Гендель organ concerto op.4 no.4, allegro

Organo ad libitum [ править ]

Хотя полная версия первого набора органных концертов соч. 4 появились еще при жизни Генделя в 1738 году, многие из концертов посмертного соч. В сете 7 отсутствуют движения и секции, где Гендель либо использовал существующую клавиатуру соло движений из одной из своих других работ, либо импровизировал напрямую. В случае с Op. 7, № 1, HWV 306, Гендель фактически указывает, что должны исполняться части пассакалии из сюиты соль минор HWV 432 для клавесина; в партитуре уже есть цитаты из этого произведения. Современники также сообщают, что Гендель часто играл медленное и тихое произвольное исполнение для органного соло в качестве прелюдии к своим концертам.

После смерти Генделя его помощник и личный помощник Джон Кристофер Смит сотрудничал с производителем механических органов Джоном Лэнгшоу (1725–1798) в расшифровке избранных произведений Генделя для шарманки . Для Джона Стюарта, 3-го графа Бьюта , были сконструированы две механические «органные машины», приводимые в движение рукояткой : первая имела 58 бочек, 32 из которых были посвящены произведениям Генделя, и была построена оргкомитетом. строитель Джон Снецлер и часовщик Кристофер Пинчбек в 1763 году, через год после того, как Стюарт стал премьер-министром ; второй имел 6 дополнительных стволов и был построенЧасовщик с Бонд-стрит Александр Камминг , который оставил подробную инвентаризацию для каждого ствола, включая время в секундах для каждого механизма. В одной бочке содержались концерты соч. 4, № 5 и соч. 7, № 3 и еще один концерт соч. 7, No 4 с медленной частью ad libitum из сарабанды и вариациями на тему La Folia из Сюиты Генделя ре минор для клавесина HWV 437 . Инвентарь Камминга — это все, что уцелело от этих органов, один из которых был уничтожен во время пожара в 1843 году. Однако существует набор бочек для шарманки, изготовленной Генри Холландом около 1790 года, ранее находившейся в коллекции Colt Clavier, а сейчас в парке Хаммервуд вСассекс . Они содержат два концерта HWV 290 и 294 из соч. 4 со сложным орнаментом, предоставленным Смитом и записанными Эрато .

Два современных исполнительских издания концертов органистов и музыковедов Питера Уильямса и Тона Купмана содержат недостающие части и предлагают отрывки ad libitum, которые, по мнению некоторых комментаторов, возможно, слишком привязаны к земле. Записи органистов Джорджа Малкольма (1976) и Ричарда Эгарра (2009) дают дополнительные возможности, которые до сих пор не появлялись в печатных изданиях.

Характеристики [ править ]

Джордж Шеперд , 1811 год: театр Линкольнс Инн Филдс , куда Гендель переехал со своей компанией в ноябре 1739 года и где его органный концерт HWV 306 впервые был исполнен в 1740 году

• HWV 306 — Первый выполнен на двойном ручном органе в театре в Линкольне Инн Филдс , это уникальный концерт из серии с частью педали , то Pedalboard , вероятно , будучи соединено с нижним регистром одной из клавиатур для этого случая. Она имеет более грандиозный и величественный масштаб, чем более ранняя соч. 4 концерта , написанные для более интимного камерного органа с одним клавишным . Первая и вторая части вместе образуют единую чакону над основным басом., над которым орган играет серию простых, но захватывающих вариаций. В следующем ларго звучит подобный чаконе бас, который сменяется блестящим и мелодичным завершающим бурре .
• HWV 307 — Этот концерт более лирический и менее масштабный, чем первый, с третьей частью без оценок.
• HWV 308 — Также по большому счету этот концерт открывается аллегро, основанным на мотиве, подобном хору Генделя « Аллилуйя» . За ним следуют длинной spiritoso на основе Хорнпайп . Адажио и фуга без баллов переходят в два заключительных менуэта .
• HWV 309 — Четвертый концерт начинается с благородного элегического адажио, в котором чередуются отрывки между отдельными виолончелями и фаготами и сольным органом. Далее следует энергичное и величественное аллегро. Медленное движение без оценок приводит к живому финалу за 3/8 времени.
• HWV 310 — Во вступительной части энергичные унисонные пассажи тутти чередуются с более сложными хроматическими пассажами только для органа. Импровизированное адажио переходит в grand andante larghetto , серию вариаций для органа на фоне остинато- баса, отмеченных фортепьяно до самой сильной стороны последней вариации. Концерт завершается традиционным менуэтом и гавотом.
• HWV 311 — Этот концерт, похожий по форме на концерт Вивальди , состоит из трех частей , вторая без нот, а последняя содержит три части ad libitum .

Работает [ править ]

HWV	Opus	Ключ	Составлен	Премьера	Место проведения	Опубликовано	Движения	Примечания
306	Соч. 7, №1	Си-бемоль мажор	17 февраля 1740 г.	27 февраля 1740 г.	Лондон, театр Lincoln’s Inn Fields	1761	Анданте — Анданте — Ларго и фортепиано — Бурре	Первая часть включает независимую педальную часть
307	Соч. 7, №2	Главный	5 февраля 1743 г.	18 февраля 1743 г.	Лондон, Театр Ковент-Гарден	1761	Ouverture — A tempo ordinario — Organo ad libitum — Аллегро	Исполняется с ораторией Самсон (HWV 57)
308	Соч. 7, № 3	Си-бемоль мажор	1–4 января 1751 г.	1 марта 1751 г.	Лондон, Театр Ковент-Гарден	1761	Аллегро — Органо (Adagio e Fuga) ad libitum — Спиритосо — Менуэт — Менуэт	Два варианта автографа 1-й части. Последнее оркестровое произведение Генделя
309	Соч. 7, № 4	Ре минор	около 1744 г. ?	14 февраля 1746 г. ?		1761	Адажио — Аллегро — Organo ad libitum — Аллегро	Исполняется с премьерой «Случайной оратории» (HWV 62) ?
310	Соч. 7, № 5	Соль минор	31 января 1750 г.	16 марта 1750 г.	Лондон, Театр Ковент-Гарден	1761	Allegro ma non troppo e staccato — Andante larghetto e staccato — Menuet — Gavotte	Исполняется с «Теодорой» (HWV 68). Последний гавот в опубликованной версии, вероятно, добавлен позже Смитом-младшим.
311	Соч. 7, № 6	Си-бемоль мажор	около 1748–1749 гг.	1749		1761	Pomposo — Organo ad libitum — A tempo ordinario	Собрано Джоном Кристофером Смитом после смерти Генделя для публикации Джона Уолша младшего

Средства массовой информации

Цитаты

Моя сестра рассказала вам, как мистер Гендель играл здесь в течение трех часов вместе: Я действительно желал Вы, потому что никакое музыкальное развлечение не может превзойти этого, кроме его игры на органе в «Эстер», где он играет партию в двух концертах, — это лучшее, что я когда-либо слышал в своей жизни.

Когда Гендель впервые приехал в Италию… он стал известен Доменико Скарлатти. Поскольку он был превосходным игроком на клавесине, кардинал был полон решимости собрать его и Генделя для испытания навыков… Говорят, некоторые отдали предпочтение Скарлатти. Однако, когда они подошли к Органу, не было ни малейшего повода сомневаться, кому из них он принадлежит… Гендель обладал незаурядным блеском и владением пальцами; но то, что отличало его от всех других игроков, обладавших такими же качествами, было той поразительной полнотой, силой и энергией, которые он соединил с ними. И это наблюдение может быть справедливо применено как к его композициям, так и к его игре.

Ссуды от предыдущих работ

Гендель, как известно, очень часто повторно использовал музыку из более ранних произведений (так называемый «самоплагиат») и даже произведения многих других композиторов. Этот процесс был обычным явлением в период барокко и практиковался величайшими из них. Более того, это никого не шокировало в то время, когда не существовало понятий интеллектуальной собственности и авторского права.

• HWV 289: Последнее движение является менуэтом с вариациями, разработанных в Трио — соната фа, Op.5, N ø  6.
• HWV 290: Первая часть представляет собой расширенную версию симфонии из сопрано-мотета Silete venti . В первом аллегро повторно использован материал трио-сонаты Op.2, N o  4.
• HWV 291: В нем повторно используется концертный материал из трио-сонаты Op.2, N o  6, Сонаты Op.1 Флейта, N o  2 и концерта для гобоя. Начало первой части принадлежит Concerto Grosso Op.3, N o  3.
• HWV 292: Большая часть первой части происходит из начала второй версии хора Questo è il cielo в первом акте Alcina .
• HWV 293: Это точная транскрипция сонаты для флейты Op.1, N o  11.
• HWV 294: Никаких заимствований из известной работы.

Organ concertos, Op. 4, Op. 7

Композитор
Георг Фридрих Гендель
Жанр

камерные и инструментальные, концертные

Страна
Германия

Гендель и Иоганн Себастьян Бах были величайшими органистами своей эпохи. К сказанному о стиле Генделя-виртуоза нужно добавить, что играл он обычно в театральном зале Ковент-Гардена, импровизируя в антрактах между исполнением отдельных частей своих ораторий. Эти импровизации, блестящие, темпераментные, вероятно с чертами барочного стиля, пользовались огромным успехом у широкой публики. «Когда Гендель приступал к игре, — свидетельствует Гаукинс, — воцарялась тишина, все сидели затаив дыхание, и, казалось, замирала сама жизнь». Из этих праздничных и общедоступных импровизаций возникли органные концерты, лучшие из которых были изданы в двух сборниках под опусами 4 (1738) и 7 (посмертно, в 1760), по шесть концертов в каждом.

Говоря о праздничности этого жанра у Генделя, можно было бы определить его стиль как «генделевское барокко», впрочем реализованное «малыми средствами». Точнее характеризовать его как энергичный, оживленный, блестящий, с резко очерченными мелодиями, яркими контрастами и изобилием танцевальных ритмов. В обстоятельной и ценной монографии «Георг Фридрих Гендель» Вальтер Зигмунд-Шульце напоминает нам о том, что Ковент-Гарден располагал лишь органом-позитивом, предоставлявшим исполнителю скромные возможности. С другой стороны, закономерно предположить, что при постановке монументальной оратории, антракты преднамеренно заполнялись музыкой более легкой, текучей, дивертисментной, дающей слушателю некоторую разрядку. Нельзя забывать также, что концерты Генделя написаны для органа с одним мануалом (клавиатурой). Что касается фактуры, то мы можем лишь очень условно судить о ней, поскольку сольная партия импровизировалась концертантом, а выписанный нотный текст ее часто оставляет скорее лишь схему или канву для музыкальной ткани, как она должна была звучать в авторской интерпретации.

Итак, перед нами не грандиозные скульптурные группы, но скорее яркие «музыкальные панно» XVIII столетия, радующие слух своею красотой и не требующие чего-либо высшего от аудитории. По композиционному строению органный концерт — это трех- или четырехчастный цикл с контрастами крупного плана: I. Торжественное Largo; II. Энергичное Allegro; III. Лирическое Andante; IV. Allegro — финал, жанрово связанный больше с бытовой музыкой, опосредованно — с танцем. Другая последовательность: I. Энергичное Allegro; II. Лирическое Andante; III. Короткое Adagio типа интродукции; IV. Финальное Allegro торжественно-гимнического плана. Третья последовательность: I. Торжественное Largo (Larghetto); II. Энергичное Allegro; III. Жанрово-лирическое Andante с вариациями.

Первое Lagro — это внушительная интродукция к циклу. Первое Allegro — фугированное либо гомофонно-фигурационного склада, заключает в себе образ, наиболее активный по тематическому развитию. Это — своеобразная сердцевина большой композиции. Лирическое Andante раскрывает сферу субъективных чувств, побуждений. Вторые Allegri (финалы) очень различны по своей роли в концертных циклах: иногда это завершающая кульминация-апофеоз, иногда жанр, иногда танец.

Есть в opus’e 4 и другие типы циклических связей и отношений.

Концерты ор. 7 более разнообразны по жанровому облику: здесь появляются черты сюитности — пассакалья и бурре в Первом концерте, менуэт в Третьем, а в Пятом — чакона, менуэт и гавот. Следуя путем Фрескобальди, Гендель ушел гораздо дальше, — он окончательно утвердил орган как вполне светский инструмент — по формам музицирования, стилю исполнения, по жанрам и образному содержанию органной литературы. Это было большим завоеванием демократической музыки.

К. Розеншильд

Слушать популярные песни и музыку

Matthew Halls-Concerto no. 2 in B flat major HWV 290: Allegro / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
4:31

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 6 in B flat major HWV 294: Andante allegro / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
5:59

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 1 in G minor HWV 289: Andante / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
3:38

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 4 in F major, HWV 292: Allegro / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
3:59

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 6 in B flat major HWV 294: Allegro moderato / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
2:37

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 3 in G minor HWV 291: Allegro / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
4:06

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 1 in G minor HWV 289: Adagio / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
1:24

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 1 in G minor HWV 289: Allegro / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
5:30

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 3 in G minor HWV 291: Gavotte — Allegro / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
2:22

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 3 in G minor HWV 291: Adagio / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
3:23

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 2 in B flat major HWV 290: Sinfonia — A tempo ordinario e staccato — Adagio / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
0:55

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 4 in F major HWV 292: Allegro / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
3:41

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 3 in G minor HWV 291: Adagio / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
0:47

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 5 in F major HWV 293: Larghetto / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
2:01

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 5 in F major HWV 293: Alla Siciliana / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
1:39

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 4 in F major, HWV 292: Andante / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
5:28

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 2 in B flat major HWV 290: Allegro ma non presto / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
3:58

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 4 in F major, HWV 292: Adagio / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
1:21

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 5 in F major HWV 293: Presto / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
2:15

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 6 in B flat major HWV 294: Larghetto — Adagio / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
3:48

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 1 in G minor HWV 289: Larghetto e staccato — Adagio / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
5:50

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 2 in B flat major HWV 290: Adagio e staccato / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
0:44

Скачать

Matthew Halls-Concerto no. 5 in F major HWV 293: Allegro / слушать / скачать

Handel: Organ Concertos, Op. 4 /
2:19

Скачать

Издания

Концерты были впервые опубликованы в 1738 году Джоном Уолшем для клавишных соло, сольная партия объединена с упрощенным сокращением оркестрового сопровождения. В девятнадцатом веке В. Т. Бест, викторианский чемпион по Генделию и частый исполнитель в Crystal Palace, популяризировал версию для большого соло с двумя ручными органами с педалями и своими длинными романтическими канденцами. Последующие исследования и исполнительская практика, однако, позволили использовать оригинальные интимные партитуры для камерного органа и небольшого оркестра в стиле барокко. В 1940-х гг. Слепой органист Гельмут Вальча подготовил версию для органа и второй клавишной панели, дающую одно возможное украшение и импровизацию части органа в медленных движениях. Современные исполнительские издания сольной клавишной версии Уолша 1738 года и оригинальная партитура для органа и оркестра были подготовлены музыковедами Уильямом Гуджером и Теренсом Бестом.

Характеристики

Концерты для библейских ораторий (1735)

• HWV 290 — Этот концерт си-бемоль напоминает стиль первых сочинений Генделя в Англии. Однако, несмотря на кажущиеся общепринятыми полукваверные формы органа, зрелость и изобретательность Генделя проявляются в неожиданных ритмических тонкостях и приостановках риторнелей. Как заметил Бэзил Лам, это музыкальный аналог неожиданного выхода за пределы такта в куплетах поэта Джона Драйдена, современника Генделя. На этом сходство не закончилось: оба одинаково реагировали на критику. Гендель цитируется на Vauxhall Gardens : «Вы правы, сэр, это очень плохой материал; я так думал, когда писал его»; в то время как Драйден отметил некоторые из своих строк из пьесы: «Я знал, что они достаточно плохи, чтобы понравиться, даже когда я их писал».
• HWV 291 — Партии скрипки и виолончели соло в первой части частично являются адаптации сольных партий в оригинальной трио-сонате, на которой основан этот концерт соль минор.
• HWV 292 — Этот концерт в F по существу состоит из трех частей, как концерты Баха для сольных инструментов: короткое адажио в Ре минор служит связующим звеном между второй частью и финалом фугала. Анданте изящно написан для струнных пианиссимо senza cembalo (без клавесина) с тремя остановками на органе — открытым диапазоном, остановленным диапазоном и флейтой — еще одно указание на то, что эти концерты были интимными камерными произведениями.
• HWV 293 — Это точная транскрипция сонаты для магнитофона, соч. 1, № 11, очень напоминает стиль Арканджело Корелли.

Концерты для «Пир Александра» (1736)

Больница для подкидышей

• HWV 289 — Этот концерт соль минор и мажор представляет собой камерное произведение «безупречной ясности и изящества». Вступительное величественное ларгетто соль минор имеет две разные темы ритурнели для органа и струнных с пометкой forte, с орнаментированными фортепьяно ответами органа, как сольный голос в оперной арии. Его нетрадиционная свободная форма и торжественное настроение устремлены в будущее, с элементами, которые предвосхищают медленные части фортепианных концертов Бетховена. Следующее аллегро соль мажор имеет блестящие виртуозные полукваверные пассажи для органа, перемежающиеся оркестровыми тутти, причем каждое повторение трехчастного имитационного риторнелло преподносит сюрприз. Короткое адажио ми минор переходит в тонко оформленный менуэт соль мажор с двумя вариациями. Эхо-отклики верхних струн обозначаются фортепьяно или пианиссимо, а орган иногда сопровождается только континуо.
• HWV 294 — Этот концерт си-бемоль мажор был первоначально написан для валлийского арфиста Уильяма Пауэлла для исполнения в Александровский пир. В трех частях он отражает ранний стиль Генделя. Он записан для арфы и / или органа, струнных и двух альтовых рекордеров.

Синоптическая таблица

HWV	Opus	Тон	Состав	Первый	Движения	Замечания
289	Op.4 N O  1	Соль минор / соль мажор	1735–1736	19 февраля 1736 г.	Ларгетто, е стаккато — Аллегро — Адажио — Анданте	Первое исполнение с Александровским пиршеством (HWV 75)
290	Op.4 N O  2	Если майор	1735 г.	5 марта 1735 г.	A tempo ordinario, e staccato — Аллегро — Адажио, e стаккато — Аллегро, ma non presto	Первое исполнение с Эстер (HWV 50b)
291	Op.4 N O  3	Соль минор	1735 г.	5 марта 1735 г.	Адажио — Аллегро — Адажио — Аллегро	Имеет различные версии последней части. Первое исполнение с Эстер (HWV 50b)
292	Op.4 N O  4	Фа мажор	25 марта 1735 г.	1 — го апреля 1735	Аллегро — Анданте — Адажио — Аллегро	Первоначально заканчивался припевом « Аллилуйя», кратким инструментальным заключением, вероятно написанным Генделем для публикации Уолшем. Первое выступление с Аталией (HWV 52)
293	Op.4 N O  5	Фа мажор	1735 г.	26 марта 1735 г.	Ларгетто — Аллегро — Алла Сицилиана — Престо	Исполняется для кавера Деборы (HWV 51).
294	Op.4 N O  6	Если майор	1736 г.	19 февраля 1736 г.	Анданте аллегро — Ларгетто — Аллегро модерато	Первое исполнение с Александровским застольем (HWV 75). Первоначально предназначался для арфы, позже переписан для органа

Concerto grosso g-moll ор.6 №6

Двенадцать Больших концертов ор.6, изданных Генделем в Лондоне, были сочинены всего за один месяц осенью 1739 года. Входящий в эту серию концерт соль минор (ор.6 №6) предназначен дляструнного оркестра ицифрованного баса, партию которого обычно исполняют наклавесине. Функции всех партий равноценны.

Пять частей концерта составляют стройный, симметричный цикл. Его центр– пасторальный Musette (третья часть), словно вторжение «сельского жанра» в лирико-драматическую сферу. Пообе стороны отмюзетта расположены парами две первые идве последние части. Они примерно равны помасштабам. Между частями возникают многообразные связи. Так, например, темповое соотношение первых двух частей (медленно – быстро) напоминает французскую увертюру, а их строение образует как бы «малый полифонический цикл» (прелюдия – фуга). Связь подчеркнута автентическим соотношением D–Т на грани частей.

Две последние части родственны и в образном, и втемповом отношении. Обе быстрые, полны оживления, устремленности. Они представляют собой два варианта финала (четырехдольное итрехдольное Allegri).

Все части концерта, кроме третьей, написаны в основной тональности g-moll. III часть – Musette – в Es-dur (это единственная мажорная часть). Линия образного развития вконцерте идет отскорбно-величавого раздумья, через контраст мужественной энергии испокойного созерцания — к действенной энергии.

Музыка I части (Larghetto affetuoso) отличается суровым величием и трагедийным пафосом (ритм сарабанды, насыщенная хоральная фактура, драматические восклицательные возгласы).

Во II части, фуге, создается образ могучий, сильный, вместе с тем – беспокойно-напряженный. Темафуги типична для Генделя: энергичная, срешительными скачками наквинту иоктаву,упругим чеканным ритмом: Проведений темы не много, но ее интонациями пронизаны все противосложения иинтермедии. Такой процесс развития предвосхищает симфоническую разработочность.

Характерно для генделевского стиля и сочетание полифонического развития саккордово-гармоническим складом. Аккордовые вертикали временами даже затушевывают полифоническую природу жанра фуги.

III часть концерта– Musette. Его музыка течет плавно, спокойно, развертывается длительно, настраивая насозерцательный лад. Тональность — светлый ми-бемоль мажор, выдержанные «волыночные» басы создают ощущение устойчивости ипокоя. Танцевальная ритмика Musette очень пластична. Певучая мелодия звучит преимущественно ввысоком регистре, расположение голосов ваккордах— широкое, «просторное».

Musette написан вшироко развернутой трехмастной форме сконтрастной серединой. Всреднем разделе движение ускорено, меняется ритм, усилено общее звучание: это торжественная имощная кульминация всей части.

IV часть концерта своей широтой, мощью и торжественностью напоминает многие ораториальные хоры Генделя. Основная тема несколько сходна сфугой (второй частью): размашистые скачки, энергичный ритм, массивность аккордовой фактуры.

Гомофонный склад переплетается вэтой части сприемами развития, характерными дляполифонических форм: тема то рельефно выступает напервый план, то «растворяется» вэпизодах типа интермедий или в секвентном развитии. Форма – старинная двухчастная. Внутри первой части тональное движение ведет оттоники через параллельный мажор кдоминанте. Вовторой части развитие идет отдоминантовой тональности через субдоминанту кглавной тональности взаключении.

V часть– одновременно взволнованная исдержанная, строгая ипростая. Основную восходяще-восклицательную интонацию темы уравновешивает исдерживает нисходящее триольное движение, затеняя колорит. Но вцелом мелодия этой части устремлена кверхнему регистру, звучит светло ичисто. Нераз использует здесь Гендель диалогические приемы— переклички регистров иголосов, противопоставление f ир. Подчас возникает своего рода дуэт— вопросительные возгласы имрачные, непреклонные ответы. Такое противопоставление применено Генделем ивзаключительных тактах. Сурово звучат октавные ходы, но вопреки им Allegro завершается тонко очерченной мелодией скрипок. Она вобрала всебя иначальную восходящую интонацию, словно обобщая смысл музыки этой части.

Хотя несколько ранних концертов относятся к 1710 году.

изданы в 1734 году, однако сочинялись в разные годы, в том числе и в 1710.