Интересные факты
- Некоторые исследователи творчества Баха считают, что изначально в «Шутке» сольный голос композитор намеревался поручить скрипке или гобою, но впоследствии передумал и написал партию для флейты.
- Аналогичное более раннее сочинение есть у двоюродного брата композитора Иоганна Бернхарда Баха, которое, возможно, и вдохновило Иоганна Себастьяна на создание «Оркестровой сюиты» №2.
- Когда Иоганн Себастьян Бах работал в Кётене, то они с Георгом Фридрихом Генделем находились всего в несколько километрах друг от друга. Ранее композиторы никогда не встречались. В 1719 году Бах совершил 35-километровое путешествие из Кётена в Галле с намерением познакомиться с Генделем, однако Георг Фридрих в то время, к сожалению, покинул город. Так композиторы никогда и не увиделись.
- Жанр сюиты был чрезвычайно популярен в Германии во времена Баха, однако композитор проявлял к нему гораздо меньший интерес, чем его современники. До наших дней дошли 135 сохранившихся сюит Телемана, и это лишь часть тех, которые он написал. Кристоф Граупнер сочинил 85 сюит, а Иоганн Фридрих Фаш почти 100.
- Бах и Гендель в сюитах сочиняли так называемые стилизованные танцы, которые предназначались для прослушивания, а не для танцев. Они отличались тем, что в них допускалось гораздо больше различных музыкальных украшений.
- Во всех оркестровых сюитах Баха используются традиционные французские танцы.
- «Шутка» Баха звучит в таких известных фильмах, как «1+1» (2011), «Отец невесты» (1991) и телесериале «Доктор Кто».
Сюита № 2 си минор, BWV 1067 [ править ]
Из оркестровой сюиты № 2, BWV 1067, в исполнении Марселя Мойза (флейта) с камерными музыкантами Адольфа Буша под управлением Адольфа Буша (монофоническая запись 1930-х годов) Части 4 (Бурре I / II) и 5 (Полонез) Части 6 (Менуэт) и 7 (Бадинери) |
7. «Бадинери» из Сюиты № 2 си минор |
Источником является частично автографический набор партий (Бах выписал их для флейты и альта) из Лейпцига 1738–1739 годов.
- Ouverture ( си минор . Метрический знак начального раздела ; метрический знак фугального раздела ; метрический знак конечного раздела, отмеченный Lentement).2|{\ Displaystyle {\ boldsymbol {2}} \! \! \! | \;}3 4)
- Рондо — написано Рондо Баха (си минор. Метрический знак )
- Сарабанда (си минор. Метрический знак3 4), с каноном на 12-м месте между флейтой (плюс первые скрипки) и бас-гитарой.
- Бурре I / II (си минор. Метрический знак )
- Полонез / дубль (си минор. Метрический знак для обоих:3 4); партия флейты помечена как «Moderato e staccato», а первая партия скрипки — «lentement» (медленно)
- Менуэт (си минор. Метрический знак3 4)
- Badinerie (си минор. Метрический знак2 4). Бах в части с автографом произносит это «Battinerie».
Инструменты: Соло » traversière» ( поперечная флейта ), скрипка I / II, альт, бассо континуо.
Полонез — стилизация польской народной песни «Wezmę ja kontusz» (Я возьму свой дворянский халат). Badinerie (буквально «шутил» по — французски — в других работах Бах использовал итальянское слово с тем же значением, скерцо ) стал шоу-часть для соло флейтистов из — за его быстрого темпа и сложности. [ необходима цитата ] В течение многих лет в 1980-х и начале 1990-х движение было случайной музыкой для утренних программ школ ITV в Великобритании. [ необходима цитата ]
Ранняя версия ля минор править
Джошуа Рифкин утверждал, основываясь на глубоком анализе первоисточников с частичным автографом, что эта работа основана на более ранней версии ля минор, в которой партия флейты соло была записана вместо скрипки соло. Рифкин демонстрирует, что условные ошибки в сохранившихся частях лучше всего можно объяснить тем, что они были скопированы с модели на целый тон ниже, и что эта сольная партия отважилась бы ниже самых низких частот на флейтах, для которых писал Бах ( поперечная флейта , которую Бах называл flauto traverso или flute traversière). Рифкин утверждает, что скрипка была наиболее вероятным вариантом, отмечая, что, написав слово «Traversiere» в сольной партии, Бах, кажется, вылепил букву T из более ранней «V», предполагая, что изначально он намеревался написать это слово «скрипка» ( данную страницу можно посмотреть здесь, стр. 6) Далее, Рифкин отмечает отрывки, в которых использовалась бы скрипичная техника бариолажа . Рифкин также предполагает, что Баха на написание сюиты вдохновило аналогичное произведение его троюродного брата Иоганна Бернхарда Баха .
Флейтист Стивен Зон принимает аргумент более ранней версии ля минор, но предполагает, что оригинальная партия могла быть воспроизведена как на флейте, так и на скрипке.
Гобоист Гонсало X. Руис подробно утверждал, что сольным инструментом в утерянном оригинале A-минорной версии был гобой, и он записал его в своей собственной реконструкции предполагаемого оригинала на гобое в стиле барокко. Его доводы против скрипки заключаются в следующем: диапазон для этого инструмента «любопытно ограничен», «почти полностью избегая струны G», и что предполагаемое скрипичное соло будет временами ниже по высоте, чем первая партия скрипки, что является почти неслыханное в специализированных концертах для скрипки. Напротив, «диапазон — это в точности диапазон гобоев Баха»; оценка гобоя-соло иногда ниже, чем у первой скрипки, была типичной практикой барокко, поскольку гобой все еще доходит до уха; и «Фигуры очень похожи на те, что можно найти во многих произведениях для гобоя того периода » .
И.-С.Бах
Том I
Том II
Том I
Том II
Том I
Том II
Редакция Б.Муджеллини (B.Mugellini)
Том I
Том II
Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах
Маленькие прелюдии и фуги(ред. Н.Кувшинникова)
Двух- и трёхголосные инвенции(Urtext)
Двух- и трёхголосные инвенции(ред. А.Гольденвейзера)
Двух- и трёхголосные инвенции(ред. Ф.Бузони)
Итальянский концерт
Каприччио на отъезд возлюбленного брата BWV992
Каприччио в честь Иоганна Кристофа Баха из Ордруфа BWV993
Французские сюиты
Французские сюиты (ред. Э.Петри) new!
Английские сюиты
Партиты (для клавира)
Партиты 1-3 (для клавира, другая редакция)
Французская увертюра (для клавира)
Прелюдия и фуга Es-dur, Фуга h-moll,
Сюита a-moll, Сюита Es-dur, Сюита e-moll,
Прелюдия и фугетта F-dur, Прелюдия и фугетта G-dur,
Прелюдия G-dur
Сюита c-moll для лютни или клавира BWV997
Прелюдия, фуга и Allegro для лютни или клавира BWV998
Гольдберг-вариации BWV988
Ария с вариациями в итальянской манере BWV989
Бах-Фейнберг Шесть органных хоральных прелюдий
Ария с вариациями в итальянской манере BWV989 (Urtext)
Концерты для клавира соло BWV972-987
Токкаты для клавира (фортепиано)
Токката fis-moll BWV910
Токката c-moll BWV911
Токката D-dur BWV912
Токката d-moll BWV913
Токката e-moll BWV914
Токката g-moll BWV915
Токката G-dur BWV916
Фантазии для клавира (фортепиано)
Хроматическая фантазия и фуга d-moll BWV903
(Оригинал и транскрипции Бюлова, Бузони, Зилоти)
Фантазия и фуга a-moll BWV894
Фантазия и фуга a-moll BWV904
Фантазия и неоконченная фуга c-moll BWV906(окончание Ф.Бузони)
Фантазия и фуга a-moll BWV944
Фантазия на две темы g-moll BWV917
Фантазия в виде рондо c-moll BWV918
Фантазия c-moll BWV919
Прелюдия (Фантазия) c-moll BWV921
Фантазия a-moll BWV922
Прелюдия h-moll BWV923
Три сонаты для клавира BWV964-966,
Allegro e-moll (из сонаты для скрипки и чембало G-dur BWV1019),
Adagio G-dur (из скрипичной сонаты-соло C-dur BWV1005) BWV968
Фуги для клавира (фортепиано)
Фуга a-moll BWV947
Фуга e-moll BWV956
Фуга a-moll BWV958
Фуга a-moll BWV959
Фуга A-dur на тему Т.Альбинони BWV950
Фуга h-moll на тему Т.Альбинони BWV951
Фуга B-dur на тему Я.А.Рейнкена BWV954
Искусство фуги (манускрипт)
Искусство фуги (Urtext)
Искусство фуги (для клавира)
Музыкальное приношение
Бранденбургские концерты(партитура)
Концерты для клавира (фортепиано) с оркестром
Концерт для клавира (фортепиано) с оркестром фа минор
Концерт для клавира (фортепиано) с оркестром ре минор
Концерт для клавира (фортепиано) с оркестром соль минор
Концерт для клавира (фортепиано) с оркестром Ми мажор
Концерт для клавира (фортепиано) с оркестром Ля мажор
Бах-Брамс «Чакона»
Бах-Бузони «Чакона»
Бах-Зилоти «Чакона»
Бах-ЗилотиОрганная хоральная прелюдия с вариациями ми минор
6 сонат и партита для скрипки и клавира
(с партиями)
Сонаты и партиты для скрипки-соло
Концерт для скрипки с оркестром N1 a-moll (с партией)
Концерт для скрипки с оркестром N2 E-dur (с партией)
Концерт для скрипки с оркестром g-moll (с партией)
Концерт для 2-х скрипок с оркестром (с партиями)
Страсти по Матфею (клавир)
Страсти по Иоанну (клавир)
Месса h-moll (клавир)
Магнификат (клавир)
Рождественская оратория (клавир)
Все духовные кантаты (клавиры)
Ноты для гитары классической музыки — Табы, аккорды, текст
В данной категории представлены ноты для гитары классической музыки, аранжировки, табы, аккорды, текст.
Классическая музыка
Классическая музыка не имеет строгих и общепринятых канонов. Чаще всего, классической называют музыку, не потерявшую популярности на протяжении длительного времени с момента написания.
Как классическая музыка впитывала неклассические тенденции, так и наоборот — влияла на появление и развитие других стилей.
Грань между классической музыкой и другими жанрами музыки порою достаточно призрачна.
Первый, и наиболее продолжительный период — ренессанс, длившийся с начала XV до начала XVII вв. Наиболее выдающиеся авторы этого времени — Палестрина, Луис де Виктория, Таллис.
В барокко (XVII – середина XVIII вв.) музыкальные формы стали заметно сложнее, появилось многоголосие, сформировались новые разновидности музыкальных произведений. В этот час достигла расцвета опера. Визитная карточка периода — Бах, Вивальди, Гендель.
С середины XVIII ст. до 1830-х г., — время классицизма, при упоминании которого в памяти сразу всплывают представители Венской школы — Моцарт, Гайдн, Бетховен. Начальный период классицизма — 1750–1770 гг.
, время между последними годами работы Баха и расцветом творчества Моцарта
Произведениям присущи гармоничность и уравновешенность, строгость музыкальных конструкций, повышенное внимание эмоциональности
Романтизм продолжил развитие идей классицизма. Работы этого времени отличаются акцентом на эмоции, драматичностью. Развились новые жанры — баллады, концерты для фортепиано, например — работы Листа, Шопена. Бетховена считают, скорее, предвестником романтизма, так же как и Керубини. На основе созданного ими романтизм раскрылся в работах Шуберта, Вагнера, Чайковского…
В XX–XXI веках усилилось взаимовлияние классики с постоянно увеличивающимся разнообразием других жанров музыки. Появилась тенденция экспериментировать, ограниченная лишь воображением и желанием композиторов.
Проводились и проводятся нынче различные эксперименты со сформированными предшественниками стандартами гармонии и форм произведений.
Грань между классической музыкой и другими жанрами стирается. Появляются промежуточные и пост- жанры — неоклассика, симфо-рок, симфо-металл и др. С классическими композиторами и оркестрами сотрудничает множество звёзд рок и поп эстрады. Ряд композиторов работает одновременно в разных музыкальных жанрах, не замыкаясь только на классике.
Ноты классической музыки для гитары.
Показано с 1 по 6 из 6 (всего 1 страниц)
История создания
Композиторы XVIII века считались мастерами с особыми умениями, необходимыми и ценными для общества, поэтому Бах и его коллеги обучали музыке сыновей точно так же, как гончар или сапожник передавал ремесло своим детям. Музыкальные сочинители в то время пользовались особым уважением и были весьма почитаемыми людьми, так как они обычно являлись либо членами дворянской семьи, либо занимали авторитетные должности в церквях или в хоровых школах. Помимо этого, композиторы служили у разных богатых вельмож, ведь практически у каждого правителя в Европе имелся какой-либо музыкальный коллектив и, несомненно, капельмейстер, который обязательно должен был сочинять новые произведения.
До и после своего пребывания в Кётене с 1717 по 1723 год, Бах работал в церквях и школах хористов, но во время своей шестилетней службы у Леопольда, принца Ангальта Кётенского, сочинение кантат и хоралов, которые раскрыли Иоганна Себастьяна как истинного гения, ему пришлось отложить. Вместо этого композитор обратил своё творчество к светским жанрам, поскольку он руководил оркестром, и для выступлений на концертах нужна была совсем иная музыка.
Леопольд, принц Ангальт Кётенский
Большинство светских инструментальных работ Баха, среди которых числится «Оркестровая сюиты» №2, а вместе с ней и вышеупомянутая «Шутка» (Badinerie) относится именно к этому шестилетнему кётенскому периоду.
После смерти Иоганна Себастьяна его рукописи – бесценные плоды его результативной работы были поделены между двумя его старшими сыновьями. Некоторые из работ кётенского периода жизни композитора были отправлены Вильгельму Фридеману и, к сожалению, утеряны. Другие же, те которые попали в руки Карла Филиппа Эммануила, сохранились и, как предполагается, содержали около половины инструментальных произведений, написанных Иоганном Себастьяном в Кётене. Среди этих работ «Бранденбургские Концерты» и четыре «Оркестровые сюиты».
Точную дату, для которой Бах написал «Оркестровую сюиту» №2, исследователи творчества композитора нам не указывают. Теперь вероятно, это так и останется загадкой, однако блестящие танцы и яркий звук сольной флейты, безусловно, предполагают какое-то весёлое празднование по поводу счастливого знаменательного события. Стало известно только то, что Бах редактировал это произведение и после 1723 года исполнял его в рамках своих концертов с ансамблем «Collegium Musicum» в Лейпциге. В нынешнее время рукопись партитуры Баха не сохранилась. Остались только партии, заново отредактированные композитором в 1739 году.