Государственный академический симфонический оркестр россии

Награды и звания

Герой Социалистического Труда (25 апреля 1986 года) — за большие заслуги в развитии советского музыкального искусства и плодотворную общественную деятельность.
Заслуженный артист РСФСР (15 сентября 1959 года) — за заслуги в области советского искусства.
Народный артист РСФСР (25 февраля 1964 года) — за заслуги в области советского искусства.
Народный артист СССР (3 октября 1968 года) — за большие достижения в развитии советского музыкального искусства.
Народный артист Киргизской ССР (1974).
Ленинская премия (1972) — за концертные программы (1969—1971).
Государственная премия СССР (1983) — за концертные программы (1979—1982).
Государственная премия РСФСР имени М. И. Глинки (1975) — за концертные программы (1973—1974) и концерты, посвящённые симфоническому творчеству С. В. Рахманинова.
Премия Президента Российской Федерации в области литературы и искусства 1998 года (12 января 1999 года).
Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (9 октября 1998 года) — за выдающиеся заслуги в развитии мирового музыкального искусства.
Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (27 июля 1996 года) — за заслуги перед государством, выдающийся вклад в мировую музыкальную культуру.
Три ордена Ленина:
- первый (1971).
- второй (5 сентября 1978 года) — за большие заслуги в развитии советского музыкального искусства и в связи с пятидесятилетием со дня рождения.
- третий (25 апреля 1986 года).
Орден Трудового Красного Знамени (1967).
Орден Дружбы народов (25 мая 1976 года) — за заслуги в развитии советского музыкального и хореографического искусства и в связи с 200-летием Государственного академического Большого театра СССР.
Орден святого благоверного князя Даниила Московского (РПЦ).
Орден «Кирилл и Мефодий» I степени (НРБ, 1971).
Офицер ордена Почётного легиона (Франция).
Командор ордена Нидерландского льва (Нидерланды).
Благодарность Президента Российской Федерации (6 сентября 1998 года) — за выдающийся вклад в развитие музыкального искусства.
Почётная грамота Правительства Российской Федерации (8 октября 1998 года) — за выдающийся личный вклад в развитие отечественного музыкального искусства и многолетнюю плодотворную деятельность.
Почётный академик Шведской Королевской академии.
Почётный академик Академии искусств США.
Почётный профессор МГУ и музыкальной академии имени Гнесиных.
Почётный член Шведской королевской музыкальной академии (1992).
Почётный дирижёр Большого театра (1999).
Почётный член музыкальной Академии Вагнера.
Почётный член Шубертовского общества.
Лауреат «Гран при» (Франция) — за запись всех симфоний П. И. Чайковского.
Лауреат Международной премии Андрея Первозванного «За Веру и Верность» (1994).
Медали.

Постановки

Оперы

«Псковитянка» Н. А. Римского-Корсакова (1955)
«Иван Сусанин» М. И. Глинки
«Князь Игорь» А. П. Бородина
«Борис Годунов» М. П. Мусоргского
«Фауст» Ш. Гуно
«Риголетто» Дж. Верди
«Евгений Онегин» П. И. Чайковского
«Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Н. А. Римского-Корсакова (1983)
«Сказка о царе Салтане» Н. А. Римского-Корсакова
«Садко» Н. А. Римского-Корсакова
«Золотой петушок» Н. А. Римского-Корсакова (1988)
«Не только любовь» Р. К. Щедрина (1961)
«Царская невеста» Н. А. Римского-Корсакова (1956)
«Чародейка» П. И. Чайковского (1958)
«Октябрь» В. И. Мурадели (1964)
«Отелло» Дж. Верди (1978)
«Псковитянка» Н. А. Римского-Корсакова (1999)

Балеты

«Щелкунчик» П. И. Чайковского
«Тропою грома» К. А. Караева (1959)
«Страницы жизни» А. М. Баланчивадзе (1960)
«Ночной город» на музыку Б. Бартока (1962)
«Паганини» на музыку С. В. Рахманинова (1963).

SYMPHONY ORCHESTRA OF THE STATE SYMPHONY CAPELLA OF RUSSIA

ОРКЕСТР ГОСУДАРСТВЕННОЙ АКАДЕМИЧЕСКОЙ СИМФОНИЧЕСКОЙ КАПЕЛЛЫ РОССИИ

Художественный руководитель и главный дирижёр – Валерий Полянский

Симфонический оркестр Государственной академической симфонической капеллы России ведет свою историю с 1957 года, когда приказом по Главному управлению радиоинформации при Министерстве культуры СССР был образован новый симфонический оркестр, вошедший в состав музыкальных коллективов Всесоюзного радио. Он получил название Оперно-симфонический (вскоре стал называться Симфоническим) оркестр Всесоюзного Радио, а потом и Центрального телевидения – сокращенно СОВР и ЦТ. Руководство новым коллективом было поручено Самуилу Абрамовичу Самосуду. Были записаны и исполнены в эфире десятки опер русских и зарубежных композиторов. Также началась работа по освоению симфонического репертуара – Бетховена, Брамса, Малера, Чайковского. В 1960-80 е годы с оркестром выступали выдающиеся дирижеры того времени, такие как Е. Светланов, Б. Хайкин, Н. Рахлин, В. Гергиев, К. Элиасберг, Ю. Симонов, М. Эрмлер, Ф. Мансуров, Н. Ярви и др. Для участия в программах приглашались выдающиеся солисты – Э. Гилельс и Я. Флиер, Т. Николаева и И.Менухин, М. Ростропович, Н.Петров ,В.Постникова, Э. Грач и В. Пикайзен, в исполнении вокальных партий в операх участвовали не только солисты Вокальной студии Радио, но и такие корифеи оперной сцены, как И. Козловский и С. Лемешев, Е. Нестеренко и Т. Милашкина, И.Архипова, Е.Образцова ,М. Биешу и Т. Куузик.

Начались гастроли по России: коллективу рукоплескали жители Сибири и Дальнего Востока, которых в 1972 году музыканты в содружестве с Хоровой капеллой под управлением А. Юрлова познакомили с «Патетической ораторией» Г. Свиридова на слова В. Маяковского и только что написанной Пятнадцатой симфонией Д. Шостаковича.

Оркестр в разные годы возглавляли: Юрий Аранович (1965–1971), Максим Шостакович (1971–1982), а с приходом Геннадия Рождественского коллектив стал именоваться Симфоническим оркестром Министерства культуры РФ. Именно он в 1991 году предложил Валерию Полянскому присоединить свой хор и создать Государственную симфоническую капеллу России. И в дальнейшем неразрывная многолетняя творческая дружба связывала коллектив с Геннадием Николаевичем, который ежегодно представлял с Государственной академической симфонической капеллой России свой персональный филармонический абонемент.

За последние три десятилетия Симфонический оркестр ГАСК России под управлением своего художественного руководителя и главного дирижера Валерия Полянского неоднократно гастролировал в Великобритании, Германии, США, Чехии, Японии, Италии и др., коллектив много выступает в России. Репертуар оркестра поистине безграничен: им были сыграны монографические циклы всех симфоний Бетховена, Малера, Чайковского, Рахманинова, сочинения классико-романтического периода от Гайдна до Р. Штрауса, многие партитуры российских композиторов XX-XXI века… Оркестр – полноценный участник представлений опер в концертном исполнении, от Глинки, Мусоргского, Чайковского – до Вагнера, Верди, Прокофьева, Шнитке, А. Чайковского, которых коллективом под управлением Валерия Полянского было исполнено более 50.

Особое внимание Валерий Полянский и его оркестр уделяют внимание сотрудничеству с новым поколением солистов, среди которых – пианисты Екатерина Мечетина., Фредерик Кемпф, Полина Осетинская, Дмитрий Маслеев, Татьяна Полянская, Дмитрий Шишкин, Филипп Копачевский скрипачка Патриция Капачинская, Александр Рождественский, Алена Баева, Неманья Радулович, Андрей Баранов ,виолончелист Денис Шаповалов и др. Симфонический оркестр ГАСК России – стартовая площадка для плеяды молодых дирижеров – воспитанников профессора Валерия Полянского в Московской консерватории, в том числе: Филиппа Чижевского, Ильи Гайсина, Дмитрия Крюкова, Ивана Никифорчина и других

Симфонический оркестр ГАСК России – стартовая площадка для плеяды молодых дирижеров – воспитанников профессора Валерия Полянского в Московской консерватории, в том числе: Филиппа Чижевского, Ильи Гайсина, Дмитрия Крюкова, Ивана Никифорчина и других.

Выступления Симфонического оркестра ГАСК России – с самостоятельными программами, а также с хором и солистами – это всегда большой праздник высокого искусства, вдохновенная интерпретация, неизменная демонстрация мастерства и глубокого прочтения авторского замысла.

Некоторые сочинения

Для оркестра

Праздничная поэма (1951)
Прелюды (1966), симфонические размышления
«Калина красная», симфоническая поэма (памяти В. М. Шукшина, 1975)
«Даугава», симфоническая поэма (1952)
«Сибирская фантазия» на темы А. Оленичевой (совместно с И. В. Якушенко, 1954)
Рапсодия № 2 («Еврейская», посвящённая болгарскому композитору П. Владигерову)
«Восточная рапсодия» (авторства Александра Глазунова)
«Романтическая баллада» (1974)
«Рассвет в поле», симфоническая картина
Монолог Арбенина для баритона и симфонического орккестра
Скерцо для фортепиано и оркестра
Лирический вальс для струнного оркестра
Китайский танец
«За мир», хореографическая картина
Концертные вариации для дуэта гуслей и оркестра русских народных инструментов (редакция Т. Городовской)

Камерная музыка

Квартет для двух скрипок, альта и виолончели
«Деревенские сутки», квинтет для флейты, гобоя, кларнета, фагота и валторны: «Утро», «Полдень», «Вечер», «Полночь»
Сонатины для скрипки и фортепиано
Соната для виолончели и фортепиано
Ария для альта и фортепиано
Прелюдия и скерцо для кларнета с фортепиано
Вальс для камерного оркестра

Для фортепиано

Сонаты (№1 (неоконченная), №2 №3) и сонатины (№1, №2, №3 «Новогодняя», №4 «Вечорницы», №5 «Сказка»)
Два этюда высшей трудности: «Полдень на базарной площади», «Двойные ноты»
Детский альбом: Русская песня, Вальс, Колыбельная, Марш
Наброски: «Загадка», «Усмешка», «Сумерки», «На деревенском кладбище», «Танец»
«Ориент», рапсодия.
24 прелюдии (во всех тональностях), «Салонные отрывки»

Для скрипки

«Два простых напева»: Песня, Песенка
Вальс
Ария
Соната (посв. Н. Я. Мясковскому)
Сонатина № 1
Сонатина №2 (Сонатина-элегия)
Пять мелодий (посвящается М. Ф. Гнеcину): Русская, Якутская, Персидская, Еврейская, Бурятская

Для голоса и фортепиано

Два романса на cлова Ф. Тютчева: «Есть в осени», «Еще томлюсь»
«Приди ко мне» на cлова А. Кольцова
«Ноченька», обработка русской народной песни
Три романса на cлова В. Кругликовой: «Я шла одна», «По золотому листопаду», «В красках закатных»
Две новогодние песни на слова С. Михалкова: «Под Новый год» (колыбельная), «За ёлкой»
Три романса на слова С. Щипачёва: «Своей любви», «Люблю тебя», «Весенний дождь»
Ариэтта (Вокализ)
«Средь шумного бала» на cлова А. Толстого, «Девушка пела в церковном хоре» на слова А. Блока, «Нет, не тебя так пылко я люблю» на cлова М. Лермонтова, «Давно в любви» на cлова А. Фета, «Следить твои шаги» на слова А. Фета, «Я помню» на cлова Н. Огарёва, «Березка» на слова С. Щипачёва, «Над свежей могилой» на cлова С. Надсона
Романсы на стихи А. Пушкина: «Я вас любил», «В Сибирь», «Поэт», «Узник», «В поле чистом», «Няня», «Что в имени тебе моем»
Песня Нагаши (из армянских песен)
Песня-романс «Когда я слышу голос твой» на слова Е. Светланова, «По-над берегом затона» на cлова Я. Журавлева, «Песня мира и дружбы» на cлова В. Захарченко, «Гимн Родине» на cл.ова Е. Светланова, «Родной стране» на cлова В. Лебедева-Кумача, «Пою Россию» на cлова С. Щипачева, «С неба звездочка упала» на cлова А. Жарова, «Про любовь» на cлова В. Шефнера, «Два влюбленных» на cлова Е. Светланова
«Эстонская песня»
«Песня о молоте», обработка английской народной песни

Для хора

«Воспоминание», постлюдия для хора а сарpеlа (светлой памяти А. А. Юрлова)
«Вышивала до рассвета» на слова В. Бокова: обработка для женского хора а саррelа
«Кукушечка», обработка для женского хора а саррelа
«Чайка», обработка для женского хора а саррelа

Общие даты финального прослушивания: 26 июня – 2 июля

Конкретные даты участия по специальностям (1-2 дня) будут сообщены всем финалистам отбора дополнительно позднее.

Финальное прослушивание состоит из трех этапов:

1. Исполнение сольной программы участника.

Программа, указанная при подаче заявки, а также возможно исполнение вашей экзаменационной программы (вы сможете внести изменения после получения информационного письма от организаторов)

2. Исполнение оркестровых партий. «Оркестровые трудности»

Ссылка на нотные материалы, обязательные к изучению.

3. Работа в оркестровой группе

Обращаем ваше внимание:

Каждому участнику финального прослушивания по электронной почте будет направлено информационное письмо о порядке проведения прослушивания, а также перечень документов, необходимых для предоставления организаторам. Такими документами являются, в том числе: информация об актуальной сольной программе, нотный материал для концертмейстера (для иногородних финалистов, при необходимости).

Расходы по организации трансфера от города проживания до города проведения финального прослушивания (г. Москва), а также проживание покрываются организаторами. Организаторами также будет собрана вся необходимая информация для приобретения авиа/жд билетов и бронирования проживания участнику прослушивания.

Музыка

Светланов реализовался в профессии с 1955-го. С 1963-го он 2 года занимал пост главного дирижера в Большом театре и за это время провел за пультом 16 опер и 9 балетных постановок. Из них в 12 он выступил постановщиком. Среди них были «Паганини» на музыку Сергея Рахманинова, «Чародейка» Петра Чайковского, «Иван Сусанин» Михаила Глинки и другие.

В 1962 году Светланов получил назначение на должность музыкального руководителя Кремлевского дворца съездов. Площадка стала прокатным пространством для выступлений, принадлежащим Большому. Спустя 2 года состоялись первые итальянские гастроли оперного коллектива театра. В Милане Евгений Светланов дирижировал в «Ла Скала» в трех оперных спектаклях и управлял симфоническими оркестрами.

Вернувшись на родину, композитор был назначен худруком Государственного симфонического оркестра СССР. Он совмещал работу с контрактной деятельностью, поэтому с 1992 по 2000 год управлял гаагским Резиденц-оркестром. Большой театр продлил сотрудничество с музыкантом с 2000 по 2002 год.

Первыми авторскими произведениями композитора стали кантата «Родные поля», рапсодия «Картины Испании», симфония си-минор и три русские песни

Этими работами он привлек к себе внимание публики и профессионального сообщества, а в 1970-е представил на суд слушателей крупноформатные симфонии, а также ряд рапсодий и сочинения для исполнения на духовых инструментах. Светланов создавал и камерные произведения

В своем творчестве композитор сочетал традиции классической русской музыки, развивая их как гениальный интерпретатор. Музыковеды отмечают, что стиль Евгения Светланова перекликался с творчеством Рахманинова.

Мужчина завоевал признание на родине и за рубежом. Руководя иностранными коллективами, он дирижировал, например, «Щелкунчика» Чайковского в лондонском «Ковент-Гардене». Госоркестр СССР под его управлением исполнял произведения советских и иностранных авторов.

Личная жизнь

Музыкант был женат 2 раза. В первый брак он вступил с Ларисой Авдеевой, солисткой Большого театра. В 1956 году жена родила ему сына. Личная жизнь пары складывалась удачно до тех пор, пока в 1974-м в квартире супругов не оказалась журналистка радио «Маяк» по имени Нина. Музыковед посетила пианиста, чтобы взять интервью, и в тот же вечер влюбилась в мужчину.

В разговоре выяснилось, что оба участника беседы обожают рыбалку, а в завершении общения дирижер пригласил девушку встретиться после работы. Она не верила своему счастью и боялась, что это пустые слова.

Но свидание состоялось в небольшом ресторане за ужином. Нина была разведена и не подозревала, каким удивительным образом сложатся ее отношения со Светлановым. На следующий день он остался у нее на ночь и просто отсыпался, а затем пропал на год.

Случайный звонок расставил все на места. Евгений приехал к журналистке, и спустя время она стала его супругой. Нина Светланова посвятила мужу всю жизнь, дети в их браке не появились.

Примечания

. Дата обращения: 21 июня 2019.
. Дата обращения: 21 июня 2019.
. Дата обращения: 16 ноября 2012.
. Дата обращения: 21 июня 2019.
. Дата обращения: 21 июня 2019.
. Дата обращения: 24 июля 2012.
. Дата обращения: 12 ноября 2018.
. Дата обращения: 21 июня 2019.
. Дата обращения: 21 июня 2019.
. Дата обращения: 21 июня 2019.
. Дата обращения: 6 апреля 2022.
. Дата обращения: 19 ноября 2012.
. Дата обращения: 12 ноября 2018.
. Дата обращения: 24 декабря 2015.
. ProClassic Concert (25 июня 2014). Дата обращения: 17 июля 2014.
. Дата обращения: 17 марта 2017.
. Дата обращения: 20 февраля 2009.
. Дата обращения: 13 октября 2014.

Память

Евгений Светланов оставил после смерти богатое творческое наследие, состоящее из записей музыкальных произведений, концертов и спектаклей. Ему удалось создать «Антологию русской симфонической музыки», записав почти все произведения знаменитых композиторов от Дмитрия Шостаковича и Людвига ван Бетховена до Рихарда Вагнера и Антона Рубинштейна и других. Некоторые произведения впервые звучали в исполнении оркестра под управлением Светланова.

В числе композиций львиную долю составляли произведения Чайковского, такие как «Полонез», «Вальс цветов», «Лебединое озеро» и «Времена года». Но нашлось место и малоизвестным сочинениям вроде «Мадемуазель Нитуш» композитора Флоримона Эрве.

Память о Светланове хранится поколениями. В его честь названы Госоркестр России, Большой зал в Международном доме музыки в Москве, несколько улиц, музыкальных школ и даже самолет Airbus А330 и малая планета № 4135.

Сегодня фото дирижера размещены в книгах о музыке и учебниках для профильных направлений.

Память

В 2006 году Государственному академическому симфоническому оркестру России было присвоено имя Е. Светланова.
В честь дирижёра назван Большой зал Московского международного Дома музыки, открытый в 2004 году.
Имя Е. Светланова получила малая планета № 4135.
С 2007 года проводится международный конкурс дирижёров имени Е. Светланова.
В 2012 на доме, где дирижёр жил с 1984 года (Елисеевский пер., 11), открыта мемориальная доска.
Имя Е. Ф. Светланова носит улица в Раменках.
С 2003 года имя Е. Ф. Светланова носит Детская Школа искусств в СВАО (Москва)
С 2014 года имя Е. Ф. Светланова носит Калининградская областная филармония.
Имя Е. Ф. Светланова носит Детская Школа Искусств №11 (Екатеринбург)

Прием заявок завершён!

Прослушивания первого этапа пройдут с 16 апреля по 19 июня 2022 года в офлайн и онлайн форматах. Прослушивания первого этапа в офлайн формате пройдут в следующих городах:

Хабаровск 16 апреля Хабаровская краевая филармония, Малый залЯрославль 6 мая Ярославская государственная филармония им. СобиноваКрасноярск 26 мая Красноярская краевая филармония, Камерный залНижний Новгород 29 мая 13:00 Нижегородская государственная филармония им. Ростроповича, Малый залСамара 1 июня 11:00 Детская музыкальная школа имени М.И.ГлинкиНовосибирск 3 июня 11:00 Новосибирская специальная музыкальная школаЕкатеринбург 4 июня 10:00 Уральская специальная музыкальная школаКазань 5 июня 9:00 Казанская государственная консерватория им. Жиганова, Органный зал

Воронеж 9 июня 12:00 Воронежская специальная музыкальная школаСанкт – Петербург 17 июня 10:00-17:00 Санкт-Петербургский дом музыки

Москва 16 июня (духовые инструменты) 9:30-19:00 Малая Никитская, 24

Москва 18 июня (струнные инструменты, ударные инструменты, арфа) 10:00-18:00 Малая Никитская, 24

Онлайн прослушивание 13 июня с 9:30 до 14:30, резервный день — 19 июня

Для того, чтобы принять участие в прослушиваниях в оркестр, необходимо подать заявку и заполнить анкету на официальном сайте www.ysor.ru не позднее 07 июня 2022 года.

Национальный отбор во Всероссийский юношеский симфонический оркестра 2022 года проходит при поддержке Фонда Президентских Грантов и Министерства Культуры Российской Федерации

С подробными условиями участия в Национальном отборе во Всероссийский юношеский симфонический оркестр сезонов 2022-24 годов Вы можете ознакомиться в положении об отборе.

Всероссийский юношеский симфонический оркестр под управлением Юрия Башмета был создан в 2012 году. В сегодняшнем составе коллектива более 100 молодых музыкантов в возрасте от 10 до 22 лет из более чем 40 городов России. Оркестр формируется на основе проведения Всероссийского конкурса исполнителей классической музыки — уникального по своей идее и масштабам, который проходит в раз в два года. За прошедшие годы в прослушиваниях в оркестр приняло участие более 5000 молодых музыкантов из различных регионов России. Оркестр подготовил огромное количество профессиональных музыкантов, которые приумножают славные культурные традиции России.

Детство и юность

Евгений Светланов появился на свет 6 сентября 1928 года. Связать биографию с музыкой юному москвичу оказалось предначертано свыше, ведь мальчик рос в творческой семье. Его родители были оперными певцами и солистами Большого театра, поэтому в детстве Евгений часто оставался на репетициях и за кулисами постановок, как и его сестра Анна.

Евгений Светланов в молодости / Svetlanov Evgeny

Музыкой мальчик стал заниматься с шести лет. Он был хористом, участвовал в пантомимах и всячески проявлял интерес к искусству. В 1944 году Светланов стал учеником Музыкально-педагогического училища. Затем поступил в институт им. Гнесиных, а в 1951-м оказался студентом Московской консерватории.

В молодости композитор демонстрировал невероятный потенциал, поэтому уже на 4-м курсе консерватории получил приглашение выступить дирижером-ассистентом Большого симфонического оркестра Всесоюзного радио.

Семья

Отец — Фёдор Петрович Светланов (1897—1976). Мать — Татьяна Петровна Кругликова (1890—1981), сестра Веры Петровны Кругликовой (1889—1972). Отец происходил из рода Светлановых, а мать из знаменитого дворянского рода Кругликовых. Родители были солистами оперы Большого театра. Младшая сестра Анна Фёдоровна Зубова (1933), живёт в Кемерово.

Первая жена Лариса Авдеева (1925—2013), оперная певица, народная артистка РСФСР. Сын Андрей (род. 1956).

Вторая жена Нина Светланова (Николаева) (умерла 18 сентября 2019) — журналист, окончила вокальное отделение Московской консерватории.