Вадим репин (скрипка)

Бытие

Бетховен ранее написал ряд пьес для скрипки с оркестром. В какой-то момент в 1790–17902, еще до своей музыкальной зрелости, он начал Концерт для скрипки до, из которого сохранился только фрагмент первой части. Неизвестно, была ли когда-либо завершена работа или даже первая часть. В любом случае он не был исполнен и не опубликован. Позже, в 1790-х годах, Бетховен завершил два романса для скрипки — сначала Романс в F, а затем Романс в G.

. Эти произведения демонстрируют сильное влияние французской школы игры на скрипке. примером являются скрипачи, такие как Джованни Баттиста Виотти, Пьер Роде и Родольф Крейцер. Два романса, например, выполнены в стиле медленных частей концертов Виотти. Это влияние также можно увидеть в Концерте ре мажор; «боевое» начало с битами литавр следует стилю французской музыки того времени, а преобладание фигур в ломаных шестых и ломанных октавах очень напоминает элементы произведений Крейцера и Виотти.

Бытие [ править ]

Бетховен ранее написал ряд пьес для скрипки с оркестром. В какой-то момент в 1790–1717, еще до своей музыкальной зрелости, он начал скрипичный концерт до мажор , из которого сохранился только фрагмент первой части. Неизвестно, была ли завершена работа или даже первая часть. В любом случае он не был исполнен и не опубликован. Позже, в 1790-х годах, Бетховен завершил два романса для скрипки — сначала романс фа, а затем романс соль .

Эти работы демонстрируют сильное влияние французской школы игры на скрипке, примером которой являются такие скрипачи, как Джованни Баттиста Виотти , Пьер Роде и Родольф Крейцер . Два романса, например, похожи на медленные части концертов Виотти. Это влияние также можно увидеть в Концерте ре мажор; «боевое» начало с битами литавр следует стилю французской музыки того времени, а преобладание фигур в ломаных шестых и ломанных октавах очень напоминает элементы композиций Крейцера и Виотти.

Бытие

Бетховен ранее написал ряд пьес для скрипки с оркестром. В какой-то момент в 1790–17902, еще до своей музыкальной зрелости, он начал Концерт для скрипки до мажор, из которых сохранился только фрагмент первой части. Неизвестно, была ли завершена работа или даже первая часть. В любом случае он не был исполнен и не опубликован. Позже, в 1790-х, Бетховен закончил два романса для скрипки — первый Романс в F а позже Романс в G.

Эти работы показывают сильное влияние французской школы игры на скрипке, примером которой являются скрипачи, такие как Джованни Баттиста Виотти, Пьер Роде и Родольф Крейцер. Два романса, например, похожи на медленные части концертов Виотти. Это влияние также можно увидеть в Концерте ре мажор; «боевое» начало с битами литавр следует стилю французской музыки того времени, а преобладание фигур в ломаных шестых и ломанных октавах очень напоминает элементы композиций Крейцера и Виотти.

Записи

Первая известная запись Бетховена скрипичный концерт был сделан в 1925 году для Polydor скрипачом Йозефом Вольфсталем, а Берлинским государственным оркестром дирижировал Ханс Тирфельдер. С тех пор были сделаны сотни записей, среди которых следующие получили награды и выдающиеся отзывы:

• 1947: Иегуди Менухин / Люцернский фестиваль Оркестр / Вильгельм Фуртвенглер
• 1953: Вольфганг Шнайдерхан, Берлинский филармонический оркестр, Ойген Йохум, Deutsche Grammophon — «Розетка» от Penguin Guide
• 1954: Давид Ойстрах с Сикстен Эрлинг конд. Стокгольмский фестивальный оркестр в Стокгольме 10-11 июня 1954 года. CD-диск: «Дэвид Ойстрах Бетховен и Сибелиус», 1994.
• 1955: Яша Хейфец, Бостонский симфонический оркестр, Чарльз Мунк, RCA Victor — «Выбор средней цены», BBC Radio 3 Building a Library, сентябрь 2003 г.
• 1957: Ида Хендель, Чешский филармонический оркестр, Карел Ансерл, Сурафон — 14 мая 2010 года.
• 1959: Исаак Стерн, Нью-Йоркский филармонический оркестр, Леонард Бернштейн, Sony «Уникальная каденция в последней части»
• 1974: Артур Грумьо, Оркестр Концертгебау, Колин Дэвис, Philips — «4 звезды» по версии Penguin Guide
• 1980: Ицхак Перлман, Филармонический оркестр, Карло Мария Джулини, EMI — Премия «Граммофон», 1981
• 1997: Томас Зетмайр, Оркестр восемнадцатого века, Франс Брюгген, Филипс — «Первый выбор» на BBC Radio 3 Building a Li Brary, сентябрь 2003 г.
• 1999: Хилари Хан, Балтиморский симфонический оркестр, Дэвид Зинман, Sony Classical
• 2006: Изабель Фауст, Пражская филармония, Йиржи Белоглавек, Harmonia Mundi — «Первый выбор» на BBC Radio 3 Building a Library, апрель 2011; Diapason d’Or от Diapason, апрель 2011 г.
• 2009: Патрисия Копачинская, Оркестр Елисейских полей, Филипп Эрревег, Naive 5174 (доступно только для загрузки) — BBC Music Magazine Award 2010 (оркестровая категория)
• 2010: Гвидо Римонда (скрипка и дирижер), Orchestra Camerata Ducale, проект DELOS
• 2011: Изабель Фауст, Оркестр Моцарта, Клаудио Аббадо, Harmonia Mundi — «Диск месяца» от Gramophone, Март 2012 г.; «Диск месяца» от BBC Music Magazine, апрель 2012 г.; «Diapason d’Or Arte» от Diapason d’Or и Arte; Премия «Граммофон», 2012 г.; Preis der deutschen Schallplattenkritik ; Эхо Классик 2012; «Настоятельно рекомендуется запись» от Gramophone Апрель 2014 г.

Внешние ссылки [ править ]

• Концерт для скрипки : партитуры в проекте International Music Score Library Project
• Полные выступления из Интернета Архив по Яши Хейфеца / Артуро Тосканини и Фрица Крейслера / Барбиролли .

vтеКонцерты по Людвигу ван Бетховен
Концерты для фортепиано	№ 1 до мажор, соч. 15 № 2 B ♭ мажор, соч. 19 № 3 до минор, соч. 37 № 4 соль мажор, соч. 58 № 5 E ♭ мажор, соч. 73 (Император) Номер 0 в E ♭ мажор, WoO 4 (рано, фрагментарно работа) No. 6 ре мажор, Hess 15 (неоконченная)
Концерт для скрипки	Концерт ре мажор, соч. 61 Концерт до мажор (фрагментарное произведение), WoO 5, Hess 10
Тройной концерт
Другие произведения для фортепиано с оркестром	Рондо для фортепиано с оркестром, WoO 6 Хоровая фантазия , соч. 80
Другие произведения для скрипки с оркестром	Романс № 1 соль мажор, соч. 40 Романс № 2 фа мажор, соч. 50
Список произведений Людвига ван Бетховена

Авторитетный контроль	BNF : cb13908230j (данные) GND : 300015526 MBW работа: 5364d796-ca6e-4b24-b605-f802d905583a VIAF : 179425016 WorldCat Identities (через VIAF): 179425016

История исполнения

Бетховен написал концерт для своего коллеги Франца Клемента, ведущего скрипача того времени, который ранее давал ему полезные советы по поводу его оперы Фиделио. Премьера произведения состоялась 23 декабря 1806 года в Theater an der Wien в Вене, по случаю благотворительного концерта для Климента. Первое печатное издание (1808 г.) было посвящено Стефану фон Брейнингу.

Считается, что Бетховен закончил сольную партию так поздно, что Клименту пришлось читать часть своего выступления с листа. Возможно, чтобы выразить свое раздражение или показать, что он мог сделать, когда у него было время подготовиться, Клемент, как говорят, прервал концерт между первой и второй частями своим собственным сольным сочинением, сыгранным на одной струне скрипки. с ног на голову; однако другие источники утверждают, что он сыграл такую ​​пьесу, но только в конце исполнения.

Премьера не удалась, и в последующие десятилетия концерт мало исполнялся.

Работа была возрождена в 1844 году, намного позже смерти Бетховена, выступлением тогдашнего 12-летнего скрипача Джозефа Иоахима с оркестром Лондонской филармонии проводит Феликс Мендельсон. С тех пор это одно из самых важных произведений в репертуаре скрипичных концертов, которое сегодня часто исполняется и записывается.

Альтернативные версии [ править ]

Возможно, из-за того, что Концерт для скрипки не имел успеха на премьере, и по просьбе Муцио Клементи Бетховен переработал его в версии для фортепиано с оркестром, которая позже была опубликована как соч. 61а. Для этой версии, которая присутствует как набросок в автографе Концерта для скрипки вместе с исправлениями к сольной партии, Бетховен написал длинную каденцию первой части, в которой представлены литавр оркестра и пианист-солист. Это и каденции для других движений были позже аранжированы для скрипки (и литавр) Максом Росталем , Оттокаром Новачеком , Кристианом Тецлаффом и Вольфгангом Шнайдерханом . Гидон Кремерв своей записи с Николаусом Харнонкуром адаптирует эти каденции для скрипки, литавры и фортепиано, хотя фортепиано не играет ни в каких других частях записи. Патрисия Копачинская адаптировала каденцию первой части для двух скрипок, виолончели и литавры, для остальных частей для скрипки. Сэйдзи Одзава также написал аранжировку для фортепиано. [ необходима цитата ] Совсем недавно он был аранжирован как концерт для кларнета с оркестром Михаила Плетнева . Роберт Бокмюль (1820 / 21–1881) аранжировал сольную партию скрипки для виолончели и сыграл ее как Концерт для виолончели; Гэри Каррсыграл аранжировку Бокмюля на контрабасе, настроенном на квинта, как концерт для контрабаса. [ необходима цитата ]

Движения

Концерт разделен на три движения:

1. Аллегро
2. Ларго (Attacca )
3. Рондо алла (полакка)

1-я часть играет отдельно. Между 2-м и 3-м движениями нет перерыва.

Первая часть в широком масштабе и в умеренном марш темп, и включает в себя декоративные сольные отрывки и неторопливые повторы, вариации, а также расширения различных тем. Общей чертой является пунктирный ритм (короткий-длинный, короткий-длинный), который придает вид милости и пышности, который не совсем «героический», но передал бы характер модного достоинства для современных слушателей — и, возможно, намек на благородную «рыцарскую» манеру, которая становится популярным элементом романов, пьес, опер и картин. Толи бега трусцой, которые фигурируют в большей части аккомпанемента, также способствуют этому эффекту. В этой части, как и в двух других, виолончель вступает в соло с первым предметом. Необычно для концерта такого масштаба, первая часть начинается тихо, с постепенным нарастанием экспозиции, а основная тема позже вводится солистами. Также необычно, что экспозиция модулируется на ля минор вместо ожидаемой соль мажор (друг Бетховена Фердинанд Рис позже проделал тот же медиантный переход в своем шестом концерте). Это движение занимает от шестнадцати до девятнадцати минут.

Медленное движение, в Ля-бемоль мажор, представляет собой масштабное вступление к финалу, которое следует за ним без пауз. Виолончель и скрипка разделяют мелодический материал движения между собой, а фортепиано обеспечивает сдержанный аккомпанемент. Это движение занимает от пяти до шести минут.

Драматические повторяющиеся ноты переходят в третью часть, полонез (также называемый «полакка»), эмблема аристократической моды наполеоновской эпохи, что, таким образом, соответствует характеру «вежливого развлечения», характеризующему этот концерт в целом. В болеро -подобный ритм, также характерный для полонеза, можно услышать в центральной минорной теме финальной части. Это движение занимает от тринадцати до четырнадцати минут.

Помимо солистов скрипки, виолончели и фортепиано, концерт засчитывается на одного человека. флейта, два гобоев, два кларнеты, два фаготы, два рога, два трубы, литавры, и струны. Флейта, гобои, трубы и литавры тасет во второй части.

Ссылки [ править ]

Сноски

1. Перейти ↑ Stowell 1998 , pp. 4–5.
2. ↑ Романсы были опубликованы в обратном порядке, первый из которых был опубликован вторым, став «Романсом № 2».
3. Перейти ↑ Stowell 1998 , p. 14.
4. Перейти ↑ Stowell 1994 , pp. 16–19.
5. ^ a b Эйленбург 2007 , предисловие, стр. 3.
6. Перейти ↑ Steinberg, Michael (1998). Концерт: Путеводитель для слушателя . Издательство Оксфордского университета. п. 81 .
7. Перейти ↑ Philip 1994 , p. 196.
8. Перейти ↑ Philip 1994 , p. 198.
9. ^ «Рецензия — Бетховен: Концерт для скрипки / Кремер, Марринер, ASMF» . ArkivMusic.com. 2010-04-22 . Проверено 1 января 2014 .
10. ^ «Александр Да Коста, Концерт для скрипки» . warnerclassics.com. 1 августа 2013 г. Архивировано из оригинала 24 ноября 2015 года . Проверено 7 августа 2015 .
11. ^ Бергинц 2010
12. ^ Wulfhorst 2010
13. ^ Людвиг ван Бетховен. Konzert für Violine & Orchester D-dur Opus 61. Отредактировано с комментарием (на немецком языке) Франца Грасбергера. Грац, 1979.
14. ↑ Fenech, Gerald (октябрь 2000 г.). «Рецензия — Концерт для скрипки Бетховена для кларнета» . MusicWeb.com . Проверено 1 января 2014 .
15. ^ http://www.gramophone.co.uk/feature/top-10-violin-concertos

Библиография

• Бетховен, Людвиг ван: Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 61. Оценка. Эйленбург 2007. EAS 130
• Бетховен, Людвиг ван: Konzert für Violine & Orchester D-dur Opus 61. (Факсимильное издание полной партитуры с автографом) Österreichische Nationalbibliothek, Wien, Mus. Hs. 17,538. Отредактировано с комментарием (на немецком языке) Франца Грасбергера. Грац, 1979.
• Бергинц, Милан (2010). Концерт для скрипки Бетховена и каденции из скрипичного концерта Бетховена соч. 61 (Диссертация). Архивировано из оригинального 05 марта 2016 года . Проверено 1 января 2014 .
• Филипп, Роберт. «Традиционные исполнительские привычки в записях Бетховена начала двадцатого века», в Stowell, ed. (1994), стр. 195–204.
• Стоуэлл, Робин, изд. (1994). Играет Бетховен . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. (десять эссе разных авторов)
• Стоуэлл, Робин (1998). Концерт для скрипки Бетховена . Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
• Вульфхорст, Мартин (2010). «Всеобъемлющий каталог каденций для скрипичного концерта Бетховена op. 61» . Проверено 1 января 2014 .

Записи [ править ]

Первая известная запись концерта для скрипки Бетховена была сделана в 1925 году для « Полидора » скрипачом Йозефом Вольфсталем , а Ханс Тирфельдер дирижировал оркестром Берлинской государственной оперы [ ссылка ] . С тех пор были сделаны сотни записей, среди которых следующие получили награды и выдающиеся отзывы:

• 1947: Иегуди Менухин / Люцернский фестивальный оркестр / Вильгельм Фуртвенглер
• 1953: Вольфганг Шнайдерхан , Берлинский филармонический оркестр , Ойген Йохум , Deutsche Grammophon — «Розетка» от Penguin Guide
• 1954: Давид Ойстрах с Сикстеном Эрлингом, конд. Стокгольмский фестивальный оркестр в Стокгольме 10-11 июня 1954 года. CD-диск: «Давид Ойстрах Бетховен и Сибелиус», 1994.
• 1955: Яша Хейфец , Бостонский симфонический оркестр , Чарльз Мунк , RCA Victor — «Выбор по средней цене», BBC Radio 3 Building a Library , сентябрь 2003 г.
• 1957: Ида Хендель , Чешская филармония , Карел Анчерл , Сурафон — 14 мая 2010 г.
• 1959: Исаак Стерн , Нью-Йоркский филармонический оркестр , Леонард Бернштейн , Sony «Уникальная каденция в последней части»
• 1974: Артур Грумио , оркестр Консертгебау , Колин Дэвис , Филипс — «4 звезды» от Penguin Guide.
• 1980: Ицхак Перлман , Филармонический оркестр , Карло Мария Джулини , EMI — премия Gramophone , 1981
• 1997: Томас Зетмайр , Оркестр восемнадцатого века , Франс Брюгген , Philips — «Первый выбор» на BBC Radio 3 Building a Library , сентябрь 2003 г.
• 1999: Хилари Хан , Балтиморский симфонический оркестр , Дэвид Зинман , Sony Classical
• 2006: Изабель Фауст , Пражская филармония , Иржи Белоглавек , Harmonia Mundi — «Первый выбор» на BBC Radio 3 Building a Library , апрель 2011; Diapason d’Or от Diapason , апрель 2011 г.
• 2009: Патрисия Копачинская , Оркестр Елисейских полей, Филипп Херревег , Naive 5174 (доступно только для скачивания) — BBC Music Magazine Award 2010 (оркестровая категория)
• 2010: Гвидо Римонда (скрипка и дирижер), Orchestra Camerata Ducale, проект DELOS
• 2011: Изабель Фауст , Оркестр Моцарта , Клаудио Аббадо , Harmonia Mundi — «Диск месяца» от Gramophone , март 2012; «Диск месяца» по версии BBC Music Magazine , апрель 2012 г .; «Diapason d’Or Arte» от Diapason d’Or и Arte ; Премия «Граммофон», 2012 г .; Preis der deutschen Schallplattenkritik ; Эхо Классик 2012; «Настоятельно рекомендуется запись» от Gramophone Апрель 2014 г.

Альтернативные версии

Возможно, из-за того, что Концерт для скрипки не имел успеха на его премьере, и по просьбе Муцио Клементи Бетховен переработал его в версии для фортепиано с оркестром, которая позже была опубликована как соч. 61а. Для этой версии, которая присутствует как набросок в автографе Концерта для скрипки вместе с исправлениями к сольной партии, Бетховен написал длинную каденцию первой части, в которой вместе с солистом оркестра играет литавр. Эта и каденции для других движений были позже аранжированы для скрипки (и литавр) Максом Росталем, Оттокаром Новачком, Кристианом Тецлаффом и Вольфганг Шнайдерхан. Гидон Кремер в своей записи с Николаусом Харнонкуром адаптирует эти каденции для скрипки, литавры и фортепиано, хотя фортепиано не играет ни в каких других частях записи. Патрисия Копачинская адаптировала каденцию первой части для двух скрипок, виолончели и литавры, для остальных частей для скрипки. Сэйдзи Одзава также написал переложение для фортепиано. Совсем недавно он был аранжирован как концерт для кларнета с оркестром Михаила Плетнева. Роберт Бокмюль (1820 / 21–1881) аранжировал сольную партию скрипки для виолончели и сыграл ее как концерт для виолончели; Гэри Карр исполнил аранжировку Бокмюля на контрабасе, настроенном на квинты как концерт для контрабаса.

Записи

Первая известная запись скрипичного концерта Бетховена была сделана в 1925 году для « Полидора » скрипачом Йозефом Вольфсталем, а Ганс Тирфельдер дирижировал оркестром Берлинской государственной оперы . С тех пор были сделаны сотни записей, среди которых следующие получили награды и выдающиеся отзывы:

• 1947: Иегуди Менухин / Люцернский фестивальный оркестр / Вильгельм Фуртвенглер
• 1953: Вольфганг Шнайдерхан, Берлинская филармония, Ойген Йохум, Deutsche Grammophon — «Розетка» от Penguin Guide
• 1954: Давид Ойстрах с Сикстеном Эрлингом, конд. Стокгольмский фестивальный оркестр в Стокгольме 10–11 июня 1954 года. Компакт-диск с завещанием: «Давид Ойстрах Бетховен и Сибелиус», 1994.
• 1955: Яша Хейфец, Бостонский симфонический оркестр, Чарльз Мунк, RCA Victor — «Выбор по средней цене», BBC Radio 3 Building a Library, сентябрь 2003 г.
• 1957: Ида Хендель, Чешская филармония, Карел Анчерл, Сурафон — 14 мая 2010 г.
• 1959: Исаак Стерн, Нью-Йоркский филармонический оркестр, Леонард Бернштейн, Sony «Уникальная каденция в последней части»
• 1974: Артур Грумио, оркестр Концертгебау, Колин Дэвис, Филипс — «4 звезды» по версии Penguin Guide
• 1980: Ицхак Перлман, Филармонический оркестр, Карло Мария Джулини, EMI — премия «Граммофон», 1981
• 1997: Томас Зетмайр, Оркестр восемнадцатого века, Франс Брюгген, Philips — «Первый выбор» на BBC Radio 3 Building a Library, сентябрь 2003 г.
• 1999: Хилари Хан, Балтиморский симфонический оркестр, Дэвид Зинман, Sony Classical
• 2006: Изабель Фауст, Пражская филармония, Иржи Белоглавек, Harmonia Mundi — «Первый выбор» на BBC Radio 3 Building a Library, апрель 2011; Diapason d’Or от Diapason, апрель 2011 г.
• 2009: Патрисия Копачинская, Оркестр Елисейских полей, Филипп Херревег, Naive 5174 (доступно только для скачивания) — BBC Music Magazine Award 2010 (оркестровая категория)
• 2010: Гвидо Римонда (скрипка и дирижер), Orchestra Camerata Ducale, проект DELOS
• 2011: Изабель Фауст, Оркестр Моцарта, Клаудио Аббадо, Harmonia Mundi — «Диск месяца» от Gramophone, март 2012; «Диск месяца» по версии BBC Music Magazine, апрель 2012 г .; «Diapason d’Or Arte» от Diapason d’Or и Arte ; Премия «Граммофон», 2012 г .; Preis der deutschen Schallplattenkritik ; Эхо Классик 2012

История выступлений

Бетховен написал концерт для своего коллеги Франц Клемент, ведущий скрипач того времени, который ранее давал ему полезные советы по поводу его оперы. Фиделио. Премьера произведения состоялась 23 декабря 1806 г. в г. Theater an der Wien в Вене по случаю благотворительный концерт для Климента. Первое печатное издание (1808 г.) было посвящено Стефану фон Брейнингу.

Считается, что Бетховен так поздно закончил сольную партию, что Клементу пришлось читать часть своего выступления с листа. Возможно, чтобы выразить свое раздражение или показать, что он мог сделать, когда у него было время подготовиться, Клемент, как говорят, прервал концерт между первой и второй частями собственным сольным сочинением, сыгранным на одной струне скрипки. Сверху вниз; однако другие источники утверждают, что он сыграл такое произведение, но только в конце выступления.

Премьера не удалась, и в последующие десятилетия концерт мало исполнялся.

Произведение было возрождено в 1844 году, намного позже смерти Бетховена, выступлением тогдашнего 12-летнего скрипача. Иосиф Иоахим с оркестром Лондонское филармоническое общество проводится Феликс Мендельсон. С тех пор это одно из самых важных произведений в репертуаре скрипичных концертов, которое сегодня часто исполняется и записывается.

Альтернативные версии

Возможно, из-за того, что Концерт для скрипки не имел успеха на его премьере и по просьбе Муцио Клементи, Бетховен переработал его в версии для фортепиано с оркестром, которая позже была опубликована как соч. 61а. Для этой версии, которая присутствует как набросок в автографе Концерта для скрипки вместе с исправлениями к сольной партии, Бетховен написал длинную каденцию первой части, в которой представлены литавр оркестра и пианист-солист. Это и каденции для других движений позже были аранжированы для скрипки (и литавр) Максом Росталем, Оттокаром Новачеком, Кристианом Тецлаффом и Вольфгангом Шнайдерханом . Гидон Кремер на своей записи с Николаусом Харнонкуром адаптирует эти каденции для скрипки, литавры и фортепиано, хотя фортепиано не играет ни в каких других частях записи. Патрисия Копачинская адаптировала каденцию первой части для двух скрипок, виолончели и литавры, для остальных частей для скрипки. Сэйдзи Одзава также написал аранжировку для фортепиано. Совсем недавно он был аранжирован как концерт для кларнета с оркестром Михаила Плетнева . Роберт Бокмюль (1820 / 21–1881) аранжировал сольную партию скрипки для виолончели и сыграл ее как Концерт для виолончели; Гэри Карр исполнил аранжировку Бокмюля на контрабасе, настроенном на квинта, как концерт для контрабаса.

Бытие

Бетховен ранее написал ряд пьес для скрипки с оркестром. В какой-то момент в 1790–1717, еще до своей музыкальной зрелости, он начал Концерт для скрипки до мажор, из которого сохранился только фрагмент первой части. Неизвестно, была ли когда-либо завершена работа или даже первая часть. В любом случае он не был исполнен и не опубликован. Позже, в 1790-х годах, Бетховен завершил два романса для скрипки — сначала романс фа, а затем романс соль .

Эти работы демонстрируют сильное влияние французской школы игры на скрипке, примером которой являются такие скрипачи, как Джованни Баттиста Виотти, Пьер Роде и Родольф Крейцер . Два романса, например, похожи на медленные части концертов Виотти. Это влияние также можно увидеть в Концерте ре мажор; «боевое» начало с битами литавр следует стилю французской музыки того времени, в то время как преобладание фигур в ломаных шестых и ломанных октавах очень напоминает элементы композиций Крейцера и Виотти.

Альтернативные версии

Возможно, из-за того, что Концерт для скрипки не имел успеха на премьере, и по просьбе Муцио Клементи, Бетховен переработал ее в версии для фортепиано с оркестром, которая позже была опубликована как соч. 61а. Для этой версии, которая присутствует как набросок в автографе Скрипичного концерта вместе с исправлениями к сольной партии, Бетховен написал длинную каденцию первой части, в которой вместе с солистом оркестра играет литавр. Это и каденции для других движений были позже согласованный для скрипки (и литавр) Макс Росталь, Оттокар Новачек, Кристиан Тецлафф и Вольфганг Шнайдерхан. Гидон Кремер, на его записи с Николаус Харнонкур, адаптирует эти каденции для скрипки, литавры и фортепиано, хотя фортепиано не играет ни в каких других частях записи. Патрисия Копачинская адаптировал каденцию первой части для двух скрипок, виолончели и литавры, для остальных частей для скрипки. Сэйдзи Одзава также написал переложение для фортепиано.[нужна цитата ] Совсем недавно он был устроен как концерт для кларнет и оркестр Михаил Плетнев. Роберт Бокмюль (1820 / 21–1881) аранжировал партию солирующей скрипки для виолончель и сыграл его как концерт для виолончели; Гэри Карр сыграла аранжировку Бокмюля на контрабас настроен на квинта как концерт для контрабаса.[нужна цитата ]

Структура [ править ]

Работа состоит из трех частей :

1. Allegro ma non troppo ( ре мажор )
2. Ларгетто ( соль мажор )
3. Рондо . Аллегро (ре мажор)

В дополнение к сольной скрипке он записан для флейты , двух гобоев , двух кларнетов , двух фаготов , двух валторн , двух труб , литавр и струнных .

Первая часть начинается с четырех долей литавр и длится около 25 минут. Второе и третье движения длятся около 10 минут каждое. Между второй и третьей частями нет перерыва. Сама работа длится примерно 45 минут.

Каденции править

Каденции к произведению были написаны несколькими известными скрипачами, в том числе Иоахимом. Чаще всего используются каденции Фрица Крейслера . Совсем недавно композитор Альфред Шнитке создал противоречивые каденции в стиле, характерном для 20-го века; скрипач Гидон Кремер записал концерт с каденциями Шнитке. Новые клезмерские каденции, написанные клезмерским кларнетистом и композитором из Монреаля Айратом Ичмуратовым для Александра Да Коста в 2011 году, были записаны Тайбэйским симфоническим оркестром для Warner Classics .

Следующие скрипачи и композиторы написали каденции:

• Леопольд Ауэр
• Джошуа Белл
• Ферруччо Бузони
• Стефани Чейз
• Фердинанд Давид
• Якоб Донт
• Исаак Дунаевский
• Миша Эльман
• Карл Флеш
• Максим Венгеров
• Джозеф Хеллмесбергер-старший
• Джено Хубай
• Иосиф Иоахим
• Патрисия Копачинская
• Фриц Крейслер
• Кристиан Кринс
• Айрат Ихмоуратов
• Фердинанд Лауб
• Юбер Леонар
• Натан Мильштейн
• Бернхард Молик
• Мирон Полякин
• Мануэль Кирога
• Камиль Сен-Санс
• Вольфганг Шнайдерхан
• Альфред Шнитке
• Ödön Singer
• Саяка Сёдзи
• Луи Шпор
• Анри Vieuxtemps
• Хенрик Венявский
• Август Вильгельми
• Эжен Изаи

Состав

Работа состоит из трех частей :

1. Allegro ma non troppo ( ре мажор )
2. Ларгетто ( соль мажор )
3. Рондо . Аллегро (ре мажор)

В дополнение к скрипке соло, она записана для флейты, двух гобоев, двух кларнетов, двух фаготов, двух валторн, двух труб, литавр и струнных .

Первая часть начинается с четырех долей литавр и длится около 25 минут. Второе и третье движения длятся около 10 минут каждое. Между второй и третьей частями нет перерыва. Сама работа длится примерно 45 минут.

Каденции

Каденции к этому произведению были написаны несколькими известными скрипачами, в том числе Иоахимом. Чаще всего используются каденции Фрица Крейслера . Совсем недавно композитор Альфред Шнитке создал противоречивые каденции в стиле, характерном для 20-го века; скрипач Гидон Кремер записал концерт с каденциями Шнитке. Новые клезмерские каденции, написанные клезмерским кларнетистом и композитором из Монреаля Айратом Ичмуратовым для Александра Да Коста в 2011 году, были записаны Тайбэйским симфоническим оркестром для Warner Classics .

Каденции написали следующие скрипачи и композиторы:

• Леопольд Ауэр
• Джошуа Белл
• Ферруччо Бузони
• Стефани Чейз
• Фердинанд Давид
• Якоб Донт
• Исаак Дунаевский
• Миша Эльман
• Карл Флеш
• Максим Венгеров
• Джозеф Хеллмесбергер-старший
• Джено Хубай
• Иосиф Иоахим
• Патриция Копачинская
• Фриц Крейслер
• Кристиан Кринс
• Айрат Ихмуратов
• Фердинанд Лауб
• Юбер Леонар
• Натан Мильштейн
• Бернхард Молик
• Мирон Полякин
• Мануэль Кирога
• Камиль Сен-Санс
• Вольфганг Шнайдерхан
• Альфред Шнитке
• Ödön Singer
• Саяка Сёдзи
• Луи Шпор
• Анри Vieuxtemps
• Хенрик Венявский
• Август Вильгельми
• Эжен Изаи

использованная литература

Сноски

Библиография

• Бетховен, Людвиг ван: Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 61. Оценка. Эйленбург 2007. EAS 130
• Бетховен, Людвиг ван: Концерт для скрипки и оркестра D-dur Opus 61. (Факсимильное издание полной партитуры с автографом) Österreichische Nationalbibliothek, Wien, Mus. Hs. 17,538. Отредактировано с комментарием (на немецком языке) Франца Грасбергера. Грац, 1979.
• Филипп, Роберт. «Традиционные исполнительские привычки в записях Бетховена начала двадцатого века», в Stowell, ed. (1994), стр. 195–204.
• Стоуэлл, Робин, изд. (1994). Играет Бетховен . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. (десять эссе разных авторов)
• Стоуэлл, Робин (1998). . Кембридж: Издательство Кембриджского университета.

Структура

Работа состоит из трех частей :

1. Allegro ma non troppo (Ре мажор )
2. Ларгетто (соль мажор )
3. Рондо. Аллегро (ре мажор)

) Он оценивается в дополнение к соло скрипке, для флейты, двух гобоев, двух кларнетов, двух фаготов, двух валторн, двух трубы, литавры и струнные.

Первая часть начинается с четырех долей литавр и длится около 25 минут. Вторая и третья части длятся около 10 минут. Между вторым и третьим движениями нет перерыва. Сама работа длится примерно 45 минут.

Cade nzas

Каденции для произведения были написаны несколькими известными скрипачами, включая Иоахима. Наиболее часто используются каденции Фрица Крейслера. Совсем недавно композитор Альфред Шнитке создал противоречивые каденции в стиле, характерном для 20-го века; скрипач Гидон Кремер записал концерт с каденциями Шнитке. Новые клезмерские каденции, написанные клезмерским кларнетистом и композитором из Монреаля Айратом Ичмуратовым для Александра Да Коста в 2011 году, были записаны Тайбэйским симфоническим оркестром для Warner Classics.

Следующие скрипачи и композиторы написали каденции:

• Леопольд Ауэр
• Джошуа Белл
• Ферруччо Бузони
• Стефани Чейз
• Фердинанд Дэвид
• Якоб Dont
• Исаак Дунаевский
• Миша Эльман
• Карл Флеш
• Максим Венгеров
• Джозеф Хеллмесбергер-старший
• Джену Хубай
• Джозеф Иоахим
• Патриция Копачинская
• Фриц Крейслер
• Христиан Кринс
• Айрат Ихмуратов
• Фердинанд Лауб
• Юбер Леонар
• Натан Мильштейн
• Бернхард Молик
• Мирон Полякин
• Мануэль Кирога
• Камиль Сен-Санс
• Вольфганг Шенс
• Альфред Шнитке
• Одон Сингер
• Саяка Шоджи
• Луи Шпор
• Анри Вьёкстемпс
• Генрик Венявски
• Август Вильгельми
• Эжен Исайя

Ссылки

Сноски

Библиография

• Бетховен, Людвиг ван: Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 61. Оценка. 2007. EAS 130
• Бетховен, Людвиг ван: Konzert für Violine Orchester D-dur Opus 61. (Факсимильное издание полной партитуры с автографом) Österreichische Nationalbibliothek, Wien, Mus. Hs. 17,538. Отредактировано с комментарием (на немецком языке) Франца Грасбергера. Грац, 1979.
• Филип, Роберт. «Традиционные исполнительские привычки в записях Бетховена начала двадцатого века», в Stowell, ed. (1994), pp. 195–204.
• Стоуэлл, Робин, изд. (1994). Играет Бетховен. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. CS1 maint: ref = harv (ссылка ) (десять эссе разных авторов)

Рекомендации

Сноски

1. , стр. 4–5.
2. Романсы были опубликованы в обратном порядке: первый из них был опубликован вторым, став «Романсом № 2».
3. , п. 14.
4. С. 16–19.
5. ^ , предисловие, стр. 3.
6. Стейнберг, Майкл (1998). . Издательство Оксфордского университета. п..
7. , п. 196.
8. , п. 198.
9. Людвиг ван Бетховен. Концерт для скрипки и оркестра D-dur Opus 61. Отредактировано с комментарием (на немецком языке) Франца Грасбергера. Грац, 1979.

Библиография

• Бетховен, Людвиг ван: Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 61. Оценка. Эйленбург 2007. EAS 130
• Beethoven, Ludwig van: Konzert für Violine & Orchester D-dur Opus 61. (Факсимильное издание полной партитуры с автографом) Österreichische Nationalbibliothek, Wien, Mus. Hs. 17,538. Отредактировано с комментарием (на немецком языке) Франца Грасбергера. Грац, 1979.
• Филипп, Роберт. «Традиционные исполнительские привычки в записях Бетховена начала двадцатого века», в Stowell, ed. (1994), стр. 195–204.
• Стоуэлл, Робин, изд. (1994). Исполнение Бетховена. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. (десять эссе разных авторов)
• Стоуэлл, Робин (1998). . Кембридж: Издательство Кембриджского университета.

История выступлений [ править ]

Бетховен написал концерт для своего коллеги Франца Клемента , ведущего скрипача того времени, который ранее давал ему полезные советы по поводу его оперы « Фиделио» . Премьера произведения состоялась 23 декабря 1806 года в Венском театре ан дер Вин , по случаю благотворительного концерта Климента. Первое печатное издание (1808 г.) было посвящено Стефану фон Брейнингу.

Считается, что Бетховен так поздно закончил сольную партию, что Клементу пришлось читать часть своего выступления с листа. Возможно, чтобы выразить свое раздражение или показать, что он мог сделать, когда у него было время на подготовку, Клемент, как говорят, прервал концерт между первой и второй частями собственным сольным сочинением, сыгранным на одной струне скрипка перевернута; однако другие источники утверждают, что он сыграл такую ​​пьесу, но только в конце выступления.

Премьера не удалась, и в последующие десятилетия концерт мало исполнялся.

Работа была возрождена в 1844 году, намного позже смерти Бетховена, выступлением тогдашнего 12-летнего скрипача Джозефа Иоахима с оркестром Лондонского филармонического общества под управлением Феликса Мендельсона . С тех пор это одно из самых важных произведений в репертуаре скрипичных концертов, которое сегодня часто исполняется и записывается.

История выступлений

Бетховен написал концерт для своего коллеги Франца Клемента, ведущего скрипача того времени, который ранее давал ему полезные советы по поводу его оперы « Фиделио» . Премьера произведения состоялась 23 декабря 1806 года в Венском театре ан дер Вин, по случаю благотворительного концерта Климента. Первое печатное издание (1808 г.) было посвящено Стефану фон Брейнингу.

Считается, что Бетховен так поздно закончил сольную партию, что Клементу пришлось читать часть своего выступления с листа. Возможно, чтобы выразить свое раздражение или показать, что он мог сделать, когда у него было время подготовиться, Клемент, как говорят, прервал концерт между первой и второй частями собственным сольным сочинением, сыгранным на одной струне скрипки. вверх ногами; однако другие источники утверждают, что он сыграл такую ​​пьесу, но только в конце выступления.

Премьера не удалась, и в последующие десятилетия концерт мало исполнялся.

Работа была возрождена в 1844 году, намного позже смерти Бетховена, выступлением тогдашнего 12-летнего скрипача Джозефа Иоахима с оркестром Лондонской филармонии под управлением Феликса Мендельсона . С тех пор это одно из самых важных произведений в репертуаре скрипичных концертов, и сегодня оно часто исполняется и записывается.