Неоклассицизм в интерьере: освещение
Неоклассический интерьер должен быть ярким, поэтому позаботьтесь о многоуровневом освещении. Вам понадобятся люстра, торшеры, декоративные бра и настольные лампы с абажурами. Все светильники необходимо располагать симметрично: по обеим сторонам дивана, на прикроватных тумбочках, по обеим сторонам зеркала.
Выбирайте декоративные элементы для украшения люстры: подвески, хрустальные нити, кованые детали. Такие многоярусные конструкции напоминают торт, но сразу создают в помещении торжественную атмосферу. В спальне, гостиной или столовой большая роскошная люстра станет самым центром композиции.
В отличие от классического интерьера, на фоне которого выбиваются все современные детали, в неоклассике можно использовать декоративное освещение. Установите светодиодные ленты в нишах и на подиумах, украсьте стеллажи и полки изящными гирляндами – все это придаст неповторимый индивидуальный колорит.
Роберт Эдам
Его работы существенно повлияли на развитие архитектуры. Изящный стиль Эдама в оформлении интерьеров, к примеру, сформировался благодаря вниманию архитектора к римским стенным росписям и греческим мотивам вроде виноградных лоз, а также к художественному стилю этрусков.
В миддлсекском Сайон-Хаусе он даже использовал в интерьере подлинные античные римские колонны из мрамора, поднятые со дна Тибра. Они украшены капителями, вдохновленными греческой архитектурой, и венчают их позолоченные статуи, какие древние римляне размещали бы на триумфальных арках. Для пущей броскости Эдам, хоть и подверженный влиянию традиции, дерзал смешивать стили.
Шторы и текстиль
В неоклассических интерьерах используются в основном натуральные ткани
Но вместо жаккарда и гобелена обратите внимание на плотный хлопок, лен, смесовые ткани. Они не только дешевле, но и гораздо удобнее в эксплуатации и обслуживании
Декоративные композиции из штор в неоклассике более легкие и лаконичные, чем в классическом стиле. Уместны ламбрекены, но простые прямоугольные или округлые поверх плотных портьер в пол.
Если вы хотите постелить ковер, не выбирайте покрытие на весь пол: достаточно 2-2,5 метров по длинной стороне. Четкие контрастные геометрические орнаменты сделают комнату более современной. А классические размытые витиеватые узоры подойдут любителям более традиционных решений.
Графика
Рисование
Неоклассический дизайн первый отмечен вдохновение скопирована древних руин в Риме в середине с XVIII — го века. Юбер Робер вместе с Пиранезе является представителем этой эстетики руин в своих рисунках, в которых сочетаются фантазия рококо и влияние античности.
В более чувственном регистре и в отличие от линейности, которая доминирует в неоклассическом рисунке, Пьер-Поль Прюдон реализует серию академий, нарисованных черным мелом и мелом на тонированной бумаге, используя свидетельство сфумато о влиянии Леонардо да Винчи на его творчество. рисунки. Йозеф Антон Кох специализируется на теме неоклассического пейзажа, нарисованного тушью, и особенно на горных пейзажах Швейцарии, которые своим грандиозным характером символизируют для него определенное видение возвышенного.
Неоклассицизм в архитектуре
Одним из ярких представителей архитектуры данного стиля нужно отметить британского архитектора Роберта Адама. Его проекты — это первые всходы в становлении неоклассики и интерьерного дизайна в целом. На создание оригинальных интерьеров, автора вдохновила архитектура древнего Рима. Именно в этих ансамблях Роберт Адам нашел необыкновенные решения.
Представитель французской стороны Клод Никола Леду сильно упростил античность неоклассики, за что его проекты обвинялись в модернизме.
Карл Фридрих Шинкель, видел неоклассику по-своему. Его «Караульня» и «Старый музей» являются особым стилистическим исполнением, выдержанным в едином шинкелевском стиле. Проекты автора ценны за сдержанность в декоре, элегантность и греческие мотивы.
Архитектура
Уильям Торнтон, Бенджамин Генри Латроб и Чарльз Булфинч, вид из Капитолия США .
В архитектуре неоклассицизм выражается в разнообразии стилей, от палладианизма, вдохновленного самим Возрождением, основанного на принципах Витрувия, который появился в Англии и оказал влияние на американскую архитектуру, до стиля ампир, который отмечает нормализацию к строгости и монументальности. Римская имперская архитектура, превосходящая греческий стиль в Германии и Англии.
Книга теоретик Marc-Antoine Laugier очерк архитектуры с 1753, имеет большое влияние на архитекторах XVIII — го века. Основываясь на принципах Витрувия, он предлагает в качестве основы всей архитектуры «примитивную хижину», конструкцию, основанную на балках и стволах, образующих фундаментальную конструкцию. Первый стиль неоклассической архитектуры — палладианство, появившееся в Англии и порвавшее с барокко, предложив вернуться к классической архитектуре, вдохновленной идеями Андреа Палладио и моделью его виллы Ротонда, под влиянием архитекторов Колена Кэмпбелла и Ричарда Бойла. . Роберт Адам отмечает появление стиля «классического обновления», происходящего из палладианизма, из непосредственного вдохновения модели древнего Рима, на которую он был вдохновлен после поездки в Рим и контактов с архитектором Чарльзом-Луисом. Клериссо и дизайнер и гравер Пиранез . Он опубликовал Руины дворца императора Диоклетиана в Спалатро в Далмации, которые являются основой стиля Адама, представителя неоклассических интерьеров, модных в 1760 году.
Работа Джеймса Стюарта и Николаса Реветта «Древности Афин» (1762 г.), написанная после их поездки в Грецию в 1751 г., знаменует «греческое возрождение» в архитектуре, подтверждая превосходство афинской модели над римской моделью, поддерживая превосходство археологом Иоганном Иоахимом Винкельманном, который обнаруживает, что большинство работ римской античности на самом деле вдохновлены греческой моделью. Этот архитектурный стиль важен в Англии, в частности, на примере Британского музея, а в Германии, под влиянием Винкельмана, он наблюдается в архитектуре Старого музея Берлина. Возвышенная эстетическая теория отстаивает Эдмунд Берк и который противодействует Beau идеала защищаемой Винкельман, находит свое выражение в архитектурном конце XVIII — го века утопической работы архитекторов Булла и Клод-Николя Леду, предлагая все более рафинированный нео- классическая архитектура, основанная на фундаментальных геометрических формах. Одним из наиболее ярких примеров является план Булле по созданию кенотафа для Исаака Ньютона, состоящего из гигантской сферы высотой 150 метров. Эти идеи влияют на Жана-Николя-Луи Дюрана, пионера модульной архитектуры.
В области архитектуры и ландшафтной архитектуры живописный стиль стал модным в Англии под влиянием теоретика Увэда Прайса (in), воплощенного в жизнь Ричардом Пейном Найтом, который проектирует поместье в замке Даунтон, вдохновленным обеими картинами Николаса Пуссена. и Клод Ле Лоррен. Живописные здания отмечены асимметрией и их деревенскими аспектами, даже с использованием фальшивых руин, таких как замок Хагли-Холл в Вустершире . Во Франции ярким образцом живописного стиля является деревня королевы в Малом Трианоне в Версале, спроектированная Рихардом Мике .
источник
Вернуться к классике
Происхождение неоклассицизма объясняется главным образом раскопками, проведенными в 18 веке в Риме, Италия. После ряда археологических процедур специалисты обнаружили руины древних городов Помпеи и Геркуланум.
С извержением вулкана Везувия и Помпеи, и Геркуланум были погребены под пеплом. Интерес к классике проявился, когда были обнаружены древние улицы, виллы и дома этих затерянных городов.
С другой стороны, с семнадцатого века различные люди с большими экономическими возможностями начали путешествовать по всей Европе. Путешественники с нетерпением ждали, чтобы полюбоваться городом Римом и его художественным богатством.
С бумом, который только что начался греко-римским, многие историки (в том числе прусский Иоганн Иоахим Винкельманн) были необходимы для теоретизирования и углубления подражания греческим и римским произведениям в новых художественных движениях.
Следовательно, многие французские художники стали склоняться к классическому. Это привело к формированию нового художественного движения: неоклассицизма .
Вернуться к простоте
Винкельманн предложил обновить греко-римские идеи, используя более простые техники, в отличие от экстравагантных стилей барокко и рококо. Чтобы добиться этого, художники делают ставку на то, чтобы отдавать приоритет простоте, а не перегружать произведения декоративными элементами..
Барокко и рококо выделялись своим декоративным и элегантным характером
Новые художники, в основном академики, подчеркивали важность освещения истории через искусство, в отличие от предыдущих стилей, которые придавали эстетике важность
Новые неоклассические художники были основаны на французском художнике-классицисте Николя Пуссене, в противовес чрезвычайно декоративным и чувственным техникам Жана-Оноре Фрагонара. Неоклассицизм был синонимом «возвращения к чистоте» и служил критикой предыдущих стилей.
Эпоха Просвещения
В течение восемнадцатого века в Европе доминировало интеллектуальное и философское движение, известное как Эра Разума или Просвещения. Просвещение включало в себя ряд идей, связанных с разумом и академизмом.
По этой причине неоклассицизм рассматривается как эволюция Просвещения. Философы считали, что судьбу можно контролировать с помощью обучения и художественного самовыражения. Неоклассицизм напоминает эпоху разума, потому что отражает умеренность и рациональное мышление..
Просвещение характеризовалось его противостоянием монархической системе и церковным идеям; Неоклассицизм занял аналогичную позицию: движение вращалось вокруг человека как центра мира.
черты
Греко-римское влияние
Неоклассики описывали темы, связанные с классическими историями, в своих художественных выражениях. Кроме того, использовались тенистые цвета с блестящими отражениями, иногда с целью передачи моральных повествований и личных жертв..
Человек оказался главным героем большинства художественных произведений. Его представление было основано на идеале красоты и совершенства, как это произошло в классическом искусстве. Неоклассическая архитектура была простой, симметричной, упорядоченной и менее грандиозной, чем барокко или рококо.
В неоклассических зданиях отсутствовали купола, как в древней Греции; в противном случае потолки были плоскими с несколькими декоративными элементами. Кроме того, преобладали дорический и ионический ордена, которые использовались классическими архитекторами.
Неоклассические литературные структуры характеризовались подражанием древнегреческим писателям, таким как Гомер или Петрарка. Винкельманн предложил концепцию, с которой он предложил, чтобы молодые художники могли быть признаны, только если они были основаны на работах прошлого.
Преобладание простоты и простоты
Стиль, который преобладает в неоклассицизме, основан на простоте, эстетике и симметрии. Неоклассицизм использует разум, поэтому в большинстве художественных выражений преобладали реальные проблемы или ситуации, которые произошли в то время.
Неоклассицизм зародился отчасти как критика асимметрии и экстравагантного орнамента в стиле барокко и рококо. Воздействуя на Иллюстрированный век, неоклассицизм был обвинен в символизме (истина как центральная ось и две фигуры, такие как разум и философия).
В неоклассической музыке этого избегали, отражая преувеличенные эмоции и тяжелые мелодии. Ищите натуральное и отличается от повторяющихся аккордов барокко.
тема
Неоклассический стиль отличался выражением политической, экономической и социальной ситуации в Европе. В случае литературы она имела сильную ориентацию на дидактическую и морализирующую.
Тем не менее, не все было основано на разуме и логике. Его основные темы были тесно связаны с греческой, римской мифологией и богами древних цивилизаций..
Возвышение обнаженного или полуобнаженного преобладало как в живописи, так и в скульптуре — вообще человека — как символ красоты и совершенства. Это использование похоже на то, что использовалось в древней Греции.
С другой стороны, это также связано с исторической темой, особенно с Французской революцией, которая развивалась параллельно в то время. По этой причине во многих неоклассических произведениях искусства делается ссылка на революцию..
Кроме того, Наполеон Бонапарт использовал искусство как средство политической пропаганды. В этом смысле сражения отразились на многих картинах, а также на жертвах героев и общих ценностях революции.
Описание древностей
В начале 1750-х гг. два британских архитектора — Джеймс Стюарт и Николас Реветт — провели три года в Афинах и за это время обмерили и изобразили многие античные постройки. Плоды своих трудов они привезли с собой в Англию в 1755-м и с долгой отсрочкой (за это время Стюарт выкупил у Реветта его долю рисунков) издали в 1762 г. первый альбом «Древности Афин». Три следующих тома выходили несколько десятков лет, последний был опубликован в 1816-м. Работа Стюарта и Реветта — заметное явление в более широкой тенденции: вышли также несколько томов по римским древностям Шарля-Луи Клериссо — «Древности Нима» (1778).
Стюарт и Реветт мало что спроектировали сами, однако издание принесло им славу — особенно Стюарту, получившему прозвище «Афинянин».
Но по его стопам последовал один очень деятельный и успешный архитектор — шотландец Роберт Эдам, также создавший и опубликовавший точные изображения античных сооружений. Эдам путешествовал по Италии в поисках палладианского вдохновения, но повстречал Клериссо, и они вдвоем отправились в хорватский Сплит — составлять мерные чертежи громадного дворца императора Диоклетиана. Их рисунки увидели свет в 1764 г.
Таким образом, во второй половине XVIII в. архитекторы и их заказчики, особенно в Британии, впервые смогли рассмотреть постройки античной Греции в точных деталях и пропорциях. Обогатились и их знания об античном Риме, особенно о римских жилых постройках, поскольку прежде основным источником информации для архитекторов были храмовые сооружения. Благодаря раскопкам Помпей и работе Эдама в Сплите стало гораздо больше известно именно о древнеримских домах и дворцах.
Раскопки погребенных городов
Подспорьем оказалась молодая дисциплина археология. В 1730–1740-х гг. публике явлены были едва ли не самые грандиозные археологические открытия — начались раскопки утерянных Помпей и Геркуланума, погребенных при извержении вулкана Везувий.
Внезапно современные ученые и художники оказались как никогда близки к древним римлянам: раскопки обнаружили не только здания, но и людей — окаменелые отпечатки тел, будто вмерзшие в само время.
К тому же — что важно для архитектуры и декоративных искусств — остатки стенных росписей, мебели и домашней утвари впервые позволяли рассмотреть, как именно римляне обустраивали и украшали свои жилища. Качество и количество открытий поражало весь мир
Материалы и дизайн
Неоклассика в интерьере более мягкая и гибкая по отношению к материалам, по сравнению с требовательными классическими стилями. Здесь можно использовать простые сорта дерева, декоративный камень и даже сочетать натуральные материалы с искусственными.
Отделка пола
Традиционное напольное решение – паркет, пришедший прямо из классики. Но можно заменить их более практичным и неприхотливым ламинатом, имитирующим художественное покрытие. Для функциональных помещений подойдет камень, керамическая плитка, керамогранит.
Дизайн потолка
Идеальные потолки в неоклассике белые: однотонная краска или одноуровневое натяжное полотно. Выбирайте матовую или сатиновую фактуру, хотя даже глянцевую фактуру можно выгодно обыграть в маленьком помещении. По краям – аккуратные лепные подоконники, а вокруг люстры – декоративная розетка.
Отделка стен
Стены в неоклассических интерьерах украшают лепниной и панелями с простыми формами и линиями. Альтернативой являются обои нейтральных тонов, однотонные или с цветочными мотивами.
Этрусский стиль
Еще одним влиятельным явлением в оформлении интерьеров конца XVIII в. стала расписная керамика, найденная на греческих раскопках. Большая часть ее оказалась этрусской, и декоративный стиль XVIII в. применял сходную цветовую палитру — черный, терракота, белый, — получившую известность как «этрусская». Также популярным декоративным элементом стали неяркие мелкие фигурки на темном фоне. Роберт Эдам был поклонником этого стиля, равно как и француз Франсуа-Жозеф Беланже
Знаменитая тонкая керамика «джаспервер» британского художника-керамиста Джозайи Веджвуда тоже не обошла этрусский стиль вниманием, а Веджвуд назвал свою фабрику «Этрурия»
Какие материалы используют для отделки интерьера квартиры в стиле неоклассика
Основное отличие классики от неоклассики именно в отделочных материалах. В данном интерьере уместно использовать отделку из гипсокартона, стекла, декоративных панелей и других современных аналогов.
Современная отделка стен
Поскольку неоклассику часто выбирают для квартир средней площади, в отделке стен нужно отдавать предпочтение светлой гамме, визуально расширяющей границы. Рекомендуется использовать следующие варианты:
- покраска в однотонной гамме;
- любые обои с мелким принтом или полоской;
- панели из дерева или его имитация – они подчеркнут строгость линий и визуально определят границы зонирования;
- панели из зеркальных или стеклянных полотен.
Интересные решения для отделки потолка и пола
Идеальный вариант для потолочной поверхности – натяжные потолки, которые по периметру могут быть отделаны декоративной рейкой в виде плинтуса или резного карниза. Следует выбирать глянцевые или матовые полотна без рисунка, они скроют все дефекты потолка и подчеркнут торжественность убранства. Для неоклассики подойдут не только одноуровневые конструкции, можно сделать и многоуровневый потолок, который будет вписываться в общую стилистику интерьера.
Классическая отделка пола – это паркет или доска, но для неоклассики его можно заменить ламинатом или даже наливным покрытием. Роскошно смотрится в интерьере и керамогранит, но такое удовольствие подойдет не для каждого дома ввиду высокой стоимости. Гораздо более дешевый аналог – керамическая плитка с имитацией мрамора или неброским рисунком.
Открываем пространство: оформление окон и дверей
Классические оконные проемы также подстраиваются под современное оформление интерьера в стиле американской неоклассики. Идеальное решение – большие панорамные окна с широкими подоконниками. Можно дополнительно украсить их молдингами или резными карнизами.
Филенчатые двери украшают резными вставками, полотна могут быть глухими или с декоративным стеклом, зеркальными полосами или витражами.
музыка
черты
Неоклассическая музыка развивалась в двадцатом веке, особенно в период между двумя мировыми войнами. Композиторы-неоклассики были вдохновлены музыкой восемнадцатого века, которую также называют музыкой барокко.
Неоклассический канон был вдохновлен периодами барокко и классики. Художники использовали Французскую революцию в качестве основного источника вдохновения. Игорь Стравинский и Пол Хиндемит были композиторами, которые привели появление этого стиля во Франции.
Музыкальный неоклассицизм представил тенденцию возвращаться к эстетическим предписаниям, связанным с классицистическими концепциями порядка, баланса, ясности, экономии и эмоциональных ограничений. Это была реакция на необузданный эмоциональность и отсутствие формы романтизма..
Игорь Стравинский
Игорь Стравинский был русским композитором, известным как один из главных представителей неоклассической музыки с Полом Хиндемитом. Кроме того, он известен своими тремя популярными композициями в неоклассическом стиле: Жар-птица, Патрушка и Весна священная.
Эти инновационные композиции, также известные как «балеты», заново изобрели жанр классического и барочного стилей. Перед принятием неоклассического стиля он создал несколько композиций классического стиля, особенно пьесы Моцарта и Баха, но с гораздо более простыми комбинациями..
Хотя он начал новое движение, не будучи официально объявленным, его работа Вырезать октет это считается началом неоклассицизма в его композициях. По иронии судьбы, именно Стравинский объявил о смерти неоклассической музыки после ее каталогизации как «отсталого» стиля..
Жар-птица
Жар-птица Это балет русского композитора Игоря Стравинского, который впервые выступил в Париже 25 июня 1910 года. Эта композиция стала первым международным успехом в карьере композитора, будучи новаторским и необычным произведением..
Балет основан на русской легенде о птице огня, мощной волшебной птице, перья которой передают красоту и защиту Земле.
В то время как популярное происхождение истории вдохновило Стравинского заимствовать некоторые популярные мелодии в его партитуре, остальная часть балета была создана самим собой..
Когда Стравинский закончил свою пьесу, самые известные артисты балета в Париже начали готовить хореографию к презентации..
Танцор, сыгравший роль Жар-птицы, отказался участвовать в этой роли, потому что он ненавидел музыку Стравинского. Никогда не предполагал, что работа будет иметь оглушительный успех.
архитектура
черты
Неоклассическая архитектура была первым выражением, которое заставило его столкнуться с экстравагантностью барокко и рококо. Он имел тенденцию подчеркивать свои плоские элементы, а не скульптурные объемы и с чрезмерным орнаментом.
Простота в его архитектурных проектах была первой характеристикой и той, которая отличает ее от предыдущих стилей. Неоклассическая архитектура представила элементы греко-римской архитектуры: ее колонны имели особые характеристики дорического и ионического ордена.
Фасад неоклассических зданий характеризовался наличием ряда колонн с плоскими и симметричными формами. Украшения снаружи зданий были минимальными и простыми.
Жан Чалгрин
Жан Чалгрин был французским архитектором, известным как один из самых ярких представителей неоклассической архитектуры. Chalgrin был тем, кто разработал знаменитую Триумфальную арку в Париже, Франция.
На его склонность к неоклассицизму повлиял французско-итальянский архитектор Джовани Никколо Сервандони. Кроме того, его пребывание в Риме позволило ему общаться с другими классицистами под влиянием архитектора Джованни Батиста Пиранези и текстов Винкельмана.
После свадьбы графа Прованса, который впоследствии стал королем Франции, Чалгрин был назначен архитектором короля. Он разработал Pavillon de Musique в Версале для графини. Здание поддерживается сегодня и является ярким примером неоклассической архитектуры.
Триумфальная Арка
Триумфальная арка Это один из самых популярных мемориалов в мире, разработанный архитектором Жаном Чалгрином. Его строительство происходило между 1806 и 1836 годами. Он расположен в центре площади Шарля де Голля в Париже, Франция..
Наполеон Бонапарт заказал постройку триумфальной арки после великой победы в битве при Аустерлице во время наполеоновских войн. Поводом для строительства стало празднование достижений французской армии.
Арка 50 метров в высоту и 45 метров в ширину; Он окружен круглой площадью с 12 проспектами, которые образуют звезду. Фасад имеет относительно простые декоративные элементы, где симметрия играет фундаментальную роль.
Неоклассические формы
Гений Эдама, многократно применявшийся к оформлению интерьеров загородных домов, выявил филигранные декоративные черты античной архитектуры, которые можно было выразить и живописью, и скульптурой, и позолотой, и неожиданной мраморной колонной. Другие архитекторы тяготели к более прямому воплощению форм древнегреческого и древнеримского зодчества. Томас Джефферсон, например, спроектировал библиотеку Университета Вирджинии в Шарлоттсвилле в форме римского Пантеона — круглой; эту же форму применил архитектор Георг фон Кнобельсдорф для католического собора Святой Ядвиги в Берлине. Французские архитекторы Этьен-Луи Булле и Клод-Николя Леду развили неоклассицизм в ином направлении, придав ему принципиально иной масштаб.
Томас Джефферсон
Основные черты дизайна в стиле неоклассика
Существуют конкретные нюансы, которые необходимо соблюдать при оформлении заявленного направления:
- Готовая обстановка в комнате должна выглядеть богато и стильно, поэтому всегда используются различные аксессуары для декора. Их должно быть в меру.
- Приветствуются исключительно естественные оттенки, следует отдавать предпочтение природным материалам.
- Все детали должны быть симметричными, подчеркивать комфорт и уют. Правильная пропорциональная мебель — это один из главных атрибутов.
- Наличие природных мотивов помогает аккуратно сглаживать обстановку в одной комнате или в целом доме.
Темные тона в оформленииИсточник remont-f.ru
Помимо этого, есть определенные моменты, которым нужно уделить больше внимания. Это относится к требованиям по оформлению потолков, отделке стен, а также освещению. Все эти элементы должны гармонировать.
10 известных зданий в стиле неоклассицизм
Это направление нашло яркое отражение в архитектуре. Здания, выполненные в новом стиле можно увидеть во многих городах Европы и России.
Церковь Нотр-Дам в Ле Ренси
Церковь Нотр-Дам в Ле РенсиОгюст Перре
Ее считают вершиной творчества известного архитектора Огюста Перре. Для создания церкви не использовали облицовочные материалы. Наружные стены представляют собой ажурные решетки с витражами. Интерьер представляет собой смешение современных веяний и возвышенного стиля.
Театр на Елисейских полях
Театр Елисейских полей
Одно из первых зданий, построенных из бетона повышенной прочности. Мраморные барельефы авторства Бурделя добавляют легкости интерьеру.
Дом купца Иоффа, Санкт-Петербург
Дом купца Иоффа, Санкт-Петербург
Известен как перекресток «5 углов». Фасад здания симметричен, на первых двух этажах большие окна с простенками из гранита. Верхние ярусы украшены венецианской отделкой. Особенность здания — двухуровневая башня с окнами-люкарнами и куполом.
Вилла Сан-Донато, Флоренция
Вилла Сан-Донато, Флоренция
Была построена по заказу посла России при дворе Тосканы. Здание прямоугольной формы с арочными проемами и колоннами соединяет в себе признаки античной архитектуры и строгие пропорции.
Военная школа на Марсовом поле, Париж
Военная школа на Марсовом поле, Париж
Архитектурное великолепие, расположенное в самом центре города. Северный фасад здания выходит на Марсовое поле. Его главное украшение — купол центрального здания, сделанный в неоклассическом стиле.
Опера Гарнье, Париж
Опера Гарнье, Париж
Роскошное здание, известное как Гранд Опера. В его архитектуре можно увидеть элементы барокко, готики и эпохи Возрождения. Фасад здания украшен античными мифологическими сюжетами.
Оперный театр «Ла Скала», Милан
Оперный театр Ла Скала, Милан
Фасад здания выглядит сдержанно и лаконично. Но его интерьеры поражают роскошным убранством. Шикарная обстановку погружает зрителей в аристократическую атмосферу.
Старый музей, Берлин
Старый музей, Берлин
За основу для строительства была выбрана Афинская Стоа. Здание дополнено ордерными элементами, украшающие колонны. По обеим сторонам от лестницы, ведущей к главному ходу, расположены конные статуи.
Доходный дом Р. Г. Веге, Санкт-Петербург
Доходный дом Р. Г. Веге, Санкт-Петербург
Серое здание, высотой в 6 этажей, поражает своей массивностью
Внимание прохожих привлекают фигуры атлантов, поддерживающих входную арку. В архитектуре доходного дома заметно влияние неоклассицизма и Итальянского ренессанса
Дом с башнями на площади Льва Толстого, Санкт-Петербург
Дом с башнями на площади Льва Толстого, Санкт-Петербург
А.Е. Белогруд отказался от ордерной схемы и стилизовал здание под средневековый английский замок. В архитектуре дома присутствуют элементы неоклассицизма и неоготики. Одна из особенностей здания — симметричные шестигранные башни.
Искусство: представители стиля
Как и любое другое художественное направление, неоклассицизм охватил не только архитектуру, но и живопись, скульптуру, музыку и литературу
Античность завоёвывает в этот период внимание практически всего мира. Это возрождение породило развитие множества стилевых течений и форм
Живопись
Художники с археологической точностью воссоздают не только греко-римские костюмы, но и декор древности, средневековья, а это маньеризм и модернизм в живописи. Однако именно Рим стал главным центром неоклассицистической реформы. Сюда стекаются живописцы из всего мира, чтобы по-новому взглянуть на творчество прошлого.
Неоклассицистическая живопись XVIII века приобретает академический характер. Юные художники проводят много времени в античных залах, делая наброски с греческих и римских статуй.
Представители русского неоклассицизма в начале XX века были объединены общей идеей: противостоять надвигающемуся в стране хаосу и диссонансу в искусстве и жизни
Для них важно было возродить красоту, в поисках которой они и обращаются к античности. Серов, Петров-Водкин, Серебряков и другие художники, пользующиеся разными стилями, подходами к творчеству в сложный, переломный для России период, соединились в поиске гармонии
Скульптура и декоративное искусство
Здесь также всё внимание обращено к античности. Скульптурные композиции, украшающие Версаль, Веймар, Петербург, сдержанны и спокойны
В декоративном искусстве утверждение неоклассицизма было сопряжено с отрицанием орнаменталистики стиля рококо. Преобладают классические мотивы античности и строгая осевая симметрия как в Готике. Произведения из керамики и серебра становятся на пике моды.
Музыка
Неоклассицизм в музыке связан, прежде всего, с именем И. Ф. Стравинского, призывавшего вернуться «назад, к Баху». Музыканты стремились имитировать произведения раннего классицизма и позднего барокко, противопоставляя свой стиль музыке позднего романтизма, перегруженной эмоционально и технически.
Литература
В литературе неоклассицизм не проявил себя очень ярко. В основном направление коснулось украинской и русской поэзии. Однако крупных творческих индивидуальностей среди русских неоклассицистов замечено не было.
Оформление дверей, штор и потолка в стиле неоклассика
Чтобы интерьер получился завершенным и в нем было достаточно элементов, необходимо знать некоторые нюансы по оформлению таких объектов, как шторы, двери и потолки. Особенно стараются учитывать соответствующий внешний вид.
Правильные шторы
Занавески в стиле неоклассика обычно не дополнены никаким декором. Чаще это строгие модели длиною до пола. Это касается не только ночных портьер, но и привычного тюля.
Шторы к интерьеруИсточник syrlasu.kz
Вместе с белоснежной занавеской вуалью шикарно смотрятся двухтонные тяжелые шторы на все окно. Такой вариант оптимален в больших комнатах с широкой оконной зоной. Если шторы не используются, их сдвигают в одну сторону и закрепляют магнитом.
Неоклассика и винтаж в интерьереИсточник berkem.ru
Если дизайн лофт сочетается с неоклассикой, то шторы лучше выбирать плотные с велюровой фактурой. В качестве дневных занавесок стараются использовать темные тюли с рисунком. Чтобы портьеры выполняли свою функцию, их на ночь опускают. Положение удобно регулируется с помощью декоративных шнурков с плетеными колокольчиками.
Оформление дверей
Прихожая с проходом в гардеробнуюИсточник archidom.ru
Простой не примечательный внешний вид дверей является очень практичным. Такая поверхность не имеет замысловатых узоров. Лишь присутствуют некоторые углубления, создающие декор. Двери обычно изготовлены с гладкой структурой, их удобно мыть.
Стильные межкомнатные двериИсточник dvernoigid.ru
В неоклассике также используют модели дверей с эффектом состаривания. Изящность создается с помощью рукояток интересной формы. Сама дверная коробка может быть оформлена интересным декором, соответствующим направлению. Для такой цели часто используют желтые или золотистые оттенки.
Интерьер квартиры в стиле неоклассикаИсточник nextluxury.com
Массивные двери с бронзовым декором — отличный вариант для больших домов. В дизайне участвуют специальные краски, которые создают контраст в помещении. Белоснежные двери с узорчатым мотивом оснащаются прочными коробами с декоративным выступом вверху.
Неоклассический потолок
Дизайн в стиле неоклассика в частном домеИсточник nbconcept.vn
Массивный потолок подвесного типа — один из лучших вариантов для данного направления. В нем предусмотрены глубокие ниши, в которые часто помещают светильники. Такие квадраты на белом фоне выделяют желтым оттенком. Это дает возможность сделать визуальную глубину поверхности.
Оформление потолка Источник www.aliexpress.com
Потолок с лепниной также заслуживает внимания. Его узоры в классике и неоклассике остаются актуальными многие годы. Для такого оформления можно использовать различные орнаменты и узоры. Приветствуется чередование их в шахматном порядке на потолке.
Элегантная гостиная Источник teracee.com
Современный вариант потолка с подсветкой. На поверхности имеется незначительный декор в виде выступов. Характерной чертой оформления считается светильник, размещенный в центре. Точечное освещение по периметру создает больше декоративную роль, чем функциональную.
Неоклассика в квартире-студииИсточник design-rise.ru
Небольшая гостинаяИсточник rehouz.info
