Русские годы [ править ]
Баттистини рассматривает череп Йорика как Амбруаз Томас «s Гамлет . Снимок 1911 года.
Начиная с 1892 года Баттистини зарекомендовал себя как безмерный фаворит зрителей двух российских императорских театров в Санкт-Петербурге и Москве: Мариинского и Большого соответственно. Он регулярно возвращался в Россию, выступая там в течение 23 сезонов в общей сложности и много гастролируя по странам Восточной Европы, используя Варшаву в качестве своей ступеньки. Он будет путешествовать по Варшаве, Санкт-Петербургу, Москве и Одессе, как принц, путешествуя в собственном личном вагоне со свитой слуг и бесчисленных сундуков, содержащих обширный сценический гардероб, известный своей элегантностью и щедростью. Действительно, композитор Жюль Массне был готов изменить рольВертера для диапазона баритонов, когда Баттистини решил спеть его в Санкт-Петербурге в 1902 году, был таков престиж певца.
Трудолюбивый Баттистини также с некоторой регулярностью выступал в Милане, Лиссабоне, Барселоне, Мадриде, Берлине, Вене, Праге, Будапеште и Париже (где он впервые спел в 1907 году). Но его многочисленные социальные связи в России и благосклонность, которой он пользовался у императорской семьи и дворянства, сделали Россию — более, чем, возможно, даже Италией — его домом искусства до начала Первой мировой войны в 1914 году. война привела к разрушению большевиками в 1917 году царского режима и аристократического общества, которое обогатило гастрольных звезд итальянской оперы, таких как Баттистини и его соотечественников-теноров Франческо Таманьо., Франческо Маркони и Анджело Мазини. Это историческое политическое развитие в сочетании с отказом Баттистини петь в Америке означало, что его карьера после окончания войны в 1918 году была ограничена Западной Европой.
Между прочим, выбор невесты Баттистини соответствовал его уважаемому социальному статусу в царской России и на Западе: он женился на испанской дворянке, донье Долорес де Фигероа-и-Солис, которая была отпрыском маркиза и двоюродного брата кардинала Рафаэля Мерри дель Валь .
Записи [ править ]
Акт III: «O sommo Carlo» |
|
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ . |
Первоначальная последовательность пластинок Баттистини была сделана в Варшаве в 1902 году для компании « Граммофон и пишущая машинка» . Затем, в период 1906–1924 годов, он много записывал для Gramophone Co Ltd и связанных с ней компаний. Его пластинки издал Виктор в США . Последняя сессия записи Баттистини состоялась в феврале 1924 года. На самых ранних из его дисков записан фортепианный аккомпаниатор, но его более поздние исполнения были поддержаны небольшой группой оркестровых музыкантов и, иногда, несколькими хористами.
Высокая оценка его записей
Маттиа Баттистини ценился как один из величайших певцов, и даже беглое знакомство с его многочисленными дисками прояснит, почему его так прославляли современники. Среди арсенала вокального оружия, которое он демонстрирует на записи, было идеальное сочетание его регистров в сочетании с изощренным использованием орнамента, портаменто и fil di voce, а также массив rubato и легато эффекты. Его искусство было усовершенствовано до появления «разорванной в клочья страсти» verismo оперы в 1890-х годах, и вместе с такими, как Поль Плансон и Марио Анкона (и, в меньшей степени, Алессандро Бончи ), он представлял закат искусства мужского бельканто пения на диске.
К счастью, чистый, высокий и открытый баритон Баттистини хорошо сочетается с примитивным процессом акустической записи, и только самые низкие ноты звучат бледно. Он также справлялся с тяжелыми условиями ранних звуковых «студий» с их квадратными рамками и настенной записывающей воронкой, гораздо лучше, чем многие его современники, которые часто чувствовали себя подавленными или запуганными своим скучным окружением. Его пение считалось «старомодным» даже в эпоху примерно 1900 года. Следовательно, его диски представляют собой ретроспективный путеводитель по итальянской певческой практике с начала до середины XIX века (эпоха Гаэтано Доницетти и Винченцо Беллини ), а также служат примером стиль вокализма «большой манеры», для которого была написана большая романтическая оперная музыка. Баттистини исполняет эту музыку мужественно, смело и патрициевски.
Однако он не прочь продемонстрировать свой голос, продолжая верхние ноты или приукрашивая партитуру с такой щедростью, которая может удивить слушателей 21-го века, проникнутых современным представлением о священном творчестве композитора.. По какой-то необъяснимой причине он избегает на диске одного из ключевых вокальных украшений, имеющихся в распоряжении всех тщательно подготовленных певцов бельканто XIX века: трель.
Пожалуй, самой исторически яркой записью Баттистини является запись «Non mi ridestar», итальянская версия «Pourquoi me reiller», тенор ария из Вертера Массне. Массне перенес роль главного героя на баритон вниз в специальной версии, созданной специально для Баттистини, восходящей к тому времени, когда композиторы адаптировали свои музыкальные партии к талантам одного певца, а певец уровня Баттистини мог сделать почти любые модификации приемлемыми. Для тех слушателей, которые впервые пробуют дискографию Баттистини, его пробные записанные исполнения включают версии арий из Дона Себастьяно, Макбета, Дона Карлоса, Тангейзера. и L’Africana — плюс блестящая серия отрывков из сцен Дона Карло из Эрнани, возможно, его самой большой части, которую он переделал воском в 1906 году. Для оценки техники, стиля и наследия Баттистини на диске см. Его запись в первом томе обзора Майкла Скотта The Record of Singing (опубликовано Duckworth, Лондон, 1977, ISBN 978-0-7156-1030-5 ).
Избранные переиздания [ править ]
На виниловом долгоиграющем диске править
EMI , оригинальный продюсер, выпустил полную коллекцию Battistini в конце эпохи LP, умело ремастированную с оригинальных 78-об / мин дисков из шеллака аудиотехником Китом Хардвиком.
На компакт-диске править
- Маттиа Баттистини: The Complete Recordings 1898–1924, 6 CD, Marston Records 2015 (США).
- Полное собрание записей: Маттиа Баттистини, Том 1 (1902–1911), Ромофон (Великобритания).
- Маттиа Баттистини: сольный концерт из арий Моцарта , Флотова , Доницетти , Гуно , Верди , Амбруаза Томаса , Прайзера — Lebendige Vergangenheit (Австрия).
- Маттиа Баттистини: Il Re dei Baritoni , Preiser— LV Austria; издание на 2 компакт-диска, которое может похвастаться тщательно подобранным и хорошо переданным сечением большого записанного материала певца.
- Маттиа Баттистини, тома 1–3, Pearl (Великобритания).
- Маттиа Баттистини Раритеты, Тома 1-2, Симпозиум (Великобритания).
Эта певица также присутствует на многих исторических дисках, посвященных вокальным сборникам.
Ранняя жизнь [ править ]
Баттистини родился в Риме и вырос в основном в Коллебаккаро-ди-Контильяно, деревне недалеко от Риети , где его родители владели имением.
Его дед Джованни и дядя Рафаэле были личными врачами Папы, а его отец, Кавальер Луиджи Баттистини, был профессором анатомии в Римском университете . Баттистини посещал Collegio Bandinelli, а затем Istituto dell ‘Apollinare.
Баттистини бросил юридический факультет, чтобы учиться у Эмилио Терциани (преподававший композицию) и Венцеслао Персичини (профессора пения) в Национальной академии искусств Санта-Чечилия, а затем в Римском музыкальном лицее. Баттистини работал с дирижером Луиджи Манчинелли и композитором Аугусто Ротоли, а также консультировался с баритоном Антонио Котоньи , пытаясь усовершенствовать свою технику.
Творчество
Как утверждается в книге Д. Самина «100 великих вокалистов»,
Певческую карьеру продолжал до 70 лет (1927). Как отмечал в 1926 г. известный берлинский музыкальный критик Леопольд Шмидт,
В ряде источников учениками Баттистини называют некоторых известных российских певцов — в том числе Александра Батурина и Сергея Мигая; в верности этих сообщений имеются сомнения.
Основные партии
- Дон Жуан («Дон-Жуан» Моцарта)
- Дон Карлос («Эрнани» Верди)
- Жермон-отец («Травиата» Верди)
- Скарпиа («Тоска» Пуччини),
- Фигаро («Севильский цирюльник» Россини)
- Демон («Демон» Рубинштейна)
- Ренато («Бал-маскарад» Верди)
- Яго («Отелло» Верди)
- Евгений Онегин («Евгений Онегин» Чайковского)
- Ричард («Пуритане» Беллини)
- Риголетто («Риголетто» Верди)
- Эскамильо («Кармен» Бизе)
- Дон Карлос («Сила судьбы» Верди)
- Родриго («Дон Карлос» Верди)
- Гамлет («Гамлет» Тома)
- Вертер («Вертер» Массне)
Ранняя карьера [ править ]
Большая часть следующей информации о площадках, датах и ролях Маттиа Баттистини взята из Краткого Оксфордского оперного словаря (второе издание, 1980 г.), редактируемого Гарольдом Розенталем и Джоном Варраком, и из «Записи пения» (первый том, 1977 г.), Майкла Скотта.
22-летний Баттистини дебютировал в оперном театре Аргентины в Риме в партии Альфонсо в опере Доницетти « Фаворита» 11 декабря 1878 года. Однако во многих справочниках и статьях эта дата ошибочно указывается как правильная, но свидетельствует о небрежности. и повторное копирование с ошибочных источников. Кропотливым исследованием Жака Шуйона было доказано, что дату, скорее всего, следует заменить на субботу, 9 ноября 1878 года. Полную аргументацию см. На странице 7 окончательной биографии Баттистини Маттиа Баттистини, король баритонов и баритон королей, 2009 г. (The Scarecrow Press, Лэнхэм, Мэриленд, США), перевод Э. Томаса Гласова; также можно найти на странице 17 оригинального французского издания автораBattistini, le dernier divo, 1996 (Издания Romillat, Париж).
В течение первых трех лет своей профессиональной карьеры он гастролировал по Италии, оттачивая свой голос и приобретая бесценный опыт, исполняя главные роли в таких разнообразных операх, как La forza del destino , Il trovatore , Rigoletto , Il Guarany , Gli Ugonotti , Dinorah , L’Africana. , Я Пуритани , Лючия ди Ламмермур , Аида и Эрнани . Он также участвовал в нескольких оперных премьерах. В 1881 году он впервые поехал в Буэнос-Айрес , совершив поездку по Южной Америке более 12 месяцев. На обратном пути он появился в Барселоне.и Мадрид, где он спел Фигаро в комическом шедевре Россини « Барбьер ди Сивилья» . Его успех в этом был огромен и положил начало его восхождению к главной оперной славе.
В 1883 году он впервые посетил Королевский оперный театр в лондонском Ковент-Гарден , где сыграл Риккардо в опере Винченцо Беллини « Пуритане» в звездном составе, в котором участвовали Марселла Зембрих , Франческо Маркони и Эдуард де Решке . Он также пел вместе с Аделиной Патти , ведущей сопрано своей эпохи, в других постановках Ковент-Гарден. В такой ликующей и укоренившейся компании не так много внимания уделялось новому, незаметному молодому баритону! Однако он получил бы гораздо большее признание.в Лондоне во время последующих выступлений в Ковент-Гардене в 1905–1906 гг., когда ныне зрелый исполнитель зарекомендовал себя как любимец эдвардианской эры высшего общества из-за своего броского вокала и отполированного поведения вне сцены.
В отличие от своего первоначального опыта в Лондоне, когда Баттистини дебютировал в важном Театре Сан-Карло в Неаполе в 1886 году, он сразу же одержал победу. Два года спустя он снова отплыл в Буэнос-Айрес, чтобы выполнить серию певческих заданий; но это оказалось его последней трансатлантической поездкой, и он больше никогда не появлялся в Южной Америке
Он также избегал Северной Америки, несмотря на предложения от руководства Нью-Йоркской Метрополитен-оперы , где основной репертуар Баттистини был выделен в его отсутствие итальянским баритонам Марио Анкона , Джузеппе Кампанари , Антонио Скотти и, после 1908 года, Паскуале Амато .
Говорят, что Баттистини постоянно испытывал ужас перед океанскими путешествиями из-за его неблагоприятных событий во время этого особенно тяжелого путешествия 1888 года в Буэнос-Айрес. «Восемнадцать восемьдесят восемь» стал для Баттистини незабываемым годом и в другом смысле, поскольку он оказался годом его дебюта в лучшем оперном театре Италии — Ла Скала в Милане. Зрители Ла Скала приветствовали его, и он был повторно приглашен на следующий сезон.
Биография
Маттиа Баттистини родился в Риме 27 февраля 1856 года.Сын знатных родителей, Баттистини получил прекрасное образование.С детства занимался музыкой и вокалом, однако требования семьи, состоявшей из высокопоставленных медиков (дед и дядя Баттистини были личными врачами римских пап), привели к тому, что Баттистини закончил медицинский факультет Римского университета. Однако любовь к музыке победила, и он серьёзно занялся вокалом, обучаясь, в частности, у Венчеслао Персикини, Эудженио Терциани и Антонио Котоньи. Дебютировал в 1878 году в Риме партией Альфонса в опере «Фаворитка» Гаэтано Доницетти. Очень скоро получил славу лучшего итальянского баритона.
С 1881 года постоянно гастролировал, выступая в оперных театрах по всему миру. Первым из оперных певцов начал выступать в Южной Америке (Буэнос-Айрес и Рио-де-Жанейро). Сезон 1882—1883 годов с огромным успехом провел в Испании (Мадрид и Барселона), с 1883 начал выступления в Лондоне, где он собирал полные залы, потом Вене, Париже и Будапеште.
С 1892 стал гастролировать в разных городах России, где тут же был признан бесспорным главным героем оперной сцены и где провел 23 театральных сезона (до 1916), став любимым певцом русских царей и аристократии, в России его называли «королём баритонов и баритоном королей». В 1899 году исполнял партию Евгения Онегина (на итальянском языке) с Крушельницкой в роли Татьяны на премьере в Варшаве (тогда территория Российской империи[значимость факта?]).
После Октябрьской революции 1917 г. гастроли в Россию прекратил.
Его карьера продолжалась до 70 лет (1927) благодаря технике, которая считалась огромной . Бесспорным наследником «сладкого» вокала Антонио Тамбурини, Баттистини было ослабить бушующие вокальные производные от Ронкони . По сей день, свидетельствует об этом вкусе, диски оперных арий и романсы от гостиной, где четкий и яркий штамп (на наши уши почти тенорил).
В середине 20-х годов у певца появились первые явные признаки начинающейся болезни, но Баттистини с поразительным мужеством сухо отвечал врачам, советовавшим отменить концерт: «Синьоры мои, у меня только два выхода — петь или умереть! Я хочу петь!».
Женой Баттистини была испанская аристократка Долорес де Фигера из очень знаменитой семьи, среди её родственников много крупных политических и религиозных деятелей.