Возможности гитарного аккомпанемента — способы исполнения на гитаре

Построение гитарного аккомпанемента

Рассмотрим вопрос, как правильно разучивать аккомпанемент на гитаре. Обычно аккомпанемент на гитаре складывается из ритм-секции:

• барабаны;
• бас;
• контрабас. 

Проще всего слушать песню и одновременно ударять правой рукой по струнам (можно по заглушенным, чтобы не получалась какофония). 

Постепенно вы найдете ключевые ритмические отрезки, которые начинаются с сильной доли и проходят через несколько слабых. Чаще всего это будет какой-то паттерн, сопровождающий куплет или припев, либо все вместе (обычно они могут немного отличаться).

Когда вы обнаружили костяк произведения, можно приступать к добавлению других ударов – вверх, заглушек (в зависимости от вашего опыта или от сложности самой песни). Для начала лучше подобрать бой. 

Потом, если будет желание, украсьте его проходящими аккордами. Они прибавят яркости в звучание, сделают его отличительным от десятков подобных песен. Это основная фишка в джазовом аккомпанементе – когда там постоянно меняются гармонии.

На сайте есть несколько статей, которые помогут вам глубже погрузиться в тему:

1. Как подобрать бой к песне на гитаре: подробное руководство. akkordam.ru/publ/uroki_gitary/kak_podobrat_boj_k_pesne_na_gitare_podrobnoe_rukovodstvo/3-1-0-1566
2. Красивые и легкие мелодии перебором на гитаре. akkordam.ru/publ/samouchitel/igraem_krasivye_melodii_pereborom_top_10_luchshikh_kompozicij/2-1-0-1549
3. Вальсовый бой на гитаре: детальный разбор. akkordam.ru/publ/uroki_gitary/igraem_valsovyj_boj_na_gitare_prostye_sposoby/3-1-0-1550

Аккорды

Основными последовательностями являются:

• Am-Dm-E;
• D-G-A;
• Am-C-G-D;
• E-A-D;
• Am-Dm-F-E.

А также многие другие. Их десятки, в зависимости от трека, его сложности.

Роль аккомпанемента

Аккомпанемент на гитаре задает тональность, чтобы певец не «уплыл» в соседний тон. Хорошо отстроенный инструмент дает отличную опору для вокалиста, придает ему уверенности. Гармония позволяет ориентироваться относительно нотной вокальной партии. В некоторых случаях заданный аккорд помогает «встать на верный путь», взять именно ту ноту, которая изначально требовалась.

Также правильно сыгранное сопровождение не дает певцу «убежать» вперед темпа, или наоборот – отстать, сбиться с него

Ритм тоже имеет важное значение. Поэтому роль не только в красивом звуковом оформлении композиции, но в помощи солирующему исполнителю

Для чего они нужны? Применимость на практике

Знание арпеджио позволяет музыканту лучше ориентироваться на грифе. Благодаря изучению этого приёма можно выучить не только расположение нот, но и узнать на какие ступени опираться при игре, а какие использовать как добавочные и переходные.

Из этого следует то, что гитарист начинает импровизировать. Важный момент, который используется в джазовой, классической и рок-музыке – арпеджио являются связующим элементом между основными импровизационными партиями. Как и у гаммы на гитаре, у арпеджио существует 5 основных и 1 открытая позиция.

С помощью этого упражнения можно лучше понять построение мелодии. Многие гитарные композиторы вроде Стива Вая и Джо Сатриани часто используют арпеджио для выстраивания основной мелодии своих треков.

Кроме того, это является отличные тренажёром для развития пальцев правой руки. Играя приём с разной скоростью и в разных темпах, можно натренировать от простых приёмов вроде хаммер-он и пулл-офф до сложных техник беглого исполнения, вроде шреда.

Практические рекомендации и дополнения

При определении функциональной принадлежности элементов фактуры нужно принимать во внимание сразу несколько факторов. Регистр (высоту), расположение в такте (долю), стилистику произведения и аранжировки, контекст, и конечно же звучание

Слух — это последняя инстанция музыканта. Все спорные моменты должны проверяться на слух!
Я изложил в статье не правила, а скорее закономерности, на которые можно опираться при анализе. Пока музыкального опыта недостаточно, нужно знать хотя бы общие принципы, и от них уже плясать. В музыке может быть всё что угодно, и жёсткими правилами это многообразие не ограничить.
Гитара — это ансамбль в миниатюре, поэтому сразу привыкайте мыслить категориями ансамбля. Представляйте что мелодию, бас и гармонию играют разные инструменты. Очень полезно поиграть отдельно мелодическую и басовую линии. Таким образом вы услышите и лучше поймёте их логику, и их будет легче идентифицировать.
При прослушивании любой музыки (не гитарной), выделяйте на слух партию бас-гитары или контрабаса. Это очень полезное упражнение, которое поможет вам понять логику построения басовых партий, её ритмическую структуру. Как играет бас в ансамбле сложно описать словами, это надо именно чувствовать. Это ощущение и поможет вам правильно отделить бас от гармонии в нижнем голосе двухголосной записи.
Зачем вам разбираться в элементах фактуры, что это даёт с практической точки зрения? Умение теоретически разделять фактуру напрямую влияет на качество вашего исполнения. Во-первых, вы сможете грамотно разделять фактуру по динамике (громкости), что придаст вашей игре глубину и перспективу, создаст ощущение ансамблевой игры. Во-вторых, если вы не будете знать где бас, а где гармония, в условиях двухголосной записи, будет непонятно где и какой бас нужно глушить.
Для полного понимания этой темы нужен определённый музыкальный и слуховой опыт, поэтому не расстраивайтесь если сразу у вас что-то не будет получаться, или будете делать ошибки при анализе. Это нормально. Со временем ошибок будет меньше, а понимания больше. При разборе новых произведений я буду дополнительно разбирать фактуру отдельных фрагментов, требующих пояснения.

Аккомпанемент на гитаре — что это

Аккомпанемент на гитаре – это музыкальное сопровождение песни. Чаще всего исполняется аккордами. Взятый аккорд, который играется в каком-либо ритме уже можно считать таким сопровождением (некоторые треки даже так и исполняются). Ритмические фигуры левой и правой руки могут отличаться по сложности. Они настолько разнообразны, что одну и ту же песню можно саккомпанировать совершенно по-разному. В этом вся прелесть музыки.

Сопровождение включает разные виды боев, переборов, постукиваний по грифу гитары и других «примочек». Аккордовая часть может совмещаться с сольными вставками или идти непрерывным соло.

Виды аккомпанемента на гитаре

Музыкальная теория выделяет несколько видов аккомпанемента на гитаре. 

Удары по струнам (бой)

Один из самых распространенных видов аккомпанемента на гитаре, которые разучивают начинающие гитаристы-любители. Часто удары повторяют сильные доли, имитируют ритм ударной установки или бас-гитары. Является основой для обучения игре на акустической гитаре. Выучив несколько основных ритмов, вы сможете исполнять десятки песен.

В каждой из них может быть свой нюанс, отличающий от других произведений. Также существуют стилистические особенности. Примеры:

• кантри;
• бардовская песня;
• акустический рок;
• шансону;
• дворовые песенки;
• эстрада.

Бас-Щипок

Это не только самостоятельный гитарный бой, но вариант для разбавления композиции. Сначала дергается басовая струна, а затем остальные. От ритмического рисунка зависит не только звучание трека, но его стиль. 

Вопреки расхожему мнению, такой вид используется не только в простых жанрах, вроде шансона или легкой эстрадной музыки. Он применим в романсах, бардовской песне, босса-нове, смежных евро-латинских направлениях.

Арпеджио

Аккомпанемент на гитаре, который в простонародии именуется «перебором». Это чередование басовых нот и щипания струн в определенном порядке. Регулярно применяется в романсах, балладах, медленных неторопливых композициях. Характеризуется лирическим звучанием. Часто комбинируется с другими техниками, что придает особую окраску.

Извлечение звуков с добавлением перкуссии

Вид аккомпанемента на гитаре, который даже эволюционировал в самостоятельный жанр – фингерстайл. «Пальцевый стиль» даже не требует певца, а исполняет мелодию (а также средний, нижний голос) самостоятельно. 

Обычно в сопровождение песни «продвинутые» гитаристы добавляют некоторые элементы из fingerstyle. Подключаются глушеные, «мертвые» ноты, удары по корпусу гитары – как отдельно от защипывания струны, так совместно с ней.

Фингерстайл (2 голоса ритм и мелодия)

Если добавлять все фишки в один большой котел, то пение может не понадобиться. Но если вырезать кусочки мелодии и заменить их вокальной партией, то получится очень необычное звучание.

Мелодия – основная тема композиции

Обычно используется, если гитарист только начинает разучивать песню. Этот способ отлично помогает выучить ритм и не путаться в мелодии. Сначала можно разучить мелодию на гитаре, а потом подыгрывать себе. Это может явиться самостоятельным аккомпанементом. Родоначальники блюза часто давали пару нот на гитаре, а потом допевали строчку голосом.

Пример №3: Dm-Bbm-Gm-Dm

Ну а от этой последовательности (I — VIm — IV — I) откровенно веет мистикой — а-ля Doom metal.

Впрочем, и в ней можно отойти от стандартных аппликатур и «разукрасить» аккомпанемент в мрачные, «колдовские» тона.

Dm — Dm b5/9, Dm b5 и Dm9; Bbm — Bbm #11; Gm — Gm 6/#11;

Та же последовательность, тот же перебор, но звучит уже совершенно по-другому.

Табы и ноты «мистического» аккомпанемента.

Смело экспериментируйте на этом творческом поприще: постоянно пребывайте в поиске интересного звучания; не бойтесь выходить за рамки стандартных аппликатур; пополняйте свой «словарь» аккордов — много аккордов не бывает. Оригинальное, необычное звучание — это наше всё. Индивидуальный почерк — одна из граней мастерства музыкального искусства.

Источник статьи: http://mirgitar.com/kak-pridumat-originalnyj-akkompanement.html

Домашнее задание

А как же без него, ведь такую тему прошли!

1) Выучите аккорды, изображенные на рисунке 14 и научитесь плавно переходить с одного на другой любой последовательности.

рис. 14 — таблица открытых аккордов

Пусть вас не смущают непонятные цифры. Об этом будет отдельный урок. Что касается аккордов, где изображена дуга, например Fm. Здесь подразумевается постановка баррэ. Баррэ —  гитарный прием при постановке аккордов, когда несколько струн зажимаются одним пальцем.  

2) Разучите пару песен, например: ДДТ — «Дождь» или «Осенняя» или RHCP — «Snow». Играются они совсем не сложно. Просто надо разобраться с перебором и боем. Не сможете справится, выберете полегче, на свой вкус, конечно!

3) Ответьте себе на вопрос:

Что такое аккорд ? 

Что означает «главное басовое правило»?

От какой ноты построен аккорд Am?

Что в таблице аккордов означает символ «х»?

Как играть гамму в разных тональностях

После проигрывания гаммы ля минор во всех позициях, описанных выше, вы можете использовать коробки для других ключей. То есть построить и воспроизвести гамму из других звуков.

Таблица содержит все ключи естественного минорного ключа. Первый столбец — это название лестницы. Также его звуки раздаются на ступенях. И последний столбец — дорожные знаки ключа для каждого минорного ключа (указываются в нотной записи после ключа). Например, для ми минор: 1-диез — F # (фа-диез); до минор: три-бемоль — си-бемоль (си-бемоль), ми-бемоль (ми-бемоль), ля-бемоль (ля-бемоль) и т д

Диапазон	1	2	b3	4	5	b6	b7	восемь	Ключи доступа
Минор	А	Б	С	Д	А ТАКЖЕ	Ф	ГРАММ	А	–
Ми минор	А ТАКЖЕ	F#	ГРАММ	А	Б	С	Д	А ТАКЖЕ	1 диез
Да второстепенный	Б	C#	Д	А ТАКЖЕ	F#	ГРАММ	А	Б	2 острых
Фа-диез минор	F#	ГРАММ#	А	Б	C#	Д	А ТАКЖЕ	F#	3 острых предмета
До-диез минор	C#	D#	А ТАКЖЕ	F#	ГРАММ#	А	Б	C#	4 острых предмета
Соль-диез минор	ГРАММ#	A#	Б	C#	D#	А ТАКЖЕ	F#	ГРАММ#	5 диез
Ре-диез минор (энгармонически равно ми-бемоль минор)	D#	А ТАКЖЕ#	F#	ГРАММ#	A#	Б	C#	D#	6 диез
Ми-бемоль минор (энгармонически равняется ре-диез минор)	Eb	Ф	Гб	Ab	Bb	Cb	Db	Eb	6 квартир
Си-бемоль минор	Bb	С	Db	Eb	Ф	Гб	Ab	Bb	5 квартир
Фа минор	Ф	ГРАММ	Ab	Bb	С	Db	Eb	Ф	4 тарелки
До минор	С	Д	Eb	Ф	ГРАММ	Ab	Bb	С	3 тарелки
Соль минор	ГРАММ	А	Bb	С	Д	Eb	Ф	ГРАММ	2 тарелки
Ре минор	Д	А ТАКЖЕ	Ф	ГРАММ	А	Bb	С	Д	1 квартира

Допустим, нам нужна гамма до минор на гитаре. Чтобы поиграть:
1. Найдите этот оттенок в таблице. Запоминаем или записываем отдельно его звуки на ступеньках. Также учитываем случайные знаки: для до минор — ноты B, E и A опускаются на полтона.
2. Решите, на какой позиции мы хотим играть. Для начала возьмем первую позицию — от тоника. В гитарной сетке первый шаг находится на шестой струне. В гамме это нота C: на 8-м ладу шестой струны. Затем посмотрите по сетке гитары, чтобы найти следующую ноту (шаг) на шестой струне. Вторая ступень шкалы D: на десятом ладу шестой струны. Итак, b3 (нижняя треть) — это ми-бемоль: лад 11 на 6-й струне.

4. Найдите ноты гаммы на следующей струне в соответствии с положением, указанным на гитарной сетке. И так полностью разбираем коробку (с 6-й по 1-ю струну).

5. Играйте на ладони с метрономом в медленном темпе. Также можно использовать гитарную базу с аккомпанементом на тоническом аккорде (для до минор, соответственно, это аккорд Cm или Cm7).

Как подобрать аккомпанемент к мелодии на фортепиано?

Многих начинающих музыкантов, недавно начавших брать уроки синтезатора или пианино, интересуют правила, по которым строится аккомпанемент песни.

1. Определитесь с ладом, «настроением» композиции – бодрый и весёлый мажор или грустный, меланхоличный минор.
2. Определите диапазон произведения – в какой тональности его играть.
3. Подберите мелодию. Этот этап подойдёт для распевок: пропойте отчётливо каждую ноту мелодии, это позволит правильно подобрать её, не сфальшивив. К тому же, такой способ – отличная тренировка для голоса. Необязательно играть песню с самого начала, допускается выбрать наиболее лёгкую для подбора на слух часть – например, припев. Разложив рефрен «по полочкам», найти нужные аккорды аккомпанемента значительно проще.
4. Следующий шаг – подбор сопровождения. Вам понадобятся знание разных аккордовых последовательностей. Вот одна из наиболее распространённых – тоника-субдоминанта-доминанта. Вообще, конкретному музыкальному стилю (джазу, фолку) соответствуют свои базовые аккордовые сочетания.
5. Выберите фактуру и ритм аккомпанемента. Ориентируйтесь на характер произведения, его содержание. Если исполняете лёгкую, весёлую песню, целесообразно выбрать энергичное отрывистое стаккато. Если думаете, как играть сопровождение к лиричной грустной мелодии, остановитесь на мягко звучащем, переливчатом арпеджио.

Источник статьи: http://artvocal.ru/akkompanement-dlya-fortepiano.php

Аккомпанировать и петь одновременно

Главное, что необходимо понять, как совместить перестановку аккордов в левой руке, и одновременное движение (примерно в одном рисунке) правой ладонью. Условимся, что вы уже умеете переставлять аккорды без сильных задержек. Теперь можно подключить и правую руку.

Возьмите песню, которую хотите выучить и послушайте ее несколько раз. Разберитесь в тексте и аккордах. Для начала обычно разучивается отдельно аккомпанемент, а затем уже накладывается текст

Обратите внимание, что сама песня уже должна «отскакивать от зубов», иначе начнутся провалы и паузы во время исполнения. 

Вы должны хорошо ориентироваться в мелодии и хотя бы примерно знать текст. Рекомендуем записать слова песни в блокнот или тетрадь самостоятельно, подписав аккорды над местами, где они меняются. Это поможет лучше запомнить слова песни и сделать отметки в непонятных моментах.

Далее разучите строчку или логичную мелодическую фразу от начала до конца. Играйте и пойте, даже если сначала звучит каша. Это и есть процесс работы над композицией. Постепенно в вашей голове уложатся отдельно звучащая гитара и сама песня. Главное отрепетировать самые сложные переходы и не останавливаться, если где-то не получается совместить темп и мелодику.

Аккомпанемент на гитаре – основной элемент обучения, без которого невозможно исполнять песни на любимом инструменте. Также появляется возможность репетировать композицию в момент отсутствия минусовки. Кроме того, это помогает закрепить ее в голове. Нелишним станет и навык сопроводить песню друга или коллеги по музыкальному коллективу.

5 Вариантов аккомпанемента (фишки гитарного аккомпанемента) в видео:

Транспонирование

Транспонировать песню означает перенести ее из одной тональности в другую. Другими словами, транспонирование – это смена тональности. Тональность меняют для более удобного пения или инструментального исполнения музыки. К примеру, решили вы спеть песню, но у вас все никак не получается взять самую высокую ноту. Значит для вас тональность этой песни слишком высокая, и вам стоит ее понизить.

Есть три основных способа транспонирования нот:

• Транспонированные на заданный интервал
• Смена ключевых знаков
• Смена ключа

Как пример мы с вами возьмем песню “В лесу родилась елочка”. Изначально эта песня находится в тональности Ля-мажор.

Воспользуемся первым способом – перенос нот на заданный интервал. Здесь все достаточно просто. Все, что нам нужно сделать – это перенести каждую ноту на выбранный нами интервал. Переносить можно как вверх, так и вниз.

Мы будем переносить песню на большую терцию вниз. Желательно сразу определить новую тональность. Это сделать довольно просто – мы знаем исходную тональность, а поэтому знаем и тонику; переносим тонику на большую терцию вниз и попадаем на ноту Фа. Значит наша новая тональность – Фа-мажор. И теперь, когда мы перенесли все наши ноты на большую терцию вниз, наша песня стала звучать и выглядеть так:

Второй способ будет удобен в том случае, если нам нужно понизить или повысить тональность на полтона. Но для этого вы должны знать ключевые знаки разных тональностей (ну или хотя бы той, в которую вам нужно перенести песню)

Обратите внимание на то, что полутон должен быть хроматическим (к примеру, ми – ми диез, фа – фа диез)

Если мы пользуемся вторым способом, то ноты не меняют свои места. Мы трогаем только ключевые знаки. На примере мы перенесли песню из Ля-мажор в Ля-бемоль мажор.

Но стоит заменить, что в этот способе есть несколько подводных камней. Если в песне присутствуют случайные знаки альтерации (то есть все остальные, кроме ключевых).

При транспонировке на полтона вверх случайные диезы становятся дубль-диезами, бекары становятся диезами, бемоли – бекарами, а дубль-бемоли – бемолями.

Если же транспонировка производится вниз, то дубль-диезы становятся диезами, диезы – бекарами, бекары – бемолями, бемоли – дубль-бемолями.

Принцип прост – повышаем или понижаем знак на полтона.

Теперь разберем третий способ – замену ключей. Но нам придется не только заменить ключ, но и сменить ключевые знаки. Используя этот способ мы также оставляем ноты на своих местах. Но стоит помнить, что другой ключ означает другое расположение нот, то есть та нота, которая в скрипичном ключе читается, как фа, в басовом, к примеру, таковой не будет.

Мы поменяем скрипичный ключ на басовый и на альтовый. Таким образом песня теперь оказывается в тональностях До-мажор и Си-бемоль мажор соответственно.

Как видите, нет ничего особо сложного. Просто нужно проявить логику и приложить немного усилий. Решив транспонировать мелодию, не забудьте определить исходную тональность, опорные ступени и так далее. Вы должны обязательно знать все о той тональности, в которую вы хотите перевести свою мелодию.

Как обыгрывать аккорды?

Одним из главных правил игры аккордами является правило «басовой ноты». Если вы играете аккорд G, то в таком случае ваша основная басовая нота будет нота Соль на шестой струне, если аккорд С, то нота До на пятой струне и т.д. (сейчас мы рассматриваем аккорды из рисунка 4). Грубо говоря, басовая нота должна совпадать с основным названием аккорда. Давайте закрепим это следующим упражнением из рисунка 5. 

рис 5 — простые аккорды

Как видим, каждый аккорд в новом такте мы начинаем с басовой ноты этого аккорда, тем самым подчеркиваем играющий аккорд. Давайте рассмотрим другой пример из рисунка 6. 

рис 5 — бас в аккорде

Как видим здесь играются всего два аккорда -это Am и С, но басы от главных нот берутся только во втором такте  и части третьего такта. Что бы отобразить гитаристу, как именно бас необходимо использовать в данном аккорде вносят добавочную запись в название аккорда. Так, например, аккорд из первой половины третьего такта будет выглядеть как Am/C = Ля-минор с басом До, а второй аккорд этого же такта будет иным — Am/B (Ля-минор с басом Си). Как вы догадались, мы просто дописываем название басовой ноты к аккорду через черту. 

рис. 6 — стандартная аранжировка

На рисунке 6 приведен пример стандартной гитарной аранжировки для дворовых песен. Данный вид аккомпанемента приобрел большую популярность у самоучек гитаристов. Надо отдать должное, звучит он не так уж плохо. Да и петь под него легко. Например, Группу «Чайф — Ой-йё»:)

рис. 7 — перебор для романсов

Современные произведения крайне редко пишутся в 3/4, но все же, бывают и такие. На рисунке 7 приведен пример аккомпанемента в 3/4. Данный перебор лучше всего подходит для игры различных романсов или баллад. Заметьте, что начиная с 4 такта используется два аккорда на такт. Сильные доли приходятся на басовую партию гитары, а музыкальная фраза 1/16 дает ощущения переливающейся трели. 

рис. 8 — три блатных аккорда

Не менее популярный аккомпанемент представлен на рисунке 8. Подходит под любой блатняк:) Просто подберите свои аккорды и дело сделано. 

рис. 9 — басовая фраза

На рисунке 9 приведен аккомпанемент образовывается за счет басовой фразы. Так сказать, басового шага. Если присмотреться, то можно увидеть аккорды G, Em и С. Неплохой вариант для разнообразных современных песен.

рис. 10 — гитарный бой «народный»

Не редко в гитарной музыке используется игра боем. Своеобразное звукоизвлечение с помощью резких ударов указательного пальца по струнам в низ и большого пальца по струнам вверх. В данном уроке мы не будем углубляться в сложные бои и учить их структуру. На первом этапе вам нужны самые простые гитарные бои. 

На рисунке 10 изображена схема боем 4/4. Здесь чередуются удары вниз и вверх. На «раз», «два» указательный палец бьет струны начиная с басовой в низ, на «и» большой палец играет нижние струны не доходя до басовых. Играем пример на рисунке 11. 

рис. 11 — пример боя 4/4

Данный бой подходит для исполнения народных или цыганских произведений. Хотя некоторые знаменитые рок музыканты советской эстрады ни раз обращались к данному бою. Ведать манит простотой:)

рис. 12 — Пачка сигарет

Еще один бой, который знает каждый гитарист. Смотрим рисунок 12 и играем «Пачку сигарет» Виктора Цоя. Бой простой. Счет такой: «Раз — и — Два — и». На «Раз — и» указательный палец бьют струны вниз, на «Два» так же вниз, а на «и» — большой палец идет вверх. В данный бой после сильной доли можно вставить приглушающий удар по струнам. Просто глушим струны ребром ладони правой руки при ударе. Должен получится характерный звук «кхрк»:)

рис. 13 — формулы боев

На рисунке 13 приведена таблица формул боев. Как видите разнообразие присуще в гитарной музыке. Хочу заметить, то приведенные выше бои являются обычными вариациями стандартных боев под номерами 1, 2, 3 и 4. Более сложные бои или бои определенных направлений, таких как Регги или Кантри, мы рассмотрим позже. 

Как создаются аккорды

Для того чтобы понять, как работает аккордовая прогрессия, необходимо сначала разобраться, что такое аккорд. По сути, аккорд — это набор тонов или нот. Эти ноты обычно имеют тесную связь друг с другом, установленную в определенном ключе.

Аккорды обычно состоят как минимум из трех нот. Они называются по ключевой тональности, на которой они основаны. Например, в аккорде до мажор используются ноты из мажорной гаммы. В ключе до мажор мажорная гамма — это C D E F G A B C. Мы знаем это, используя универсальную формулу для мажорной гаммы: целый шаг-целый шаг-половина шага-целый шаг-целый шаг-целый шаг-половина шага (WWHWWWWH), как показано ниже.

Целый шаг составляет два полутона или две клавиши на фортепиано, а половинный шаг — это расстояние в одну клавишу на фортепиано или один полутон. В рамках одной шкалы существуют различные типы нот, называемые градусами шкалы. Степени шкалы и соотношения между определенными нотами одинаковы независимо от того, какую шкалу вы используете. Вы увидите, что основное различие между разными шкалами заключается в начальной ноте и типе шкалы (мажорная, минорная, пентатоническая, уменьшенная и т.д.).

Для примера рассмотрим градусы гаммы в ключе до-мажор:

7: B — Ведущий тон

Мажорный аккорд состоит из тоники, медианты и доминанты или 1-й, 3-й и 5-й ступеней шкалы. Поэтому в тональности до мажор мажорный аккорд — это C-E-G. Аккорды, состоящие из трех нот, называются триадами. Также могут быть аккорды с дополнительными нотами.

Например, мажорный 7-й аккорд, или Cmaj7, состоит из C-E-G-B

Обратите внимание, что этот аккорд похож на мажорный, только с добавлением 7-й гаммы или ведущего тона, которым является B. Существуют различные формулы для разных типов аккордов, которые мы подробно рассмотрим ниже

На графике выше вы можете видеть, как различные степени гаммы могут быть использованы для создания различных аккордов. У каждого типа аккордов есть своя формула, так сказать, которую мы рассмотрим ниже.

Мажорные аккорды

Мажорный аккорд — одна из самых популярных основ для распространенных прогрессий в западной музыке. Мажорное трезвучие можно создать, добавив третью и пятую мажорные степени к тонике в мажорной гамме. Мажорные трезвучия имеют более счастливое звучание и помогают подчеркнуть корневую ноту или тонику шкалы. В мажоре мажорный аккорд состоит из нот G, B и D в соответствии с мажорной шкалой. Любой аккорд, построенный на 1-й, 3-й и 5-й степенях мажорной шкалы, считается мажорным трезвучием.

Минорные аккорды

Минорный аккорд — это еще один популярный аккорд, который является корневым аккордом минорной гаммы. Как и мажорный аккорд, минорное трезвучие состоит из первой, третьей и пятой ступеней минорной шкалы. Возьмем для примера минорную гамму, которая состоит из A, B, C, D, E, F и G. Используя формулу, мы можем вывести, что минорный аккорд состоит из A, C и E.

Уменьшенные аккорды

Как и другие трезвучия, уменьшенные аккорды основаны на первой, третьей и пятой степенях шкалы. Чтобы создать уменьшенный аккорд, тоника мажорной гаммы наслаивается на уплощенную третью и уплощенную пятую доли гаммы. Так, для образования C diminished мажорный аккорд C, E, G меняется на C, E flat и G flat.

Седьмые аккорды 

Если вы хотите придать аккордам больше глубины, вы можете добавить к ним седьмую степень. Седьмые аккорды образуются путем взятия трезвучия и добавления ведущего тона. Если мы используем в качестве примера аккорд до-мажор, то C, E, G превращается в CMaj7 с нотами C, E, G, B.

Инверсии относятся к аккордам, которые состоят из тех же нот, что и обычный аккорд, за исключением того, что корневая нота не находится в основании ноты. Возьмем для примера до-мажор — до-мажор обычно нотируется как C, E и G с тоникой в качестве основания. Таким образом, инверсия до-мажорного аккорда может быть E G C или G C E.

Строй DADGAD

Этот строй является прародителем всех других альтернативных гитарных строев и, возможно, является самым популярным строем среди народных музыкантов и даже тех, кого называют авторами песен.

Конечно, новая настройка может вызвать некоторые проблемы с нахождением позиции знакомых нот на клавиатуре. С другой стороны, изменение настройки гарантирует приятный сюрприз от того, что вы играете. Настройка DADGAD не имеет себе равных среди других настроек (возьмем классический EADGBE за скобки) с точки зрения играбельности.

Аккордов и звуков в примере будет достаточно, чтобы разогреться, но не прекращайте поиски звука.

Хороший результат получается, просто играя эти аккорды с арпеджио. Наш пример построен всего на двух аккордах: D и G.