такие, как алегрия, булерия, канья, караколес, картахенера, дебла, фанданго, мирабрас, петенера, плайера, поло, солеа, танго тьенто, тона, таранта, гранадина и т. д. — всего более пятидесяти отличающихся друг от друга форм, каждая из которых имеет свою ладовую характеристику, определенную ритмическую формулу и тип мелодического варьирования.

Основная теория [ править ]

Ключевая нота или тоника музыкального произведения называется нотой номер один, первой ступенью (здесь) восходящей шкалы iii – IV – V. Аналогично пронумерованы аккорды, построенные на нескольких ступенях звукоряда . Таким образом, последовательность аккордов ми минор – фа – г может быть описана как три – четыре – пять (или iii – IV – V).

Аккорд может быть построен на любой ноте музыкальной гаммы . Таким образом, семизначная диатоническая гамма допускает семь основных диатонических триад , каждая ступень звукоряда становится корнем своего собственного аккорда. Аккорд, построенный на ноте E, является аккордом E некоторого типа (мажорный, минорный, уменьшенный и т. Д.). Аккорды в прогрессии могут также иметь более трех нот, например, в случае септаккорда (V 7 является особенно распространенным) или расширенным аккордом . Гармоническая функция любого конкретного аккорда зависит от контекста конкретной аккордовой последовательности, в которой он находится.

Диатонические и хроматические аккорды править

Диатоническая гармонизация любой крупной гаммы приводит к трем основным трезвучиям , основанным на первой, четвертой и пятой ступенях звукоряда . Трезвучия называются тоническим аккордом (в римском числовом анализе обозначается буквой «I»), субдоминантом (IV) и доминантным аккордом (V) соответственно. Эти три трезвучия включают и, следовательно, могут гармонизировать каждую ноту этой гаммы. Многие простые традиционные музыкальные произведения , народная музыка и рок-н-ролльные песни используют только эти три типа аккордов (например, «Трогги » «Wild Thing », в котором используются аккорды I, IV и V).

В той же основной гамме также есть три второстепенных аккорда : супертонический аккорд (ii), срединный аккорд (iii) и субмедиантный аккорд (vi), соответственно. Эти аккорды находятся в таком же отношении друг к другу (в относительной минорной тональности ), что и три основных аккорда, так что их можно рассматривать как первую (i), четвертую (iv) и пятую (v) ступени относительной тональности. минорный ключ. Например, относительный минор до мажор — это ля минор, а в тональности ля минор аккорды i, iv и v — это ля минор, ре минор и ми минор. На практике в минорной тональности треть доминирующего аккорда часто повышается на один полутон, чтобы сформировать мажорный аккорд (или доминирующий септаккорд, еслиседьмой добавлен).

Кроме того, седьмая ступень гаммы (т.е. ведущий тон ) образует уменьшенный аккорд (vii o ).

Аккорд может также иметь хроматические ноты, то есть ноты вне диатонической гаммы. Возможно, самое основное хроматическое изменение в простых народных песнях — это повышенная четвертая ступень ( ♯ ), которая возникает, когда треть аккорда ii повышается на один полутон . Такой аккорд обычно функционирует как вторичная доминанта аккорда V (V / V). В некоторых случаях вводятся хроматические ноты для модуляции новой тональности. Это, в свою очередь, может привести к разрешению обратно к исходной тональности позже, так что вся последовательность аккордов помогает создать расширенную музыкальную форму и ощущение движения.

Прогрессы править

Хотя существует много возможных прогрессий, на практике они часто ограничиваются длиной в несколько тактов, и одни прогрессии предпочтительнее других. Также существует определенный стиль, в котором определяется последовательность аккордов (например, 12-тактная последовательность блюза ), и они могут даже помочь в определении всего жанра .

В западной классической системе обозначений аккорды нумеруются римскими цифрами. Были разработаны и другие типы аккордов , от фигурного баса до аккордовой таблицы . Обычно они позволяют или даже требуют определенной импровизации .

Аккорды фламенко

Чаще всего аккорды фламенко играются в открытом виде, и ниже указано, как они ставятся

Обратите внимание на то, что они располагаются не совсем так, как на стандартной гитаре

Испанские аккорды от E (ми-мажор)

Это классический испанский аккорд. Для того, чтобы поставить его, поместите свой указательный палец на второй лад третьей струны, безымянный на третий лад четвертой струны, а указательный – над ним, на третий лад пятой струны. Освоив этот стандартный аккорд, и изучив игру гамм на гитаре, вы сможете без проблем поставить все вариации от него.

Вариации аккорда на 3-ем и 5-ом ладу

Испанские аккорды от A (ля-мажор)

Стандартный испанский мажорный аккорд от ноты Ля ставится таким образом:

— Указательный палец ставится на третий лад четвертой струны;

— Средний палец ставится на третий лад третьей струны;

— Безымянный палец ставится на третий лад второй струны.

Вариации на 3-ем и 5-ом ладу

Испанские аккорды от D (ре-мажор)

Опять, же в данном случае классическая форма аккорда D меняется, сдвигаясь на один лад. Выглядит это так:

— Указательный палец на третьем ладу четвертой струны;

— Средний палец на третьем ладу первой струны;

— Безымянный на четвертом ладу второй струны.

Вариации на 3-ем и 5-ом ладу

И вот как раз шестым шагом

Вы можете включать много этажность этих аккордов и подбирать копии дубляжи существующих ступеней на октавы выше или ниже, либо добавлять какие-то гармонические сложности в виде новых ступеней в аккорде. До тех пор, пока Вам не покажется все это звучащим гармонически насыщенно и все еще адекватно и понятно с перспективы первичной идеи, что у Вас изначально получилась, только с использованием басовых ступеней и верхней мелодии.

Вот примерно такие существуют правила и советы в зарисовке подобных идей.

Если вы хотите капнуть намного глубже и понять все подобные принципы – у нас для этого есть относительно свежий и объемный видеокурс с тренажерами и упражнениями, который считается музыкальным образованием для современных продюсеров электронной музыки, ознакомиться или забрать курс можно тут.

А в свою очередь, надеюсь, что помог ответить на очередной ваш вопрос и значительную трудность с аккордами и идеями в целом, на которую по сути мало кто дает ответов. Быть может стоит больше посвящать этому внимания.

А сейчас я говорю вам до скорой встречи – уже совсем скоро. Желаю вам крутых мелодий и постоянного потока идей! Пока.

Блюзовые последовательности

Я собираюсь поделиться с вами несколькими блюзовыми последовательностями. Сначала мы разберём 12 тактовый блюз с использованием септаккордов, а затем минорный блюз, который обычно играют в медленном темпе. Если есть желание, то вы можете послушать отличную блюзовую композицию «Red House» легендарного Jimmi Hendrixa и окунуть в этот мир.

12 тактовый блюз

Название говорит само за себя. Вашему внимания представляю 12 тактов чисто-блюзового звучания. Данный пример представлен в тональности C (До-мажор).

Минорный блюз

Для того, чтобы достичь минорного звучания 12 тактовой последовательности, мы должны заменить I и IV ступени на минорные аккорды. Основным тоном будем Am (Ля-минор). Не стесняйтесь использовать минорные септаккорды.

Видео-обучение «Гитара. Уроки мастера для начинающих»

Положение сидя.

Правильная посадка – на краю стула с ровной, не напряженной спиной. Корпус гитары свободно располагается на левой ноге, гриф — в левой руке вблизи туловища. Для удобства левую ногу ставят на подъем в 10-15 см.

Положение стоя.

Ремень гитары отрегулирован так, чтобы инструмент находился на середине туловища и надежно удерживался. Левая рука во время игры поддерживает гриф гитары.

Левая рука.

Пальцы левой руки «работают» по струнам и набирают аккорды. Их нельзя «прятать» за гриф. Большой палец служит опорой «братьям» по исполнению.

Правая рука.

Подушечки и ногти пальцев находятся на линии натяжения струн, поскольку удары осуществляются перпендикулярно струнам.

Перебор.

Перебор – это «работа» пальцев правой руки: звуки мелодии от касания пальцев правой руки идут одна за другой. Существует несколько видов перебора — «шестерка» и «восьмерка». Лучший учитель для освоения обеих видов — время и практика: только они способны научить пальцы правой руки двигаться быстро и точно.

Игра с использованием медиатора.

Часто гитаристы используют медиаторы. С ними довольно удобно и их можно использовать при игре на всех гитарах. Правда, музыканты стараются не пользоваться ими при игре на классической гитаре с нейлоновыми струнами: удар пластика медиатора о пластик струны не дает музыкального эффекта. При игре на акустической гитаре, чтобы звук получился чище и ровнее, медиатор сильно не зажимают. Правая рука постоянно прижимает гитару, и «работают» только кисть и пальцы. Переменными ударами по струнам вверх- вниз медиатором задевают струну при каждом движении. Главный плюс такой игры, «переменного штриха», — высокая скорость исполнения музыкального произведения.

Игра на акустической гитаре.

Такой инструмент имеет корпус с отверстием – резонатором и играть на нем можно без подключения усилителя или другой какой – либо дополнительной аппаратуры. Он подходит в качестве аккомпанемента, как на домашних посиделках с ровесниками, так и на сольных концертах.

Игра на электрогитаре.

Не смотря на внешнее сходство, инструментом, оснащенный электронным устройством, мало в чем сравним с классической гитарой. Современник не поддерживает мелодию басами и гармонией и в музыкальных группах их несколько: «ритм», «соло» и «бас». Это продиктовано «унифицированной специализацией» электроинструмента, которому не нужен «барабан». Электрогитара оснащена регуляторами тона и громкости, а также звукоснимателями.

Электрогитара очень популярна среди исполнителей, особенно рока, ее легче освоить, чем классическую и результат приходит быстрее. Многие музыканты добились популярности именно благодаря электроинструменту. Новое направление в струнных открыло новые имена виртуозных мастеров сцены. Используя новые и новые «примочки» для гитары удается добиться оригинального ее звучания. И, порой, исполнение на ней остается недосягаемым на других подобных инструментах.

Уроки фламенко гитары. Тонкости обучения стилю

Стоит сразу оговориться, что данный стиль исполняется исключительно пальцами. Забудьте о медиаторах, поскольку так играть этот стиль невозможно. Поэтому первый совет, который можно дать – тренируйте координацию пальцев. Это касается не только правой, но и левой руки, поскольку внутри композиций имеется масса приемов, которые исполняются при помощи легато. Кроме того, в данном случае крайне важна скорость и атака ваших пальцев.

Поэтому прежде всего тренируйтесь играть медленно и постепенно наращивать темп. Касательно правой руки – большая часть произведений жанра фламенко исполняются при помощи особого приема – расгеадо – веерным ударом четырьмя пальцами. Скорее всего, он не получится у вас сразу, и пальцы придется тренировать. Делайте это постепенно, один за другим.