Антон Брукнер: Наследие
Композитор оставил после себя богатое творческое наследие, которое состоит из 11 симфоний, нескольких месс. А также струнных квинтетов, пьес для хора и органа. Поклонники с особым восхищением отзываются о Симфониях № 4 и № 7.
Период барокко и его наследие очень повлияло на творчество маэстро. В произведениях композитора можно услышать антифоны. Одним из недостатков композиций маэстро была их однообразность. Именно это не позволяло публике по достоинству оценить работы Брукнера.
Антон Брукнер: Биография композитора
После смерти композитора о нём даже были выпущены юмористические сборники. Маэстро был добрым и наивным человеком, с некоторыми психическими особенностями, которые стремительно развились на основе негативных комментариев о его музыкальных творениях.
Credits
New World Encyclopedia writers and editors rewrote and completed the Wikipedia article
in accordance with New World Encyclopedia standards. This article abides by terms of the Creative Commons CC-by-sa 3.0 License (CC-by-sa), which may be used and disseminated with proper attribution. Credit is due under the terms of this license that can reference both the New World Encyclopedia contributors and the selfless volunteer contributors of the Wikimedia Foundation. To cite this article click here for a list of acceptable citing formats.The history of earlier contributions by wikipedians is accessible to researchers here:
Anton Bruckner history
The history of this article since it was imported to New World Encyclopedia:
History of «Anton Bruckner»
Note: Some restrictions may apply to use of individual images which are separately licensed.
Подробности личной жизни композитора Антон Брукнер
Нельзя однозначно сказать о том, что личная жизнь маэстро сложилась счастливо. Сколько бы не было лет знаменитому маэстро, он предпочитал девушек намного моложе себя. Его никогда не привлекали ровесницы.
Он даже несколько раз делал попытки жениться на девушках-подростках, но юные красавицы не отвечали ему взаимностью. Нередко среди потенциальных невест были дочери его друзей. Брукнер даже влюблялся в обычную несовершеннолетнюю крестьянку, но и она не смогла ответить ему взаимностью. Он «коротал» свои дни в одиночестве. У него не было жены. Он не оставил после себя наследников.
Маэстро увлекался юными девушками не просто так. Дело в том, что это желание было спровоцировано страхом перед грехом. Композитор был уверен в том, что выбрав в супруги подростка, он может быть уверен в невинности девушки. Он не поменял своих убеждений до смерти
Даже когда ему исполнилось 70 лет, он всё равно уделял внимание юным особам
Reception in the Twentieth Century
The Nazis appropriated the music of Bruckner more than likely for propaganda purposes. This may have been because Hitler shared Bruckner’s hometown of Linz. Both Hitler and Bruckner idolized Wagner, and Hitler identified with Bruckner as another artist rejected by the establishment in Vienna, which included Jews. Thus, in keeping with the politics of propaganda, Bruckner’s humble origins and Wagnerism were emphasized while his religiousness was downplayed. When Herbert von Karajan wanted to play Bruckner’s Fifth Symphony in Aachen together with motets, the party disapproved.
Despite the use of Bruckner’s music in Nazi propaganda, Bruckner’s music was never blacklisted in Israel the way Wagner’s was.
Детство и юность
Антон Брукнер родился 4 сентября 1824 года в Ансфельдене. Сын крестьянского учителя с детства питал интерес к музыке и получил от родителя первые уроки. В 6 лет Антона отдали в школу. Любопытно, что мальчик, будучи учеником, помогал отцу в педагогической деятельности и объяснял одноклассникам непонятные им нюансы.
Антон Брукнер в молодости / Chorus pro Musica
В 1833-м Антона перевели в школу в Хершинге, где он учился под началом Иоганна Баптиста Вайса. Тот оказался большим поклонником музыки, а также талантливым органистом и способствовал развитию творческих наклонностей подопечного.
Первые произведения мальчик создал в 10 лет. «Vier Präludien in Es-Dur für Orgel» было разработано для исполнения на органе. В этот период отец Антона заболел, и юноше пришлось вернуться домой. После смерти родителя в 1837-м он поступил в обучение в капеллу певчих в монастыре святого Флориана.
Парень обучался игре на скрипке, органе и фортепиано. Некоторое время получал образование в Линце, а затем приступил к работе помощника учителя в деревенской школе. Брукнер также не чурался обычных сельских трудов и выступал на местных вечерах танцев.
Музыкант продолжал учиться игре на органе и постигал теорию композиции. С 1845 года он преподавал музыку и работал органистом в монастыре. Затем Брукнер перебрался в Линц, где продолжил работу органистом в местном соборе. К этому периоду времени относится завершение обучения композиторскому ремеслу. Парень начинает путешествовать, посещает Вену, где знакомится с Рихардом Вагнером, Ференцем Листом и Гектором Берлиозом.
Детство и юность
Кумир миллионов родился в 1824 году на территории Ансфельдена. Антон родился в семье простого учителя. Семья жила в очень скромных условиях, но это не помешало счастливому детству Брукнера.
Глава семейства значительное внимание уделял образованию сына. Когда он увидел, что Антон интересуется музыкой, то поспособствовал тому, чтобы сын изучил азы нотной грамоты
В 6 лет он был зачислен в школу. Будучи школьником, Антон помогал своему отцу в его педагогической деятельности. Он помогал отстающим ученикам, укрепить свои знания.
Вскоре парня перевели в школу в Хёршинге. Там он учился под присмотром Иоганна Баптиста Вайса. Оказалось, что его покровитель тоже увлекался музыкой. В частности, ему нравилось звучание органа. Вайс поспособствовал развитию музыкальных способностей у своего подопечного.
В 10 лет он написал свои первые композиции. Значительного внимания заслуживает композиция Vier Präludien in Es-Dur für Orgel, которая была написана специально для исполнения на органе. Тогда же Антон получил из дома печальное известие. Скончался его отец. После смерти главы семейства он поступил в капеллу певчих в один из местных монастырей. Благодаря музыке он легче пережил потерю отца.
Антон обучился игре сразу на нескольких музыкальных инструментах. В частности, он прекрасно играл на скрипке, органе и фортепиано. Спустя некоторое время Брукнер занял должность учителя в одной из маленьких сельских школ. Антон был из простых людей, поэтому не стеснялся посещать праздничные мероприятия сельских жителей. Он с удовольствием музицировал, даже учил играть детей на музыкальных инструментах.
Он постигал азы составления композиции. С 1845 года он играл на органе в монастыре. Вскоре он покинул должность и переехал в Линц. На новом месте он продолжил старую работу. И занял место музыканта в монастыре.
В этот период времени он овладел значительным количеством знаний для составления гармоничных композиций. Он начал много путешествовать. Вскоре он поехал в Вену, где познакомился с талантливыми композиторами — Вагнером, Берлиозом и Листом.
Антон Брукнер: Биография композитора
Творческий путь и музыка композитора Антон Брукнер
Признание и славу начинающий маэстро обрёл не сразу. Неудачи, которые сопутствовали Антону в начале творческого пути, в итоге поспособствовали становлению его личности. Продолжительное время он мечтал о построении карьеры музыканта. Он планировал работать за органом. В этот период времени композитор изучал творчество Вагнера, продолжая улучшать свои знания. И к 40 годам стал настоящим профессионалом. Признание он обрёл только через 20 лет.
В 1868 году произошло непредвиденное. Дело в том, что скончался Симон Зехтер (близкий друг и преподаватель Брукнера). После смерти преподавателя Антону предложили занять его место в Венской консерватории. Кроме того, он стал придворным музыкантом. Брукнер с радостью переехал в Вену. Наконец-то у него появилось вдохновение, и он начал писать симфонии. Музыкальные критики творчество композитора всерьёз не воспринимали. Они считали, что произведение маэстро являются пустыми и лишены любого смысла.
Антон не отчаивался. Он продолжал пополнять репертуар новыми композициями. Среди новых творений были мессы. Он не считал, что способен писать длинные композиции, поэтому довольствовался малым. Брукнер был настолько не уверен в собственном таланте, что любая ошибка, которую он допускал во время сочинения произведений, заставляла его рвать бумагу на мелкие кусочки. Несмотря на это, Антон становился ещё популярнее. Его творчество вызывало восхищение у сливок общества.
Только в 1884 году ему удалось реализовать себя в качестве композитора. Под руководством талантливого дирижёра Артура Никиша прозвучала гениальная Симфония № 7, благодаря которой маэстро получил всемирную известность. О нём наконец-то заговорили. Более того он играл на органе во время похоронной церемонии Листа.
Он стал настоящей звездой на территории родной Австрии. Единственное, о чём сожалел маэстро, — это о том, что признание настигло его в преклонном возрасте. Он часто болел, поэтому не мог наслаждаться всеми преимуществами славы. Последние годы своей жизни он провёл за созданием Симфонии № 9. Когда маэстро вышел на пенсию, то жил в квартире во дворце Бельведер.
Biography
Anton Bruckner was born in Ansfelden. His father was a schoolmaster and organist with whom Anton first studied music. He worked for a few years as a teacher’s assistant, playing the fiddle by night at village dances to supplement his income. At the early age of 13, while studying at the Augustinian monastery in St. Florian, Bruckner became a chorister. He later taught at the monastery and became an organist there in 1851. He continued his studies until he was 40 years old, under Simon Sechter and Otto Kitzler. The latter introduced him to the music of Richard Wagner, which Bruckner studied extensively beginning in 1863. Wagner’s influence on Bruckner’s music, is especially noteworthy in his religious compositions and his first symphony. Bruckner’s genius did not appear until his late 40s. His broad fame and acceptance did not come until he was into his 60s. Due in part to his devotion to his Catholic faith, Bruckner was out of step with his contemporaries. In 1861 he had already made an acquaintance with Hans Liszt who was similarly religious. Liszt was first and foremost was a harmonic innovator, initiating the new German School together with Wagner. Soon after meeting Liszt, following his studies under Sechter and Kitzler, Bruckner wrote his first serious work, the Mass in D Minor.
Did you know?
For Anton Bruckner, like Bach, music served the purpose of praising and glorifying God
In 1868 Bruckner accepted a post as a teacher of music theory at the Vienna Conservatory, during which time he concentrated most of his energies on writing symphonies. These symphonies, however, were poorly received and at times criticized as being «wild» and «nonsensical.» He later accepted a post at the University of Vienna in 1875, where he tried to make music theory a part of the curriculum. Overall, he was unhappy in Vienna, which was dominated musically by the critic Eduard Hanslick. At that time there was a feud between those who liked Wagner’s music and those who liked Brahms’ music. By aligning himself with Wagner, Bruckner made an unintentional enemy out of Hanslick. He did have supporters; famous conductors such as Arthur Nikisch and Franz Schalk constantly tried to bring his music to the public, and to that end proposed many ‘improvements’ for making Bruckner’s music more acceptable to the public. While Bruckner allowed these changes, he also made sure in his will to bequeath his original scores to the Vienna National Library, confident of their musical validity. Another proof of Bruckner’s confidence in his artistic ability is that he often started work on a new symphony just a few days after finishing another.
In addition to his symphonies, Bruckner wrote Masses, motets, and other sacred choral works. Unlike his Romantic symphonies, Bruckner’s choral works are often conservative and contrapuntal in style.
Bruckner lived very simply. Numerous anecdotes abound as to his dogged pursuit of his chosen craft and his humble acceptance of the fame that eventually came his way. Once, after a performance of his Symphony No. 5, an enthusiastic young person approached him and said his work was the greatest creation since Beethoven. Bruckner, overcome with emotion, and not knowing how to respond, reached in his pocket and gave the young man a silver piece and told him he had waited his whole life just to hear someone say that.
Bruckner was a renowned organist in his time, impressing audiences in France in 1869, and England in 1871 with six recitals on a new Henry Willis organ at Royal Albert Hall in London and five more at the Crystal Palace. Yet, he wrote no major works for the organ. His improvisation sessions sometimes yielded ideas for his symphonies. He also taught organ performance at the Conservatory. One of his students was Hans Rott, whose music influenced Gustav Mahler.
Bruckner died in Vienna, and his Symphony No. 9 premiered in the same city on February 11, 1903. He never married.
Anton Bruckner Private University for Music, Drama, and Dance, an institution of higher education in Linz, close to his native Ansfelden, was named after him in 1932 («Bruckner Conservatory Linz» until 2004).
