Конвичный, франц

Leben

Peter Konwitschny – Sohn des Dirigenten Franz Konwitschny – wuchs nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs in Leipzig auf, wo sein Vater seit 1949 Gewandhaus-Kapellmeister war. 1963 entschied sich Konwitschny für ein Physikstudium, welches er nach kurzer Zeit abbrach, um an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin Regie zu studieren (1965–1970). Vorausgegangen war ein Praktikum an der Deutschen Staatsoper Berlin.

In den 1970er Jahren arbeitete Konwitschny als Regieassistent am Berliner Ensemble, vor allem unter Ruth Berghaus, ab 1980 dann als freier Regisseur. Er inszenierte u. a. in Greifswald, Rostock und Altenburg hauptsächlich Opern, aber auch Stücke von Bertolt Brecht, Gerhart Hauptmann und Heiner Müller. Von 1986 bis 1990 war er Hausregisseur am Landestheater Halle, wo er u. a. 1987 Händels Rinaldo und 1988 Verdis Rigoletto sowie Bizets Carmen inszenierte, reiste aber auch in die Bundesrepublik, z. B. nach Kassel, wo er 1987 Herzog Blaubarts Burg von Béla Bartók auf die Bühne brachte. Seine Händel-Inszenierungen wurden von der Kritik gefeiert.

Nach der Maueröffnung inszenierte Konwitschny Puccini und Rossini in Graz, Leipzig und Basel, ab Mitte der 1990er Jahre dann mit Vorliebe Wagner: 1995 den Parsifal an der Bayerischen Staatsoper, 1997 Tannhäuser an der Dresdner Semperoper, 1998 Lohengrin in Hamburg, Tristan und Isolde wiederum in München (bis 2015) und v. a. Götterdämmerung an der Staatsoper Stuttgart im Jahre 2000, die von der Zeitschrift Opernwelt als Aufführung des Jahres ausgezeichnet wurde.

Seine Interpretationen entfernen sich szenisch dabei weit von der Vorlage, was ihm von Befürwortern der Werktreue zum Vorwurf gemacht wird. Die Dresdner Csárdásfürstin, eine Operette von Emmerich Kálmán, im Jahr 1999, von Konwitschny in einen Schützengraben des Ersten Weltkriegs verlegt, geriet zum Skandal, als der damalige Intendant der Semperoper, Christoph Albrecht, nach der Premiere zwei Szenen der Inszenierung strich. Konwitschny erwirkte eine einstweilige Verfügung gegen die geänderte Fassung, ein Gerichtsprozess durch zwei Instanzen folgte. Anfang 2010 an der Grazer Oper vermochte die Wiederaufführung (Konwitschnys zehnte Regiearbeit in diesem Haus) „die Gemüter kaum zu erregen“.

Seine Auffassung eines modernen Regietheaters setzte Konwitschny in den folgenden Jahren vor allem in Hamburg um, zusammen mit dem dortigen Generalmusikdirektor Ingo Metzmacher: Lulu von Alban Berg, Die Meistersinger von Nürnberg von Richard Wagner sowie Moses und Aron von Arnold Schönberg wurden große Publikumserfolge. „Konwitschny wird wie kein anderer Regisseur auf den Opernbühnen geliebt und angefeindet gleichermaßen.“ Am Moskauer Bolschoi-Theater inszenierte er 2004 Wagners Fliegenden Holländer (Aufführungen in München ab 2006 und Graz 2007), 2005 Strauss’ Elektra in Kopenhagen, 2006 Verdis Don Carlos in Wien (Neueinstudierung: 24. April 2012) und 2009 Strauss’ Salome in Amsterdam. Von August 2008 bis zum 31. Dezember 2011 war Peter Konwitschny Chefregisseur der Oper Leipzig.

2009 inszenierte Konwitschny mit seinem König Lear am Schauspielhaus Graz erstmals seit der Maueröffnung wieder am Sprechtheater. 2011 setzte er zum ersten Mal Giuseppe Verdis La traviata in Szene. Dieser Arbeit an der Grazer Oper folgte im November 2011 Tschaikowskis Pique Dame. Die Regiearbeit zu Leoš Janáčeks Aus einem Totenhaus war an der Wiener Staatsoper (Dirigat: Franz Welser-Möst) ab 11. Dezember 2011 zu sehen. Am 15. Dezember 2012 feierte seine Inszenierung von Faust am Schauspielhaus Graz Premiere.

Für das Theater an der Wien hat Konwitschny unter der musikalischen Leitung von Riccardo Frizza Verdis Oper Attila inszeniert (Premiere: 7. Juli 2013). Am 29. März 2014 hatte seine Inszenierung von Jenůfa an der Oper Graz Premiere (am 20. September Premiere am Theater Augsburg). 2015 inszenierte er bei den Salzburger Festspielen in der Felsenreitschule Eroberung von Mexico von Wolfgang Rihm.

Literatur

• Barbara Beyer (Hrsg.): Warum Oper? Gespräche mit Opernregisseuren. Alexander Verlag, Berlin 2005, ISBN 3-89581-145-9.
• Frank Kämpfer (Hrsg.): Musiktheater heute: Peter Konwitschny. Mit einem Original-Beitrag von Peter Petersen. Europäische Verlagsanstalt, Hamburg 2001, ISBN 3-434-50505-9.
• Frank Kämpfer (Hrsg.): Sehnsucht nach unentfremdeter Produktion. Der Regisseur Peter Konwitschny. Ein Materialbuch. Zentrum für Theaterdokumentation und -information, Berlin 1992, ISBN 3-929333-11-2.
• Anja Oeck: Musiktheater als Chance. Peter Konwitschny inszeniert. Mit Texten von Bettina Bartz, Ruth Berghaus, Marlis Petersen, Albrecht Puhlmann, Gerd Rienäcker, Wolfgang Schöne, Jutta Wübbe, einem Interview mit Peter Konwitschny und einer Fotoserie von Nikolaus Brade. Akademie der Künste, Berlin 2008, ISBN 978-3-88331-122-7.
• Andrea Welker (Hrsg.): Peter Konwitschny. „Mensch, Mensch, Mensch!“ Oper als Zentrum der Gegenwart. Mit Beiträgen u.a. von Ruth Berghaus, Helmut Brade, Ioan Holender, Kerstin Holm, Peter Jonas, Johannes Leiacker, Ingo Metzmacher, Marlis Petersen, Gerd Rienäcker, Lothar Zagrosek. Bibliothek der Provinz, Weitra 2015, ISBN 978-3-99028-436-0.

Auszeichnungen

• Kunstpreis der DDR (1988)
• Konrad-Wolf-Preis der Akademie der Künste zu Berlin (1992)
• Bundesverdienstkreuz am Bande (27. November 1997)
• Regisseur des Jahres, Opernwelt-Magazin (1998)
• Regisseur des Jahres, Opernwelt-Magazin (1999)
• Regisseur des Jahres, Opernwelt-Magazin (2000)
• Inszenierung des Jahres, Opernwelt-Magazin (2001): Falstaff von Verdi (Oper Graz)
• Inszenierung des Jahres: Luigi Nono, Al gran sole carico d’amore in Hannover, Opernwelt-Magazin (2004)
• Theaterpreis Berlin (2005)
• Regie Musiktheater, Deutscher Theaterpreis Der Faust: Inszenierung La Juive von Halévy (Vlaamse Opera / Nationaltheater Mannheim) (2016)

Biography[]

Peter Konwitschny grew up in Leipzig, where his father Franz Konwitschny was principal conductor of the Leipzig Gewandhaus Orchestra. After an aborted study of physics, he studied theatre direction from 1965 until 1970 in Berlin.

In the 1970s, Konwitschny worked as an assistant director with Ruth Berghaus at the Berliner Ensemble. From 1980 onwards he chiefly worked as a free-lance director. During this period he directed both opera and theatre productions in Berlin, Halle, Greifswald and Rostock. From 1986 until 1990 he was chief director of the Landestheater Halle. His Handel productions Rinaldo, Aci, Galatea e Polifemo and Tamerlano, as well as Rigoletto and Carmen received high acclaim.

Even though Konwitschny had already directed operas in West Germany (Bluebeard’s Castle, Kassel, 1987, and Fidelio, Basel, 1989), it was only after the fall of the Berlin Wall, that his international career took off. After Puccini and Rossini operas in Graz, Leipzig and Basel, Konwitschny turned to Wagner: Parsifal (1995, Bavarian State Opera), Tannhäuser (1997, Dresden Semperoper), Lohengrin (1998, Hamburg State Opera), Tristan und Isolde (1998, Bavarian State Opera), and a highly acclaimed Götterdämmerung (2000, Staatsoper Stuttgart).

After Lohengrin, Konwitschny returned to Hamburg to cooperate with the conductor Ingo Metzmacher on Alban Berg’s Lulu, Richard Wagner’s Die Meistersinger von Nürnberg, and Arnold Schoenberg’s Moses und Aron. In 2004 he directed Wagner’s The Flying Dutchman at the Bolshoi Theatre in Moscow, in 2005 Richard Strauss’ Elektra in Copenhagen and in 2009 Strauss’ Salome in Amsterdam. Since August 2008, Konwitschny is principal director of productions at the Leipzig Opera.

In 2018, Konwitschny, was fired from the Gothenburg Opera due to a conflict between Peter Konwitschny and co-workers around the stage, during the rehearsals of Boris Godunov. The Gothenburg Opera CEO stated in a press release that This is a house where one is allowed to be angry, have conflicts and to make mistakes. But there is a limit to where a behavior towards co-workers becomes unacceptable. In this case, we could not afterwards reach a mutual understanding concerning the gravity of the situation. Therefore, we chose to terminate the cooperation. Konwitschny later issued a statement to the press, comparing the response to the Spanish Inquisition and vowing not to return to the opera house.

биография

Петр Конвичный вырос в Лейпциге, где его отец. Франц Конвичный был главным дирижером Лейпцигский Гевандхаус Оркестр. После прерванного изучения физики он с 1965 по 1970 год изучал театральное искусство в Берлине.

В 1970-е годы Конвичный работал помощником режиссера с Рут Бергхаус на Берлинский ансамбль. С 1980 года он в основном работал внештатным директором. В этот период он руководил оперными и театральными постановками в Берлине. Галле, Грайфсвальд и Росток. С 1986 по 1990 год он был главным директором Landestheater Halle. Его Гендель постановки Ринальдо, Aci, Galatea e Polifemo и Тамерлан, а также Риголетто и Кармен получил высокую оценку.

Хотя Конвичный уже ставил оперы в Западная Германия (Замок Синей Бороды, Кассель, 1987, и Фиделио, Базель, 1989), только после падения Берлинская стена, что его международная карьера пошла вверх. После Пуччини и Россини оперы в Грац, Лейпциг и Базель, Конвичный обратился к Вагнер: Парсифаль (1995, Баварская государственная опера ), Тангейзер (1997, Дрезден Semperoper ), Лоэнгрин (1998, Гамбургская государственная опера ), Тристан и Изольда (1998, Баварская государственная опера ) и высоко оцененный Götterdämmerung (2000, Staatsoper Stuttgart ).

После ЛоэнгринКонвичный вернулся в Гамбург для сотрудничества с дирижером. Инго Мецмахер на Альбан Берг с Лулу, Рихарда Вагнера Die Meistersinger von Nürnberg, и Арнольд Шенберг с Моисей и Арон. В 2004 году поставил спектакль Вагнера Летучий голландец на Большой Театр в Москве в 2005 г. Рихард Штраус ‘ Электра в Копенгагене и в 2009 году Штрауса Саломея в Амстердаме. С августа 2008 г. Конвичный — главный постановщик театра. Лейпцигская опера.

В 2018 году Конвичного уволили из Гётеборгская опера из-за конфликта Петра Конвичного с коллегами на сцене во время репетиций Борис Годунов. Генеральный директор Гетеборгской оперы заявил в пресс-релизе, что Это дом, где можно злиться, конфликтовать и совершать ошибки. Но есть предел, когда поведение по отношению к коллегам становится неприемлемым. В этом случае мы не смогли впоследствии прийти к взаимопониманию относительно серьезности ситуации. Поэтому мы решили прекратить сотрудничество.. Позднее Конвичный выступил с заявлением для прессы, в котором сравнил ответ испанской инквизиции и пообещал не возвращаться в оперный театр.

Биография

Во время репитиции в Лейпцигской опере, 1960 год

Франц Конвичный родился в семье музыкантов. В — годах учился игре на скрипке в Академии музыкального общества в Брюнне, затем, до 1925 года, — в Лейпцигской консерватории у Ханса Бассермана, одновременно играл на скрипке и альте в оркестре Гевандхауза. Выступал также как альтист в составе струнного квартета Рудольфа Фитцнера.

В —1927 год преподавал в народной консерватории в Вене, где вёл классы скрипки и теории музыки. В 1927 году переехал в Штутгарт, где сначала работал репетитором хора, а с 1930 году — первым капельмейстером в государственном театре. В 1933 году назначен музыкальным директором Фрайбургского филармонического оркестра, через год стал генеральмузикдиректором. В 1938 году переехал во Франкфурт-на-Майне, где стал художественным и музыкальным руководителем местного оперного театра (нем. Oper Frankfurt).

1 июля 1923 года вступил в НСДАП (членский билет № 2756). В 1934 году по случаю дня рождения Гитлера поставил оперу «Фиделио» Л. ван Бетховена, в которой хотел вывести на сцену штурмовиков и флаги со свастикой, однако этот ход был запрещён художественным руководителем. С другой стороны, в ноябре 1934 года на абонементном концерте дирижировал симфонией «Художник Матис» Пауля Хиндемита, который к тому времени был по сути запрещённым композитором. 1 августа 1937 года повторно вступил в НСДАП (членский билет № 5 508 995). 16 октября 1937 года в заключительной части митинга на тему «Раса и культура» дирижировал перед речью Альфреда Розенберга о германизме Брукнера.

Церемония прощания с Францем Конвичным на сцене Лейпцигской оперы, 1962 г.

В годы войны работал в Гамбургской государственной опере, в 1943—1944 году главный дирижёр оркестра Людвигсхафена. С 1945 по 1949 год работал в Ганновере как оперный и концертный дирижёр. С 1949 года по 1962 год возглавлял Лейпцигский оркестр Гевандхауза, в этот же период осуществил ряд выдающихся оперных постановок в оперном театре Дрездена и Немецкой государственной опере в Берлине.

Имя Конвичного тесно связано с развитием музыкальной культуры ГДР. Он пропагандировал музыку композиторов-современников из ГДР: Ханса Эйслера, Отмара Герстера (нем. Ottmar Gerster), Пауля Дессау, Гюнтера Кохана, Зигфрида Курца. Среди осуществлённых записей — произведения Л. ван Бетховена (все симфонии), И. Брамса, А. Брукнера, Р. Вагнера, Ф. Мендельсона, Р. Штрауса, Ф. Шуберта, Р. Шумана (все симфонии).

С оркестром Гевандхауза неоднократно гастролировал в СССР, а также Англии, Польше, Японии и в других странах.

Умер во время репетиции «Торжественной мессы» Бетховена на белградской телестудии. Похоронен на Южном кладбище Лейпцига.

Сын Петер (нем. Peter Konwitschny) — известный немецкий оперный режиссёр.
Избранная дискография